Eskenazi kunstmuseum - Eskenazi Museum of Art

Eskenazi Museum of Art ved Indiana University
IU Art Museum.jpg
Etablert 1941 ; 80 år siden (1941)
plassering 1133 E 7th St,
Indiana University ,
Bloomington, Indiana
Koordinater 39°10′09″N 86°31′11″W / 39,169135 ° N 86,519814 ° V / 39.169135; -86.519814
Type Kunstmuseum
Nettsted artmuseum .indiana .edu

Den Eskenazi Museum of Art ved Indiana University åpnet i 1941 under ledelse av Henry Radford håp. Museet var ment å være sentrum for et "kulturelt veikryss", en idé som ble frambrakt av daværende Indiana University President Herman B Wells . Den nåværende museumsbygningen ble designet av IM Pei og Partners og dedikert i 1982. Museets samling består av cirka 45 000 gjenstander, med cirka 1400 utstilt. Samlingen inneholder gjenstander som spenner fra gamle smykker til malerier av Pablo Picasso og Jackson Pollock . I mai 2016, etter kunngjøringen om den største pengegaven i museets historie, ble museet omdøpt til Sidney og Lois Eskenazi Museum of Art til ære for Indianapolis-baserte filantroper Sidney og Lois Eskenazi. Museet ligger på Indiana University Bloomington campus på 1133 E. Seventh Street.

Historie

Eskenazi Museum of Art åpnet i 1941 i et gallerirom i Mitchell Hall under den nyutnevnte lederen for Department of Fine Arts, Henry Radford Hope . Den første utstillingen, Sixteen Brown County Painters , åpnet 21. november 1941. Katalogen for arrangementet inneholdt en uttalelse som beskriver målene for galleriet den gang:

"Hensikten med Art Center Gallery ... er å bringe midlertidige lånutstillinger til campus slik at studentene kan få muligheten til å studere og se originale kunstverk. Eksempler på mangfoldig karakter vil bli brakt til dette galleriet for å vise de mange aspektene ved kunsten både fortid og nåtid. ”

Etablering av en permanent samling kom først til uttrykk etter andre verdenskrig. I 1955 ga kunstsamlere James og Marvelle Adams Indiana University en terrakotta byste av Aristide Maillol , som inspirerte Hope til å gjenopplive målet om å lage en permanent samling for et kunstmuseum ved Indiana University. The William Lowe Bryan Memorial Fund, et fond initiert av James Adams til ære for universitetets tiende president og til støtte for den blomstrende museum, finansiert nesten alt av museets oppkjøp i de første årene. Hope bidro også til museet, og ga en rekke viktige arbeider, inkludert Pablo Picassos The Studio . I museets formative år, slutten av 1950-, 60- og 70 -årene, samlet gaver til museet seg raskt.

Museet flyttet inn i gallerirommet i den nybygde Fine Arts-bygningen på campus, rett ved siden av aulaen, i 1962. Oppmuntret av daværende universitetskansler Herman B Wells , begynte forstanderskapet ved universitetet å budsjettere med et lite beløp for museum hvert år, med ekstra spesielle bevilgninger til at kunstmuseet kan vokse samlingen.

I 1968 ansatt Hope Thomas T. Solley som museets assisterende direktør. Solley ble direktør i 1971 etter at Hope trakk seg. Solley, utdannet arkitekt, var perfekt egnet for å starte prosessen med å etablere en egen bygning for kunstmuseet. Solley og universitetet ønsket en arkitekt med museumsdesignerfaring, og ga prosjektet til IM Pei og partnere i 1974. Bygget ble fullført i 1982 og har tre gallerier for permanente samlinger og ett galleri for spesialutstillinger. Solley vokste samlingen fra 4000 verk til 30 000 i sine år på museet.

Thomas T. Solley trakk seg i 1986 og Adelheid M. Gealt ble utnevnt til direktør året etter. Gealt tjenestegjorde til 2015. Gealt trakk seg fra museet i slutten av juni 2015, da ble David A. Brenneman museets Wilma E. Kelley -direktør.

Museet mottok i 2012 et Andrew J. Mellon Foundation -legatutfordringsstipend, en pris på 500 000 dollar.

Samlinger

De tre permanente galleriene er Gallery of Art of the Western World, Arts of Asia og the Ancient Western World, og Raymond og Laura Wieglus Gallery of Arts of Africa, Sør -Stillehavet og Amerika. I museets Gallery of the Art of Asia and the Ancient Western World vises gamle kinesiske porselener, japanske malerier, klassiske greske, romerske og etruskiske vaser, bronse og mosaikk. Burton Y. Berry Collection of Ancient Jewelry består av 5000 stykker fra hele den gamle verden.

Verker av tyske og østerrikske ekspresjonister August Macke , Ernst Ludwig Kirchner , Alexej von Jawlensky , Max Beckmann og Emil Nolde , sammen med tidlige moderne europeiske og amerikanske mestere som Fernand Léger , Marcel Duchamp , Georges Braque og Kurt Schwitters , er i museets samling. Amerikanske abstrakte kunstnere som Stuart Davis , Frank Stella og Joseph Cornell er også omtalt i museets samling. Works on-paper-samlingen inkluderer store verk av Albrecht Dürer , Rembrandt van Rijn og Francisco Goya . Fotosamlingen inkluderer arkivene til Henry Holmes Smith og Art Sinsabaugh .

Det er også European Old Master -malerier av blant andre Niccolo di Buonaccorso , Apollonio di Giovanni , Taddeo Gaddi , Vittore Crivelli , Felipe Vigarny , Gerard Terborch den eldre , Emanuel de Witte , Bernardo Strozzi og Jean Louis Laneuville . Det er også europeiske malerier fra 1800-tallet av Jean-Léon Gérôme , Charles Daubigny , Gustave Caillebotte ("Yerres, Rain Effect") og Claude Monet ("Port of Argentieul") blant andre.

Utdanning og programmer

Hver lørdag kl. 14.00 tilbyr museet gratis turer ledet av museumstrente docenter for å gi besøkende en unik opplevelse basert på nært syn og samtale.

Gjesteforelesere, lærere, doktorgradsstudenter og kuratorer leder Gallery Talks and Noon Talks på samlingen og spesialutstillinger. Publikum får kunnskap om den historiske konteksten og betydningen av kunstverk gjennom en prosess med å se og engasjere seg med foreleseren.

En-timers utstillingene finner sted en fredag ​​hver måned kl. 15.00 i museets trykte visningsrom. Disse "miniutstillingene" fremhever en gruppe verk basert på kunstner, tidsperiode, tema eller medium, og inkluderer en uformell diskusjon ledet av en kurator. Besøkende tas opp etter førstemann til mølla-prinsippet.

Museet har også utdanningsprogrammer hvor skoler i 51 av de 90 fylkene i Indiana deltar, og gir en rekkevidde på rundt 7000 studenter per år. Museet samarbeider med 55 forskjellige universitetsakademiske avdelinger for å tilby læreplanbaserte turer for studenter ved universitetet.

Bygning

Bygningen, tegnet av IM Pei og Partners, sto ferdig i 1982. Museet ble konstruert som et vinkelspill. Det ryktes å ha ingen rette vinkler, men dette er ikke sant. Gulvene møter veggene i en nitti graders vinkel, og det er mange firkantede og rektangulære vinduer i bygningen. Designet har to betongtrekanter forbundet med et atrium i glass-tak. Museet er 105 000 kvadratmeter: 38 361 kvadratmeter er viet til gallerirom, og 18 000 kvadratmeter består av atriet. Den andre plassen brukes til kontorer, gavebutikk, lagring og utendørs skulpturterrasse.

Angles Café

Angles Café and Gift Shop, som ligger i andre etasje i kunstmuseet, selger drikkevarer og diverse bakverk, samt et stort utvalg av smykker, kunst og gaver. Det er innendørs sitteplasser, samt uteservering på skulpturterrassen for besøkende.

Lys Totem

Light Totem -installasjonen på Eskenazi Museum of Art ble fullført i 2007. Den ble bestilt som en midlertidig installasjon for å feire 25 -årsjubileet for bygningen Eskenazi Museum of Art. På grunn av sin popularitet blant campus og lokalsamfunn, ble Light Totem godkjent av forstanderskapet for å bli en fast inventar utenfor museet i 2010. Kunstner Robert Shakespeare brukte lysdioder ( lysemitterende dioder ) til å belyse både det 70 fot lange frittstående tårnet og 40-fots røret i museets atrium.

Light Totem belyser også veggen på kunstmuseet med en datastyrt visning av skiftende farger. Hver av de opplyste seksjonene kan programmeres til å projisere hvilken som helst farge og endre farge opptil tiendedels sekund. Hele skjermen bruker bare 3000 watt strøm, omtrent mengden som brukes når en hårføner og brødrister kjører samtidig, ifølge artisten. Studenter kan ofte sees liggende på ryggen med føttene opp på veggen og se på fargene endres.

Referanser

Eksterne linker