The Deserted Village -The Deserted Village

Tittelside til første utgave

The Deserted Village er et dikt av Oliver Goldsmith som ble utgitt i 1770. Det er et arbeid med sosial kommentar , og fordømmer landlig avfolking og jakten på overdreven rikdom.

Diktet er skrevet i heroiske par , og beskriver nedgangen til en landsby og utvandringen til mange av innbyggerne til Amerika. I diktet kritiserer Goldsmith landsbygdsavfolking, den moralske korrupsjonen som finnes i byene, forbrukerisme, innhegning, hagearbeid, grusomhet og jakten på rikdom fra internasjonal handel. Diktet bruker, med ordene til en kritiker, "bevisst presis uklarhet", og avslører ikke årsaken til at landsbyen har vært øde. Diktet var veldig populært i det attende og det nittende århundre, men provoserte også kritiske svar, inkludert fra andre poeter som George Crabbe . Henvisninger til diktet, og spesielt dets illevarslende advarsel "Ill fares the land", har dukket opp i en rekke andre sammenhenger.

Bakgrunn

Oliver Goldsmith av Sir Joshua Reynolds ( ca. 1770)

Goldsmith vokste opp i grenda Lissoy i Irland. På 1760-tallet reiste han mye rundt England og besøkte mange små bosetninger på en tid da innhegningsbevegelsen var på høyden.

Diktet er viet kunstneren Sir Joshua Reynolds , som Goldsmith var en nær venn og grunnlegger av, sammen med Samuel Johnson , i et spiseforening kalt The Club . Reynolds hadde bidratt til å markedsføre Goldsmiths stykke The Good-Natur'd Man til skuespilleren og teatersjefen David Garrick , og hadde tilrettelagt Goldsmiths utnevnelse som historiker for Royal Academy .

The Deserted Village fordømmer landlig avfolking og overbærenhet fra de rike. Dette var et emne som Goldsmith hadde adressert i sitt tidligere dikt The Traveler; eller en Prospect of Society (1764), som også fordømte den ødeleggende innflytelsen fra ekstrem rikdom. Goldsmith redegjorde også for sine ideer om avfolking i landlige omgivelser i et essay med tittelen "The Revolution in Low Life", publisert i Lloyds Evening Post i 1762.

Det er ikke noe sted som er identifisert som landsbyen med diktets tittel. Selv om noen hevder at plasseringen av diktets øde landsby er ukjent, bemerker andre at Auburn-landsbyen nær Athlone er sannsynlig gjenstand for Goldsmiths dikt. Travel-guide forfatterne Samuel Carter Hall og Anna Hall skriver i sine 1853 Hånd bøker for Irland: The West og Connamara at britisk turist bør gå i land fra sine tog på Athlone Moate stasjon og "foreta en pilegrimsreise til den berømte landsbyen Auburn" ligger seks miles fra Moate Station (Hall & Hall, 1853, s. 4–5). Halls forklarer at selv om Goldsmith ble født i landsbyen Pallas (også kjent som Pallice eller Pallasmore), ble faren snart utnevnt til Kilkenny-West prestegård, og han flyttet derfor familien sin (ca. 1730) til landsbyen Auburn, også kjent som Lissoy og, for lokalbefolkningen, som "The Pigeons" (ibid.). Lissoy har "nå og i nesten et århundre [vært] kjent som Auburn" og er "så markert på kartene" (ibid.). For en lignende påstand angående Auburn i County Westmeath som Auburn of Goldsmith's The Deserted Village , se J. Stirling Coyne og NP Willis 's The Scenery and Antiquities of Ireland utgitt ca. 1841 (Vol. 1, kap. 4). Andre spekulerer bare i at "beskrivelsen kan ha blitt påvirket av Goldsmiths minne om sin barndom på landsbygda i Irland, og hans reiser rundt England."

Mens personlige referanser i diktet gir inntrykk av å henvise til landsbyen der Goldsmith vokste opp, har diktet også blitt assosiert med Nuneham Courtenay i Oxfordshire. I "The Revolution in Low Life" hadde Goldsmith fordømt ødeleggelsen av en landsby innen 80 km fra London for å bygge en fasjonabel landskapshage. Goldsmith rapporterte at han personlig hadde vært vitne til denne scenen i 1761. Samme år ble Nuneham Courtenay fjernet for å gi plass til Nuneham Park . Eieren - Simon Harcourt, 1. jarl Harcourt - flyttet landsbyen 2,4 kilometer unna. Det er en rekke andre samsvar mellom Nuneham Courtenays ødeleggelse og innholdet i The Deserted Village . På Nuneham Courtenay fikk bare en gammel kvinne bo i huset sitt - Goldsmiths dikt inneholder en gammel kvinne som vender tilbake til landsbyen, og hun er avbildet på tittelsiden til den første utgaven. Plasseringen til begge landsbyene, på en høyde nær en elv, var lik, og begge hadde søsken som likte hagearbeid.

Imidlertid har Robert Seitz hevdet at mens "The Revolution in Low Life" sterkt styrker saken for å identifisere den øde landsbyen som engelsk, så Goldsmith i denne ikke navngitte landsbyen "bare det han ønsket å se", og brukte den til å passe til et sett med politiske og sosiale ideer som "bestod i stor grad av elementer absorbert i Irland".

Analyse

Synopsis

The Deserted Village , gravert av Francesco Bartolozzi etter et maleri av Francis Wheatley . Dette bildet ble brukt i utgaven av Goldsmiths dikt publisert i 1800 av FJ du Roveray.

Diktet åpner med en beskrivelse av en landsby som heter Auburn, skrevet i fortid.

Søt Auburn! den vakreste landsbyen på sletten;

Der helse og mye jublet den arbeidende svergen,

Der den smilende våren gjorde sitt første besøk,

Og avskjed sommerens langvarige blomster forsinket (linje 1–4).

Diktet fortsetter deretter med å beskrive landsbyen i sin nåværende tilstand, og rapporterer at den har blitt forlatt av innbyggerne med ødelagte bygninger.

Sunk er dine bukker i formløs ødeleggelse alt,

Og det lange gresset på toppen av muggveggen;

Og skjelver, krymper fra spoilerens hånd,

Langt, langt borte forlater barna dine landet

Ill tar landet, for å fremskynde et bytte,

Der rikdom akkumuleres, og menn forfaller (linje 47–52)

Skildring av presten, fra en illustrert utgave av diktet produsert av Dalziel Brothers

Etter nostalgiske beskrivelser av Auburns prest, skolemester og alehouse, gjør Goldsmith et direkte angrep på tilråding av de rike til jordbruksarealer:

... Mannen med rikdom og stolthet

Tar opp en plass som mange fattige forsynte;

Plass til innsjøen hans, parkens utvidede grenser,

Plass til hestene, utstyret og hundene sine:

Kappen som bryter lemmene hans i silke dovendyr

Har frarøvet nabolandene halvparten av veksten (linje 275–300)

Diktet fordømmer senere byens luksus og korrupsjon, og beskriver skjebnen til en landsjente som flyttet dit:

Der den stakkars husløse rystende hunnen ligger.

Hun en gang, kanskje, i landsbyen mye velsignet,

Har grått av fortryllede fortellinger om uskyld;

Hennes beskjedne utseende hytta kan pryde,

Søt som primula titter under tornen:

Nå tapt for alle; vennene hennes, hennes dyd flyktet,

I nærheten av forræderens dør legger hun hodet,

Og, klemt av kulde, og krymper fra dusjen,

Med tungt hjerte beklager den løseløse timen,

Når du er ledig først, ambisiøs i byen,

Hun la igjen hjulet og kappene av landbrun. (Linjer 326–36)

Goldsmith opplyser da at innbyggerne i Auburn ikke har flyttet til byen, men har utvandret til utlandet. Han beskriver disse fremmede landene som følger:

Langt forskjellig der fra alt det som sjarmert før

De forskjellige skrekkene i den fryktelige kysten;

De glødende solene som piler en nedadgående stråle,

Og voldsomt kaste utålelig dag (linje 345–8)

Diktet nevner "vill Altama", kanskje en referanse til " Altamaha River " i Georgia , en amerikansk koloni grunnlagt av James Oglethorpe for å motta fattige og kriminelle fra Storbritannia. Når diktet nærmer seg slutten, gir Goldsmith en advarsel før han rapporterer at selv poesi selv har flyktet til utlandet:

Selv nå er ødeleggelsene begynt,

Og halvparten av ødeleggelsesvirksomheten gjort

Selv nå, tenker jeg, som jeg grubler over her,

Jeg ser landets dyder forlate landet.

Nede der ditt ankerfartøy sprer seilet (linje 395–9)

Diktet ender med håp om at poesi kan hjelpe dem som er blitt forvist:

La fortsatt din stemme, som råder over tid,

Utbedre strenghetene i dårlig klima;

Hjelp mild sannhet med din overbevisende belastning,

Lær det villfarende mennesket å forkaste gevinstens raseri;

Lær ham at tilstandene med innfødt styrke har,

Tho 'veldig dårlig, kan fremdeles være veldig blest;

At handelens stolte imperium skynder seg å raskt forfalle,

Når havet feier arbeidskraften føflekken bort;

Selv om selvavhengig kraft kan trosse tid,

Når bergarter motstår bølgene og himmelen. (Linje 421–30)

Sjanger, prosodi og påvirkninger

Diktet har 430 linjer, delt inn i heroiske par . Dette skjemaet har et "AABBCC ..." rimoppsett, med ti stavelseslinjer skrevet i iambisk pentameter . Det er et eksempel på georgisk og pastoral poesi. Diktet er også et eksempel på Augustans vers. I bruken av en balansert beretning om Auburn i sine bebodde og øde stater, og i ansettelsen av en autorisert persona i diktet, samsvarer den med moderne nyklassisistiske konvensjoner.

Goldsmith var utdannet ved Trinity College, Dublin , og hadde lest latinsk poesi siden barndommen. Han ville derfor ha vært klar over kritikken fra klassiske forfattere som Juvenal og Plinius om at de rike hadde fordrevet de fattige på landsbygda. Videre i det attende århundre ble nedgangen til det romerske imperiet tilskrevet veksten av luksus og stolthet i Roma. Goldsmith, understreket faren som England møtte fra sin økning i rikdom, tegnet en åpenbar parallell. Ricardo Quintana har hevdet at diktet tar Virgils første Eclogue som modell.

Quintana har også fremhevet måten diktet presenterer en rekke kontraster på. I de tidlige delene av diktet står gamle "Sweet Auburn" og den øde landsbyen i kontrast. Senere i diktet, argumenterer Quintana, setter Goldsmith natur og kunst, nøysomhet og luksus, "nasjonal kraft og nasjonal korrupsjon", og landet og byen, i opposisjon.

Sosial kommentar

The Deserted Village fordømmer landlig avfolking, innhegningen av felles land, opprettelsen av landskapshager og jakten på overdreven rikdom. I Goldsmiths visjon gir ikke rikdom nødvendigvis velstand eller lykke. Det kan faktisk være farlig for opprettholdelsen av britiske friheter og fortrenger tradisjonelt samfunn. I dette argumentet har noen sett på Goldsmith ikke som en politisk radikal, men som en sosialt bekymret "konservativ". Faktisk passet hans vekt på de ødeleggende effektene av luksus nær diskurser knyttet til Tory- forfattere på den tiden.

Sebastian Mitchell har hevdet at Goldsmith benytter "bevisst presis uklarhet" i diktet, og skjuler årsaken til landsbyens død. Selv om dette kan forringe autoriteten til Goldsmiths sosiale kritikk, tillater det også leserne å projisere sine egne bekymringer på diktet. Bell kommenterer at mens Goldsmith kritiserer innhegning på en indirekte måte, tilskriver han ikke Auburns tilbakegang til den. Imidlertid argumenterer Bell også for at handel helt klart er "stykkets erke-skurk", og det er rikdommen som et lite mindretall har samlet seg fra internasjonal handel som gjør at landsbygdere kan bli fordrevet fra landene sine slik at landgods kan opprettes. . Videre har Alfred Lutz kommentert at Goldsmiths angrep på hagearbeid har en bredere politisk betydning, fordi innhegningens forsvarere noen ganger sammenlignet lukkede felt med hager.

Mitchell hevder også at kritikk som bare fokuserer på diktets historiske nøyaktighet, savner dets bredere kommentar til sosiale spørsmål på slutten av attende århundre, særlig spørsmålet om "urban fremmedgjøring".

Publikasjonshistorikk

Tittelside for Goldsmiths poetiske verk, med vignett av Thomas Bewick og kumplett fra The Deserted Village , 1794

Diktet ble ferdigstilt i 1769, og ble først publisert i mai 1770. Vises i Quarto format, ble ytterligere fem utgaver utgitt i samme år.

Den ble utgitt i elleve utgaver i USA ved slutten av århundret.

Illustrasjoner og annet kunstverk

Tittelsiden til den første utgaven inneholdt en gravering av Isaac Taylor . Illustrasjonen viser den gamle kvinnen som er nevnt i diktet, og står foran den øde landsbyen. I bakgrunnen går et skip, antagelig for Amerika.

Thomas Bewick og hans skole produserte også flere skildringer av scener fra The Deserted Village , hvorav noen skjedde som illustrasjoner av publiserte versjoner av diktet eller Goldsmiths verk. I 1794 produserte Bewick tresnitt for å illustrere et bind med tittelen The Poetical Works of Oliver Goldsmith . Året etter graverte Bewick og broren John Bewick (1760-1795) igjen illustrasjoner til et bind med tittelen Poems by Goldsmith and Parnell . Omfanget av dette prosjektet betydde at Bewick vervet flere samarbeidspartnere for å produsere illustrasjonene.

Bewick avbildet også scener fra The Deserted Village som dukket opp andre steder. En gravering av hans utgave av Fables of Aesop , utgitt i 1818, inneholder en scene som viser et sitat fra diktet skåret inn i en stein.

Maleren Francis Wheatley sendte to malerier til Royal Academy of Arts i 1800, som begge avbildet scener fra The Deserted Village . Maleriene ble kopiert av en gravør, og dukket opp i en utgave av Goldsmiths poesi som ble utgitt samme år av FJ du Roveray.

Kritisk mottakelse

1700-talls mottakelse

Thomas Bewicks tresnitt Ill Fares the Land , en vignett som viser et fragment av Goldsmiths dikt tilsynelatende skåret på en flott stein

Alfred Lutz har hevdet at diktet genererte to forskjellige typer mottak. For det første beundret noen lesere Goldsmiths økonomiske og sosiale argumenter, eller i det minste reflekterte over dem i sine egne skrifter. Politiske radikaler, som Thomas Spence og John Thelwall, siterte The Deserted Village i sine egne verk, det samme gjorde en rekke andre forfattere. For det andre ignorerte lesere og kritikere det politiske innholdet i diktet, og fokuserte i stedet på Goldsmiths idylliske beskrivelser av Auburn. Denne andre typen lesing var den vanligste. Sebastian Mitchell uttaler at noen moderne kritikere har sett diktet som et vendepunkt i britisk kultur, da offentlige sosiale og politiske meninger, og private følelsesmessige disposisjoner, avvek. Med utgivelsen av tekster som Adam Smith 's The Wealth of Nations (1776) kort tid etter den øde Village , politisk og økonomisk diskusjon stadig ble bevare ikke poesi, men av en 'vitenskapelig' versjon av politisk økonomi.

I USA skjedde en annen lesning - mens den engelske Auburn kan ha vært øde, ga den nye verden muligheter for rekreasjon av Goldsmiths idyll.

Tidlige kritikere satte også spørsmålstegn ved gyldigheten av Goldsmiths argument om avfolkning og forfall på landsbygda. I 1770 argumenterte Thomas Comber for eksempel for at befolkningen på landsbygda i England ikke ble redusert, og at innhegning kunne øke bøndenes etterspørsel etter arbeidere. En tidlig gjennomgang i The Critical Review forsvarte også verdien av Englands økning i rikdom, og satte spørsmålstegn ved om landlig avfolking hadde blitt et viktig problem. Moderne økonomiske historikere har støttet Combers kommentarer om avfolking. George Crabbes dikt The Village (1783) ble skrevet som en riposte til det forfatteren så på som overdreven sentimentalitet i Goldsmiths vers. I diktet hans beskriver Crabbe vanskeligheter for fattige på landsbygda, på en måte som Goldsmith ikke gjorde. Videre oppmuntrer Crabbes dikt til tolkningen av Goldsmiths bucolic skildring av gamle "søte Auburn" i The Deserted Village som en representasjon av status quo i 1770, snarere enn en skildring av en idealisert fortid gjennom hvilken den nåværende moralske tilbakegangen kan trekkes frem. The Deserted Village er, i denne tolkningen, "avpolitisert" - en handling som ble forsterket av tolvte tolvte tolkninger produsert av Thomas Babington Macaulay og to av Goldsmiths biografer.

Diktet genererte også andre svar i vers. Mens Crabbe streket elendighet og fattigdom i landlige livet, Robert Bloomfield 's Bondens Boy (1800) tilbake til temaet i den landlige idyll, men uten Goldsmith eller Crabbe politiske kritikk. The Deserted Village hadde stor innflytelse på Bloomfield, det samme gjorde Alexander Popes pastoral poesi.

Senere mottak

Diktets mottakelse i viktoriansk tid var stort sett positiv. Den irske dramatikeren Edmund Falconer (ca. 1814–1879) tilpasset verket slik at det passer som opera-libretto for trehandlingen med samme navn (1880) av John William Glover (1815–1899).

Kulturelle referanser

Diktet har påvirket produksjonen av flere bemerkelsesverdige kulturverk. I 1825 skrev Goldsmiths nevø - også kalt Oliver Goldsmith - et svar på slektningens dikt med tittelen The Rising Village .

Den første halvdelen av linje 51 fra diktet ("Ill fares the land, to hastening ills a prey") har gitt en tittel på flere bøker og filmer, inkludert Carey McWilliams's Ill Fares the Land: Migrants and Migratory Labor in the United States ( 1942) og Ill Fares the Land (2010) av Tony Judt .

En enkelt linje fra The Deserted Village er innskrevet på sokkelen til en statue av dronning Victoria og prins Albert i saksisk kjole. Marmororiginalen med sokkel er i Royal Collection, og en kopi av skulpturen er i National Portrait Gallery i London. Ordene på sokkelen er "ALLURED TO LIGHTTER WORLDS, AND LED THE WAY".

I Irland antas landsbyen som er beskrevet i diktet å være Glasson-landsbyen , nær Athlone. Skilting rundt landsbyen påpeker forbindelsen med Oliver Goldsmith. I amerikansk populærkultur, og spesielt Alabama , er diktets første linje "Sweet Auburn, Loveliest village of the plain" grunnlaget for begrepet "Auburn Plainsman / Plainsmen" som brukes til å referere til en Auburn University- student og er også kilden til navnet på universitetsstudenten Newspaper, The Auburn Plainsman . Mount Auburn Cemetery i Watertown og Cambridge, Massachusetts, er også oppkalt etter landsbyen i diktet.

På The Alan Parsons Project's album Ammonia Avenue fra 1984 inneholder tittelsporet teksten "Og de som kom først til å spotte, ble igjen for å be, Og de som kom først til å spotte, ble igjen for å be", avledet (tilsynelatende) fra Goldsmiths linje "Og dårer, som kom til å spotte, forble å be."

Merknader og referanser

Merknader

Referanser

Eksterne linker

• Første utgave på Archive.org
• The Poetical Works of Oliver Goldsmith, illustrert av T. Bewick, 1794
• The Deserted Village offentlige lydbok på LibriVox