Sherlock Jr. -Sherlock Jr.

Sherlock Jr.
Sherlock jr plakat.jpg
Plakat for teaterutgivelse
I regi av Buster Keaton
Skrevet av Clyde Bruckman
Jean Havez
Joseph A. Mitchell
Produsert av Joseph M. Schenck
Buster Keaton
Med hovedrollen Buster Keaton
Kinematografi Byron Houck
Elgin Lessley
Redigert av Buster Keaton
Musikk av Club Foot Orchestra, Beth Custer, Myles Boysen, Steve Kirk, Nik Phelps, Sheldon Brownl
produksjon
selskap
Distribuert av Metro-Goldwyn Bilder
Utgivelsesdato
Driftstid
45 minutter (5 hjul)
Land forente stater
Språk Silent (engelsk mellomtekst )
Billettluke $ 448 337

Sherlock Jr. er en 1924 amerikansk taus komedie film regissert av og stjernegalleri Buster Keaton og skrevet av Clyde Bruckman , Jean Havez , og Joseph A. Mitchell. Den inneholder Kathryn McGuire , Joe Keaton og Ward Crane .

I 1991 ble Sherlock Jr. valgt for bevaring i United States National Film Registry av Library of Congress som "kulturelt, historisk eller estetisk viktig." I 2000 rangerte American Film Institute , som en del av serien AFI 100 Years ... , filmen nr. 62 på listen over de morsomste filmene gjennom tidene ( AFI's 100 Years ... 100 Laughs ).

Plott

Sherlock, Jr.

En kino -projeksjonist og vaktmester er forelsket i en vakker, kjærlig jente. Imidlertid har han en rival, den "lokale sjeiken". Ingen av dem har mye penger. Projeksjonisten kjøper en eske med sjokolade på $ 1, alt han har råd til, og endrer prisen til $ 4 før han gir den og ringer henne. Sjeiken stjeler og pantsetter jentas fars lommeur for 4 dollar.

Med pengene kjøper han en eske med sjokolade på $ 3 til jenta. Når faren merker at klokken hans mangler, stikker sjeiken pantelånet i lommen til projeksjonisten ubemerket. Projeksjonisten, som studerer til detektiv, tilbyr å løse forbrytelsen, men da pantelånet blir funnet i lommen, blir han forvist fra jentas hjem.

Mens han viser en film om tyveri av et perlekjede , sovner projeksjonisten og drømmer om at han går inn i filmen som en detektiv, Sherlock Jr. De andre skuespillerne erstattes av projeksjonistens "ekte" bekjente. Drømmen begynner med tyveri begått av skurken ved hjelp av butleren. Jentas far etterlyser verdens største detektiv, og Sherlock Jr. kommer.

I frykt for at de vil bli fanget, prøver skurken og butleren å drepe Sherlock gjennom flere feller, gift og et forseggjort biljardspill med en eksploderende 13 ball. Når disse mislykkes, prøver skurken og butleren å rømme. Sherlock Jr. sporer dem til et lager, men er i undertall av gjengen som skurken solgte kjedet til. Under konfrontasjonen oppdager Sherlock at de har kidnappet jenta. Ved hjelp av assistenten hans, Gillette, klarer Sherlock Jr. å redde jenta, og etter en biljakt klarer å beseire gjengen.

Når han våkner, dukker jenta opp for å fortelle ham at hun og faren hennes lærte identiteten til den virkelige tyven etter at hun gikk til pantelokalet for å se hvem som egentlig pantsatte lommeuret. Ettersom en forsoningsscene spiller på skjermen, etterligner projeksjonisten skuespillerens romantiske oppførsel.

Cast

  • Buster Keaton som projeksjonist / Sherlock Jr. - En fattig, ung projeksjonist som ønsker å gifte seg med jenta. Han har en interesse i å være detektiv, og når han sovner, drømmer han om å være Sherlock Jr., verdens største detektiv.
  • Kathryn McGuire as The Girl - Datteren til en ganske velstående mann, som projeksjonisten er forelsket i. I drømmen må hun bli reddet av Sherlock Jr.
  • Joe Keaton som The Girl's Father - En mann som er rikere enn de fleste. Han vil ikke at datteren skal gifte seg med en tyv. I drømmen er han en veldig rik mann.
  • Erwin Connelly som The Hired Man / The Butler - En innleid mann av jentas far. I drømmen er han en medkonspirator i tyveriet av halskjedet.
  • Ward Crane as The Local Sheik / The Villain - En fattig skurk som har øynene for jenta. Han stjeler lommeuret, og i drømmen er han skurken som stjeler kjedet.
  • Ford West som teatersjef / Gillette , Sherlocks assistent - Prosjeksjonistens sjef i den virkelige verden. I drømmen er han assistenten. (ikke kreditert)
  • Jane Connelly som The Mother (ukreditert)
  • George Davis som konspirator (ikke kreditert)
  • Doris Deane som Girl Who Loses Dollar Outside Cinema (ikke kreditert)
  • Christine Francis som Candy Store Girl (ikke kreditert)
  • Betsy Ann Hisle som liten jente (ukreditert)
  • Kewpie Morgan som konspirator (ikke kreditert)
  • Steve Murphy som Conspirator (ukreditert)
  • John Patrick som konspirator (ukreditert)

Produksjon

Opprinnelig med tittelen The Misfit , begynte produksjonen i januar 1924 i Los Angeles. Keaton sa senere at karakteren hans som gikk inn på skjermen og inn i en film var "grunnen til å lage hele bildet ... Bare den ene situasjonen." Etter at hun tidligere kastet henne i Three Ages , kastet Keaton Marion Harlan som hovedskuespillerinne, men hun ble syk og ble erstattet av den kommende Keystone Studios- skuespilleren Kathryn McGuire , som tidligere hadde spilt i The Silent Call og var en WAMPAS Baby Star av 1923.

Keaton leide først Roscoe "Fatty" Arbuckle som hans medregissør for filmen. Keaton hadde oppdaget Arbuckle og karrieren hans sto stille etter å ha blitt anklaget for å ha voldtatt Virginia Rappe i 1921. Under skandalen og rettssaken hadde Arbuckle mistet herskapshuset og bilene sine og hadde gjeld for 750 000 dollar. Keaton ønsket å hjelpe sin gamle venn og leide Arbuckle under pseudonymet "William Goodrich". Det antas at ideen til filmen var en hyllest til Oscar Heinrich, den rettsmedisinske forskeren som var involvert i voldtektssaken mot Arbuckle. Filmingen begynte bra og Arbuckle var glad for å være tilbake på settet, men etter at Keaton korrigerte en feil Arbuckle hadde gjort, endret holdningen seg dramatisk.

Arbuckle ble sint og fornærmende på settet, ropte på skuespillere og ifølge Keaton som ble "rød og gal ... [skandalen] bare forandret disposisjonen." I sin selvbiografi hevdet Keaton at Arbuckle var vanskelig å jobbe med, og han sørget for at han skulle regissere The Red Mill i stedet slik at Keaton kunne fullføre filmen alene. The Red Mill startet ikke produksjonen før i 1927. Arbuckles andre kone Doris Deane hevdet senere at Arbuckle hadde regissert hele filmen og hadde kommet med alle ideene til filmen.

Produksjonen inkluderte en av Keatons mest berømte ulykker på settet. I en scene der Keaton tar tak i en vanntut mens han gikk på et biltog i bevegelse, flommet vannet uventet ned på Keaton mye hardere enn forventet og kastet ham til bakken. Baksiden av Keatons hals smalt mot en stålskinne på bakken og fikk ham til å mørkne. Smerten var så intens at Keaton måtte slutte å skyte senere samme dag, og han hadde "blende hodepine" i flere uker etterpå, men fortsatte å jobbe, med en velkjent høy terskel for fysisk smerte.

Det var først i 1935 at en lege oppdaget en callus over et brudd i Keatons toppvirvel i et røntgen. Legen informerte Keaton om at han hadde brutt nakken under ulykken ni år tidligere og ikke skjønte det. Keaton utførte alltid sine egne stunts, og dette var ikke den eneste ulykken på settet. I en annen scene kjørte motorsykkelen Keaton sklisikkert og knuste inn i to kameraer, velte Eddie Cline og kastet Keaton på en bil i nærheten.

Sherlock Jr. var også Keatons mest kompliserte film for spesielle optiske effekter og triks i kameraet. Filmens mest kjente triksskudd innebærer at Keaton hopper inn i en liten koffert og forsvinner. Keaton sa senere at det var et gammelt vaudeville -triks som faren hadde oppfunnet, og han fremførte det senere på Ed Sullivan Show i 1957, men avslørte aldri offentlig hvordan han gjorde det. Trikset ble oppnådd med en feldør bak kofferten og en skuespiller som lå horisontalt med lange klær som gjemte den fraværende bunnkroppen, som deretter lot skuespilleren jevnt falle fremover og gå som om han alltid hadde stått vertikalt.

Keaton sa senere at de "brukte fryktelig mye tid på å få disse scenene." Filmingen tok fire måneder, mens det vanligvis tok Keaton to måneder å fullføre en spillefilm. Redigeringen var også vanskelig og tok lengre tid enn en typisk Keaton -film. Keaton fortalte senere filmhistoriker Kevin Brownlow "hver kameramann i bransjen gikk for å se det bildet mer enn en gang for å finne ut hvordan i helvete vi gjorde noe av det."

Keaton skildret et tidlig eksempel på en film i en film i drømmesekvensen. Keatons karakter forlater projiseringsrommet og går ned i teatret, og går deretter inn i filmen som blir vist på scenen. Keaton forklarte senere at dette stuntet ble oppnådd ved bruk av belysning: "Vi bygde en scene med en stor svart utskåret skjerm. Så bygde vi setene på første rad og orkestergrop ... Vi tente scenen slik at den så ut som et film som blir projisert på en skjerm ".

Keatons karakter blir sparket ut av filmen noen ganger, men klarer til slutt å bli i, og blir deretter avbildet i en rekke forskjellige scener, inkludert en park, en innsjø og en ørken, gjennom en rekke kutt. Dette var unikt den gangen fordi det var en kontinuitet i scenene, og denne strategien hadde sjelden blitt brukt av filmskapere før. Keaton og kameramannen hans var i stand til å gjøre dette ved å bruke landmålerens instrumenter til å plassere Keaton og kameraet på nøyaktig de riktige avstandene og posisjonene for å støtte illusjonen om kontinuitet.

Resepsjon

Slipp og kritisk respons

Keaton forhåndsviste filmen i Long Beach, California. Selv om publikummere gispet på noen av spesialeffektene, var det veldig få latter, og Keaton begynte å redigere filmen for å gjøre den morsommere. Den andre forhåndsvisningen var imidlertid mer skuffende enn den første, og Keaton fortsatte å kutte filmen til en veldig kort 5-hjuls film. Produsent Joseph Schenck ønsket at Keaton skulle legge til ytterligere 1000 fot film (omtrent 11 minutter), men Keaton nektet.

Filmen fikk tittelen Sherlock Jr. og ble utgitt 21. april 1924. Den tjente 448 337 dollar, noe mindre enn Three Ages . Keaton anså filmen "ok [men] ikke en av de store", muligens på grunn av at det var hans første virkelige fiasko etter en da 25 år lang karriere på scene og skjerm.

I tillegg til filmens middelmådige billettkontor, mottok Sherlock Jr. blandede kritiske anmeldelser. Den fikk gode anmeldelser fra The New York Times , som kalte den "et av de beste skjermtriksene som noen gang er innarbeidet i en komedie", og Photoplay , som kalte den "sjelden og forfriskende." Andre positive meldinger kom fra The Los Angeles Times , The Washington Post og The Atlanta Constitution . Negative anmeldelser inkluderte Picture Play , som skrev at det var blottet for "oppfinnsomhet og originalitet." Variety skrev at det var like morsomt som "et sykehusoperasjonsrom". Edmund Wilson fra The New Republic kritiserte Keatons opptreden for ikke å ha nok karakterutvikling og filmen for å ha for mye "maskineri og stunts."

Legacy

I 2005 kåret Time Sherlock Jr. til en av de 100 filmene gjennom tidene. Magasinet uttalte "Den upåklagelige komikeren regisserer seg selv i en upåklagelig stille komedie ... Er dette, som noen kritikere har hevdet, et eksempel på primitiv amerikansk surrealisme? Jada. Men la oss ikke få lyst på det. Det er mer vesentlig, et flott eksempel på amerikansk minimalisme - enkle gjenstander og bevegelser manipulert på uformelt komplekse måter for å generere en stadig stigende latterstorm. Det hele er bare 45 minutter langt, og ikke et sekund er bortkastet. ingen slag, dette er den mest verdifulle av dyder. "

Filmkritiker Dennis Schwartz skrev at Sherlock Jr. er "en av Busters overlegne stille komedier som er kjent for sin vanlige dødslyst humor, vanvittige slapstick, antall veldig morsomme siktgutter, de mange innovative tekniske prestasjonene og at han gjorde sine egne stunts (inkludert den farlige der han hang på en stige som var koblet til et stort vannbasseng da vannet strømmet ut og vasket ham på jernbanesporet, og brakk nakken hans til det å bryte den. Keaton led av alvorlig migrene i mange år etter å ha gjort dette film)."

Rotten Tomatoes rapporterer om 94% godkjenning fra 17 kritikere, med en gjennomsnittlig vurdering på 9,7/10.

I 2012 ble den rangert som nummer 61 i en liste over de best redigerte filmene gjennom tidene som valgt av medlemmene i Motion Picture Editors Guild. Det var en stor innflytelse på Woody Allens film fra 1985 The Purple Rose of Cairo fra 1985 . I 2012 Sight & Sound avstemninger, ble det rangert 59th-største film noensinne laget i kritikernes meningsmåling. I 2015, Sherlock jr. rangert som 44. på BBCs "100 Greatest American Films" -liste, stemt frem av filmkritikere fra hele verden.

Førti minutter ut i filmen, stopper Buster på bremsene på bilen han kjører, noe som får chassiset til å stoppe og karosseriet fortsette å gå. Denne gaggen ble gjenbrukt i James Bond -filmen The Living Daylights fra 1987 .

1. januar 2020 ble filmen offentliggjort i USA.

Utmerkelser

I 1991 ble Sherlock Jr. valgt for bevaring i United States National Film Registry av Library of Congress som "kulturelt, historisk eller estetisk viktig."

Filmen ble rangert som 62. på American Film Institutes liste AFI's 100 Years ... 100 Laughs (2000).

Se også

Referanser

Bibliografi

Eksterne linker