Un Coup de Dés Jamais N'Abolira Le Hasard (Broodthaers) - Un Coup de Dés Jamais N'Abolira Le Hasard (Broodthaers)

Un Coup de Dés Jamais N'Abolira Le Hasard , 1969

Un Coup de Dés Jamais N'Abolira Le Hasard ( A Throw of the Dice will Never Abolish Chance ) er en kunstnerbok av Marcel Broodthaers utgitt november 1969 i Antwerpen . Arbeidet er en nær kopi av den første utgaven av det franske symbolistiske poet Stéphane Mallarmé 's dikt med samme navn , utgitt i 1914, men med alle ordene fjernet, erstattet av sorte striper som svarer direkte til typografisk oppsett brukes av Mallarmé å artikulere teksten.

Broodthaers reduserer Un Coup de Dés til sin struktur - eller for å si det på en annen måte, løfter han strukturen til arbeidet til et begrep som er verdig å studere i sin egen rett, og anerkjenner dermed Mallarmés egen fetisjistiske oppmerksomhet mot dette aspektet av hans arbeid. Gjengivelse av strukturen konkret, synlig, nesten taktil, Broodthaers tilbyr en konseptuell analyse av Mallarmés dikt over hele avstanden i nesten et århundre ... Det ville være vanskelig å forestille seg en mer subtil behandling av Mallarmés verk, eller en mer i stand til å demonstrere sin essensielle egenskaper, enn denne omarbeidede boka av Broodthaers. - Johanna Drucker

Ofte inkludert i utstillinger som sporer historien til kunstnerens bok, blir verket sett på som et banebrytende eksempel på den europeiske post-avantgarde. Det blir ofte referert til ganske enkelt som Un Coup de Dés .

Betongpoesi

Mallarmé og Magritte

Broodthaers hadde levd i fattigdom som dikter i Brussel i tjue år før han ble kunstner i 1964. Hans første utstilling på Galere Saint-Laurent inkluderte to usolgte pakker av hans fjerde poesibok, Pense-Bête , innkapslet i gips. Dette var det første av mange verk som 'benyttet teknikker knyttet til poesi, men som ble brukt av ham ikke bare på ord, men på bilder og symboler.' Un Coup de Dés ville bli den mest berømte forekomsten av Broodthaers 'interesse for å sette opp en motsetning mellom det skrevne ordet og et visuelt bilde' til profittets fortjeneste. '

Broodthaers hadde fått en kopi av Mallarmés Un Coup de Dés i 1945 av den belgiske surrealistiske maleren René Magritte som 'en måte å forklare sin kunst for en ung beundrer uten å forklare den bokstavelig.'

Når det gjelder ideen om å etablere et direkte forhold mellom litteratur og plastikkunst, er jeg redd jeg har gjort det ved å ta et emne A Throw Of The Dice , av Mallarmé !!! - Broodthaers

Mallarmé hadde skrevet diktet i 1897 og etterlatt store notater om hvordan det skulle settes, instruksjoner som til slutt ble utført 16 år etter hans død, i 1914. Diktet var kjent for sin ekstraordinære typografi, som forventet interessen for det 20. århundre for grafisk design og konkret poesi . Mallarmé var kjent for å ha organisert oppsettet av diktet ved hjelp av rektangler av kort, og etterlot skriftlige bønner om å publisere verket nøyaktig slik han hadde tenkt. Som sådan kan Broodthaers arbeid sees på som et direkte sitat av Mallarmés arbeidsmetoder og av hans besettelse med den visuelle utformingen av teksten.

Mallarmé er kilden til all samtidskunst ... den oppfinner ubevisst det moderne rommet. - Broodthaers, 1970

Den litterære utstillingen

Un Coup de Dés Jamais N'Abolira Le Hasard , en indre spredning

Broodthaers 'utstilling' Exposition Littéraire autour de Mallarmé 'på Wide White Space Gallery, Antwerpen, desember 1969 besto av en kopi av Mallarmés bok' åpnet slik at (som nesten alltid når en bok er satt i en utstilling) bare to sider var synlig. Betydningen er der, men kan ikke nås helt. ' En serie metallplater, laget av eloksert aluminium , inngravert med svarte inntrykk som står i teksten, ble hengt opp på veggen mens en innspilling av Broodthaers som resiterer diktet ble spilt kontinuerlig så lenge utstillingen varte.

Ordet var "der", mer "ekte", fordi tredimensjonalt, enn originalsidene, men selvfølgelig negativt og uleselig. I mellomtiden leste kunstnerens båndstemme opp diktet gjentatte ganger, det var "der", men ikke samtidig og kontinuerlig tilstede som ordene i diktet.

Boken

Etter en kort introduksjon med henvisning til den opprinnelige utgaven som ble utgitt i 1914 av Librairie Gallimard, begynner boken med hele diktet skrevet som en tekstblokk som er rektangulær dersom Mallarmes dikt er 'vanlig' og skrå hvis typen fra Mallarme er kursiv. . 12 dobbeltspredninger følger med ulastelig utlagte sorte former som står inne for teksten. Verket er mykt bundet og føles ganske uvesentlig. Omslaget er en nesten perfekt faksimile av originalomslaget, men med ordet 'image' som erstatter 'dikt' i midten av designet.

Utgaven ble utgitt i Antwerpen sammenfallende med utstillingen 25. november 1969. 10 eksemplarer av verket - ubundet, nummerert IX, trykt på 12 aluminiumsark - ble gjort tilgjengelig, sammen med 90 eksemplarer trykt på gjennomsiktig papir og 300 eksemplarer på vanlig papir. Den gjennomskinnelige utgaven kom med to ark hvitt kort kuttet til størrelsen på boken, slik at de enkelte sidene kunne isoleres av leseren hvis de ønsket det.

Mottak av boka

Boken, som Broodthaers 'arbeid generelt, har gradvis vokst i vekst siden han døde i 1976, og har funnet veien til en rekke viktige samlinger, inkludert MOMA , V&A og Royal Academy of Fine Arts Antwerp . Den har også inspirert til andre omarbeid, som denne av Michalis Pichler: "I Michalis Pichlers '2008 omarbeidelse blir blokkene kuttet ut, og skaper et negativt rom og geometrisk mønster av kutt og fravær. (...) Ideen om nyinnspilling og versjon, ved å bruke et annet eksisterende verk som utgangspunkt, avlaster kunstneren på originalitetsplikten, samtidig som den nye gesten kan stå som en ny gest. Un-originalitet, anti-ekspressivitet - dette er begreper som er av nyere årgang enn først generasjonskonseptualisme. "

Referanser

Eksterne linker

Merknader