Lavinia Fontana - Lavinia Fontana

Lavinia Fontana
Lavinia-Fontana-Autoritratto-in-studio-1579-Firenze-Uffizi (beskåret) .png
Selvportrett i studioet , 1579
Født 24. august 1552
Bologna
Døde 11. august 1614
Roma
Hvilested Santa Maria sopra Minerva , Roma
utdanning Prospero Fontana, Ludovico Carracci
Alma mater Universitetet i Bologna
Stil Manerer
Valgt Accademia di San Luca
Beskytter (e) Pave Gregor XIII , Pave Clement VII , Pave Paul V

Lavinia Fontana (24. august 1552 - 11. august 1614) var en Bolognese Mannerist -maler aktiv i Bologna og Roma . Hun er mest kjent for sine vellykkede portretter, men jobbet også i sjangrene mytologi og religiøst maleri. Hun ble opplært av faren Prospero Fontana, som var lærer ved School of Bologna. Hun blir sett på som den første kvinnelige karrierekunstneren i Vest -Europa da hun stolte på provisjoner for sin inntekt. Familien hennes stolte på karrieren som maler, og mannen hennes tjente som agent for henne og reiste sine 11 barn. Hun var kanskje den første kvinnelige kunstneren som malte kvinnelige nakenbilder, men dette er et tema for kontrovers blant kunsthistorikere.

Biografi

Lavinia Fontana ble født i Bologna i 1552 til Prospero Fontana og Antonia de 'Bonardis. Hun ble døpt 24. august 1552 ved katedralen i San Pietro. Hennes storesøster Emilia døde i 1568 da Lavinia var seksten. Prospero var en fremtredende maler ved School of Bologna på den tiden og fungerte som læreren hennes. Caroline P. Murphy mistenker at økonomiske problemer kan ha fått Prospero til å utdanne Lavinia som maler. Å bli født datter av maleren Prospero Fontana tillot henne å bli en kvinnelig kunstner i en tid der kvinnelige kunstnere ikke ble allment akseptert. Fontana giftet seg med Gian Paolo Zappi. I stedet for å tilby en medgift som ville vært allment akseptert på denne tiden, malte Fontana for å tjene penger.

Portrett av Antonietta Gonsalvus , 1583
Portrett av en dame med en laphund, ca. 1595, Walters Art Museum , Baltimore

Hennes tidligste kjente verk, Barn av apen , ble malt i 1575 i en alder av 23. Selv om dette verket nå er tapt, er et annet tidlig maleri, Kristus med lidenskapens symboler , malt i 1576, nå i El Paso -museet av art . Det bolognesiske samfunnet generelt støttet Fontanas kunstneriske karriere og ga muligheter og forbindelser som ikke var tilgjengelige for kvinner i andre lokaler. Hun begynte sin kommersielle praksis med å male små andaktige malerier på kobber, som hadde en populær appell som pavelige og diplomatiske gaver , gitt metallets verdi og glans. På 1580 -tallet var hun kjent som portrettist av bolognesiske adelskvinner som konkurrerte om hennes tjenester. Den høye etterspørselen etter portretter malt av Fontana gjenspeiles i de store pengesummene hun tjente i denne perioden. Hennes forhold til kvinnelige klienter var ofte uvanlig varme; flere kvinner som satt for portretter, for eksempel hertuginnen av Sora Constanza Sforza Boncompagni , tjente senere som navnebrødre eller gudmødre for Fontanas barn. I tillegg til portretter, laget hun senere store malerier med religiøse og mytologiske temaer som noen ganger inkluderte kvinnelige nakenbilder. Fontana giftet seg med Gian Paolo Zappi (alternative skrivemåter inkluderer Giovan og Fappi) i juni 1577. Paret flyttet inn i Prosperos hus i Bologna og Lavinia malte profesjonelt og la Zappi til signaturen hennes. Hun fødte 11 barn, men bare 3 overlevde henne: Flaminio, Orazio og Prospero. Zappi tok seg av husstanden og tjente som agent og malerassistent for kona, inkludert å male mindre elementer av malerier som draperier. Fontana deltok på klasser ved University of Bologna , og ble oppført som en av byens 'Donne addtrinatte' (kvinner med doktorgrader) i 1580.

Selvportrett på jomfruen med en tjener , 1577, olje på lerret, 27 x 24 cm, Roma, Accademia di San Luca

Romersk periode (1603-14)

Fontana og familien flyttet til Roma i 1603 på invitasjon av pave Clemens VIII . Hun fikk beskyttelse av Buoncompagni, som pave Gregor XIII var medlem av. Hun ble deretter utnevnt til portrettist i vanlige i Vatikanet . Lavinia trivdes i Roma slik hun hadde i Bologna, og pave Paul V selv var blant hennes sitter. Hun mottok en rekke utmerkelser, inkludert en bronseportrettmedalje som ble støpt i 1611 av billedhugger og arkitekt Felice Antonio Casoni . I følge Jean Owens Schaefer viser baksiden av medaljen Pittura, en allegorisk skikkelse som representerer maleri. Han hevder også at dette er den første visuelle gjengivelsen av Cesare Ripas beskrivelse av Pittura fra 1603 fra 1603.

Lavinia Fontana, støpt medalje, forsiden, dia. 6,7 cm (2,64 tommer) designet av Felice Antonio Casone (1611), British Museum, London
Assunzione della Vergine , 1593, Pieve di Cento , Collegiata di Santa Maria Maggiore

Hun ble valgt inn i Accademia di San Luca i Roma. Hun døde i byen Roma 11. august 1614 og ble deretter gravlagt på Santa Maria sopra Minerva .

Legacy

Den Selvportrett på clavichord med Servant anses å være hennes mesterverk. Den ble malt som en trolovingsgave til Zappi -familien, slik Fontana viste at hun beskrev seg selv som jomfru i signaturen og uttalte at hun malte mens hun så på seg selv i et speil som et bevis på nøyaktigheten av skildringen. Det er over 100 verk som er dokumentert, men bare 32 signerte og daterte verk er kjent i dag. Det er 25 flere som kan tilskrives henne, noe som gjør hennes til det største verket for noen kvinnelig kunstner før 1700. Noen av portrettene hennes ble en gang feilaktig tilskrevet hennes samtidige Guido Reni .

Lavinias mytologiske malerier med nakenfigurer blir stadig mer studert av kunsthistorikere. Romerske guder som Minerva, Mars og Venus er avbildet i forskjellige former for avkledning i disse maleriene. Det er lite eller ingen grunnlag for at andre samtidige kvinnekunstnere skildrer nakenfigurer på en slik måte. Det har blitt sagt at Fontanas arbeid med mytologisk maleri muligens representerer det første kvinnelige artistengasjementet i sjangeren.     

Lavinia er udødeliggjort som tema for Portrait of a Woman (1595) av Paolo Veronese . Hun var den eneste kvinnen artist omtalt i Giulio Mancini 's considerazioni sulla pittura (Betraktninger på Maleri). Naturalismen i maleriene hennes blir høyt rost og skjønnheten i maleriene er knyttet til hennes egen fysiske attraktivitet.

Fontana påvirket Alberto de 'Rossi og Alessandro Tiarini . Aurelio Bonelli kan ha studert under henne. Hun var en veldig suksessrik kunstner som var godt bestilt og kunne tjene økonomisk på kunsten hennes. Hun er et sjeldent eksempel på en kvinne som var i stand til å oppnå så høy suksess i kunst i renessanseperioden . Hennes nøye oppmerksomhet på detaljer viste rikdommen til sitter, og det var dette som gjorde henne så populær blant de rike.

Kunstnerskap

Kunstnerisk påvirkning

Lavinias ungdommelige stil lignet farens, Prosperos, stil. Som student av Ludovico Carracci adopterte hun gradvis Carracciesque- stilen, med sterk kvasi-venetiansk farge.

Sofonisba Anguissola , Caterina Vigri og Properzia de 'Rossi kan ha påvirket Fontanas kunstneriske karriere.

Motreformasjon

Den motreformasjonen og Tridentinerkonsilet 's anbefalinger for religiøs kunst definert Fontana behandling av fag og temaer i hennes malerier. Utmerket status som datter, kone og mor var en forutsetning for hennes karriere på grunn av dagens moralske standarder. Etterspørselen etter portretter av familie og barn steg på grunn av Den romersk -katolske kirkes vektlegging av familieverdier.

Stil

Mannerismens innflytelse er merkbar i Fontanas nærhet til detaljer i maleriene og betydningen av materialene rundt emnet. Fontanas selvportrett skaper en balanse mellom å presentere kunstneren som en fremtredende dame og som en profesjonell kunstner. Denne skildringen av to sameksisterende roller var vanlig for kvinnelige artister fra 1500-tallet.

Kontrovers

Nakenhet

Blant kunsthistorikere er det en kontrovers om Fontanas skildring av naken kvinne og mannlig form i maleriene hennes. Liana De Girolami Cheney hevder at naturalismen i figurene kan indikere at Fontana brukte levende nakenmodeller. Caroline P. Murphy hevder at mens kroppsdeler er godt gjengitt, er tallene som helhet uforholdsmessige, i likhet med Prosperos gjengivelse av menneskelig anatomi. I tillegg påpeker Murphy at det i løpet av Lavinias levetid var sosialt uakseptabelt for kvinner å bli utsatt for nakenhet; hvis det ble oppdaget at hun brukte levende nakenmodeller, ville hennes rykte bli ødelagt. Hun antyder i stedet at Fontana, i likhet med Sofonisba Anguissola, hadde familiemedlemmer som modell for henne. Videre forklarer Linda Nochlin at kunstakademiet hindret kvinner i å se en naken kropp, til tross for at dette var en avgjørende del av treningen.

Store arbeider

Se også

Merknader

Referanser

  • Chadwick, Whitney (1990). Kvinner, kunst og samfunn . London: Thames og Hudson.
  • Cheney, Liana (vår-sommer 1984). "Lavinia Fontana, Boston 'Holy Family'". Woman's Art Journal . 5 (1).
  • Cheney, Liana De Girolami; Faxon, Alicia Craig; Russo, Kathleen Lucey (2000). Selvportretter av kvinnelige malere . Singapore: Ashgate. ISBN 978-1-85928-424-7.
  • Findlen, Paula (2002-11-08). Den italienske renessansen . ISBN 978-0-631-22283-5.
  • Fortunati, Vera (1998). Lavinia Fontana fra Bologna (1552–1614) . Milan: Electa. ISBN 978-8843563944.
  • Se, Delia. Kortfattet ordbok for kvinnelige artister .
  • Hansen, Morten Steen; Spicer, Joaneath, red. (2005). Mesterverk av italiensk maleri, Walters Art Museum . Baltimore og London. ISBN 978-1904832140.
  • Harris, Anne Sutherland; Nochlin, Linda (1976). Kvinner Artister: 1550-1950 . New York: Los Angeles County Museum of Art.
  • Murphy, Caroline P. (1996). "Lavinia Fontana og 'Le Dame della Citta': forståelse av kvinnelig kunstnerisk beskyttelse i slutten av det sekstende århundre Bologna." Renessansestudier. 10 (2). s. 190–208. JSTOR.
  • Murphy, Caroline P. (1997). "Lavinia Fontana". Ordbok for kvinnelige artister . Vol 1. Delia Gaze, red. Chicago: Fitzroy Dearborn. s. 534–7. ISBN  1-884964-21-4 .
  • Murphy, Caroline P. (2003). Lavinia Fontana: En maler og hennes beskyttere i Bologna fra 1500-tallet . Yale University Press. ISBN 978-0-300-09913-3.
  • Smyth, Francis P .; O'Neill, John P. (1986). Age of Correggio og Carracci: Emilian -maleri fra 1500- og 1600 -tallet . Washington DC: National Gallery of Art. s. 132–136.
Attribusjon

Videre lesning

Eksterne linker