Fernando Leal (artist) - Fernando Leal (artist)
Fernando Leal (26. februar 1896 - 7. oktober 1964) var en av de første malerne som deltok i den meksikanske muralismebevegelsen fra 1920-tallet. Etter å ha sett et av maleriene sine, inviterte utdanningssekretær José Vasconcelos Leal til å male på Escuela Nacional Preparatoria . Det resulterende arbeidet er Los danzantes de Chalma . Leal malte også et veggmaleri viet til Simón Bolívar på Anfiteatro Bolivar, samt religiøse veggmalerier som de ved kapellet viet til jomfruen av Guadalupe ved Basilica Villa i Tepeyac .
Liv
Fernando Leal ble født i Mexico by 26. februar 1896. Han studerte først kunst ved Academy of San Carlos , deretter byttet han til Escuela al Aire Libre de Coyoacán, studerte under Alfredo Ramos Martinez . Han var klassekamerater med Gabriel Fernández Ledesma , Rafael Vera de Córdoba , Ramón Alva de la Canal og Fermín Revueltas .
Leal døde 7. oktober 1964. Han etterlot seg sønnen Fernando Leal Audirac , som også ble en kjent meksikansk maler.
Karriere
Leal var en av de første veggmalerne i Mexico, i en bevegelse som startet på 1920-tallet. I 1921 besøkte Vasconcelos, utdanningssekretær, Leals skole i Coyoacán . Et staffelimaleri av kunstneren Zapatistas at Rest , malt samme år, fikk øye på ham. Leal sa at bilder av urfolk med realistiske detaljer, gjort i europeiske malingsteknikker, passer til Vasconcelos 'behov. Han ba Leal lage et veggmaleri på veggene til den forberedende skolen. Leal ble rekruttert av Vasconcelos sammen med en rekke andre artister som Diego Rivera , Xavier Guerrero , Amado de la Cueva , Jean Charlot , David Alfaro Siqueiros og andre for å male for den postrevolusjonære regjeringen, for å skape en “ny følelse av meksikansk identitet."
Det første veggmaleriet han malte var Los danzantes de Chalma ved Escuela Nacional Preparatoria, i dag San Ildefonso College . Leal valgte temaet da det ble tilbudt sitt valg av Vasconcelos. Det enkaustiske veggmaleriet viser et ritual utført i helligdomsbyen Chalma , med sin sammensmelting av katolske og urfolksritualer. Det er naturalistisk i stil med forenkling av former på en postimpresjonistisk måte. Overfor dette veggmaleriet står La conquista de Tenochtitlán (erobring av Tenochtitlan) av Jean Charlot, som ble invitert til å male av Leal.
Det andre av hans mest kjente verk er en fresko på Anfiteatro Bolívar, malt fra 1930 til 1933. Det er kjent for sin skildring av livet til Simon Bolivar. I Bolivar-veggmaleriet kombinerte Leal historie med fantasi i hovedscenen med Bolivar på hesteryggen. Bunnen viser volden i kampen for frihet, og inneholder urfolk som fremstår som Muses eller inspirasjon for helten.
Han malte også verk som ikke har overlevd. I 1927 malte han veggmalerier ved Departamento de Salubridad, men disse ble ødelagt. Også et veggmaleri for Instituto Nacional de Panamá ble ødelagt, med tittelen Neptuno encandenado (Neptun lenket), en kritikk av imperialismen. I 1943 malte han to paneler på jernbanestasjonen i San Luis Potosí kalt El triunfo de la locomotora (Lokomotivets triumf) og La edad de la máquina (Maskinens alder). Den første av disse kontrasterer de gamle og nye måtene å reise på. Den gamle måten, til fots og med hest / esel, viser ran og andre voldelige scener, mens toget vises som å krysse store avstander. I San Luis Potosí malte han hvelvet til San Juan de Díos-kirken, med tittelen La protección de la Virgen a Santo Domingo (The protection of the Virgin of Santo Domingo). I 1949 malte han syv veggmalerier ved Tepeyac-kapellet ved Villa de Guadalupe , fresker som forteller historien om utseendet til Jomfruen av Guadalupe .
Han underviste i maleri ved Academy of San Carlos, og ble i 1927 utnevnt til direktør for Centro Popular de Pintura i Nonoalco. Målet var å gjøre kunsten tilgjengelig for arbeiderklassene. I 1952 ble han utnevnt til Kulturdepartementet, hvor han kjempet for kunstneres rettigheter i 1959. Han tjente også som direktør for Escuela al Aire Libre de Coyoacán.
Leal var grunnlegger av gruppen ¡30-30 !, som publiserte en anmeldelse i opposisjon til akademisk ideologi innen kunst, og deltok i gruppens utstillinger fra 1929.
Han skrev innimellom kunstkritikk. I 1952 ga han ut El derecho de la cultura (Kulturens rett). Han skrev også en uferdig historie fra Academy of San Carlos.
Hans malerier finnes i Museo de Arte Moderno , inkludert El hombre de la tunfisk (Mannen av den stikkende pæren) og Campesinos con sarape (Gårdsarbeidere med sarape). (encmex) Han var også en vellykket tresnekker.
Kunstneri
Leal er best kjent for veggmaleriene, men han gjorde også gravering, litografi og maleri på lerret. Han var en av de første meksikanske muralistene som brukte en rekke forskjellige teknikker. Han var en av de første som laget små prøveversjoner av et verk for å finne de beste måtene å utføre monumentale verk på. Veggmaleriene hans brukte vanligvis enkaustisk maleri som produserte rike gjennomsiktige farger, subtilt gradert og uten tung chiaroscuro .
Han var kjent for sin fargebruk og sin tidlige bruk av bilder fra meksikansk landlig og populær kultur. Temaene hans var for det meste populære tradisjoner og bibelske personasjoner, en av de første som brukte urfolkstemaer for monumentalt arbeid. Hans arbeid har en syntese av former i stilene til Saturnino Herrán , og unngår allegori , varemerker for den meksikanske realistiske malerskolen. Hans kunstneriske stil var et sted mellom barokk og klassisk, men med bruk av lyse farger. Grunnlaget for verket var klassisk, men repetisjon av former er barokk. Imidlertid har lerretverkene hans en tendens til å bli stilisert med en forenkling av former i en post-impresjonistisk stil.