Kroger Babb - Kroger Babb

Kroger Babb
Babb i 1933.
Født	Howard W. Babb ( 1906-12-30 )30. desember 1906 Lees Creek, Ohio , USA
Døde	28. januar 1980 (1980-01-28)(73 år) Palm Springs, California , USA
Yrke	Film produsent
Ektefelle (r)	Mildred A. Babb

Howard W. " Kroger " Babb (30. desember 1906 - 28. januar 1980) var en amerikansk film- og TV- produsent og showman . Hans markedsføringsteknikker lignet på en reisende selger, med røtter i medisinutstillingen . Selvbeskrevet som "America's Fearless Young Showman", er han mest kjent for sin presentasjon av 1945- utnyttelsesfilmen Mom and Dad , som ble lagt til National Film Registry of the Library of Congress i 2005.

Babb var involvert i produksjon og markedsføring av mange filmer og TV-programmer, fremme enhver etter hans favoritt markedsføring motto : "Du må fortelle dem til å selge dem." Filmene hans varierte fra dramaer i seksualundervisning til "dokumentarer" om fremmede kulturer, ment å titulere publikum i stedet for å utdanne dem, og maksimere fortjenesten via markedsføringsgimmicks.

Ungdom

Babb ble født i 1906 i Lees Creek, Ohio , USA (nær Wilmington ). Han fikk kallenavnet "Kroger" enten fra barndomsjobben hos kjøpmann med samme navn eller fra farens preferanse for BH Kroger-kaffe. Babb hadde en rekke jobber i løpet av sin ungdom, og fikk en omtale i Ripleys Believe It Or Not for å dømme et rekordstort antall sportsspill for ungdom. Han startet med jobber innen sportsskriving og rapportering i en lokal avis i 20-årene, og viste til og med tegn på sitt senere arbeid mens han presenterte "Digger" O'Dell, "det levende liket", men oppnådde først suksess etter opprykket til publisitetsleder for kinoene Chakeres-Warners, hvor han ville lage forskjellige typer stunts for å lokke publikum - for eksempel en tegning for å tildele to poser med dagligvarer til en billettholder på utvalgte teatre.

På begynnelsen av 1940-tallet sluttet Babb seg til Cox og Underwood , et selskap som fikk rettighetene til dårlig laget eller på annen måte umerkelige filmer av emner som potensielt var kontroversielle eller sjokkerende. Det ville ofte fjerne hele seksjoner av disse filmene og legge til materiale som medisinske hjul som lånte seg til oppsiktsvekkende markedsføring. Babb gikk på veien med en Cox and Underwood-blanding med tittelen Dust to Dust , en omarbeiding av High School Girl med en fødselsscene lagt til slutten. Overskuddet gjorde at Cox og Underwood kunne trekke seg fra virksomheten, og etterlot Babb for å starte sitt eget selskap, Hygienic Productions . Han åpnet det i nærheten av barndomshjemmet i Wilmington, Ohio, og hyret bookingagenter og forhåndsselgere sammen med skuespillere og komikere uten arbeid for å presentere ompakket film og nye funksjoner.

Filmopprykk

En pressebok Babb sendt på teatre i forkant av mor og far , med rollebesetningsinformasjon, avisanmeldelser , bilder og annet reklamemateriale

Babb er best kjent for sin presentasjon av utnyttelsesfilmer , et begrep mange i virksomheten vil omfavne. Ifølge The Hollywood Reporter kom hans suksess fra å velge emner som lett ville være oppsiktsvekkende, som religion og sex. Hans utgifter ble estimert til 5% for salg, og distribusjonskostnaden hans nær 7%, noe som resulterte i noen av de største avkastningene per dollar i filmindustrien.

Babbs største suksess var mamma og pappa , som han ble unnfanget og produsert, og som William Beaudine regisserte på seks dager. Babb ledet promoteringen av denne filmen etter premieren tidlig i 1945, og gikk ofte på veien med den selv. Filmen, en moralfortelling om en ung jente som blir gravid og sliter med å finne noen å henvende seg til, kostet $ 62 000, og over 300 utskrifter ble slått og sendt til teatre over hele landet, med en "presentatør" - senere kjent som et forskudd mann - og programlederen ville vekke opp sin egen kontrovers i ukene før filmens ankomst ved å skrive protestbrev til lokale kirker og aviser og dikte ut brev fra ordførerne i byene i nærheten om fortellinger om unge kvinner oppmuntret av filmen til å diskutere lignende vanskeligheter.

Den tredje mest inntektsbringende filmen i tiåret, mamma og pappa ble hevdet av Babb å ha tjent $ 63 000 for hver $ 1000 de opprinnelige investorene bidro, og Los Angeles Times anslår at den tjente inn alt fra $ 40 millioner til $ 100 millioner. Suksessen skapte en rekke etterligninger, som Street Corner og The Story of Bob and Sally , som til slutt flommet over markedet, men det ble fremdeles vist rundt om i verden flere tiår senere, og til slutt ble det lagt til National Film Registry i 2005.

Plakat til Babs produksjon av mamma og pappa , som viser noen av de retoriske innretningene Babb ville bruke for å vekke kontrovers

Mors og fars suksess skyldtes hovedsakelig Babs markedsføringsstrategi om å overvelde en liten by med annonser og generere kontrovers. Eric Schaefer forklarer:

Han erkjente at filmene hans var ukjente mengder, og foreslo en "100% metningskampanje". I sin eksempelsituasjon - Deadwood Theatre i Movie-Hater, Missouri, med en potensiell publikumsbase på tjuefire tusen - foreslo Babb å sende tabloid-varsler til alle syv tusen hjem i området til en kostnad på $ 196, og bruke $ 65 for avisannonser, $ 50 på radio, pluss ytterligere $ 65 for tre hundre vinduskort, delte ut teaserkort, vimpler og plakater. Totalt ble det nesten $ 400, eller det samme beløpet teatereieren normalt ville brukt på reklame i løpet av en hel måned. Babb hevdet alltid at med sin formel ville overskuddet oppveie investeringen ...

Filmen ble så allestedsnærværende at Time sa at presentasjonen "etterlot bare husdyrene uvitende om sjansen til å lære fakta i livet". Babb sørget også for at hver visning av filmen fulgte et lignende format: visninger kun for voksne adskilt etter kjønn, og liveforedrag av "Fearless Hygiene Commentator Elliot Forbes" under en pause. Når som helst vil hundrevis av Elliot Forbeses holde et foredrag samtidig på en rekke steder. (i noen overveiende afroamerikanske områder dukket OL- gullmedalje Jesse Owens i stedet opp, en trend han ville fortsette med filmer som "She Shoulda Said 'No"! " ) I følge entertainer Card Mondor , en Elliot Forbes på 1940-tallet som senere kjøpte de australske og newzealandske rettighetene til mamma og pappa , Forbeses var "for det meste lokale menn (fra Wilmington, Ohio) som ble opplært til å holde foredraget. [Jeg var ikke et tverrsnitt av den mannlige befolkningen, for det meste rene unge gutter ... Hele konseptet hadde aldri fungert med et søppel utseende. "

Under pausen og etter visningen ble bøker som var relevante for filmens emne solgt. Mors og fars distribusjon av moderne filmdistributører solgte over 45 000 eksemplarer av mann og gutt og kvinne og jente , skrevet av Babs kone, og anslå anslagsvis $ 31 000. Ifølge Babb kostet disse åtte cent å produsere, og ble solgt for $ 1 stykket. Mens Modern Film klarte å selge 45 000 alene, anslår Babb et salg på 40 millioner, med henvisning til " IRS- tall." Denne typen ledsagersalg ville bli vanlig praksis for Babb: med den religiøse filmen The Lawton Story (AKA-Prince of Peace) , ville han selge bibler og annen åndelig litteratur; og med sin lojalitetsfilm Why Men Leave Home bøker med skjønnhetstips.

Med andre filmer ville Babb prøve forskjellige tilnærminger. For hun burde sa nei! , en anti- marihuana- film fra 1950-tallet, fremhevet han de seksuelle scenene og arrangerte "engangs-bare" midnattsforestillinger, og hevdet at firmaet hans jobbet sammen med USAs finansdepartement for å gi ut filmen "i så mange byer og byer som mulig på kortest mulig tid "som en offentlig tjeneste. David F. Friedman , en annen vellykket utnyttelsesfilmskaper fra tiden, har tilskrevet distribusjonen "engangs" til en så lav kvalitet at Babb ønsket å tjene penger og flytte til sitt neste stopp så raskt som mulig. Ved hver visning av en film var det også nødvendig å synge " The Star-Spangled Banner ".

I tillegg til å være i forkant av kampene om sensur og sensursystemet for film , sto utnyttelsesgenren overfor mange utfordringer i løpet av 1940- og 1950-tallet. Det ble anslått at Babb ble saksøkt over 400 ganger bare for mor og far (Babb selv hevdet 428). Han brukte ofte den antatte pedagogiske verdien av filmene som et forsvar, og anbefalte den også til teatereiere; i sin pressebok for Karamoja , skrev han: "Når en dum rykk prøver å overvinne beviste fakta, bør han være i et asyl, ikke et teater."

Til tross for kritikken som Babb trakk for mor og far , mottok han i 1951 den første årlige Sid Grauman Showmanship Award, utdelt av Hollywood Rotary Club til ære for hans prestasjoner gjennom årene.

Senere filmer

Etter mamma og pappas suksess omdøpte Babb firmaet Hallmark Productions , og fortsatte markedsføringsmetodene til Hygienic Productions mens han gikk utover helse- og sexopplæringsfilmer. Han opprettet senere et større distribusjonsselskap, kalt Hallmarks Big-6.

Babb skaffet seg billig rettighetene til det som skulle bli " She Shoulda Said No! " Kort tid etter at Robert Mitchum og Lila Leeds ble arrestert for bruk av marihuana. Den opprinnelige produsenten hadde slitt med å få den distribuert som Wild Weed , og Babb presenterte den raskt som The Story of Lila Leeds and Her Exposé of the Marijuana Racket , i håp om at tittelen ville tiltrekke publikum. Da det ikke vekket mye interesse, fokuserte Babb i stedet på den ene scenen av kvinnelig nakenhet, ved å bruke et bilde av Leeds i et showgirl- antrekk, og omtalte det med tittelen "She Shoulda Said 'No'!" , med taglines som "How Bad Can a Good Girl Get ... uten å miste dyden eller respekten ???" Ifølge Friedman tjente Babss midnattpresentasjon av filmen to ganger i uken mer penger enn noen annen film på samme teater ville tjent over en full periode; Friedman fortsatte med å bruke filmen i sin egen roadshow-dobbel funksjon.

Babbs medarbeidere var enige i hans tro på at "Ingenting er håpløst hvis det blir annonsert riktig", og sa at han "kunne ta noe søppel og selge det". En film Babb presenterte på 1950-tallet var sentrert om et årlig lidenskapsspill og historien bak å sette den på, filmet i 1948 i Lawton, Oklahoma . Opprinnelig kalt The Lawton Story og filmet i Cinecolor , filmen var så billig, skummelt og raskt laget at telefonstolper kunne sees bak krusifikset . Dens rollebesetning besto av lokale ikke-profesjonelle hvis Oklahoma twangs var så tykke at alle linjene deres måtte registreres på nytt av profesjonelle voice-over-skuespillere; ved utgivelsen beskrev en anmelder den som "den eneste filmen som måtte døpes fra engelsk til engelsk". I tillegg til å synkople den på nytt, redigerte Babb og tittelen på nytt Prinsens fred ; det var så vellykket at New York Daily News kalte det "The Miracle of Broadway".

En annen film, Karamoja , ble markedsført som en sjokkerende skildring av en stamme fra Uganda som hadde "bare vinden og lever [d] på blod og øl". Scener inkluderte "blødning av storfe og drikking av det varme blodet, og selvlemlestelse som en form for ornamentikk", samt en omskjæringsscene i fullfarge . Karamoja viste seg å være mindre kontroversiell enn mange av Babbs andre filmer og tjente mindre.

To små salgsfremmende flygeblad for Babbs Monika, Story of a Bad Girl , med fokus på seksuelle aspekter for å tiltrekke publikum

Babb gjentok aldri mamma og pappas overveldende suksess , og han fulgte mye av utnyttelsesindustrien ved å vende seg til burleske trekk i et forsøk på å tjene mer penger. En beryktet forsøk var hans oppkjøp av det amerikanske teater rettigheter for Ingmar Bergman er Sommaren med Monika ( Sommeren med Monika ). Omtrent en tredjedel av filmen ble kuttet, og de resterende 62 minuttene understreket nakenhet ved å beholde en tynn-dyppende scene; resultatet fikk tittelen Monika, the Story of a Bad Girl . Forslag til reklamekunst, inkludert reklame-postkort, portretterte den nakne baksiden av Harriet Andersson .

Babbs siste film var hans presentasjon av en europeisk versjon av Harriet Beecher Stowes bok Uncle Tom's Cabin . Dette ble beskrevet av Friedman som en av de mest "utilsiktet morsomme utnyttelsesfilmene noensinne er laget", fylt med "annenrangs italienske skuespillere som knapt kunne snakke engelsk".

Andre satsinger

Etter mamma og pappas suksess snakket Babb om et "urealisert" prosjekt kalt Father Bingo , som han annonserte i BoxOffice- magasinet som "An Exposé of Gambling in the Parish Halls " og beskrevet som en komedie med en anti-gambling-melding om en korrupt prest som driver en "kontrollert" bingokveld i soknet sitt. Babb kalte det "den beste" snøjobben "i mitt liv", og det har blitt spekulert i at han aldri hadde tenkt å gjøre det, til tross for handelsannonsene som dukket opp i årevis.

Babb var involvert med mange filmproduksjonsselskaper sammen med sine egne, inkludert Southwestern Productions. På styrken av hans tidligere suksesser kom Babb til John Millers filmproduksjonsselskap, Miller-Consolidated Pictures , som visepresident og daglig leder i 1959. Babb gikk inn for å bruke den hardtselgende teknikken han hadde perfeksjonert som programleder: " selge sizzle istedenfor biffen, ifølge et intervju. Han skrev en kolonne for BoxOffice samtidig. Hans personlige anekdoter ga råd om salg av filmer, for eksempel å avskrive utgifter som skattefradrag , og bruke kvinneklubber til å utvide reklame og inntekter billig. Han bemerket at det var "over 30 000 kvinneklubber", og at "praktisk talt alle kvinneklubber har en 16 mm projektor ".

I 1963 dannet Babb et annet distribusjonsselskap, Studio 10,001 . Drift i Beverly Hills (og hevdet representasjon i Canada, Japan, Australia og New Zealand), og brukte lignende roadshow-teknikker for å markedsføre TV-programmer som The Ern Westmore Show . Babb fungerte også som showman for utleie, og promoterte andres filmer når han ikke jobbet alene. Blant dem var et naken-cutie- bilde med tittelen Kipling's Women , et peepshow og Five Minutes to Love , en bearbeiding av en Rue McClanahan- film.

Babb begynte å lage kampanjesett med tittelen "Who's Got the Ball?" i et forsøk på å lære sine håndverk til kommende planleggere. Markedsførte seg som "MR. PIHSNAMWOHS" ("showmanship" bakover), annonserte han i BoxOffice . Han dablet også i andre områder, skrev tirader mot betal-TV og opprettet et pyramidespill med tittelen "The Idea Factory". En av ordningene hans var "forbløffende svensk iskremdiett": overvektig gjennom hele livet, hevdet Babb at han hadde spist is tre ganger om dagen, men likevel mistet 100 pund på 45 dager.

Personlige liv

Babb møtte Mildred Horn i 1944 under en visning av Dust to Dust i Indianapolis , hvor hun jobbet som filmkritiker ; hennes anmeldelse av filmen kalte det et "billig, feilmerket moralsk spill ", men de to innledet en samtale om det. De bodde sammen i et felleskapsekteskap ; Horn skrev en rekke av Babs manus, inkludert mamma og pappa , samt ledsagerbøker.

I november 1953 ble Babb arrestert på grunn av en fyllekjøring etter å ha kjørt et rødt trafikklys og nektet en edruelighetstest . Kausjonen på $ 250 ble videreført , og han ble ikke dømt, selv om dette uhellet til den nylige skaperen av anti-alkoholfilmen One Too Many ble bredt dekket i pressen.

Babb hadde skatteproblemer i årene etter suksessen med mor og far . Han foreslo til Press-Enterprise at hans virksomhet var så diffus at salget av hans pamflette med seks dollar utdanning var for vanskelig å spore nøyaktig. Babb solgte til slutt rettighetene til mor og far og hans andel i moderne filmdistributører til Irwin Joseph og Floyd Lewis - tidligere partnere i moderne film som ville fortsette å vise mamma og pappa over hele USA.

Babb led av forskjellige plager mot slutten av livet, inkludert hjerneslag. Han pensjonerte seg i 1977, 70 år gammel, og døde av hjertesvikt (på grunn av komplikasjoner fra diabetes ) 29. januar 1980 i Palm Springs, California . Hans gravstein lyder: "Hans mange turer rundt og over hele verden begynte i Centerville og ender her i Lees Creek."

Virker

Babb jobbet i forskjellige områder av underholdningsindustrien, både i tradisjonelle og utnyttelsesgenrer. Han hevdet å ha laget tjue filmer, og produsert for TV, radio og til og med scenen. Dette er en ufullstendig samling av verk på grunn av arten til utnyttelsesgenren. Titlene er slik de til slutt ble presentert av Babb, med tidligere titler notert i parentes.

Som filmprodusent

Som filmskribent

• En for mange

Som filmdistributør

Fjernsyn

• Ern Westmore Hollywood Glamour Show , produsent (1953)

Scene

• French Follies

Referanser

Eksterne linker

• Briggs, Joe Bob. " Kroger Babbs Roadshow ". Årsak , november 2003.