Georges Rouault - Georges Rouault

Georges Rouault (ca 1920)
Georges Rouault, 1905, Jeu de massacre (Slaughter), (Forains, Cabotins, Pitres), (La noce à Nini patte en l'air) , akvarell, gouache, India-blekk og pastell på papir, 53 x 67 cm, Centre Georges Pompidou , Paris

Georges Henri Rouault ( fransk:  [ʒɔʁʒ ʁuo] , 27. mai 1871, Paris - 13. februar 1958) var en fransk maler, tegner og trykkekunstner , hvis arbeid ofte er knyttet til fauvisme og ekspresjonisme .

Barndom og utdannelse

Rouault ble født i Paris i en fattig familie. Han ble født i en parisisk kjeller etter at familiens hjem ble ødelagt i Paris-opprøret i 1871 . Moren oppmuntret sin kjærlighet til kunsten , og i 1885 startet den fjorten år gamle Rouault en læretid som glassmaler og restauratør, som varte til 1890. Denne tidlige opplevelsen som glassmaler har blitt antydet som en sannsynlig kilde til de tunge svarte konturerende og glødende fargene, sammenlignet med blyholdig glass , som kjennetegner Rouaults modne malestil. I løpet av læretiden gikk han også på kveldskurs ved Kunsthøgskolen, og i 1891 gikk han inn på École des Beaux-Arts , den offisielle kunstskolen i Frankrike. Der studerte han under Gustave Moreau og ble hans favorittstudent. Rouaults tidligste verk viser en symbolikk i fargebruk som sannsynligvis gjenspeiler Moreaus innflytelse, og da Moreau døde i 1898, ble Rouault nominert som kurator for Moreau Museum i Paris.

Tidlige arbeider

I 1891 malte Rouault Veien til Golgata . Fra 1895 deltok han i store offentlige utstillinger, særlig Salon d'Automne (som han hjalp til med å stifte), hvor malerier med religiøse emner, landskap og stilleben ble vist. Rouault møtte Henri Matisse , Albert Marquet , Henri Manguin og Charles Camoin . Disse vennskapene førte ham til bevegelsen til Fauvisme , hvis leder ble ansett for å være Matisse. I 1905 stilte han ut sine malerier på Salon d'Automne sammen med de andre Fauvists. Mens Matisse representerte de reflekterende og rasjonaliserte aspektene i gruppen, inneholdt Rouault en mer spontan og instinktiv stil.

Hans bruk av sterke kontraster og følelsesmessighet tilskrives innflytelsen fra Vincent van Gogh . Hans karakteriseringer av overvektede groteske personligheter inspirerte de ekspresjonistiske malerne .

Ekspresjonistiske arbeider

I 1907 startet Rouault en serie malerier viet til domstoler, klovner og prostituerte. Disse maleriene tolkes som moralsk og sosial kritikk. Han ble tiltrukket av spiritisme og den dramatiske eksistensialismen til filosofen Jacques Maritain , som forble en nær venn resten av livet. Etter det viet han seg til religiøse fag. Menneskets natur var alltid fokus for hans interesse. Rouault sa: "Et tre mot himmelen har samme interesse, samme karakter, samme uttrykk som et menneskes skikkelse."

I 1910 hadde Rouault sine første verk utstilt i Druet Gallery . Verkene hans ble studert av tyske kunstnere fra Dresden , som senere dannet ekspresjonismens kjerne .

Fra 1917 viet Rouault seg til maling. Den kristne tro informert sitt arbeid i sin søken etter inspirasjon og karakteriserer ham som kanskje den mest lidenskapelige Christian artist av det 20. århundre: først av alt, i temaet lidenskap for Kristus . Jesu ansikt og kvinnenes skrik ved korsføttene er symboler på verdens smerte, som for Rouault ble lettet av troen på oppstandelse .

I 1929 skapte Rouault designene til Sergei Diaghilevs ballett The Prodigal Son , med musikk av Sergei Prokofiev og koreografi av George Balanchine .

I 1930 begynte han også å stille ut i utlandet, hovedsakelig i London, New York og Chicago.

I 1937 malte Rouault The Old King , som uten tvil er hans fineste ekspresjonistiske verk.

Han stilte ut syklusen sin Miserere i 1948.

På slutten av livet brente han 300 av bildene sine (anslått å være verdt i dag omtrent en halv milliard franc ). Hans grunn til å gjøre dette var ikke dyp, da han ganske enkelt følte at han ikke ville leve for å fullføre dem.

Rouault døde i Paris 13. februar 1958 i en alder av 86 år.

Foto av huset i Beaumont sur Sarthe, Pays De La Loire, Frankrike, og hevdet Georges Rouault å ha bodd der

Merknader

  1. ^ Rouault , tekst og notater av Joshua Kind, Tudor Publishing, New York, 1969.

Referanser

  • Dyrness, William A. Rouault: En visjon om lidelse og frelse. Grand Rapids, Michigan: William B. Eerdmans, 1971.
  • Maritain, Jacques. Georges Rouault. Pocket Library of Great Art. New York: Harry N. Abrams, Inc. 1954.
  • Getlein, Frank og Dorothy Getlein. George Rouaults Miserere. Milwaukee: Bruce, 1964.
  • San Lazzaro, G. di. Hyldest til George Rouault. New York: Tudor, 1971.
  • Courthion, Pierre. Rouault. New York: Harry N. Abrams, Inc. 1961.
  • Kochno, Boris. Diaghilev and the Ballets Russes. New York: Harper & Row. 1979.

Eksterne linker