Aske og snø - Ashes and Snow

Ashes and Snow av den kanadiske kunstneren Gregory Colbert er en installasjon av fotografiske kunstverk, filmer og en roman i bokstaver som reiser i Nomadic Museum , en midlertidig struktur bygget utelukkende for å huse utstillingen. Arbeidet utforsker den delte poetiske følsomheten til mennesker og dyr. Ashes and Snow har reist til Venezia , New York City , Santa Monica , Tokyo og Mexico City . Hittil har Ashes and Snow tiltrukket seg mer enn 10 millioner besøkende, noe som gjør den til den mest besøkte utstillingen av en levende kunstner i historien.

Beskrivelse

Hver utstilling består av mer enn femti store kunstverk med blandede medier og tre filminstallasjoner. De fotografiske kunstverkene måler omtrent 3,5 x 2,5 meter (11,5 x 8,25 fot). Hver og en er laget ved hjelp av en encaustic prosess på håndlaget japansk papir. Filmene inkluderer en 60-minutters 35 mm film i full lengde og to korte " haiku " -filmer. Ingen av fotografiene eller filmbildene har blitt digitalisert eller lagt på hverandre.

Filmene er poetiske fortellinger, snarere enn dokumentarer. Full lengde-funksjon Ashes and Snow: The Film ble redigert av to ganger Oscar-vinner Pietro Scalia . Den er fortalt av Laurence Fishburne (engelsk versjon), Enrique Rocha (spansk versjon), Ken Watanabe (japansk versjon) og Jeanne Moreau (fransk versjon). Fortellinger kommer på portugisisk, russisk, kinesisk, arabisk, tysk og italiensk. Musikale samarbeidspartnere inkluderer: Patrick Cassidy , Michael Brook , David Darling , Heiner Goebbels , Lisa Gerrard , Lukas Foss , Nusrat Fateh Ali Khan , Jóhann Jóhannsson og Djivan Gasparyan .

Tittelen Aske og snø refererer til den litterære delen av utstillingen - en fiktiv beretning om en mann som i løpet av en årslang reise komponerer 365 brev til sin kone. Fragmenter av bokstavene utgjør fortellingen i filmene. Ashes and Snow: A Novel in Letters av Gregory Colbert ble først utgitt i 2004.

Siden 1992 har Gregory Colbert lansert mer enn 60 ekspedisjoner til steder som India , Burma , Sri Lanka , Egypt , Dominica , Etiopia , Kenya , Tonga , Namibia og Antarktis for å filme og fotografere interaksjoner mellom mennesker og dyr. Elefanter , hvaler , sjøfugler , hellige ibis , Antigone-kraner , kongeørn , Gyr-falk , neshornhorn , cheetahs , leoparder , afrikanske villhunder , karakaler , bavianer , eland , surikatter , gibbons , orangutanger og saltvannskrokodiller er blant dyrene har filmet og fotografert. Mennesker inkluderer burmesiske munker , transedansere , San-folk og andre urfolk fra hele verden. Hittil har Colbert samarbeidet med over 130 arter.

Den offentlige debut av Ashes and Snow fant sted i 2002 på Arsenale i Venezia .

Nomadisk museum

Colbert oppfattet opprinnelig ideen om et bærekraftig reisemuseum i 1999. Han forestilte seg en struktur som lett kunne settes sammen i anløpshavner rundt om i verden, og ga et midlertidig miljø for arbeidet hans på den globale reisen. Den første offentlige installasjonen av Ashes and Snow at the Arsenale i Venezia , som åpnet i 2002, inspirerte estetikk og arkitektoniske konsepter som ble brukt i Nomadic Museum.

Det første Nomadic Museum, designet av den japanske arkitekten Shigeru Ban og ingeniørene Buro Happold , debuterte med åpningen av Ashes and Snow i New York City i mars 2005. Museet reiste deretter til Santa Monica, California , i 2006, Tokyo i 2007, og Mexico by i 2008.

Åpningsdag for aske og snø på Nomadic Museum, Mexico by, 19. januar 2008

Colbert forvandlet det indre av Arsenale ved hjelp av atmosfæriske elementer, inkludert stein, gardiner laget av en million pressede teposer fra Sri Lanka og minimalistiske lysteknikker. Arsenale ble grunnlagt i 1104 og ble opprinnelig brukt til å bygge og lansere lange skip til sjøs via de venetianske kanalene. Strukturens interiørarkitektur ga en ideell setting for Aske og snø : det monumentale rommet innhøstet elegant Colberts store formatkunstverk og filmer. Showet var en kritisk og populær suksess, og er fortsatt en av de mest besøkte utstillingene av en enkelt kunstner i Europa .

Opprinnelig laget av fraktcontainere , den arkitektoniske utformingen utvikler seg mens den beveger seg. Det siste nomadiske museet, i Zócalo , Mexico by, var den største bambusstrukturen noensinne. Designet av den colombianske arkitekten Simón Vélez i samarbeid med Colbert, okkuperte strukturen 5.130 kvadratmeter (55.218 kvadratmeter) med to gallerier og tre forskjellige teatre. For første gang innlemmet Nomadic Museum vann som et designelement for å huske den unike historien til Mexico City, som en gang var omgitt av kanaler. Dette arkitektoniske valget respekterte den symbolske betydningen av Zócalo som sentrum av Mexico-Tenochtitlan , en by grunnlagt av aztekerne på en liten øy midt i Texcoco-innsjøen i 1325.

Som andre elementer i Ashes and Snow , er museet et pågående prosjekt som vil transformere seg på nye steder for å tilpasse seg miljøet og det kunstneriske innholdet i selve utstillingen. Colbert fortsetter å samarbeide med innovative arkitekter for å integrere de siste fremskrittene innen bærekraftig arkitektur og gi museet nytt uttrykk når det reiser.

Nomadic Museum, reisehjemmet til Ashes and Snow , er kartlagt for å reise verden uten endelig destinasjon.

Kritisk mottakelse

Aske og snø har blitt dekket av en rekke store nyhetsutsendelser i Nord-Amerika, Sør-Amerika, Europa, Asia og Afrika, inkludert CNN , BBC International , Fox News og CCTV (Kina) .

Kritisk mottakelse av utstillingen har i stor grad vært positiv. I en av de første anmeldelsene av Ashes and Snow skrev Alan Riding for The New York Times : "Jordfarget fotografier er ... vinduer til en verden der stillhet og tålmodighet styrer tiden." Modern Painters , kunstkritiker Joseph Giovannini, skrev: “Det nomadiske museet gjenoppretter muligheten for undring til museer hvis overdreven klarhet og lys har forvist skyggene. Showets kraft og bygningens kraft er så gjensidige at det er vanskelig å skille danseren fra dansen. Colbert og Ban tilstand sansene av de besøkende til å legge til rette for deres psykiske inntreden i løpet av bildene, å levere et budskap om at mannen er ikke, og kan ikke være, atskilt fra naturen innenfor som han utviklet seg ... Ashes og snø er en viser det er avvæpnende, og storartet, enkelt. "En japansk utgave av Newsweek roste utstillingen som" et uttrykk for de poetiske mulighetene for et harmonisk forhold mellom dyr og mennesker. " I The Globe and Mail skrev Simon Houpt at "Colberts verk opererer i et parallelt univers til vårt, en alvorlig, forfriskende, post-ironisk verden der det bare eksisterer ren undring og ærefrykt." Felicity Glover skrev for South China Morning Post , "Colbert's images are mind-blowing; more so upon learning at ingen av dem har blitt endret digitalt eller lagt på hverandre ... Sepia- og umbertonene gir fotografiene - trykt i en særegen encaustic-prosess. på håndlaget japansk papir - en følelse av tidløshet; de kunne ha blitt tatt nå eller for 100 år siden. "

Imidlertid har ikke alle anmeldelser av Ashes and Snow vært gunstige. En gjennomgang i The New York Times beskrev det som "en øvelse i iøynefallende narsissisme som er utenfor diagrammet, selv etter dagens målestokk", og kritiserer dets skildringer av kolonialisme av ikke-vestlige fag og dets "avledede" bilder. KCRWs kunstkritiker Edward Goldman omtalte utstillingen som "slangeolje fra en omreisende kunstselger", og erklærte at bildene sannsynligvis ville appellere til de som "er tilbøyelige til å åpne [deres] hjerter og lommebøker for retorikken til TV-evangelister. som Pat Robertson og Jerry Falwell . " Forfatteren og kritikeren Amardeep Singh var "dypt irritert over den sterke strømmen av eksotisme og kunstighet," og fant feil med det "manipulerende miljøet i galleriet", som "spiller opp en 'åndelig' og 'eksotisk' atmosfære som opphever enhver objektiv kvalitet som fotografier i seg selv kan ha. "

Referanser

Eksterne linker