David Baker (komponist) - David Baker (composer)

David Baker
David Baker (lengst til venstre) leder Smithsonian Jazz Masterworks Orchestra under NEA Jazz Masters prisutdeling og konsert i 2008.
David Baker (lengst til venstre) leder Smithsonian Jazz Masterworks Orchestra under NEA Jazz Masters prisutdeling og konsert i 2008.
Bakgrunnsinformasjon
Fødselsnavn David Nathaniel Baker Jr.
Født ( 1931-12-21 )21. desember 1931
Indianapolis, Indiana , USA
Døde 26. mars 2016 (2016-03-26)(84 år)
Bloomington, Indiana
Sjangere Jazz , klassisk
Yrke (r) Musiker, komponist, pedagog, forfatter
Instrumenter Trombone, cello
År aktive 1950- 2016

David Nathaniel Baker Jr. (21. desember 1931 - 26. mars 2016) var en amerikansk jazzkomponist , dirigent og musiker fra Indianapolis , samt professor i jazzstudier ved Indiana University Jacobs School of Music . Baker er mest kjent som pedagog og grunnlegger av jazzstudieprogrammet. Fra 1991 til 2012 var han dirigent og musikalsk og kunstnerisk leder for Smithsonian Jazz Masterworks Orchestra . Han har mer enn 65 innspillinger, 70 bøker og 400 artikler til sin ære.

Han mottok James Smithson -medaljen fra Smithsonian Institution, en American Jazz Masters Award, en National Association of Jazz Educators Hall of Fame Award, en Sagamore of Wabash -prisen og en Governor's Arts Award fra State of Indiana. Baker hadde også lederstillinger i flere kunst- og musikkforeninger. The Indiana Historical Society heter Baker en Indiana Living Legend i 2001. John F. Kennedy Center for the Performing Arts kalt ham en levende Jazz Legend i 2007.

tidlig liv og utdanning

David Nathaniel Baker Jr. ble født i Indianapolis , Indiana, 21. desember 1931, til Patress Lasley Baker og David N. Baker Sr., en postbærer. Hans søsken inkluderte to søstre, Shirley og Clela, og en bror, Archie.

Baker gikk på Indianapolis Public Schools og ble uteksaminert fra Crispus Attucks High School , en adskilt offentlig skole for afroamerikanske studenter. Han fortsatte utdannelsen ved Indiana University i Bloomington, Indiana , hvor han tok en bachelorgrad i musikkundervisning i 1953 og en mastergrad i musikkundervisning i 1954. Baker studerte også hos JJ Johnson , János Starker og George Russell og gikk på Lenox School of Jazz i Lenox, Massachusetts , fra 1959 til 1960 på stipend.

Ekteskap og familie

Baker flyktet fra Missouri, hvor han begynte å jobbe som universitetsprofessor i 1955, til Chicago, Illinois, for å gifte seg med Eugenia ("Jeanne") Marie Jones. Baker og hans første kone, Jeanne, var foreldre til en datter, april. Ekteskapet endte med skilsmisse. Baker hadde et barnebarn, Kirsten, og et oldebarn, Dylan. Bakers andre ekteskap var med flautist Lida Belt.

Karriere

Baker ble utdannet musikkpedagog og trombonist og tilbrakte den tidlige delen av karrieren på 1940- og 1950 -tallet som jazzmusiker, og opptrådte og spilte inn i USA og i Europa. En ansiktsskade som ble påført i en bilulykke i 1953 avsluttet karrieren som trombonist, men Baker byttet til cello og vendte oppmerksomheten mot undervisning og musikalsk komposisjon. I 1966 begynte han på musikkfakultetet ved Indiana University i Bloomington, hvor han etablerte skolens jazzstudier. Han ble senere utnevnt til en IU -utpreget professor og leder for universitetets avdeling for jazzstudier ved Jacobs School of Music . I tillegg ble han en av de medmusikalske regissørene for Smithsonian Jazz Masterworks Orchestra i 1991. Han komponerte musikk, mest på oppdrag, og skrev hundrevis av vitenskapelige arbeider knyttet til musikk. Han var aktiv i en rekke musikalske kunstorganisasjoner.

Tidlige år

Etter å ha oppnådd sin mastergrad fra Indiana i 1954, begynte han å undervise ved Lincoln University i Jefferson City, Missouri , i 1955. Lincoln, en historisk svart institusjon, hadde nylig begynt å ta opp hvite studenter for å diversifisere studentmassen; imidlertid måtte Baker trekke seg fra lærerstillingen etter at han giftet seg med Eugenia ("Jeanne") Marie Jones, en hvit operasanger, på grunn av Missouris lover om misdannelse . En av studentene hans ved Lincoln var komponisten John Elwood Price . Baker kom tilbake til Indiana og underviste i private musikkleksjoner i Indianapolis og opptrådte i lokale band. Han gjenopptok ikke den akademiske lærerkarrieren før i 1966.

Musikalsk utøver

Baker begynte å opptre som trombonist i Indianapolis under videregående skole og høyskole. Han spilte i klubber langs Indiana Avenue , hjertet av byens jazzscene på slutten av 1940 -tallet og begynnelsen av 1950 -tallet, med Jimmy Coe , Slide Hampton , JJ Johnson og Wes Montgomery . Han veiledet Freddie Hubbard og Larry Ridley . Senere krediterte han Hampton -familien, spesielt kjent for jazztrombonisten Slide Hampton, for å ha veiledet ham i de første årene. Hamptons lot ham og andre lokale musikere øve med familiens jazzband hjemme i Indianapolis.

I løpet av 1950 -årene spilte Baker i flere store band, inkludert Lionel Hamptons orkester. Etter å ha flyttet til California i 1956, spilte han med West Coast jazzorkestre i Stan Kenton og Maynard Ferguson før han kom tilbake til Indianapolis for å lede jazzbandet sitt i to år. Han opptrådte i klubber over hele USA, inkludert Five Spot Café i New York City med George Russell på slutten av 1950 -tallet. I 1960 turnerte han Europa som medlem av Quincy Jones band. Han opptrådte også i Canada, Japan, Australia og New Zealand i løpet av sin mer enn seksti år lange karriere.

Baker forlot trombonen etter at en bilulykke i 1953 skadet kjeven, men han begynte å lære å spille cello på begynnelsen av 1960 -tallet. Selv om han spilte trombone på George Russell Sextets album Ezz-thetics (1961), etter å ha pådratt seg skaden, byttet Baker til cello for Charles Tylers album, Eastern Man Alone (1967). Baker klarte også å spille trombone med Russells orkester på Living Time (1972), et samarbeid med Bill Evans , før kjeveskaden endelig fikk ham til å gi opp trombonen og fokusere på undervisning og komposisjon.

Baker blir kreditert på seksti-fem innspillinger, inkludert forestillinger på to av Russells album, Stratusphunk (1960) og The Stratus Seekers (1962). Fra 1990 -tallet opptrådte han sammen med sin andre kone, Lida Belt Baker, en klassisk utdannet flautist.

Musikkpedagog og forfatter

Selv om han begynte som utøver på trombone og cello, er Baker bedre kjent for sin femti år lange karriere som professor i jazzmusikk og for sine publiserte verk og musikalske komposisjoner. Fordi ansiktsskaden i 1953 i stor grad avsluttet det utøvende aspektet av karrieren, vendte han tilbake til hjemstaten Indiana og begynte en periode med økt interesse for musikalsk komposisjon og pedagogikk.

I 1966 begynte han å undervise hver på Jacobs School of Music ved Indiana University, hvor han etablerte et jazzstudieprogram. Han var musikkskolens andre afroamerikanske fakultetsmedlem og eneste underviser i jazzstudier de første ti årene ved skolen. Læreplanen for jazzstudier ble godkjent som et studium i 1968, en tid da bare et titalls amerikanske universiteter underviste i jazz som en akademisk disiplin.

Baker ble til slutt en IU Distinguished Professor of Music, og fungerte som leder for Jazz Studies -avdelingen fra 1968 til 2013 og som adjunkt i African African and African Diaspora Studies Department. Hans arbeid som pedagog bidro til å gjøre IU til en høyt ansett skole for jazzstudenter. Studentene hans inkluderte Michael Brecker , Randy Brecker , Peter Erskine , Jim Beard , Chris Botti , Shawn Pelton , Jeff Hamilton og Jamey Aebersold .

Baker var blant de første som kodifiserte jazzens stort sett aural tradisjon. Han får æren for å ha skrevet 70 bøker, inkludert flere om jazz, for eksempel Jazz Styles & Analysis –Trombone: A History of the Jazz Trombone Via Recorded Solos (1973), Jazz Improvisation (1988) og David Baker's Jazz Pedagogy (1989). Han får også æren for å ha skrevet 400 artikler.

Komponist

Bakers komposisjoner blir ofte sitert som eksempler på Third Stream Jazz , selv om de inkluderte tradisjonell jazz, kammermusikk, sonater, filmmusikk og symfoniske verk. Han får æren for å ha skrevet mer enn 2000 komposisjoner, inkludert hans konsert "Levels" (1973) som mottok en Pulitzer -prisnominasjon, og den musikalske partituret for PBS -dokumentarfilmen For Gold and Glory (2003), som ga ham en Emmy -pris .

Bakers mest kjente komposisjon, som også fikk betydelig medieoppmerksomhet, var "Concertino for Cell Phones and Orchestra", en kommisjon fra Chicago Sinfonetta. Bakers andre komposisjoner inkluderer en hyllest til Martin Luther King Jr. i 1968, en fiolinkonsert for Josef Gingold , en fløytekonsert for James Pellerite, samt "Cello Concerto" (1975), som han dedikerte til cellisten János Starker , og " Ode til Starker "(1999).

Han mottok over 500 oppdrag fra enkeltpersoner og ensembler, inkludert komposisjoner som han skrev for Gingold, Starker, Ruggiero Ricci , Harvey Phillips , trompetist David Coleman, New York Philharmonic , St. Paul Chamber Orchestra , Beaux Arts Trio , Fisk Jubilee Sangere og Audubon String Quartet , i tillegg til Louisville Symphony , Ohio Chamber Orchestra og International Horn Society . Andre musikalske grupper har spilt inn komposisjonene hans. Den Buselli-Wallarab Jazz Orchestra albumet utgangspunktet Baker (2005) inkluderer tolkninger av hans komposisjoner, mange av dem skrevet for storband og ensembler.

Senere år

I 1991, i tillegg til arbeidet ved IU, ble Baker og Gunther Schuller kunstneriske og musikalske ledere for Smithsonian Jazz Masterworks Orchestra , som ble grunnlagt i 1990. Fem år senere ble Baker den eneste kunstneriske og musikalske lederen. Han avsluttet sin tid med orkesteret i 2012 som maestro emeritus. Blant orkesterets bemerkelsesverdige forestillinger under Bakers ledelse var en konsert i Egypt i 2008 da den spilte på operahuset i Kairo , Alexandra operahuset og på pyramidene.

Død og arv

Baker døde 26. mars 2016, i en alder av åttifire i Bloomington av komplikasjoner på grunn av Parkinsons sykdom og Lewy-demens .

På 1960 -tallet introduserte han jazzstudier som akademisk disiplin ved Indiana University. Det ble akseptert som et akademisk studium i 1968, noe som gjorde det til et av de tidligste som ble etablert ved et amerikansk universitet. I tillegg til å ha ledet IUs avdeling for jazzstudier fra 1968 til 2013, tjente han som musikalsk og kunstnerisk leder for Smithsonian Jazz Masterworks Orchestra fra 1991 til 2012. I disse rollene ble han leder og mentor for neste generasjon jazzmusikere. Interessene hans gjenspeiles i titalls bøker og hundrevis av artikler han skrev, i tillegg til hundrevis av musikalske komposisjoner, inkludert mange som George Russell kalte "soulmusikk fra det 21. århundre."

Utmerkelser og æresbevisninger

  • Lifetime Achievement Award, Jazz Education Hall of Fame (1994), New Star Award for trombonists (1962), DownBeat magazine
  • Emmy Award, poengsum for PBS dokumentarfilm, For Gold and Glory (2003)
  • Pulitzerpris -nominasjon, for "Nivåer" i 1973
  • Grammy -nominasjon, 1979
  • National Association of Jazz Educators Hall of Fame Award (1981)
  • Arts Midwest Jazz Masters Award (1990)
  • American Jazz Masters Award, National Endowment for the Arts (2000)
  • James Smithson -medalje , Smithsonian Institution (2002)
  • Satchmo Award, Louis Armstrong Educational Foundation (2014)
  • Living Jazz Legend, John F. Kennedy Center for Performing Arts (2007)
  • Governor's Arts Award, State of Indiana (1991)
  • Indiana Living Legend, Indiana Historical Society (2001)
  • Sagamore of the Wabash , State of Indiana, (2011)
  • President's Award for Distinguished Teaching (1986) og President's Medal for Excellence (2102), Indiana University
  • Black History Month Living Legend Award (2015), City of Bloomington, Indiana
  • David N. Baker Jazz Composition Scholarship, Indiana University (2015)
  • Æresdoktorgrader fra Wabash College , Oberlin College (2004) og New England Conservatory of Music (2006)

Medlemskap

Utvalgt diskografi

  • Steppin 'Out (Liscio, 1998)
  • How to Learn Tunes (2000)

Med John Lewis

Med George Russell

Utvalgte publiserte verk

Baker skrev mer enn seksti bøker, inkludert:

  • Jazzstiler og analyse - Trombone: A History of the Jazz Trombone via Recorded Solos (1973)
  • Jazzimprovisasjon (1988)
  • David Baker's Jazz Pedagogy (1989)

Han er også kreditert for å ha skrevet 400 artikler.

Utvalgte komposisjoner

Orkester

  • Alabama landskap (1990)
  • Altsaksofonkonsert (1989)
  • Konsertstykke for trombone og strykeorkester (1991)
  • Concertino for mobiltelefoner (2006)
  • Konsert for trompet, strykeorkester og jazzband (1987)
  • Konsert for to klaverer, jazzband, strykere og slagverk (1976)
  • Konsertverk for bratsj og orkester (1989)
  • Hyllest: Bartok, Bird, Duke (1988)
  • Bilder av barndommen (1990)
  • Jazzsuite for klarinett og orkester: tre etniske danser (1993)
  • Life Cycles (1988)
  • Parallelle fly (1992)
  • Stykke for messingkvintett og orkester (1988)
  • Refraksjoner (1998)
  • Shades of Blue (1993)
  • Suite fra The Masque of the Red Death Ballet (2002)

Jazzband

  • En kveldstank (1978)
  • Konsert for Cello og Jazzband (1987)
  • Konsert for fiolin og jazzband (1969)
  • Ærlighet (1961)
  • Soft Summer Rain (1977)

Vokal

  • Give and Take for sopran og kammerensemble (1975)
  • Some Not So Plain Old Blues for Voice and Fiolin Soli with Mixed Sextet (1989)
  • Through this Vale of Tears: In Memoriam: Martin Luther King, Jr. for Tenor or Soprano and Piano Quintet (1986)
  • Vitne: Seks originalkomposisjoner i åndelig stil for baryton og kontrabass (1990)

Solo/ kammer

  • Blues (Deliver My Soul) for fiolin og piano (1991)
  • Klarinettsonate (1990)
  • Konsertverk for bratsj, piano (1989)
  • Kontraster for Piano Trio (1976)
  • Duo for klarinett og cello (1988)
  • Etniske variasjoner på et tema av Paganini for fiolin, piano (1982)
  • Faces of the Blues for solo altsax og satb sax kvartett (1988)
  • Fem korte stykker for solopiano (1970)
  • Fløyte sonate (1989)
  • Inntrykk for 2 Cello (1988)
  • Inspirasjon for fløyte, piano (1987)
  • Jazzdansesuite for solopiano (1989)
  • Jazz Suite for fiolin, piano (1979)
  • Pianosonate nr. 1 (1968)
  • Stykke for Solo Tuba/ Tuba Quartet (1990)
  • Refleksjoner på en sommerdag for 8 Celli (1986)
  • Roots II for fiolin, cello, piano (1992)
  • Singers of Songs, Weavers of Dreams for Cello and Percussion (1981)
  • Six Poemes Noir for Flute, Piano (1981)
  • Sonate for cello og piano (1973)
  • Sonate for solocello (1990)
  • Sonate for Tuba & String Quartet (uspesifikk)
  • Suite for uledsaget fiolin (1981)
  • Summer Memories for strykekvartett (1988)
  • Tema og variasjoner for treblåsekvintett (1971)
  • Fiolinsonate (1991)
  • Treblåsekvintett nr. 1 (1971)
  • Woodwind Quintet: From "The Black Frontier" (1971)

Merknader

Referanser

Eksterne linker