Sam Francis - Sam Francis

For andre mennesker som heter Sam eller Samuel Francis, se Samuel Francis (disambiguation) .

Sam Francis
Sam Francis.jpg
Francis i 1968
Født
Samuel Lewis Francis

( 1923-06-25 )25. juni 1923
San Mateo, California , USA
Døde 4. november 1994 (1994-11-04)(71 år)
Santa Monica, California , USA
Nasjonalitet amerikansk
Alma mater University of California, Berkeley
Kjent for Maleri , trykk
Valgt National Academy of Design (1994)
Nettsted www .samfrancisfoundation .org

Samuel Lewis Francis (25. juni 1923 - 4. november 1994) var en amerikansk maler og grafiker .

Tidlig liv

Sam Francis ble født i San Mateo, California , sønn av Katherine Lewis Francis og Samuel Augustus Francis Sr. Moren hans død i 1935, som hadde oppmuntret hans interesse for musikk, påvirket ham dypt, men han utviklet senere et sterkt bånd til sin stemor, Virginia Peterson Francis. Han gikk på San Mateo High School på begynnelsen av 1940 -tallet.

Francis tjenestegjorde i USAs flyvåpen under andre verdenskrig før han ble skadet under testflygingmanøvrer. Han var på sykehuset i flere år, og det var der, etter at han ble besøkt av kunstneren David Park i 1945, at han begynte å male. Da han kom ut av sykehuset, returnerte han til Berkeley, denne gangen for å studere kunst. Han fikk både sin BA -grad (1949) og MA -grad (1950) fra University of California, Berkeley, hvor han studerte botanikk, medisin og psykologi.

Karriere og kunstnerisk utvikling

Francis ble opprinnelig påvirket av arbeidet til abstrakte ekspresjonister som Mark Rothko , Arshile Gorky og Clyfford Still . Hans løse stil ble mest påvirket av arbeidet til Jackson Pollock. Senere ble han løst assosiert med en andre generasjon abstrakte ekspresjonister, inkludert Joan Mitchell og Helen Frankenthaler , som i økende grad var interessert i uttrykksfull bruk av farger.

Han tilbrakte 1950-årene i Paris, og hadde sin første utstilling der på Galerie Nina Dausset i 1952. Mens han var i Paris ble han assosiert med Tachisme , og lot sitt verk stå foran kunstkritikerne Michel Tapié og Claude Duthuit (svigersønnen til maleren Henri Matisse ).

Mellom 1950 og 1958 tilbrakte Francis tid og malte i Paris, Sør -Frankrike, Tokyo, Mexico by, Bern og New York. Hans kunstneriske utvikling ble påvirket av hans eksponering for fransk moderne maleri, asiatisk kultur og spesielt Zen -buddhismen . Maleriene hans fra 1950 -årene utviklet seg gjennom en serie etapper, som begynte med monokromatiske abstraksjoner, etterfulgt av større rikt fargede veggmalerier og "åpne" malerier som har store områder med hvithet. Etter at maleriet "Big Red" fra 1953 ble inkludert i 1956 -utstillingen "Twelve Artists" på Museum of Modern Art, New York, begynte Francis en rask økning til internasjonal fremtredelse.

Francis malte store veggmalerier for Kunsthalle, Basel i 1956-8 og for Chase Manhattan Bank, New York i 1959.

Mellom 1960 og 1963 skapte han flere serier med verk, inkludert serien "Blue Balls". Bestående av biomorfe, hovedsakelig blå former og drypp, refererte disse verkene til smerten som skyldes nyretuberkulosen som han led i 1961.

På begynnelsen til midten av 1960 -tallet ble Francis representert av Martha Jackson Gallery i New York City. Han kom tilbake til California i løpet av 1960-årene og fortsatte å male, hovedsakelig i Los Angeles, men også i Tokyo hvor han hovedsakelig bodde i 1973-4. I 1965 startet Francis en serie malerier som inneholdt store områder med åpent lerret, minimal farge og sterk linje. Arbeidet hans utviklet seg ytterligere etter at han begynte intensiv jungiansk analyse med Dr. James Kirsch i 1971 og begynte å være nøye med drømmene hans og de bevisstløse bildene de foreslo.

Francis 'verk på begynnelsen av 1970 -tallet har blitt referert til som Fresh Air -bilder. Disse verkene ble opprettet ved å legge bassenger, drypp og fargesprut til våte malingsbånd påført med en rulle, og hevdet kunstnerens interesse for farge igjen. I 1973–4 inneholdt mange av Francis malerier et formelt rutenett eller en matrise som består av kryssende fargespor. Mange av disse matriseverkene var store i skala og målte opptil 20 meter lange.

Etter 1980 forsvant den formelle strukturen i rutenettet gradvis fra Francis 'arbeid. Han var ekstremt aktiv som grafiker, og skapte mange etsninger, litografier og monotyper, hvorav mange ble henrettet i Santa Monica på Litho Shop, som Francis eide.

I 1984 grunnla Francis The Lapis Press med det mål å produsere uvanlige og betimelige tekster i visuelt overbevisende formater.

I løpet av det siste året av livet, som led av prostatakreft og ikke klarte å male med høyre hånd etter et fall, brukte han i en siste energisprengning venstre hånd for å fullføre en blendende serie på rundt 150 små malerier før han døde. Han døde i Santa Monica og ble gravlagt i Olema , i Marin County, California.

Personlige liv

Sam Francis var gift fem ganger, og var far til fire barn. Han var gift fra 1947 til 1952 med Vera Miller, en kjæreste fra videregående, deretter med California -maleren Muriel Goodwin (1955–58) og deretter med den japanske maleren Teruko Yokoi som han hadde en datter med, Kayo. I 1966 giftet han seg med Mako Idemitsu , som han hadde to sønner med: Osamu og Shingo.

Han giftet seg med sin siste kone, maleren Margaret Smith, i en Shinto -seremoni i Japan i 1985. Sønnen Augustus, født i 1986, er også kunstner.

Internasjonalt rykte

Fordi han jobbet og stilte ut i USA, Europa og Asia, får Sam Francis æren for å ha hjulpet med å sikre internasjonal anerkjennelse for amerikansk maleri etter krigen. Arbeidene hans har blitt sett oftest og best forstått i Europa og Japan. I 1991 ble han valgt inn i National Academy of Design som assosiert medlem, og ble full akademiker i 1994.

Internasjonale samlinger

Malerier av Sam Francis finnes i internasjonale museumssamlinger inkludert The Metropolitan Museum of Art , Museum of Modern Art, New York , Kunstmuseum Basel , Idemitsu Museum of Arts , Tokyo, San Francisco Museum of Modern Art og Centre Pompidou-Musee National d'Art Moderne, Paris .

Legacy

Auksjonsrekorder

11. mai 2010 ble et maleri fra Francis 1957 med tittelen "Middle Blue" solgt på auksjon for 6 354 500 dollar, en rekord for artisten.

15. mai 2013 satte "Symphony in Blue", en akvarell og gouache på papir fra 1958 rekorden for et Sam Francis -verk på papir, solgt på Sotheby's for 1 145 000 000 dollar.

11. mai 2016 "Sommer #1" solgte et Francis olje på lerret -maleri fra 1957 for 11 842 000 dollar. ny verdensrekord for artisten. Dette maleriet ble anskaffet av samleren Eli Broad, og vil bli fremtredende vist på hans nye museum i Los Angeles.

Fundament

I kjølvannet av kunstnerens død ble Sam Francis Foundation stiftet. Det uttalte oppdraget er å "forske, dokumentere, beskytte og forevige kunstnerens kreative arv" og "fremme bevissthet om og kunnskap om Sam Francis kunst for publikum gjennom utdanning og informasjon." USAs opphavsrettsrepresentant for Francis Foundation er Artists Rights Society .

Stiftelsen publiserte, i samarbeid med University of California Press , en Catalogue Raisonné of Francis 'Canvas and Panel Paintings, 1946 - 1994 . Katalogen består av både en trykt bok og 2 DVDer som dokumenterer 1855 Francis -malerier. Det er også bilder, skrifter av og om Francis, og filmer av Francis på jobb. Stiftelsesdirektør Debra Burchett-Lere jobber for tiden med et andre bind som vil inneholde alle kunstnerens kjente unike verk på papir. Stiftelsen har en side dedikert til å finne eventuelle "manglende verk" og ber om informasjon fra alle parter som kan hjelpe til med å finne stedet.

Dokumentar

I 2010 ga artisten og filmskaperen Jeffrey Perkins ut dokumentaren "The Painter Sam Francis". Dokumentaren inkluderer film av Francis på jobb, filmet mellom 1968 og begynnelsen av 90 -tallet sammen med intervjuer med venner, familie og profesjonelle medarbeidere av Francis.

Hyllest sang

  • Sam Francis : Sam Francis (1985) sang av Lopez Beatles

Enkeltutstillinger, 1952–1994

I løpet av hans levetid ble arbeidet til Sam Francis omtalt i 113 separatutstillinger i museer og gallerier. Siden hans død i 1994 har han vært gjenstand for over 90 separatutstillinger.

Skrifter

  • Aphorisms , Lapis, Santa Monica 1984 ISBN  978-0-932499-02-8

Se også

Referanser

Videre lesning

Eksterne linker