Les Créatures -Les Créatures

Les Créatures
Les Créatures poster.png
Plakat for teaterutgivelse
I regi av Agnès Varda
Skrevet av Agnès Varda
Produsert av Mag Bodard
Med hovedrollen
Kinematografi
Redigert av Janine Verneau
Musikk av Pierre Barbaud
produksjon
selskaper
Distribuert av Columbia Pictures
Utgivelsesdato
Driftstid
 92 minutter
Land
Språk fransk
Billettluke 92 226 opptak (Frankrike)

Les Créatures ( svensk : Varelserna ) er en fantasydramafilm fra 1966skrevet og regissert av Agnès Varda som forteller en historie om et par som nettopp har flyttet til en ny by og vært i en bilulykke. Kona, Mylène Piccoli, mister stemmen i ulykken og kommuniserer gjennom skriving. Mannen, Edgar Piccoli, er en science fiction -forfatter som jobber med å produsere sin neste bok.

Les Créatures var et offisielt utvalg av den 27. Venezia internasjonale filmfestival , selv om den fikk blandede anmeldelser. Filmen mislyktes kommersielt.

Varda resirkulerte senere det gjenværende filmlageret fra filmen som grunnlag for hennes Ma Cabane de l'Échec ( My Shack of Failure ). Ma Cabane ble laget av filmlager direkte fra distribusjonskopien og omorganisert for å danne strukturen i en hytte.

Plott

Les Créatures åpner med Mylène og Edgar Piccoli som kjører ned på en tom vei. Mylène uttrykker bekymring for hvor raskt Edgar kjører, men han nekter å bremse farten. Edgar forsvarer kjørehastigheten og uttaler at når han går fort, går også ideene hans fort. Han beskriver hvor lykkelige de to vil være mens de bor i et hus ved sjøen og går lange turer. Mylène er enig med Edgar, men ber ham nok en gang bremse. Edgar gjør ikke det, og kort tid deretter krasjer det i et tre.

Vi ser at Edgar har overlevd krasjet og bruker tid på å se tidevannet komme inn mens han står på en forhøyet plattform på en isolert strand. En mann kjører forbi og tilbyr Edgar en tur, og sier at han må vente åtte timer for å gå ellers. Edgar passerer turen opp og ser i stedet tidevannet fra plattformen.

Edgar begynner å skrive en bok i scener som er ispedd reisene hans rundt i den nye byen. På disse reisene går han forbi et hus med et steintårn på eiendom som er merket "off limits". Det er en enslig skikkelse som står på toppen av tårnet, selv om de to ikke interagerer. Edgar besøker en butikk som drives av en kvinne og datteren hennes. Når Edgar drar, bemerker datteren at han skremte henne, men moren forsvarer ham og beskriver ham som stille, men høflig. Mens Edgar er på utendørsmarkedet, tar Max og Pierre, to linleverandører, spesielt hensyn til ham

Mens Edgar kjører hjem, stopper Max og Pierre, som har blokkert veien, ham. De to fortsetter å forfalske en kamp, ​​og når Edgar griper inn, dekker de ham med et ark som er rigget for å rive. Når den gjør det, insisterer Max og Pierre på at Edgar betaler 50 franc for det. I den følgende scenen sees leverandørene snakke med butikkinnehaveren og forklare at de føler at noe er galt med Edgar.

Max og Pierre trakasserer deretter Edgar hjemme, mens han prøver å nyte tiden med sin gravide kone Mylène, som har blitt gjort stum av vraket. Edgar er i stand til å kjøre de to av seg, men neste gang han forlater huset, finner han en haug med ark ved siden av en død katt.

Han prøver å finne eieren av den døde katten, men det er ikke butikkinnehaverens. Han prøver det lokale hotellet, der han er anklaget for å ha drept katten. Filmen blir rød, han anklager hotellkokken for å ha drept katten, mens de serverer katten når de er tom for kanin. Deretter slår han de som anklaget ham for å ha drept katten med liket. Lederen av hotellet kommer ut for å gripe inn og forsikre Edgar om at katten hennes fortsatt lever. Når Edgar skal begrave katten, oppdager han en merkelig metallskive festet til den.

Det avsløres at alt merkelig og utenom det vanlige som har skjedd i det siste faktisk er en historie som Edgar skriver fortalt gjennom øynene, selv om det er uklart nøyaktig hvor fiksjonen i Edgars historie begynner og virkeligheten i livet hans som forfatter ender. Edgar forklarer at en mann som er mer av en ond ånd enn noen form for menneske eller dyr, kan kontrollere andre gjennom en ekstern enhet, selv om batteriene bare varer en time. I Edgars historie blir de som blir kontrollert tvunget til handlinger som ødelegger deres personlige forhold. Hver av karakterene i Edgars historie er innbyggerne i byen der han og Mylène for tiden bor.

I sin historie blir Edgar mistenksom overfor naboen i tårnet som er merket som utenfor grensen: Mr. Ducasse. Edgar henter linleverandørenes hjelp til å bryte inn i huset til Mr. Ducasse og undersøke. Da han var inne, konfronterer Edgar Mr. Ducasse og tvinger ham til å forklare hendelsene som har skjedd. Mr. Ducasse demonstrerer at han kan kontrollere folk eksternt, og gjør det ved å tvinge en av leverandørene, Pierre, til å nesten hoppe ut av et vindu i nærheten. På dette tidspunktet bestemmer Pierre at han har sett nok og drar. Mr. Ducasse sier til Edgar at han vil gi ham alle svarene han vil så lenge Edgar kan best i et spill som ligner en vridd versjon av sjakk. Edgar godtar denne planen.

I spillet plasseres miniatyrversjoner av innbyggerne i byen på et sjakkbrett og drives til å samhandle med hverandre. En skjerm i nærheten viser en video av alle samspillet beboerne har. Edgar må holde forholdet mellom karakterene sunne mens Mr. Ducasse prøver å drive dem fra hverandre ved å kontrollere sinnet i ett minutt om gangen, hvor skjermen blir rød. Spillet fortsetter med at noen relasjoner overlever og andre bryter fra hverandre.

Edgar har imidlertid sett nok når Mr. Ducasse prøver å få den gamle mannen som eier det lokale hotellet til å voldta butikkinnehaverens datter, Suzon. Edgar fortsetter å knuse alt utstyret og kjempe mot Mr. Ducasse. Kampen fortsetter til toppen av tårnet i huset, hvor Edgar tvinger Mr. Ducasse av hyllen til sin død.

Dermed ender den fiktive historien Edgar har skrevet. Når Edgar neste gang drar til byen i et forsøk på å ringe den lokale legen for å hjelpe Mylène gjennom arbeidskraft, finner han imidlertid ut at den virkelige Mr. Ducasse hadde begått selvmord ved å hoppe fra tårnets balkong og dø på samme måte som i Edgars historie .

Gjennom hele filmen er grensen mellom det som er fiktivt og det som virkelig skjer for Edgar Piccoli uskarpt. Man er aldri helt sikker når filmen har sluttet å følge forfatteren Edgar og begynte å følge Edgar temaet for romanen. En ting som blir klart på slutten av filmen er at metallskivene brukes til å kontrollere tankene til beboerne i byen, noe som indikeres av at filmen blir rød. I disse tilfellene vet seeren at scenene som blir sett på er en del av romanen, og ikke Piccolis liv som forfatter.

Cast

Produksjon

I følge Varda lagde hun Les Créatures i et forsøk på å vise inspirasjonens rotete natur. Hun ønsket å formidle hvordan inspirasjon kan komme fra alle mulige retninger: menneskene man kjenner, miljøet og så videre. Alle disse inspirasjonskildene kombineres for å skape sin egen lidelse, og man må kjenne den lidelsen før den kan bli til en historie. Lidelsen kommer ikke til å ordne seg selv.

Rollene i Les Créatures har Catherine Deneuve og Michel Piccoli i spissen . Det ble regissert av Varda, og skutt i Noirmoutier mellom 1. september og 15. oktober 1965. Claude Pignot designet settene, med redigering av Janine Verneau, musikk av Pierre Barbaud og miksing av Jacques Maumont . Les Créatures ble produsert av Parc Films-Mag Bodard og ble distribuert av Ciné-Tamaris. Filmen er dedikert til Jacques Demy.

Kritisk mottakelse

Les Créatures fikk veldig blandede anmeldelser på sin premier. Michel Cournot fra Le Nouvel Observateur gikk så langt som å kalle Les Créatures "et monster". Jean Narboni fra Cahiers du Cinéma følte at Agnès Varda hadde kastet seg ut i et tomrom med filmen. Henry Chapier fra Combat mente at Varda skulle gis et pass fordi "hvilken forfatter ikke har rett til å ta feil minst en gang."

Andre samtidskritikere var uenige, og Pierre Mazars fra Le Figaro Littéraire sa at Les Créatures presenteres med fart, humor og lykke, og at det viser publikum fødselen til litterære verk gjennom søvn og drømmer. Samuel Lachize fra L'Humanité går på linjen mellom de to tankegangene, og erkjenner at Les Créatures ikke er Vardas beste film, og den tilhører ikke noen kjent sjanger, men inspirerer likevel til tanken, da den er en "bekymringsfull og nysgjerrig film."

Mens samtidskritikere ble litt forvirret av filmen, har amerikanske kritikere siden mottatt Les Créatures positivt. Roger Ebert ga den tre stjerner av fire, og kalte den en "kompleks og nesten hypnotisk studie av hvordan fakta blir gjort til fiksjon." Han sa at filmen er en sammenligning mellom hvordan vi former våre liv og hvordan en forfatter lager romanen sin. "Fortiden vår er saklig, men fremtiden vår er fleksibel." Roger Greenspun fra The New York Times hyllet Varda for innsatsen, men kom med uttalelsen, "selv om hun lagde en gryte med tunge ingredienser, produserte hun stort sett skum og litt damp." Greenspun skrev at han hatet filmen ved sin første visning, men innser nå at filmen er så vakker at dens feil bør tilgis for alle de små fordelene. James Travers fra filmsdefrance.com roser Les Créatures ' evne til å passe inn i den franske Nouvelle Vague samtidig som den opprettholder feministiske overtoner og skiller den fra resten av bevegelsen.

Ma Cabane de l'Échec

Agnès Varda resirkulerte den mislykkede filmen til et vellykket installasjonsstykke, Ma Cabane de l'Échec, eller My Shack of Failure. Skurene laget av resirkulert materiale på øya Noirmoutier, som Les Créatures ble filmet på, inspirerte Vardas hytte. For Varda er dette en "shack av en resirkulert film." Shacken ble senere omdøpt til La Cabane du Cinéma , eller The Shack of Cinema .

Denne hytta var en ny tolkning av kino og et forsøk på å gjenopplive Les Créatures og befeste dens eksistens. Cabane reiste også spørsmål om oppfatning av film i plastform versus en projisert form. Varda hevder at kino er "lys som kommer fra et sted fanget av bilder som er mer eller mindre mørke eller fargerike." For Varda er selve hytta kino, og når hun er i selve hytta, "føles det som [hun] lever [s] på kino."

Kunstkritiker Luc Vancheri er enig og fortsetter, og stiller spørsmål ved hvordan en serie segmenter fra en filmrulle i form av et skur klarer å opprettholde både selve filmen og projektere kino samtidig. Han argumenterer for at siden lyset passerer gjennom den fysiske celluloiden til filmmassen, blir filmen fremdeles projisert og avslører de skjulte bildene. Seeren av hytta har valget mellom å undersøke bildene selv, eller lyset som brytes og filtreres gjennom celluloid.

Referanser

Eksterne linker