Pierre Schaeffer - Pierre Schaeffer

Pierre Henri Marie Schaeffer ( engelsk uttale: / p ï ɛər h ɛ n r ï m ə r ï ʃ eɪ f ər / ( lytt ) , fransk uttale: [ʃɛfɛʁ] , 14 august 1910 - 19 august 1995) var en fransk komponist, skribent, kringkaster, ingeniør, musikkolog , akustiker og grunnlegger av Groupe de Recherche de Musique Concrète . Hans nyskapende arbeid innen både vitenskapene-spesielt kommunikasjon og akustikk- og de ulike musikk-, litteratur- og radiopresentasjonene etter slutten av andre verdenskrig, så vel som hans antikjerneaktivisme og kulturkritikk ga ham utbredt anerkjennelse i hans levetid .

Blant det store utvalget av arbeider og prosjekter han foretok, er Schaeffer mest og i dag anerkjent for sine prestasjoner i elektronisk og eksperimentell musikk , i kjernen av som står hans rolle som sjef utvikler av en unik og tidlig formen av avant-garde musikk kjent som musique concrète . Sjangeren dukket opp i Europa ved bruk av ny musikkteknologi utviklet i etterkrigstiden , etter fremskritt av elektroakustisk og akusmatisk musikk .

Schaeffers skrifter (som inkluderer skriftlige og radiofortalte essays, biografier, korte romaner, en rekke musikalske avhandlinger og flere skuespill) er ofte orientert mot hans utvikling av sjangeren, så vel som teorien og musikkfilosofien generelt.

I dag regnes Schaeffer som en av de mest innflytelsesrike eksperimentelle, elektroakustiske og deretter elektroniske musikerne , etter å ha vært den første komponisten som brukte en rekke moderne innspillings- og samplingsteknikker som nå brukes over hele verden av nesten alle plateselskap. Hans samarbeidsarbeid regnes som milepæler i historien til elektronisk og eksperimentell musikk.

Liv

tidlig liv og utdanning

Schaeffer ble født i Nancy i 1910. Foreldrene hans var begge musikere (faren hans fiolinist, moren hans, en sanger), og først så det ut til at Pierre også ville ta musikk som karriere. Imidlertid frarådet foreldrene hans musikalske sysler fra barndommen og fikk ham utdannet ingeniørfag. Han studerte ved flere universiteter i denne tilbøyeligheten, hvorav det første var Lycée Saint-Sigisbert i hjembyen Nancy. Etterpå flyttet han vestover i 1929 til École Polytechnique i Paris og fullførte til slutt utdannelsen i hovedstaden ved École supérieure d'électricité , i 1934.

Schaeffer mottok et diplom i radiosending fra École Polytechnique . Han kan også ha mottatt en lignende kvalifikasjon fra École nationale supérieure des télécommunications , selv om det ikke er verifiserbart om han noen gang faktisk har gått på dette universitetet eller ikke.

Første eksperimenter og arbeid innen kringkasting og prosjektering; ekteskap og farskap

Senere i 1934 begynte Schaeffer i sin første stilling som ingeniør, og jobbet kort tid innen telekommunikasjon i Strasbourg . I 1935 innledet han et forhold til en kvinne ved navn Elisabeth Schmitt, og senere på året giftet han seg med henne og fikk sitt første barn, Marie-Claire Schaeffer. Han og hans nye familie flyttet deretter offisielt til Paris hvor han begynte i Radiodiffusion Française (nå kalt Radiodiffusion-Télévision Française ; fransk for "French Radio and Television Broadcasting") i 1936 og begynte arbeidet med radiosending og presentasjon. Det var der han begynte å bevege seg bort fra sine første interesser innen telekommunikasjon og i stedet for å forfølge musikk, og kombinerte evnene hans som ingeniør med sin lidenskap for lyd. I sitt arbeid på stasjonen eksperimenterte Schaeffer med plater og et utvalg av andre enheter - lydene de laget og bruken av disse lydene - etter å ha overbevist radiostasjonens ledelse om å la ham bruke utstyret sitt. Denne eksperimentperioden var viktig for Schaeffers utvikling, og brakte mange grunnleggende spørsmål han hadde om grensene for moderne musikalsk uttrykk .

Schaeffer presenterer Acousmonium.

I disse eksperimentene prøvde Pierre å spille lyder bakover, senke dem, sette dem i fart og sette dem sammen med andre lyder, alle teknikker som var praktisk talt ukjente på den tiden. Han hadde begynt å jobbe med nye samtidige som han hadde møtt gjennom RTF, og som sådan ble hans eksperimenter dypere. Schaeffers arbeid ble gradvis mer avantgarde , da han utfordret tradisjonell musikalsk stil med bruk av forskjellige apparater og praksiser. En unik rekke elektroniske instrumenter-oner som Schaeffer og hans kolleger laget, ved hjelp av sine egne tekniske ferdigheter-kom inn i bildet i sitt arbeid, som kromatisk, skyve og universelle phonogenes , François Bayle 's Acousmonium og en rekke andre enheter, for eksempel grammafoner og noen av de tidligste båndopptakerne .

Begynnelsen på forfatterkarrieren

I 1938 begynte Schaeffer sin karriere som forfatter og skrev forskjellige artikler og essays for Revue Musicale , et fransk tidsskrift for musikk. Hans første spalte, Basic Truths , ga en kritisk undersøkelse av musikalske aspekter av tiden.

Schaeffer, en kjent ivrig katolikk , begynte å skrive mindre religiøst baserte stykker, og samme år som hans grunnleggende sannheter ga han ut sin første roman: Chlothar Nicole -en kort kristen roman .

Club d'essai og opprinnelsen til musique concrète

The Studio d'Essai , senere Club d'Essai, ble grunnlagt i 1942 av Pierre Schaeffer på Radiodiffusion Nationale (Frankrike) . Det spilte en rolle i aktivitetene til den franske motstanden under andre verdenskrig, og ble senere et senter for musikalsk aktivitet.

Groupe de Recherche de Musique Concrète

I 1949 møtte Schaeffer perkusjonist-komponisten Pierre Henry , som han samarbeidet med om mange forskjellige musikalske komposisjoner, og i 1951 grunnla han Groupe de Recherche de Musique Concrète ( GRMC ) i den franske radioinstitusjonen . Dette ga ham et nytt studio, som inkluderte en båndopptaker . Dette var en betydelig utvikling for Schaeffer, som tidligere måtte jobbe med fonografer og platespillere for å produsere musikk. Schaeffer er generelt anerkjent som den første komponisten som laget musikk ved hjelp av magnetbånd . Hans fortsatte eksperimentering førte til at han publiserte À la Recherche d'une Musique Concrète (fransk for " In Search of a Concrete Music ") i 1952, som var en oppsummering av hans arbeidsmetoder fram til det punktet. Hans eneste opera, Orphée 53 (" Orpheus 53 "), hadde premiere i 1953.

Schaeffer forlot GRMC i 1953 og reformerte gruppen i 1958 som Groupe de Recherche Musicale [s] (GRM) (først uten "s", deretter med "s").

I 1954 grunnla Schaeffer tradisjonell musikkmerke Ocora ("Office de Coopération Radiophonique") sammen med komponist, pianist og musikkolog Charles Duvelle , med en verdensomspennende dekning for å bevare afrikanske landlige lydlandskaper. Ocora fungerte også som et anlegg for å utdanne teknikere i afrikanske nasjonale kringkastingstjenester. I dag drives det fremdeles av Duvelle.

Gjennom årene veiledet Schaeffer en rekke studenter som fortsatte å ha vellykkede karrierer i seg selv, inkludert Éliane Radigue og den unge Jean Michel Jarre . Hans siste " etude " ( studie ) kom i 1959: " Study of Objects " ( Etudes aux Objets ).

Senere liv og død

Schaeffer ble førsteamanuensis ved Paris Conservatoire fra 1968 til 1980 etter å ha opprettet en "klasse med grunnleggende musikk og anvendelse på det audiovisuelle."

I kjølvannet av det armenske jordskjelvet i 1988 ledet den 78 år gamle Schaeffer et fransk redningsteam på 498 medlemmer for å lete etter overlevende i Leninakan, og jobbet der til alt utenlandsk personell ble bedt om å dra.

Schaeffer led av Alzheimers sykdom senere i livet, og døde av tilstanden i Aix-en-Provence i 1995. Han var 85 år gammel. Han er begravet i Delincourt i den veldig fine og grønne Vexin -regionen (55 minutter fra Paris) hvor han pleide å ha sin eiendom på landet.

Schaeffer ble deretter husket av mange av hans kolleger med tittelen "Musician of Sounds".

Legacy

Musikk concrète

Schaeffer skapte ofte sin "konkrete musikk" med virkelige lyder. Den bemerkelsesverdige jernbanestudien (fransk: " Étude aux chemins de fer ") inneholdt for eksempel opptak av lyder fra tog som kjørte langs jernbanespor.

Lyd er naturens ordforråd.

-  Pierre Schaeffer

Begrepet musique concrète (fransk for " ekte musikk ", bokstavelig talt " konkret musikk "), ble laget av Schaeffer i 1948. Schaeffer mente tradisjonelt klassisk (eller som han kalte det "seriøs") musikk begynner som en abstraksjon (musikalsk notasjon) som senere blir produsert som hørbar musikk. Musique concrète, derimot, prøver å starte med de "konkrete" lydene som kommer fra grunnfenomener og deretter abstraherer dem til en komposisjon. Begrepet musique concrète er da i hovedsak nedbrytningen av den strukturerte produksjonen av tradisjonelle instrumenter, harmoni , rytme og til og med musikkteorien selv, i et forsøk på å rekonstruere musikk fra bunnen av.

Fra det moderne synspunktet er betydningen av Schaeffer's musique concrète tredelt. Han utviklet konseptet med å inkludere alle lyder i musikkens vokabular. Først konsentrerte han seg om å jobbe med andre lyder enn de som ble produsert av tradisjonelle musikkinstrumenter. Senere fant han ut at det var mulig å fjerne kjennskapen til musikkinstrumentlyder og abstrahere dem videre ved hjelp av teknikker som å fjerne angrepet på den innspilte lyden. Han var blant de første musikerne som manipulerte innspilt lyd med det formål å bruke den i forbindelse med andre lyder for å komponere et musikalsk stykke. Teknikker som tape looping og tape splicing ble brukt i forskningen hans, ofte sammenlignet med lydkollasje . Fremkomsten av Schaeffers manipulering av innspilt lyd ble bare mulig med teknologier som ble utviklet etter at andre verdenskrig var avsluttet i Europa. Hans arbeid er i dag anerkjent som en vesentlig forløper for samtidens prøvetakingspraksis. Schaeffer var blant de første som brukte innspillingsteknologi på en kreativ og spesifikt musikalsk måte, og utnyttet kraften til elektroniske og eksperimentelle instrumenter på en måte som ligner på Luigi Russolo , som han beundret og fra hvis arbeid han hentet inspirasjon.

Videre understreket han viktigheten av å "spille" (i hans termer, jeu ) i skapelsen av musikk. Schaeffer idé om jeu kommer fra det franske verbet jouer , som bærer samme dobbel betydning som det engelske verbet stykket : 'for å nyte seg selv ved å samhandle med sine omgivelser', samt 'til å drive et musikkinstrument'. Denne oppfatningen er kjernen i begrepet musique concrète, og reflekterer over fritt improvisert lyd , eller kanskje mer spesifikt elektroakustisk improvisasjon , sett fra Schaeffers arbeid og forskning.

Innflytelse på musikk

I 1955 lærte Éliane Radigue , lærling av Pierre Schaeffer ved Studio d'Essai , å klippe, spleise og redigere tape ved hjelp av teknikkene hans. Deretter jobbet hun som assistent for Pierre Henry i 1967. Hun ble imidlertid mer interessert i tilbakemeldinger fra bånd og begynte å jobbe med sine egne stykker. Hun komponerte flere verk ( Jouet Electronique [1967], Elemental I [1968], Stress-Osaka [1969] , Usral [1969] , Ohmnht [1970] Vice Versa, etc [1970]) ved å behandle tilbakemeldingen mellom to båndopptakere og en mikrofon.

Pierres nevnte student i GRM, Jean Michel Jarre , gikk videre til stor internasjonal suksess i sin egen musikalske karriere. Jarres album fra 1997, Oxygene 7-13 , er dedikert til Schaeffer. Pierre Henry hyllet også mannen, og komponerte Écho d'Orphée, Pour P. Schaeffer sammen med ham for Schaeffers siste verk og andre samling, L'Œuvre Musicale . Hans andre bemerkelsesverdige elever inkluderer Joanna Bruzdowicz , Jorge Antunes , Bernard Parmegiani , Micheline Coulombe Saint-Marcoux , Armando Santiago , Elzbieta Sikora. Pierre Schaeffer distanserte seg-frivillig-fra det musikalske universet på begynnelsen av 1980-tallet etter å ha kritisert avantgarden på 1950-tallet , som hadde til hensikt å bryte med tradisjonen. I motsetning til dette synet, går Schaeffer tilbake til musikken når han anerkjenner virtuosen Otavio Henrique Soares Brandão som sin mest trofaste disippel, som under hans veiledning utførte en opplesning av verket hans "Traité dos Objets Musicaux". Denne lesningen tar sikte på å skape et innovativt piano og musikalsk instrumental teknikk, som ikke bryter med tradisjonen. Pierre Schaeffer skriver fire grunnleggende tekster om denne anerkjennelsen

Apropos av transkripsjonen pour piano av Otavio Brandão fra Pierre Schaeffer "Étude aux Objets", I program for Soares Brandãos konsert på Maison de l'Amérique Latine (Paris 9. januar 1988). “Réponse à Otávio”, I teksten til programmet for konserten fremført av Soares Brandão på Salle Pleyel til ære for 80 år med Pierre Schaeffer (12. januar 1990). DEKLARASJON DE PIERRE SCHAEFFER SUR IBIS ET OTAVIO SOARES BRANDÃO (Paris le 13/09/1990) Erklæring av Pierre Schaeffer (Porte Parole) https://issuu.com/ibisfsb/docs/textes_de_pierre_schaeffer_sur_ohsb [3]

Mange rapalbum , som It Takes A Nation of Millions To Hold Us Back av Public Enemy og 3 Feet High And Rising av De La Soul, tar vanlige lyder og bruker dem til å lage et ferdig produkt.

Annen

I dag, til hans ære, har Qwartz Electronic Music Awards oppkalt flere av sine tidligere hendelser etter Schaeffer. Pierre selv var en prisvinner ved prisene mer enn én gang.

Virker

Musikk

Alle Schaeffers musikalske komposisjoner ( concrète eller på annen måte) ble spilt inn før CDen kom, enten på kassetter eller en mer arkaisk form for magnetbånd (derfor kan ikke begrepet " diskografi " brukes på passende måte her; heller musikken hans generelt). Masseproduksjon for arbeidet hans var i beste fall begrenset, og hvert stykke var, etter Schaeffers vilkår, ment å bli utgitt først og fremst som en eksponering for massene av det han mente var en ny og litt revolusjonerende musikkform. Den opprinnelige produksjonen av hans markedsførte verk ble utført av " Groupe de Recherches Musicales " (alias GRM; nå eid og drevet av INA eller Institut national de l'audiovisuel ), selskapet som han opprinnelig hadde dannet rundt sine kreasjoner. Annen musikk ble sendt direkte (Pierre selv var bemerkelsesverdig på fransk radio den gangen) og/eller gjort i live "konsert". Noen individuelle spor fant til og med veien til bruk av andre artister, og Pierre sitt arbeid var frontet i mimiforestillinger og balletter . Nå etter hans død har forskjellige musikalske produksjonsselskaper, som Disques Adès og Phonurgia Nova, fått rettigheter til å distribuere arbeidet hans.

Nedenfor er en liste over Schaeffer musikalske verk, som viser komposisjonene hans og året (e) de ble spilt inn.

• Concertino-Diapason (1948; samarbeid med J.-J. Grunenwald )
• Cinq études de bruits (1948)
• Suite pour 14 instrumenter (1949)
• Variations sur une flûte mexicaine (1949)
• Bidule en ut (1950; samarbeid med Pierre Henry )
• La course au kilocycle (1950; radio score, samarbeid med Pierre Henry)
• L'oiseau rai (1950)
• Symphonie pour un homme seul (1950; samarbeid med Pierre Henry; reviderte versjoner i 1953, 1955 og 1966 (Henry))
• Toute la lyre (1951; pantomime, samarbeid med Pierre Henry. Også kjent som Orphée 51 )
• Masquerage (1952; filmmusikk)
• Les paroles dégelées (1952; musikk for en radioproduksjon)
• Scènes de Don Juan (1952; tilfeldig musikk, samarbeid med Monique Rollin)
• Orphée 53 (1953; opera)
• Sahara d'aujourd'hui (1957; filmmusikk, samarbeid med Pierre Henry)
• Continuo (1958; samarbeid med Luc Ferrari )
• Etude aux sons animés (1958)
• Etude aux allures (1958)
• Exposition française à Londres (1958; samarbeid med Luc Ferrari)
• Etude aux objets (1959)
• Nocturne aux chemins de fer (1959; tilfeldig musikk)
• Phèdre (1959; tilfeldig musikk)
• Simultané camerounais (1959)
• Phèdre (1961)
• L'aura d'Olga (1962; musikk for en radioproduksjon, samarbeid med Claude Arrieu)
• Le trièdre fertile (1975; samarbeid med Bernard Durr)
• Bilude (1979)

Kringkast narrativer

Bortsett fra sin publiserte og publiserte musikk, dirigerte Schaeffer flere musikalske (og spesielt musique concrète-relaterte) presentasjoner via fransk radio. Selv om disse sendingene inneholdt musikalske stykker av Schaeffer, kan de ikke beskrives tilstrekkelig som en del av hans hovedlinje med musikalsk produksjon. Dette er fordi radioens " essays ", som de ble passende navngitt, hovedsakelig var beretning om Schaeffers musikalske teorier filosofier snarere enn komposisjoner i seg selv.

Schaeffers radiofortellinger inkluderer følgende:

• Skallet fylt med planeter (1944)
• Kantate til Alsace (1945)
• En time i verden (1946)
• Fra Claudel til Brangues (1953)
• Ti år med radiofoniske eksperimenter fra 'Studio' til 'Club' d'Essai: 1942–1952 (1955)

Utvalgte skrifter

Schaeffers litterære verk spenner over en rekke sjangere, både når det gjelder skjønnlitteratur og sakprosa. Han skrev hovedsakelig avhandlinger og essays, men skrev også en filmanmeldelse og to skuespill. Schaeffer var en ivrig katolikk og skrev Chlothar Nicole (fransk: Clotaire Nicole ; utgitt 1938)-en kristen roman eller novelle-og Tobias (fransk: Tobie ; utgitt 1939) et religiøst basert skuespill.

Skjønnlitteratur

Romaner og noveller

• Chlothar Nicole (1938)
• The Guardian of The Volcano (1969)
• Preludium, kor og fuga (1981)

Spiller

• Tobie (1939)
• Sekulære spill (1946)

Sakprosa

• Traité des objets musicaux (1966)
• Solfège de l'objet sonore (1967)
• America, We Ignore You (1946)
• The Non-Visual Element of Films (1946)
• På jakt etter en konkret musikk (1952)
• Musikk og akustikk (1967)

Referanser

Merknader

Kilder

• Dalibor Davidović , Nikša Gligo , Seadeta Midžić, Daniel Teruggi og Jerica Ziherl (red.) (2011). Proceedings of the International Conference Pierre Schaeffer: mediArt , med et forord av Ivo Malec , papirer av Daniel Teruggi, François Bayle , Jocelyne Tournet-Lammer, Dieter Kaufmann , Francisco Rivas, Seadeta Midžić, Marc Battier , Brian Willems, Leigh Landy , Cedric Maridet , Hans Peter Kuhn, Tatjana Böhme-Mehner, Jelena Novak, Martin Laliberté, Suk-Jun Kim, Darko Fritz, Stephen McCourt, Biljana Srećković og Elzbieta Sikora . Rijeka : Muzej moderne i suvremene umjetnosti. ISBN  978-953-6501-78-6 .
• Martial Robert (1999). Communication and musique en France fra 1936 og 1986 (på fransk). Paris, Frankrike: L'Harmattan. ISBN 2-7384-7975-8.
• Pierre Schaeffer (1966). Traité des objets musicaux (Treatise on Musical Objects) (på fransk). Paris, Frankrike: Le Seuil. ISBN 978-2-02-002608-6.
• Pierre Schaeffer (1987). Intervju med Pierre Schaeffer . London, Storbritannia: Rer Quarterly Vol 2,1, 1987.

Eksterne linker

• Pierre Schaeffer på IMDb

• PierreSchaeffer.com - Offisielt nettsted
• Le Groupe de Recherches Musicales ved Institut national de l'audiovisuel (på fransk)
• Club d'Essai - Uoffisielt nettsted for Club d'Essai (på portugisisk)
• Les Machines à Communiquer - Uoffisielt nettsted av fransk historiker Elizabeth Antebiel (på fransk)
• Pierre Schaeffer ved online alumni -fellesskapet i École Polytechnique (på fransk)
• Pierre Schaeffer ved Electronic Music Foundation
• Pierre Schaeffer på AllMusic
• Pierre Schaeffer på Last.fm
• Pierre Schaeffer på BBC Music
• Pierre Schaeffer på Discogs
• Pierre Schaeffer på Artistdirect