Camera Lucida (bok) - Camera Lucida (book)

Camera Lucida: Refleksjoner om fotografering

Omslag til første utgave
Forfatter	Roland Barthes
Originaltittel	La Chambre claire
Oversetter	Richard Howard
Land	Frankrike
Språk	fransk
Emne	Fotografi , filosofi
Forlegger	Hill og Wang
Publiseringsdato	1980
Publisert på engelsk	1981
Media type	Utskrift ( softcover )
ISBN	0-8090-3340-2
OCLC	7307145
Dewey desimal	770 / .1 19
LC-klasse	TR642 .B3713 1981

Camera Lucida ( fransk : La chambre claire ) er en kort bok utgitt i 1980 av den franske litterære teoretikeren og filosofen Roland Barthes . Det er samtidig en undersøkelse av naturen og essensen av fotografering og en lovtale til Barthes avdøde mor. Boken undersøker effekten av fotografering på tilskueren (forskjellig fra fotografen, og også fra det fotograferte objektet, som Barthes kaller "spektrumet").

I en dypt personlig diskusjon om den varige følelsesmessige effekten av visse fotografier, anser Barthes fotografering som asymbolisk, irredusibel for kodene for språk eller kultur, og virker på kroppen like mye som på sinnet. Boken utvikler tvillingkonseptene studium og punctum : studium som betegner den kulturelle, språklige og politiske tolkningen av et fotografi, punctum som betegner den sårende, personlig rørende detalj som etablerer et direkte forhold til objektet eller personen i det.

Kamera Lucida består av 48 kapitler delt inn i to deler. Romanen er komponert i fri form og følger ikke en særlig stiv struktur. Barthes presenterer ikke en fast avhandling, men fremhever i stedet utviklingen av tankeprosessen mens romanen utspiller seg. Som sådan går han konsekvent tilbake til ideer som er uttrykt i tidligere kapitler for å fullføre dem, eller til og med benekte dem. Historien blir stadig mer personlig i andre halvdel, ettersom vitenskapelig terminologi, presis ordforråd og mange vitenskapelige og kulturelle referanser viker for stadig mer subjektivt og intimt språk. Boken er illustrert av 25 fotografier, gamle og samtidige, valgt av forfatteren. Blant dem er verkene til kjente fotografer som William Klein, Robert Mapplethorpe og Nadar, i tillegg til et fotografi fra Barthes private samling.

Kontekst

Kamera Lucida , sammen med Susan Sontag 's On Photography , var en av de viktigste tidlige akademiske bøker av kritikk og teoretisering på fotografering. Ingen av forfatterne var imidlertid fotograf, og begge verkene har blitt kritisert mye siden 1990-tallet. Likevel var det på ingen måte Barthes tidligste tilnærming til emnet. Barthes nevner fotografering i en av sine 'små mytologier' - artikler publisert i tidsskriftet Les Lettres Nouvelles startende i 1954 og samlet i Mythologies , publisert i 1957 (og i engelsk oversettelse i 1972). Artikkelen "Photography and Electoral Appeal" er mer åpenbart politisk enn Camera Lucida .

På 1960-tallet og inn i det neste tiåret utvikler Barthes analyse av fotografering mer detaljer og innsikt gjennom en strukturistisk tilnærming; behandlingen av fotografering i mytologier er til sammenligning tangensiell og enkel. Det er fortsatt i denne strukturfasen en sterk politisk impuls og bakgrunn for hans teoretisering av fotografering; Barthes forbinder fotografiets evne til å representere uten stil (en 'perfekt analagon': "The Photographic Message", 1961) til dens tendens til å naturalisere det som faktisk er oppfunnet og høyt strukturerte betydninger. Eksemplene hans omhandler pressefotografier og reklame, som gjør god bruk av denne eiendommen (eller dårlig bruk av den, alt etter omstendighetene).

Publisert to måneder før han døde i 1980, er Camera Lucida Barthes første og eneste bok viet til fotografering. Nå hadde hans skriftlige taktikk, alltid skiftende og kompleks, favorisert det dialektiske til det moralsk eller politisk 'engasjerte' (Sartre), igjen endret seg. Hvis sentimentalitet kan sees på som en taktikk i den sene karrieren til Roland Barthes, så hører Camera Lucida til en slik tilnærming. Det er romanistisk, i tråd med utviklingen mot denne nye typen skriving som Barthes hadde vist med A Lover's Discourse og Roland Barthes av Roland Barthes . Imidlertid er ideene om fotografering i Camera Lucida absolutt utarbeidet i essays som "The Photographic Message", " Rhetoric of the Image" (1964) og "The Third Meaning" (1971). Det er en bevegelse gjennom disse tre stykkene, som Camera Lucida kan sees på som kulminasjonen. Med "Den tredje betydningen" er det antydningen om at fotografiets virkelighet, bortsett fra alle meldingene den kan lastes med, kan utgjøre en avantgardeverdi: ikke en melding som sådan, rettet mot betrakteren / leseren, men en annen type av mening som oppstår nesten ved et uhell ennå uten å bare være 'materialet' eller 'det tilfeldige'; Dette er den selvbetegnede tredje betydningen. Dette essayet fra 1970, tilsynelatende om noen Eisenstein-stillbilder, foregriper mange av Camera Lucidas ideer og knytter dem sammen med de tidligere. Man kunne nesten bytte begrepet tredje betydning for punktum av Camera Lucida .

Likevel er det personlige notatet om smerte i Camera Lucida ikke til stede i disse tidligere skriftene og er umiskjennelig. Kamera Lucida er skrevet etter morens død, og reflekterer like mye over døden som fotografering. Barthes døde i en bilulykke kort tid etter utgivelsen av Camera Lucida , og mange har lest boken som Barthes lovtale for seg selv.

Videre lesning

• Barthes, Roland . Kamera Lucida New York: Hill og Wang , 1981.
• Elkins, James . "Camera Dolorosa" i History of Photography , vol. 31, nr. 1, (våren 2007) s. 22–30.
• Halley, Michael. "Argo Sum: Camera Lucida Review" i Diacritics , vol. 12, nei. 4 (Winter, 1982), s. 69–79.
• Nickel, Douglas R. History of Photography , vol. 24, nei. 3, (høst 2000), s. 232–235.
• Olin, Margaret. "Rørende fotografier: Roland Barthes 'feilaktige' identifikasjon." Representasjoner 80.1 (2002): 99-118.