Mukul Dey - Mukul Dey
Mukul Dey | |
|---|---|
মুকুলচন্দ্র দে | |
 Dey (helt til venstre) med Rabindranath Tagore , "Kiyo-san" og en annen japansk dame i Tomitaro Haras residens Sankei-en i Yokohama, Japan; 1. august 1916.
| |
| Født |
Mukul Chandra Dey
23. juli 1895 Sridharkhola, Bengal-presidentskap , Britisk India
|
| Døde | 1. mars 1989 (93 år gammel)
Santiniketan , Vest-Bengal , India
|
| Nasjonalitet | Indisk |
| Kjent for | Etsing |
| Ektefelle (r) | Bina, født Roy |
Mukul Chandra Dey ( bengalsk : মুকুলচন্দ্র দে ) (23. juli 1895 - 1. mars 1989) var et av fem barn til Purnashashi Devi og Kula Chandra Dey. Han var elev av Rabindranath Tagore 's Santiniketan og regnes som en pioner innen koldnål - etsning i India. Hele familien til Mukul Dey hadde kunstneriske talenter, broren Manishi Dey var en kjent maler, og hans to søstre, Annapura og Rani Chanda , ble også oppnådd innen kunst og håndverk.
Mukul Dey var gift med sin kone Bina, født Bina Roy, som var fra Khanakul, Bengal. De hadde en datter som het Manjari, som de kjærlig kalte Bukuma. Manjari ble senere gift med Shantanu Ukil, en ledende maler ved Bengal School of Art .
Tidlige år
Han var den første indiske kunstneren som reiste utenlands for å studere grafikk som kunst. Mens han var i Japan i 1916 studerte Mukul Dey under Yokoyama Taikan og Kanzan Shimomura i Tokyo og Yokohama. I Yokohama bodde Rabindranath Tagore og Mukul Dey som gjester hos den japanske silkehandleren Tomitaro Hara på sitt berømte boligkompleks Sankeien , og fikk en sjelden mulighet til å studere japanske malerier i klassisk kinesisk og Nihonga stil. Spesielt mesterverkene til Sesshu Toyo .
Dey fikk sin første trening på Rabindranath Tagores Santiniketan. Han reiste deretter til Amerika fra Japan i 1916 for å lære teknikken med etsning under James Blanding Sloan og Bertha Jaques i Chicago, som Dey ble introdusert for av den amerikanske kunstneren Roi Partridge og hans kone Imogen Cunningham . Mukul Dey forble et livsmedlem av Chicago Society of Etchers . Da han kom tilbake til India i 1917, konsentrerte Dey seg om å lage etsninger som kunst. Han støttet seg også gjennom å lage portretttegninger av de rike og berømte, og gjorde disse til etsninger. I 1920 reiste Dey igjen til utlandet for å studere, denne gangen lærte han etsning og gravering under Frank Short og Muirhead Bone . Han studerte både ved Slade School of Fine Art og Royal College of Art i London. På Slade School of Art var Mukul Dey student av professor Henry Tonks .
En utstilling av Deys tegninger og malerier ble vist, inkludert ti eksemplarer av malerier i Ajanta og 1 i Bagh Caves , med tillatelse fra Lady Grant, på Onslow Square 59 , London, 4. februar 1924. Hans verk hadde allerede blitt vist på Royal Academy og New English Art Club .
I følge den polske billedhuggeren Stanislaw Szukalski , da Mukul var i Amerika, viste han Szukalski sine tegninger, noe som imponerte kunstneren. Deretter fortalte han Szukalski om sitt ønske om å våge seg inn i Paris, for å "fullføre studiet", til tross for den ekstreme avvisningen av denne avgjørelsen fra Mukuls mentor Tagore. Szukalski tenkte på Paris som en fabrikk for "hjernevask av alle nasjoners publikum", til å tenke Kandinski, Picasso, etc., var mestere. Szukalski sa til Mukul: "Du er allerede en fin kunstner, men med din dumme forventning om å finne mirakuløs kultur i Europa, vil du svelge som en ny religion enhver pseudo-bevegelse, hvilken som helst Ism av feilutstyr som misbruker maleri og skulptur med kammer, gafler. og børster som sitter fast i nesen for å gi et enkelt uttrykk for individualitet. Senere kommer du til Europa, med nok tro på deg selv til å se på europeisk dekadens med CONTEMPT og muligheten til å velge virkelig verdige eksempler på kunst fra alle aldre og kulturer. " Dette argumentet overtalte Mukul til å gå tilbake til Santiniketan, til glede for Tagore.
Mukul Dey valgte et i det vesentlige vestlig medium for å skildre ulike sider av det indiske livet. I motsetning til kunstnere som Haren Das , hvis utskriftsteknikk for tresnitt var mer innfødt i indisk kultur, konsentrerte Dey seg om tørrpetsing, en grundig europeisk praksis. Uansett hans adopterte vestlige teknikk, valgte Dey emner som elvescener i Bengal, tradisjonelle baulsangere, markedene i Calcutta eller livet til Santhal landsbyboere i Birbhum-distriktet, nær kunstskolen Santiniketan . Da Tagore-familien i Kolkata opprettet Vichitra-klubben i deres forfedre hjem til Jorasanko, ble Mukul Dey et aktivt medlem. På Vichitra Club ble de unge og kommende artistene som Nandalal Bose , Asit Kumar Haldar , Mukul Dey og Narayan Kashinath Deval oppfordret til å eksperimentere i stadig nye kreative medier og kunstformer.
I 1925 ga Dey ut en bok om hulemaleriene i Ajanta og Bagh, som han elsket og brukte som inspirasjon. Beskrivelsens livlige språk gjenspeiler hans entusiasme for hulemaleriene. Senere ga han ut og illustrerte forskjellige andre bøker i løpet av karrieren.
Karriere
Dey ble utnevnt til den første indiske rektoren for Government School of Art, Calcutta , i 1928. Siden Dey var forpliktet til å pålegge den daværende britisk-kontrollerte kunstetableringen en indisk identitet, kjørte han raskt lærere for nært knyttet til Company School-maleri ut av institusjonen. Mens hun var på Government School of Art, var Calcutta Mukul Dey ansvarlig for å starte en kvinneseksjon der. Før hans tid kunne bare menn bli med på denne institusjonen som kunststudenter.
Grasiøst tegnede bilder av bengalske landsbyboere henrettet i tørrpunkt har blitt det Dey er mest forbundet med. Noen av hans finere arbeider er tørre etsinger som har blitt håndfarget med akvareller, fargeblyanter eller tynne blekkvask. Dey blir også husket for sine portretter av forskjellige indiske personligheter, inkludert medlemmer av Tagore- og Tata- familiene, Albert Einstein og Mohandas Karamchand Gandhi . Han skildret også mindre kjente personligheter, som Josephine MacLeod , arrangøren av Swami Vivekanandas Ramakrishna-orden ved Belur Math . Forresten var det Josephine MacLeod som førte Okakura Kakuzo til India fra Japan i 1901–1902.
Manishi Dey, den yngre broren til Mukul, var medlem av Progressive Artists 'Group og en fremtredende maleren av Bengal School of Art . I motsetning til sin mer stødige bror Mukul, reiste Manishi utrettelig gjennom hele India.
Arv
Mukul Deys verk finnes i samlingene til Victoria and Albert Museum , London, Indian Museum, Kolkata, National Gallery of Modern Art NGMA i Mumbai, og National Gallery of Art, New Delhi. Mukul Dey-arkivene ligger i Mukul Deys tidligere hjem, kalt Chitralekha, på Santiniketan. Han var også illustratør for mange bokprosjekter, en av hans tidligste var en vitenskapelig bok Shantiniketan Bolpur School of Rabindranath Tagore , som han illustrerte for den senere Nobelprisvinneren i 1916.
Bibliografi
- Pearson, WW. med illustrasjoner av Mukul Chandra Dey. Shantiniketan Bolpur School of Rabindranath Tagore. The Macmillan Company, 1916 [3]
- Mukul Chandra Dey. Mine pilegrimsreiser til Ajanta Bagh. Publisert på engelsk av George H. Doran Co, New York, USA, 1925. [4]
- Mukul Chandra Dey. Tjue portretter. 1943 [5]
- Mukul Chandra Dey. Birbhum Terracottas. 1959 [6]
- Mukul Chandra Dey. Amar Kotha, red. Visva Bharati, 1995 En posthum publisert selvbiografi. [7]
Referanser
- ^ Den internasjonale hvem er hvem 1943–44 . George Allen & Unwin, 8. utgave, London, 1943, s. 197.
- ^ Satyasri Ukil: "Manishi Dey: The Elusive Bohemian." kunst osv. nyheter og synspunkter, februar 2012 [1]
- ^ Satyasri Ukil: "Shantanu Ukil: Malerens profil." Mukul Dey Archives, udatert - hentet 03. okt.2015 [2]
- ^ Bhavna Kakar, Mark, Etch and Print , Art and Deal / Art Konsult, 2006
- ^ The Times , 5. februar 1924.
- ^ Paula Sengupta, Haren Das : The End of Toil , Delhi Art Gallery, 2008
- ^ a b c d Mukul Dey Archives
- ^ Partha Mitter, The Triumph of Modernism, Oxford University Press, 2007
- ^ a b Shukla Sawant, Manifestations II: Indian Art in the 20th Century , Delhi Art Gallery, 2004