Contemporary Art Society - Contemporary Art Society
The Contemporary Art Society (CAS) er en uavhengig veldedighet som står bak innsamlingen av fremragende samtidskunst og håndverk for britiske museesamlinger . Siden grunnleggelsen i 1910 har organisasjonen donert over 10 000 verk til museer over hele Storbritannia. Fra 1930 -årene donerte foreningen også verk til Commonwealth -museer, men siden 1989 har fokuset utelukkende vært på britiske institusjoner.
Hvert år donerer CAS verker av moderne og samtidskunst til mer enn 70 museer og offentlige gallerier i Storbritannia, som abonnerer på som museumsmedlemmer. Bemerkelsesverdige oppkjøp har inkludert de første verkene av Paul Gauguin (1917), Dame Barbara Hepworth (1931), Pablo Picasso (1933), Henri Matisse (1935), Francis Bacon (1952), Sir Anthony Caro (1965), Sir Antony Gormley ( 1981) og Damien Hirst (1992) for å gå inn i britiske offentlige samlinger. Nyere oppkjøp har inkludert verk av Turner -prisvinneren Helen Marten i 2016 i 2012, Phyllida Barlow samme år og i 2016 de første verkene av Glenn Brown og Kader Attia som kom inn i en britisk museesamling.
Finansiering
The Contemporary Art Society samler inn midler fra en rekke kilder. 12% av inntekten kommer fra Arts Council England som en nasjonal porteføljeorganisasjon (NPO), resten som tas opp er en kombinasjon av privat og bedriftsfilantropi, inntekt fra innsamlingsarrangementer og kunstkonsulenttjenester.
Historie
The Contemporary Art Society ble opprettet av syv fremtredende individer hvis visjon det var å gjøre for samtidskunst hva National Art Collections Fund , grunnlagt i 1903, gjorde for kunst fra tidligere perioder.
Et innledende møte fant sted morgenen 9. april 1909 på Bedford Square 44, London, hjemmet til Philip Morrell , og Charles Aitken , direktør for Whitechapel Art Gallery; Roger Fry , maler/kritiker og kurator ved Metropolitan Museum of Art, New York; Charles J Holmes , maler/kritiker og direktør for National Portrait Gallery; Ernest Marsh, ekspert på Martinware keramikk; DS MacColl , maler/kritiker og den første keeper av Tate Gallery's samling; Philip Morrell, en liberal parlamentsmedlem og Lady Ottoline Morrell , kunstens beskytter.
Lady Ottoline Morrell registrerte i dagboken etter det første møtet:
“…. Jeg føler sterkt at hver krone man kan spare burde gis til unge artister. I det minste burde vi som virkelig føler kunstens skjønnhet og undring, hjelpe dem. Det er mange mennesker som forstår filantropi ... og unge skapere har en så fryktelig kamp. ”
Det var først 18. mai 1910 at navnet på Contemporary Art Society ble avgjort. 1910 så også det første kjøpet, Augustus John’s Smiling Woman , 1908-09, som ble presentert for Tate i 1917. De første offentlige samlingene som ble med i CAS som medlemmer var Ulster Museum , Belfast; New Walk Museum & Art Gallery , Leicester; og Manchester Art Gallery , alt i 1912.
The Contemporary Art Society la grunnlaget for Tates moderne samling i de første årene av organisasjonen. I 1917 ble Tate rekonstituert i sin doble kapasitet som National Gallery of British Art, med spesielt ansvar for moderne britisk kunst, og for første gang som National Gallery of Modern Foreign Art. I denne perioden hadde Tate ingen statsstipend, så anskaffelsen av moderne kunst måtte finansieres med små private midler. Den største av disse var Chantrey -legatet, som ble kontrollert av Council of the Royal Academy og hadde en veldig konservativ smak. Det ble overlatt til CAS å se at noen mer eventyrlige arbeider av britiske kunstnere kom inn i Tate -samlingen. På 1920 -tallet betydde dette hovedsakelig Camden Town og Bloomsbury maleri og kunstnerne som viste med London Group.
I 1919 ble fondet for trykk og tegning grunnlagt, ledet av Campbell Dodgson, Keeper of Prints and Drawings ved British Museum . Opprinnelig hadde de en egen abonnementsavgift, ble de kjøpte verkene vist over hele landet før de ble donert til British Museum, som holdt sine egne utstillinger av verkene i 1924, 1936 og 1940.
CASs første keramikk- og håndverksfond ble opprettet av Ernest Marsh i 1928, som brukte beskjedne midler til å bygge opp representative samlinger av håndverket i større sentre. Dette hadde sluttet å fungere i 1949, men CAS har skaffet seg håndverk gjennom forskjellige ordninger gjennom historien, sist gjennom Omega Fund, som ble opprettet i 2014.
I 1947 ble HM Queen Elizabeth The Queen Mother Royal Patron for Contemporary Art Society, en stilling hun hadde til hun døde i 2002.
I 1998 tildelte Arts Council England CAS et tilskudd på 2,5 millioner pund fra National Lottery -kapitalfond for å etablere Special Collections Scheme, der 610 verk av 313 kunstnere og produsenter ble kjøpt for 18 samlinger over hele England for å utvikle "utfordrende samlinger" av samtidskunst på regionale museer. Dette inkluderte arbeid av Jeremy Deller , Tracey Emin , Damien Hirst , Goshka Macuga , Tony Oursler , Grayson Perry , Yinka Shonibare , Tomoko Takahashi , Gillian Wearing og Richard Wright , og kommisjoner av Christian Boltanski , Bill Fontana og William Furlong.
Ved siden av dette gjorde National Collecting Scheme for Scotland (etablert 2003) det mulig å kjøpe samtidskunst for seks museer og gallerier i Skottland, inkludert verk av Claire Barclay, Martin Boyce , Graham Fagen , Jim Lambie og Julian Opie .
Etter slutten av Special Collections-ordningen i 2005, tok den nye direktøren for CAS Paul Hobson inn en rekke nye innsamlingsinitiativer, inkludert en Patrons-ordning fra 2007 og årlige innsamlingsgallerier (2009-2014). De siste årene har organisasjonen organisert middager med "Artist's Table", arrangert av høyt profilerte artister i studioene deres, inkludert Antony Gormley , Grayson Perry , Lynette Yiadom-Boakye og Gillian Wearing & Michael Landy .
Ved overtakelsen i 2013 introduserte Caroline Douglas en rekke nye innkjøpsordninger og spesialprosjekter, og lanserte Great Works, Valeria Napoleone XX Contemporary Art Society, Jackson Tang Ceramics Award og samarbeidet med Frieze Art Fair for Collections Fund at Frieze.
ART futures
I 1984 ble det årlige Contemporary Art Society Art Market arrangert for første gang, senere for å bli ART -futures . Mellom 1984 og 1993 ble disse holdt i Smith's Gallery i Covent Garden, støttet av "The Queen of Covent Garden" Christina Smith. ART futures solgte verk av nye kunstnere valgt av CAS -kuratorer, og kommisjonen samlet inn penger til samfunnet. Det fikk sponsing fra Bloomberg fra 2002 og ble deretter holdt på Bloomberg Space i London til den siste utgaven i 2002.
Anskaffelsesordninger
Akkrediterte museer i Storbritannia kan være medlemsmuseer i Contemporary Art Society gjennom de separate ordningene for oppkjøp av Fine Art and Craft (Omega Fund). Medlemsmuseer betaler et årlig abonnement. Medlemsmuseer er kvalifisert til å motta gaver og legater gjennom CAS, for å søke om anskaffelse av spesialprosjekter, i tillegg til å bli tilbudt midler hvert fjerde år for å kjøpe et kunstverk eller håndverk med CAS -støtte.
I 2008 ble ordningene for oppkjøp av kunst og håndverk relansert, og baserte seg på metodikken som ble utviklet gjennom ordningen for spesielle samlinger. Alle oppkjøp foretas på forskningsbasert basis, der CAS-ansatte jobber tett med kuratorene og personalet til dets museumsmedlemmer. Tidligere ble arbeid anskaffet av enkeltpersoner i CASs kjøpskomité, etter deres individuelle smak, med kuratorer fra museumets medlemmer som deretter la inn bud på verkene som var kjøpt.
Spesielle prosjekter
I tillegg til ordningene for oppkjøp av kunst og omega -fond, driver Contemporary Art Society en rekke konkurransedyktige spesialprosjekter med støtte fra individuelle samlere.
- Great Works : Great Works tar sikte på å løse fraværet i britiske regionale museer av verk av ledende britiske kunstnere som har etablert et stort internasjonalt rykte de siste 20 årene. Anskaffelser inkluderer verk av Glenn Brown for Laing Art Gallery i Newcastle og Cerith Wyn Evans for Amgueddfa Cymru - National Museum Wales.
- Collections Fund at Frieze : Collections Fund at Frieze er designet for å støtte oppkjøpet av betydelige samtidsverk fra Frieze Art Fair for å bli gitt til medlemmer av Contemporary Art Society Museum over hele Storbritannia. Anskaffelser gjennom denne ordningen har inkludert store verk av John Akomfrah, Hito Steyerl og Kehinde Wiley.
- Valeria Napoleone XX Contemporary Art Society : Valeria Napoleone XX Contemporary Art Society er et felles initiativ fra filantropen Valeria Napoleone og Contemporary Art Society som hvert år kjøper og donerer et betydelig verk av en levende kvinnelig kunstner til et britisk museum. Oppkjøp gjennom denne ordningen har inkludert verk av Aliza Nisenbaum, Berni Searle og Martine Syms.
- Jackson Tang Ceramics Award : Jackson Tang Ceramic Award støtter et større oppkjøp av keramisk arbeid for britiske museer hvert år og er åpent for både Fine Art og Craft ordningsmedlemmer. Tre skulpturer av Chiara Camoni var de første verkene som ble anskaffet gjennom denne ordningen.
Gaver og legater
I 1957 ga Robert Sainsbury , en stor beskytter av kunsten, CAS en sum på 1.600 pund som skal brukes til anskaffelse av fire malerier av Francis Bacon . WA Evill og Loraine Conran fra CAS Executive Committee valgte deretter Figures in a Landscape (1956), donert til Birmingham Museums and Art Gallery ; Studie for figur nr. 4 (1956), donert til Art Gallery of South Australia ; Studie av figur 6 (1957), donert til Hatton Gallery , Newcastle University; og Study for a Portrait of Van Gogh IV (1957), donert til Tate .
Tom Bendhem tjenestegjorde i CAS-komiteen fra 1984-1992 og etter hans død i 2002 overlot han hele sin kunstsamling og en eiendom i Kensington til veldedigheten. Mye av kunsten ble distribuert til medlemmer av CAS -museet, og inntektene fra salget av eiendommen sikret et permanent hovedkvarter for CAS på 59 Central Street, London.
Nancy Balfour var styreleder i CAS fra 1976-1982 og president fra 1984-1997 og bygde opp en stor samling samtidskunst fra 1943 til hennes død i 1997. Denne samlingen ble testamentert til CAS i sin helhet, med over 100 donert senere til museer over hele Storbritannia. Resten av verkene ble auksjonert på Phillips i 1999, og inntektene gikk til arbeidet til organisasjonen.
I 2012 donerte Eric og Jean Cass over 300 verk fra sin personlige kunstsamling til Contemporary Art Society, som inviterte syv britiske baserte museer for å forske på donasjonen og å stille opp for å motta klynger av verk som utfyller eller livner opp deres eksisterende samlinger. Disse inkluderte verk av kunstnere inkludert Karel Appel , Michael Craig-Martin , Barbara Hepworth , Joan Miro , Henry Moore , Victor Pasmore , Eduardo Paolozzi , Pablo Picasso og Niki de Saint-Phalle . De resterende verkene som ikke var egnet for museesamlinger ble solgt til fordel for ordningen for kunstinnkjøp.
Rådgivning om samtidskunstforening
Contemporary Art Society Consultancy er en kunstrådgivningstjeneste for bedriftskunder og inkluderer selskaper, utviklere, sykehus, lokale myndigheter og universiteter. Rådgivningen kuraterer offentlige kunstprosjekter, administrerer bedriftskunstsamlinger og produserer kulturelle strategier for utviklere og lokale myndigheter. Gebyrene for disse tjenestene støtter samfunnets veldedige oppdrag.
The Contemporary Art Society's konsulenttjenester oppsto i 1976 gjennom en medlemsordning for bedrifter som ble opprettet av Pauline Vogelpoel , den gang organisasjonssekretær i samfunnet, og dets president, Nancy Balfour . Balfour foreslo at selskaper kunne kjøpe eksperimentelle verk for presentasjon, mens samfunnet ville gjengjelde lån eller råd om kjøp av kunst til samlingene sine. [minutter, 23/02/1976]. Vogelpoel hjalp Mobil med å kjøpe trykk for den nye bygningen i London, noe som ga Society en donasjon på £ 1000. I 1977 ble den første viktige bedriftskontakten etablert med De Beers , og i 1988 ble Consultancy Art Society Projects formelt opprettet. I løpet av 1980 -årene ble CAS en viktig rådgiver for bedriftskunstsamlinger, og jobbet med blant annet ICI, Unilever og Stanhope Properties plc.
De siste årene har virksomheten utvidet seg til å omfatte offentlige kunstprosjekter og kulturelle strategier, sammen med bedriftskundene. Disse har inkludert provisjoner på Heathrow Terminal 5 , Olympic Park i London og en serie verk av kunstnere inkludert Mark Wallinger og Richard Wilson for LSE . I 2017 administrerte CAS igangsetting av et nytt offentlig monument av Gillian Wearing OBE som skildrer suffragistleder Dame Millicent Fawcett (1847-1929), det første monumentet noensinne av en kvinne, skapt av en kvinne, som skulle plasseres på Parliament Square . CAS Consultancy ledet også oppdraget med et større arbeid ved Høyesterett i London av Catherine Yass i 2019, og feiret 100 år med jenter.
I 2012 utviklet Contemporary Art Society Consultancy sin første offentlige kunststrategi for Cambridge Universitys utvikling i North West Cambridge, et 15-årig program for igangsetting av midlertidige og permanente prosjekter. Andre viktige kulturelle strategier siden den gang har inkludert landsdekkende retningslinjer for offentlig kunst for Qatar , City of London's Culture Mile og en strategisk utforming for Royal Docks i London.