Modern Times (Bob Dylan -album) - Modern Times (Bob Dylan album)
| Moderne tider | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Studioalbum av | ||||
| Løslatt | 29. august 2006 | |||
| Spilte inn | Februar 2006 | |||
| Ettromsleilighet | Clinton Recording, New York City | |||
| Sjanger | Folkrock , blues , rockabilly , Americana | |||
| Lengde | 63 : 04 | |||
| Merkelapp | Columbia | |||
| Produsent | Jack Frost (pseudonym Bob Dylan) | |||
| Bob Dylan kronologi | ||||
| ||||
| Singler fra moderne tid | ||||
| ||||
Modern Times er det 32. studioalbumet av den amerikanske singer-songwriteren Bob Dylan , utgitt 29. august 2006 av Columbia Records . Albumet var det tredje verket (etter Time Out of Mind og "Love And Theft" ) i en rekke album av Dylan som fikk stor anerkjennelse fra kritikere. Den fortsatte forgjengernes tendenser til blues , rockabilly og pre-rock balladry , og ble egenprodusert av Dylan under pseudonymet "Jack Frost". Til tross for anerkjennelsen, skapte albumet en del debatt om dets ukrediterte bruk av refreng og arrangementer fra eldre sanger, samt mange lyriske linjer hentet fra verket til dikteren Henry Timrod fra 1800-tallet.
Modern Times ble Dylans første nr. 1 -album i USA siden Desire fra 1976 . Det var også hans første album som debuterte på toppen av Billboard 200 , og solgte 191 933 eksemplarer den første uken. I en alder av 65 år ble Dylan den eldste nålevende personen på den tiden som fikk et album til å komme inn på Billboard -hitlistene som nr. 1 . Det nådde også nr. 1 i Canada , Australia , New Zealand , Irland , Danmark , Norge og Sveits , debuterte som nr. 2 i Tyskland , Østerrike og Sverige . Den nådde nr. 3 i henholdsvis Storbritannia og Nederland , og hadde solgt over 4 millioner eksemplarer over hele verden. I 2012 -versjonen av Rolling Stone magasins liste over " The 500 Greatest Albums of All Time ", ble Modern Times rangert som nr. 204 .
Bakgrunn og opptak
Albumet ble spilt inn med Dylans turnéband , inkludert bassist Tony Garnier , trommeslager George G. Receli, gitaristene Stu Kimball og Denny Freeman , pluss multiinstrumentalisten Donnie Herron. Denne gjentagelsen av Never Ending Tour -bandet hadde spilt med Dylan i hele 2005. Dylan og band øvde på sangene på Bardavon 1869 Opera House i Poughkeepsie, New York , i slutten av januar og begynnelsen av februar 2006, før de dro til New York City for å spille dem inn. Som med forgjengeren, Love and Theft , ble Modern Times konstruert og blandet av Chris Shaw.
Shaw husket at innspillingsøktene gikk tregere for Modern Times enn for Love and Theft : "Øktene for Modern Times gikk litt tregere, det tok kanskje en måned i stedet for tre uker. Ikke av noen egentlig grunn kan jeg finne ut. Bob hadde mye av ideer å sortere gjennom, det var mange forskjellige versjoner av hver sang han måtte slå seg til ro med før han kunne bestemme hvor han ville at de skulle gå, og jeg tror han hadde denne visjonen i hodet som han kanskje ikke helt kunne formulere til bandet så raskt, så det tok et par ganger å prøve ut ideer for å få det til å lande der han ville at det skulle være. Og jeg tror det var mye mer lyrisk skriving han måtte forholde seg til ".
Freeman husket øktene som vanskelige, selv om dette er noe han ikke synes er tydelig når han lytter til albumet: " Modern Times var en vanskelig utfordring for meg. Vi følte oss gjennom det hele, og det virket som om det var går veldig sakte, prøver å finne sangene. Når jeg hører på det, synes jeg det er et veldig sammenhengende album, musikalsk og lyrisk og enkelt, på en god måte. Enkelt ved at melodiene og arrangementene er "der" og sangene lyder til meg som om de ville ha kommet raskt og enkelt sammen. Men det er ikke slik jeg husker at det skjedde. Bob virket frustrert mye av tiden. Men jeg visste egentlig aldri hva han tenkte, selvfølgelig ".
Forventning og frigjøring
Dylans historiske vekst, så vel som hans fornyede kritikerroste etter Time Out of Mind og Love and Theft , bidro til å gjøre Modern Times til en etterlengtet utgivelse. Som med Love and Theft i 2001, holdt Sony et lyttearrangement for kritikere langt på forhånd, men de inviterte ble forbudt å avsløre detaljer eller meninger om det de hørte før den offisielle utgivelsen.
Modern Times ble lekket ut på nettet gjennom forskjellige BitTorrent og Dylan fan-nettsteder 21. august 2006, etter at 30 sekunders lydklipp ble utgitt på det offisielle Sony-nettstedet. Albumet ble først utgitt i noen europeiske land (inkludert Tyskland og Irland) 25. august, i Storbritannia 28. august og hadde premiere i USA 28. august på XM Satellite Radio , satellittradiotjenesten som bar Dylans Theme Time Radio Hour -program .
Mens albumet ble markedsført som den tredje delen av en konseptuell trilogi, som begynte i 1997 med Time Out of Mind , avviste Dylan selv tanken. I et intervju med Rolling Stone uttalte han at han "ville tenke mer på Love and Theft som begynnelsen på en trilogi, hvis det kommer til å bli en trilogi".
Mottak og arv
| Samlet poengsum | |
|---|---|
| Kilde | Vurdering |
| Metakritisk | 89/100 |
| Gjennomgå score | |
| Kilde | Vurdering |
| All musikk |   |
| AV -klubben | EN |
| Underholdning ukentlig | EN |
| Vergen |  |
| Mojo | |
| MSN Music ( Forbrukerguide ) | A+ |
| Høygaffel | 8,3/10 |
| Sp | |
| Rullende stein | |
| Uklippet | |
Responsen til Modern Times fra musikkritikere var overveldende positiv. På Metacritic , et nettsted som sporer fremtredende kritisk mening, har Modern Times en score på 89 av 100, noe som indikerer "universell anerkjennelse" og setter den blant de 100 mest anerkjente albumene på nettstedet. I en femstjerners anmeldelse kalte Rolling Stone- kritiker Joe Levy albumet Dylans "tredje strake mesterverk", mens Uncut kalte det en "direkte og frekk oppfølger" til Love and Theft . Robert Christgau fra Blender beskrev det som "oppsiktsvekkende [og utstrålende] den observante roen til gamle mestere som har sett nok liv til å være klare for alt - Yeats , Matisse , Sonny Rollins ". Jody Rosen fra nettmagasinet Slate var enig og kalte Modern Times "et bedre album enn Time Out of Mind og til og med den majestetiske Love and Theft , som med lysene mine gjør det til Dylans fineste siden Blood on the Tracks ". Albumet ble også kreditert for original blues og folkrockmusikk som ble sagt å være "vanskelig å høre i disse dager" av kritikere.
Alexis Petridis fra The Guardian , mens han likte Modern Times , følte at det "ikke var et av de sjeldne, utvetydig fantastiske Dylan -albumene" og latterliggjorde den overdådige lovordet som ble fylt på albumet og skrev: "Det er vanskelig å høre musikken til Modern Times over den uunngåelige stående ovasjonen og dunken fra middelaldrende kritikere som svømmer i ærefrykt. " Jim DeRogatis fra Chicago Sun-Times satte pris på det lyriske innholdet, men fant feil i den slappe musikken og skrev at "med unntak av avslutningssporet ' Ain't Talkin' ', en av de skumleste sangene han noen gang har skrevet, skuffer Dylan med ... [hans] uforklarlige forkjærlighet for smarmy 30- og 40 -talls balladry ". Noen lesere som likte albumet var kritisk til sin musikalitet, som Chicago Tribune ' s Greg Kot , samt Jon Pareles av The New York Times , som skrev at "onstage Mr. Dylans turnéband supercharges regelmessig sangene hans. Men på Modern Times spiller musikerne som om de bare føler seg inn i melodiene ".
Kanskje den sureste anmeldelsen kom fra Ron Rosenbaum . Rosenbaum skrev i New York Observer og kalte Modern Times , "en voldsom overhypet skuffelse ... Det nye albumet er muligens det verste siden Self Portrait , med sanger som sjelden stiger over Dylans lavpunkt - og alle virker redde for å si så".
Modern Times ble Dylans tredje påfølgende album til toppen The Village Voice ' s Pazz og Jop kritikere' meningsmåling etter Time Out of Mind og Love and Theft . Albumet har også toppet Rolling Stone ' s liste over de 50 beste albumene i 2006, og ble senere rangert som nummer åtte på magasinets liste over de 100 beste albumene på 2000-tallet. På den 49. årlige Grammy Awards i 2007 vant Dylan Grammy Award for Best Contemporary Folk/Americana Album for Modern Times og Grammy Award for beste solo -vokalopptreden for sangen " Someday Baby ".
Elton John er en fan av albumet og har sitert det som en inspirasjon for ham å prøve å fange en mer live-in-the-studio-lyd for albumet The Diving Board fra 2013 : "It floored me, that someone of Dylan's great output kunne komme over og lage et sånt album i hans alder, som var for meg så tidløst og hørtes så strålende ut. Jeg tenkte: 'Vel, hvis jeg skal lage en plate igjen, må jeg lage det på en måte høres slik ut, fordi det er slik jeg liker at platene mine skal høres ut ".
I en liste over "Bob Dylans 10 største album" i 2020 i Far Out -magasinet i 2020 , ble Modern Times rangert som tiende. En artikkel som fulgte med listen karakteriserte albumet slik: "Dylan er ikke bundet av sjanger eller stil, og graver gjennom en mengde blues-, country- og rockesanger, og tilbyr sitt publikum sjansen til å høre de urfolkshistoriene bak musikken. Dylan spinner sangene inn i en tråd som er langt mer moderne, men likevel er i stand til å flette dem inn i teppet i landet ".
Kunstverk og versjoner
På grunn av lengden på sangene, strakte hele albumet seg til to LP -er.
Albumets forsidebilde er Ted Croners fotografi fra 1947 Taxi, New York at Night . Bildet ble tidligere brukt som cover av bandet Luna for singelen "Hedgehog/23 Minutes in Brussels" fra 1995.
Albumet ble utgitt i både standard- og begrenset utgaveformat, med spesialutgaven inkludert en bonus -DVD med fire Dylan -musikkvideoer. DVD -en inneholder " Blood in My Eyes " (Promo Video), " Love Sick " (Live at the Grammys, 1998), " Things Have Changed " (Promo Video) og " Cold Irons Bound " ( Masked and Anonymous Video).
Kredittkontrovers
Kort tid etter utgivelsen utløste albumet en del debatt i media angående låtskrivingskreditter, hovedsakelig linjernotenes påstand om "All songs written by Bob Dylan", som vises i de fleste utgavene av Modern Times .
Tilpasninger
Mange av albumets sanger har musikalske røtter i kjente eldre komposisjoner, men i alle tilfeller har Dylan gitt sangene nye tekster.
- "Rollin 'and Tumblin'" er en bluesstandard som først ble spilt inn og muligens skrevet av bluesmannen Hambone Willie Newbern . Et arrangement som var veldig likt Dylans, men med forskjellige tekster, var en hit for Muddy Waters, som også får æren for å ha skrevet sangen. Bortsett fra det første verset, er alle tekstene i Dylans versjon originale.
- " When the Deal Goes Down " er basert på melodien til " Where the Blue of the Night (Meets the Gold of the Day) ", en signatur-sang for Bing Crosby .
- " Someday Baby " er basert på en gammel standard som kan spores tilbake til "Worried Life Blues", spilt inn av Sleepy John Estes , og gjort kjent i versjoner av Lightnin 'Hopkins og Muddy Waters . Det blir noen ganger referert til som "Trouble No More", og ofte kreditert Muddy Waters.
- "Beyond the Horizon" er basert på melodien til " Red Sails in the Sunset ", skrevet av Jimmy Kennedy og Hugh Williams i 1935.
- "The Levee's Gonna Break" er basert på " When the Levee Breaks " av Kansas Joe McCoy og Memphis Minnie . Det har tidligere blitt tilpasset av rockeakter som Led Zeppelin . Sangen har også vært i det offentlige siden 2004.
Ytterligere kilder
To andre kilder til albumets tekster ble sitert i siste halvdel av 2006. I september publiserte The New York Times en artikkel som undersøkte likheter mellom noen av tekstene i Modern Times og verket til dikteren Henry Timrod fra 1800-tallet . Albuquerque diskjockey Scott Warmuth blir kreditert som den første som oppdaget minst ti vesentlige replikker og fraser som tydelig kan spores til borgerkrigspoeten på tvers av flere sanger. Dylan og Sony har nektet å kommentere saken, og Timrods navn er ingen steder å finne på rutebeskrivelsene. Robert Polito fra Poetry Foundation skrev et detaljert forsvar for Dylans bruk av gamle linjer for å lage nytt verk, og sa at kall av plagiat forveksler "kunst med et begrepspapir".
I oktober 2006 publiserte The Nelson Mail en artikkel av den newzealandske poeten Cliff Fell som undersøkte likheter mellom noen av tekstene i Modern Times og verkene til den romerske poeten Ovid fra det første århundre . Fell siterte mange direkte paralleller mellom linjer fra Ovid og de i fire av Dylans sanger. Et utvalg av disse inkluderer:
| Sang | Bekymret linje | Mulig kildetekst |
|---|---|---|
| " Workingman's Blues#2 " | ingen kan påstå at jeg noen gang tok til våpen mot deg. | Ingen kan noen gang påstå/ At jeg tok til våpen mot deg. Ovid ( Tristia , bok 2, linje 51–53) |
| " Snakker ikke " | hver krok og hjørne hadde sine tårer. | Hver krok har tårer. Ovid ( Tristia , bok 1, seksjon 3, linje 24) |
| "The Levee's Gonna Break" | Noen mennesker har knapt nok hud til å dekke beinene. | det er knapt nok hud til å dekke beinene mine. Ovid ( Tristia , bok 4, seksjon 7, linje 51) |
| " Ånd på vannet " | Jeg kan ikke tro at disse tingene kan forsvinne fra tankene dine. | Kan ikke tro at disse tingene noen gang ville forsvinne fra tankene dine. Ovid ( Svartehavsbokstaver , bok 2, seksjon 4, linje 24) |
Fell betraktet lånene som en hyllest og ikke plagiat, og la merke til Dylans direkte referanse til Ovid i albumets første sang, " Thunder on the Mountain ", med linjen "Jeg har sittet og studert The Art of Love." The Art of Love var et av den store dikterens mest kjente verk.
Dylans svar på kredittkontrovers
Ingen av disse tidligere inkarnasjonene eller forfatterne deres blir kreditert, selv om Dylan tilfeldigvis har erkjent noen av bruksområdene. I en online -funksjon i Newsweek fra 2004 nevnte Dylan at han jobbet med en sang basert på melodien til en sang assosiert med Bing Crosby , nå kjent for å være " When the Deal Goes Down ". Dylan har en historie med å være åpen om låtskrivingsteknikkene hans og bruken av eldre klassikere. For eksempel, i et intervju fra 2004 med Robert Hilburn fra Los Angeles Times , uttalte han,
Vel, du må forstå at jeg ikke er en melodist ... Sangene mine er enten basert på gamle protestantiske salmer eller Carter Family -sanger eller varianter av bluesformen. Det som skjer er at jeg tar en sang jeg kjenner og begynner å spille den i hodet mitt. Det er måten jeg mediterer på. Mange mennesker vil se på en sprekk på veggen og meditere, eller telle sauer eller engler eller penger eller noe, og det er et bevist faktum at det vil hjelpe dem med å slappe av. Jeg mediterer ikke på noe av det. Jeg mediterer på en sang. Jeg skal spille Bob Nolans " Tumbling Tumbleweeds ", for eksempel, i hodet mitt hele tiden - mens jeg kjører bil eller snakker med en person eller sitter rundt eller hva som helst. Folk vil tro at de snakker til meg, og jeg snakker tilbake, men det er jeg ikke. Jeg hører på en sang i hodet mitt. På et tidspunkt vil noen ord endres, og jeg begynner å skrive en sang.
- Bob Dylan, 4. april 2004
Mangel på offisielle studiepoeng er ikke et juridisk problem, gitt alderen på kildematerialet, men det plaget journalisten Jim Fusilli fra Wall Street Journal . Fusilli trodde at dette var i strid med Dylans lange historie med å merke seg påvirkningene hans, som i rutebeskrivelsene fra 1993's World Gone Wrong . Joe Levy fra Rolling Stone hevdet å ha reist spørsmålet med Sony BMG-ledere, som trakk på det som et ikke-problem.
Levy og mange andre har støttet Dylan i sammenheng med en større, eldre blues- og folketradisjon med låtskrivere som utviklet gamle sanger til nye, som Dylan ikke var fremmed for på 1960 -tallet. Pete Seeger selv har tidligere uttrykt synet om at Dylan er et ledd i denne kjeden av folk og blues -låtskrivere. Seeger har snakket mange ganger om folkeprosessen og ofte fortalt at vennen Woody Guthrie en gang sa til ham "Den fyren stjal det fra meg, men jeg stjeler fra alle". Ramblin 'Jack uttrykte en gang lignende følelser: "Dylan lærte av meg på samme måte som jeg lærte av Woody. Woody lærte meg ikke. Han sa bare:" Hvis du vil lære noe, bare stjele det - det er måten jeg lært av Lead Belly '".
Sporliste
Alle sporene er skrevet av Bob Dylan .
| Nei. | Tittel | Lengde |
|---|---|---|
| 1. | " Torden på fjellet " | 5:55 |
| 2. | " Ånd på vannet " | 7:41 |
| 3. | " Rollin 'and Tumblin' " | 6:02 |
| 4. | " Når avtalen går ned " | 5:04 |
| 5. | "En dag baby " | 4:56 |
| 6. | " Workingman's Blues #2 " | 6:07 |
| 7. | "Utover horisonten" | 5:36 |
| 8. | " Nettie Moore " | 6:53 |
| 9. | "The Levee's Gonna Break" | 5:43 |
| 10. | " Snakker ikke " | 8:48 |
| Total lengde: | 63:04 | |
Personale
- Ytterligere musikere
- Denny Freeman - gitar
- Tony Garnier - bassgitar , cello
- Donnie Herron - stålgitar , fiolin , bratsj , mandolin
- Stu Kimball - gitar
- George G. Receli - trommer , perkusjon
- Teknisk personell
- Greg Calbi - mestringsingeniør
- Chris Shaw - ingeniør
- Tom Aiezza - assisterende ingeniør
- Sheldon Yellowhair - assisterende ingeniør
Diagrammer
Ukentlige diagrammer
|
Årssluttkart
|
Sertifiseringer
| Region | Sertifisering | Sertifiserte enheter /salg |
|---|---|---|
| Australia ( ARIA ) | Platina | 70 000 ^ |
| Canada ( Music Canada ) | Platina | 100 000 ^ |
| Danmark ( IFPI Danmark ) | Gull | 20 000 ^ |
| Tyskland ( BVMI ) | Gull | 100 000
|
| Irland ( IRMA ) | Platina | 15 000 ^ |
| New Zealand ( RMNZ ) | Gull | 7.500 ^ |
| Sveits ( IFPI Sveits) | Gull | 15 000 ^ |
| Storbritannia ( BPI ) | Platina | 300 000 ^ |
| USA ( RIAA ) | Platina | 1 010 000 |
|
^ Tall for forsendelser basert på sertifisering alene. |
||