De høye lamaene - The High Llamas

De høye lamaene
High Llamas opptrådte i 2008. Fra venstre: Murcott (tilslørt), Holdaway, Allum, O'Hagan, Fell (tilslørt) og Aves.
High Llamas opptrådte i 2008.
Fra venstre: Murcott (tilslørt), Holdaway, Allum, O'Hagan, Fell (tilslørt) og Aves.
Bakgrunnsinformasjon
Opprinnelse London , England
Sjangere
År aktive c.  1991 - til stede
Etiketter
Tilknyttede handlinger Microdisney
Nettsted highllamas .com
Medlemmer
  • Sean O'Hagan
  • Jon Fell
  • Rob Allum
  • Marcus Holdaway
  • Dominic Murcott
  • Pete Aves
Tidligere medlemmer
  • Anita Visser
  • John Bennett

The High Llamas er et anglo-irsk avant-pop- band som ble dannet i London rundt 1991. De ble grunnlagt av sanger-låtskriver Sean O'Hagan , tidligere i Microdisney , med trommeslager Rob Allum og eks-Microdisney bassist Jon Fell. O'Hagan har ledet gruppen siden dannelsen. Musikken deres blir ofte sammenlignet med Beach Boys , et band han anerkjenner som en innflytelse, selv om mer fremtredende påvirkninger ble hentet fra bossa nova og europeiske filmlydspor.

O'Hagan dannet High Llamas etter bruddet av gruppen Microdisney. Bandet spilte i utgangspunktet i en mer konvensjonell akustisk popstil, men etter at han ble med på Stereolab som keyboardist, ble han inspirert til å fornye gruppens musikk nærmere den elektroniske og orkesterlyden han foretrakk. Deres andre album, Gideon Gaye (1994), forutså bevegelsesvekstbevegelsen på midten av 1990 - tallet, og oppfølgingen Hawaii (1996) førte nesten til et samarbeid med Beach Boys. Siden da har High Llamas 'album vært mer elektroniske og strippet ned.

Historie

Dannelse

I 1988 brøt det irske bandet Microdisney , ledet av Sean O'Hagan og Cathal Coughlan . For å forsørge seg selv jobbet O'Hagan kort tid som rockemusikkjournalist, og ga i 1990 ut et soloalbum med tittelen High Llamas . Navnet kom fra et bilde av en luftballong i viktoriansk tid som han så i et magasin. Rundt 1991 eller 1992 ble navnet resirkulert for et nytt band dannet av Sean O'Hagan, Marcus Holdaway, Jon Fell og Rob Allum. De hadde ikke råd til å spille inn et komplett album, og ga i stedet ut en EP med tittelen Apricots . Under et fransk merke ble EP utgitt med to ekstra spor, som ble LPen Santa Barbara .

På dette tidspunktet var bandets stil konvensjonell gitarpop , sa O'Hagan, "Jeg var ganske fornøyd med det vi gjorde, [men] det var egentlig ikke noe bemerkelsesverdig ved det, og det var egentlig ikke den typen musikk som jeg likte å høre på ... [som var] Beach Boys ... Left Banke , Van Dyke Parks ... mye lydspor som John Barry , og elektronisk eksperimentell musikk som Kraftwerk og Neu!. " Han nevnte også sin frustrasjon over tilstanden til moderne rockemusikk, og kalte den "den mest konforme, bedriftens ting der ute." I "år", sa han, var han "lei kjedelig av gitarrock ... Fra å se på Beach Boys så jeg Martin Denny- tingen [og] den tidlige Yellow Magic Orchestra- tingen. Disse menneskene undersøkte harmonier i virkelig interessant , nesten orkestrale måter, men de brukte subversive lyder for å gjøre det. " AV- klubbforfatteren Noel Murray bemerket at uten Beach Boys-albumet Friends fra 1968 ville "High Llamas sannsynligvis ikke eksistere."

Stereolab opptrer i London, 1994 (O'Hagan ikke til stede)

Etter å ha deltatt på en Stereolab- konsert på begynnelsen av 1990-tallet, møtte O'Hagan bandets grunnleggere Tim Gane og Lætitia Sadier . Han ble deres keyboardist, først som en midlertidig erstatning, men O'Hagan fikk "komme med forslag og moroa startet." Hans første plateopptreden var på EP Space Age Bachelor Pad Music (1993), og han forble et heltidsmedlem i bandet til Mars Audiac Quintet (1994). Påvirket av sin tid med Gane bestemte O'Hagan seg for å fornye sine kreative ambisjoner for High Llamas. I en artikkel fra 1997 snakket O'Hagan om Beach Boys-albumet Pet Sounds fra 1966 som "begynnelsen på det store popeksperimentet [før] rock og roll fikk tak i det hele og stoppet det," og hadde til hensikt sitt nye band å fortsette i en lignende tradisjon. Han fortsatte med å spille gjester i senere Stereolab-utgivelser. Visser forlot gruppen og ble erstattet av gitarist John Bennett.

Gideon Gaye - Snowbug

I 1994 ga High Llamas ut Gideon Gaye , et album som nådde 94 på UK Albums Chart for en ukes opphold. Det ble spilt inn med et budsjett på £ 4000 i løpet av noen få måneder, og forventet at det var lett å lytte til på midten av 1990 - tallet . Albumet fikk pressedekning fra magasiner som Q , Mojo og NME , men fikk først betydelig salg og anerkjennelse etter å ha blitt gitt ut et år senere. Den ble først gitt ut på bandets Alpaca Parks-avtrykk, deretter av Delmore Recordings i USA, og nok en gang av store label Epic Records . Britiske musikkjournalister roste Gideon Gaye , men AllMusic- kritiker Richie Unterberger uttalte at albumet ble utgitt "nesten som en ettertanke [i USA], nesten uten fanfare." Også i 1994 fulgte High Llamas Arthur Lee , medstifter av 1960-tallet Love , som hans backingband for en kort konsertturne.

Selv om kortfattet beskrivelse av High Llamas vanligvis innebærer setninger som "skamløse Brian Wilson- imitatorer", har det egentlig aldri vært tilfelle. Selv på deres mest åpenbare Pet Sounds -påvirket album, 1994s Gideon Gaye , er andre påvirkninger, som brasiliansk bossa nova og europeiske filmlydspor, åpenbare.

—Stewart Mason, AllMusic

Gideon Gaye ble godt mottatt fra plateindustrien, og det ble et ofte anbefalt album blant britiske representanter for A & R- etiketter. Bandet ble snart merket som en del av den gryende " ork-pop " -bevegelsen, beskrevet i et Billboard- stykke fra 1996 som "en ny type popsmeder som kommer tilbake til slike inspirasjoner som Brian Wilson , Burt Bacharach og Phil Spector i jakten på å bygge det perfekte orkestrerte popmesterverket. " O'Hagan svarte på Beach Boys-sammenligningene som albumet hadde tegnet: "[Wilson] har vært den største innflytelsen i karrieren min til nå. Jeg var alltid sjenert [for] hvor godt jeg likte ham, men denne gangen bestemte jeg meg for å være blatant om det. " Han nølte også med å bli assosiert med ork-popbevegelsen og sa at gruppens "musikk er en hybrid av ting fra de siste 50, 20 eller 30 årene ... Det handler definitivt om å lage musikk til i morgen."

O'Hagan husket at "vi fikk alle til å slå døren ned og si:" Her tar du pengene og lager [neste] plate. "" Oppfølgingen til Gideon Gaye , Hawaii (1996), ble utgitt på Alpaca Park, og nådde nummer 62 i Storbritannia, igjen for en ukes opphold. Han beskrev arbeidet som en sammensmelting mellom musikken fra "post-midt-europeiske Stockhausen- æra" og "virkelig ødelagt vestkysten amerikansk slags musikk, av sorten Wrecking Crew ". Den innlemmet flere elektroniske lyder enn Gideon Gaye , mens tekstene løst løser temaene "nomadisme, nostalgi, film og musikkteater, og effekten av kolonialisme". I USA ble albumet gitt ut en 40-minutters bonus-CD som inneholder materiale som tidligere ikke var utgitt i den regionen. Dominic Murcott ble deretter med i gruppen på vibrafon og marimba.

High Llamas 'amerikanske og britiske fanbase fortsatte å vokse. Cold and Bouncy (1998) presset bandet videre inn i elektronikken. I følge O'Hagan ble den oppkalt etter elektronikas "paradoksale" kombinasjon av "chill" eller digitale lyder og "boisterous" rytmer. Den ble akkompagnert av Lollo Rosso (1998), et album bestående av syv remixede Cold and Bouncy- spor laget av Mouse on Mars , Cornelius , Schneider TM , Jim O'Rourke , Kid Loco , Stock, Hausen & Walkman og High Llamas. Snowbug (1999) presenterte Stereolab-vokalistene Lætitia Sadier og Mary Hansen . Albumet ble møtt med dårlig salg, og var deres siste før avgang fra V2 Records . En kompis med to plater, Retrospective, Rarities & Instrumentals (2003), samlet spor fra deres viktigste diskografi og frem til dette punktet. I tillegg inkluderte den sjeldenheter som ble gitt ut som B-sider eller bonusspor på japanske og amerikanske utgaver av albumene deres, mens en sang, "Vampo Brazil", var et tidligere uutgitt uttak fra Cold and Bouncy- øktene.

2000-tallet til stede

O'Hagan opptrer med High Llamas i Spania, 2011

The High Llamas startet innspillingen for plateselskapene Duophonic og Drag City med Buzzle Bee (2000), som så bandet eksperimentere mer med lyden deres, mens Beet, Maize & Corn (2003) unngikk elektriske gitarer og synthesizere til fordel for streng og messing. ordninger. Sistnevnte markerte ankomsten av et ekstra medlem, Pete Aves, på gitarer og banjo. Unterberger refererte til Beet, Maize & Corn som "en høy prestasjon for Lamaene med både kritikere og fans." I The Rough Guide to Rock (2003) kommenterte musikkkritikeren Nig Hodgkins at til tross for "eventyrlige gjennombrudd fra tidligere uklare amerikanske band som Mercury Rev og Flaming Lips ," klarte ikke High Llamas å tiltrekke seg et komparativt tilhenger og ble sett på som "en litt for esoterisk og eksperimentelt til å true en mainstream som en gang hadde varmet opp til de sterke melodiene til Gideon Gaye . "

Bandet lever ikke, men mine arrangementer og samarbeid gjør det omtrent. ... Så et umarkerbart band får konsekvenser. Turer må garanteres, og de dagene er borte er jeg redd. ... Vi kommer aldri til USA nå fordi det er for dyrt.

—Sean O'Hagan, 2016

Can Cladders (2007) fikk generelt gode anmeldelser. Pitchfork- anmelder Eric Harvey skrev at albumet "dukker opp [d] som den morsomste High Llamas-platen på over et tiår ... med en sprett og svai nesten fraværende fra sin stort sett rytmefrie forgjenger." Ytterligere fire år gikk til deres neste utgivelse, Talahomi Way (2011), beskrevet av O'Hagan som et " våralbum ". Han sa at bandets bremsede produksjon skyldtes lav økonomi, og at han bare kunne opprettholde en karriere innen musikk gjennom arrangementskommisjoner. Han hadde ikke råd til kommersielle studioer og spilte inn i improviserte rom "så mye som mulig, noe som gjorde at budsjettet kunne gå på strykere og messing. Men jeg ønsket også å skape mer plass på platene. Jeg var lei av tetthet." I 2013 bidro gruppen med en sang, "Living on a Farm", til en episode av barne-tv-programmet Yo! Gabba Gabba .

I 2014 hadde High Llamas premiere på et teaterstykke, Here Come the Rattling Trees , på Tristan Bates Theatre i Londons Covent Garden . Pitchfork- kritiker Robert Ham oppsummerte handlingen som "utvidede anekdoter [brukt] for å kommentere de raske endringene som skjedde i London, spesielt i Peckham, en region i den sørøstlige delen av byen der O'Hagan har bodd i over 20 år." Stykket inneholdt opprinnelig en rollebesetning av skuespillere og skuespillerinner, men da en studioalbumtilpasning ble utgitt i 2016, inneholdt platen bare instrumentale forestillinger. O'Hagan forklarte at dette var fordi etiketten følte at markedsføringen "ville være vanskelig ettersom platen ser ut til å være fra et annet medium."

I 2019 ga Drag City ut O'Hagans andre soloalbum, Radum Calls, Radum Calls . Under et intervju for å promotere platen, kommenterte han at High Llamas ikke var nedlagt og at han forsøkte å sikre seg rettighetene til bandets arbeid fra Universal Music Group , "som er ekstremt motvillige til å gjøre noe med katalogen vår, og jeg ' Jeg har virkelig ønsket å få dem remastret og presset på vinyl, og kanskje gjøre en utvidet serie som Stereolab har gjort. Hvis vi kan få det til å skje, vil vi turnere ... Så kan vi bruke det som en mulighet til å offisielt pensjonere deg - det vil være en fin måte å lukke den boka på, synes du ikke? "

Medlemmer

Nåværende

  • Sean O'Hagan - ledevokal, keyboard, gitar
  • John Fell - bass
  • Rob Allum - trommer
  • Marcus Holdaway - tastaturer, vibrafon
  • Dominic Murcott - vibrafon, marimba
  • Pete Aves - gitar

Tidligere

  • Anita Visser - ledevokal, gitar
  • John Bennett - gitar

Diskografi

High Llamas diskografi
Studioalbum 10
Samlingsalbum 1
Remikser 1

Studioalbum

Tittel Utgivelse
Santa barbara
  • Utgitt: 1992
  • Merkelapp: JBM
Gideon Gaye
  • Utgitt: 1994
  • Merkelapp: Mål
Hawaii
  • Utgitt: 1996
  • Merkelapp: Alpaca Park
Kaldt og hoppende
  • Utgitt: 1998
  • Merkelapp: V2
Snowbug
  • Utgitt: 1999
  • Merkelapp: V2
Buzzle Bee
Rødbete, mais og mais
Can Cladders
  • Utgitt: 2007
  • Etikett: Drag City
Talahomi Way
  • Utgitt: 2011
  • Etikett: Drag City
Her kommer de raslende trærne
  • Utgitt: 2016
  • Etikett: Drag City

Samling

Tittel Utgivelse
Retrospektiv, sjeldenhet og instrumental
  • Utgitt: 2003
  • Merkelapp: V2

Remix EP

Tittel Utgivelse
Lollo Rosso
  • Utgitt: 1998
  • Merkelapp: V2

Referanser

Eksterne linker