Pave Paul III og hans barnebarn -Pope Paul III and His Grandsons

Titian, pave Paul III og hans barnebarn , 1545–46. Olje på lerret, 210cm × 176cm, Museo di Capodimonte , Napoli . Kardinal Alessandro Farnese står bak pave Paul III . Ottavio Farnese til høyre forbereder seg på å kysse Pauls føtter.

Pave Paul III og hans barnebarn (italiensk: Paolo III ei nipoti Alessandro e Ottavio Farnese ) er et maleri i olje på lerret av Titian , plassert i Museo di Capodimonte , Napoli . Den ble bestilt av Farnese- familien og malt under Titians besøk i Roma mellom høsten 1545 og juni 1546. Den skildrer det skremmende forholdet mellom pave Paul III og hans barnebarn, Ottavio og Alessandro Farnese. Ottavio vises i kneet, til venstre for ham; Alessandro, iført en kardinalkjole, står bak ham til høyre. Maleriet utforsker effekten av aldring og manøvreringen bak arven; Paulus var på det tidspunktet på slutten av syttitallet og regjerte i et usikkert politisk klima da Karl V, den hellige romerske keiseren kom i overkant.

Paulus var ikke en religiøs mann; han så påvedømmet som et middel til å befeste familiens stilling. Han utnevnte Alessandro som kardinal mot anklager om nepotisme , ble far til en rekke uekte barn og brukte store summer av kirkelige penger på å samle kunst og antikviteter. Rundt 1545 tok Charles den politiske og militære fordelen og svekket Pauls grep om pavedømmet. Titian var klar over de endrede tidevannene, og forlot kommisjonen før den ble fullført, og i de neste 100 årene ble maleriet uinnrammet i en Farnese-kjeller.

Pave Paul III og hans barnebarn regnes som et av Titians fineste og mest gjennomtrengende verk. Selv om den er uferdig og mindre teknisk fullført enn hans portrett av pave Paul III for noen år tidligere, er den kjent for sin rike fargelegging; de dype røde rødt av duken og de nesten spektrale hvite av Paulus kjole. Panelet inneholder subtile indikasjoner på motsetningene i paveens karakter, og fanger den komplekse psykologiske dynamikken mellom de tre mennene.

Bakgrunn

Mulig portrett av Ottavio Farnese av Titian, 1540–45, kjent som Portrait of a Young Englishman . Ottavio viste seg å være en formidabel mann i sin egen rett, og tjente Ordenen på det gylne fleece fra Charles, og ble Chevalier i 1547.

Alessandro Farnese , som Paul III, var den siste av pavene som ble utnevnt av den herskende Medici-familien i Firenze. Han var sosialt ambisiøs, en karriere og ikke spesielt from. Han holdt en medhustru, fikk fire barn utenfor ekteskapet og så på tronen som en mulighet til å fylle kofferten mens han plasserte sine slektninger i høye stillinger. En talentfull og utspekulert politisk operatør, Paul var nettopp den typen mann Florentinene trengte for å hjelpe dem i forsvaret mot franske og spanske trusler.

Han ble pave i 1534 da han var 66 år gammel, og utnevnte umiddelbart familiemedlemmer til nøkkelstillinger. Han salvet sitt eldste barnebarn Alessandro , det eldste barnet til sin uekte sønn Pier Luigi , kardinal i en alder av 14 år, og markerte et brudd med den Farnese tradisjonen med å gifte seg med den førstefødte for å videreføre familienavnet. Dette trekket ble ansett som nødvendig fordi det nest eldste barnebarnet, Ottavio , da bare var 10 år; en slik ung kardinal ville vært politisk uakseptabel. Pauls avanserte år betydde at familien ikke hadde råd til å vente til den yngre broren var myndig. Dermed ble Alessandro en kardinal diakon ; denne avtalen krevde ikke å ta større ordrer , men det tvang ham til sølibat og å gi avkall på rettighetene til primogeniture , som i stedet gikk til Ottavio. Alessandro skulle bittert angre på forpliktelsene. Paul utnevnte Ottavio som hertug av Camerino i 1538, og giftet seg samme år med Charles Vs datter, Margaret, senere Margaret av Parma . Begge Pauls barnebarnes fremskritt ble mye kritisert som bevis på nepotisme.

Portrett av kardinal Alessandro Farnese , Titian, 1545–46. Museo di Capodimonte , Napoli.

Ottavios ekteskap plaget Alessandro; han slet med kyskhetsbyrden og underholdt fantasier om å gifte seg med en prinsesse. Han mislikte sin yngre brors ordning; under bryllupsseremonien ble han "mer dødelig blek enn selve døden, og, slik de sier, er ikke i stand til å bære denne tingen, at han, den førstefødte, skulle se seg fratatt en slik fantastisk status og datteren til en keiser . " I 1546 ga Paul Pier Luigi hertugdømmene Parma og Piacenza som pavelige fiender, et meget politisk grep fra paven: ved å gi det ga han titler og rikdom til Pier og utnevnte en herre som var underdanig og skyldte takknemlighet, og garanterte at hertugdømmene ville forbli under pavelig kontroll. Samtidig ble Ottavio utsendt til Nord-Italia for å støtte Charles. I 1546 var Ottavio 22 år gammel, gift med Margaret av Østerrike og en dyktig og fremtredende person. I 1547 ble hans far myrdet, og Ottavio hevdet hertugdømmet Parma og Piacenza mot de uttrykkelige ønskene fra både Charles, hans svigerfar og Paul. På den måten handlet Ottavio i opposisjon til pavenes ønske om å opprettholde hertugdømmene som pavelige fiender, og mot Charles, som han mente var ansvarlig for planen om å myrde Pier Luigi.

Titian var en personlig venn av Charles; bestillingen av portrettet var mest sannsynlig ment av Paul som et signal om troskap til keiseren. Presset fra å reformere monarkene i Frankrike og Spania, kombinert med en generell endring av innflytelse til Frankrikes favør, endte Farnese-grepet om pavedømmet kort tid etter Pauls død. Ottavio utmerket seg som militær sjef og ble tildelt det gyldne fleece av keiseren. Mens innlegget hadde blitt gitt som et middel for å styrke familiens stilling, kom det ikke uten kostnad. Hans suksess vekket vrede blant familien hans, da han begynte å se seg selv ikke ansvarlig for Roma.

På tidspunktet for portrettet hadde Paul overbevist Alessandro om å beholde stillingen, og antydet at han senere ville etterfølge ham som pave - en ambisjon som til slutt ble frustrert. Da Alessandro innså tomheten i løftet, mistet han tilliten til både bestefars ord og politiske troverdighet.

Kommisjon

Danaë med Eros , 1544, Nasjonalmuseet i Capodimonte , Napoli. Den første av Titians serie , ble arbeidet bestilt av enten Ottavio eller Alessandro Farnese.

Maleriet ble bestilt i 1546 etter at Titian hadde laget en rekke portretter av Paul. Han hadde allerede skildret Pier Luigi og tre av barna sine - Vittoria, Alessandro og Ranuccio . Ottavio ble kanskje igjen portrettert av ham i 1552, og bestilte sannsynligvis det originale Napoli-panelet i Titians Danaë-serie , selv om Lodovico Dolce mente det var Alessandro som hadde kontaktet Titian.

Kunstnerens rykte var slik at han allerede var blitt kalt til Roma en rekke ganger tidlig på 1540-tallet; først av kardinal Pietro Bembo og deretter av Farnese-familien. På midten av 1540-tallet var Titian den foretrukne portretter for Farnese. Etter en rekke tidligere portretter av Pier Luigi og Paul bestilte de et sett for å markere deres fremgang etter Paulus 'pavedømme, som alle var - gitt deres politiske bevissthet og ambisjon - tydelig ment som offentlige uttalelser om deres sosiale høyde. Paul var klar over Titians innflytelse i Venezia, og etter 1538 tillot bare Titian å skildre ham.

Titians 1542-portrett av Pier Luigis sønn Ranuccio Farnese ved 12. Det hvite korset på venstre bryst identifiserer ham som en ridder av Maltas suverene militære orden . Det var dette arbeidet som først brakte Titian i kontakt med Paul III.

Titian likte ikke å reise og nektet tilbudene. Da Paul reiste til Nord-Italia for forhandlinger med Charles i 1543, møtte han Titian for første gang og satt for Portrett av Paul III uten hatt . Rundt denne tiden bestemte Titians sønn Pomponio seg for å gå inn i presteskapet, og maleren forsøkte å bruke sine kontakter med pavedømmet til å skaffe seg en kirke og land for ham. Da han jobbet gjennom kontaktene med kardinal Alessandro, ba han om at til gjengjeld for de farnese portrettene Pomponio fikk klosteret San Pietro i Colle Umberto , på grunner som grenser til Titians egen i Ceneda . Charles respekterte Titian, og maleren hadde derfor innflytelse i å forhandle med Farnese. Da han mottok tilbudene sine om en kommisjon og en invitasjon til Roma, gjorde han det klart at han bare ville påta seg beskyttelsen mot å gi tilskuddet. Dette ble først avvist, men 20. september 1544 virket Titian trygg nok til å sende en melding til kardinal Alessandro om at han ville besøke for å "male Your Honors berømte husholdning til den siste katten". Likevel gjorde Titian ikke noe trekk før i oktober året etter. Da han endelig ankom Roma, ble han behandlet som den viktigste gjesten i byen og fikk en leilighet på Belvedere. Til slutt ble ikke portrettet fullført. Sannsynligvis når fordelen ble innvilget, følte han ikke lenger at det var noen grunn til å forbli i Roma og forlot komposisjonen.

Beskrivelse

Portrettet skildrer spenningene og manøvreringen i domstolspolitikken fra 1500-tallet. Den dyprøde bakgrunnen og tunge penselstrøk etablerer en engstelig og anspent atmosfære, og det urolige forholdet mellom paven og hans friere. Paven er gammel, syk og sliten og, for noen kritikers øyne, stirrer på Ottavio på en anklagende måte. Hatten eller camauroen tilslører seg skallethet, men det er tegn på alder i hans lange nese, mørke, perleformede øyne, bøyde skuldre og langt ujevnt skjegg. Han er merkbart eldre enn i det andre Napoli-portrettet fra 1543. Dette faktum forsterkes av klokken som ligger på bordet ved siden av ham, som fungerer både som en memento mori og en påminnelse om at tiden er ute. Gitt dette, indikerer tilstedeværelsen av barnebarnene hans at kommisjonen ble bedt om tanker om arv.

Likevel beholder Paulus elementer fra en kraftig og våken patriark. Maleriet er satt i en nysgjerrig vinkel, slik at selv om Paul er plassert lavt i billedrommet, ser betrakteren fremdeles oppover mot ham som om den er i respekt. Han er kledd i full pomp, iført brede pelsfôrede ermer (et typisk venetiansk apparat for å formidle status), og kappen er lagt over overkroppen for å antyde fysisk tilstedeværelse.

Portrett av pave Paul III , c.1543. Museo di Capodimonte , Napoli. Etter utnevnelsen som pave, oppsøkte Paul Titian for å være hans eneste portretter.

Arbeidet er ofte sammenlignet med Raphael 's Leo X med Cardinals av 1518-1519 og 1511-1512 portrett av Julius II for sin farge og psykologisk dynamisk. Titian følger den eldre mesteren i noen henseender, understreker pavens alder og viser ham i en naturalistisk, snarere enn ærbødig, setting, men Titian går lenger: mens Raphaels portretter viser en høysinnet og introspektiv pave, presenterer Titian motivet sitt blankt utover, fanget i et øyeblikk av fryktelig, men hensynsløs beregning. Hans gjennomtrengende gjenskinn er beskrevet av kunsthistorikeren Jill Dunkerton som å ha fanget sine "små lyse øyne, men ... savnet hans geni".

Lerretet er dramatisk delt i to av en diagonal linje atskilt av farge og tone. De nederste to tredjedeler er dominert av tunge røde og hvite pigmenter; brune og hvite er fremtredende i øvre høyre del. Denne divisjonen avgrenses av en diagonal som strekker seg fra gardinens øvre kant og ned til Ottavios leggings i høyre midt på bakken. Andre ekko av farger og mønstre inkluderer det røde av Pauls kapper mot fløyelen på stolen og det overhengende gardinet. Denne dramatiske fargen og lysstyrken kan delvis tilskrives dette designet, og til måten Titian reverserer den vanlige malende teknikken i byggetone: han begynte med en mørk bakgrunn, og lagde deretter de lysere fargene i lag før de mørkere passasjene. Effekten har blitt beskrevet som en " tour de force of symphonic colourism", og et høydepunkt for hans blanding av røde og okker pigmenter. Titian bruker en rekke penselstrøk. Mens pavens kapper er malt med veldig brede strøk, ble kappen ( mozzetta ), det aldrende ansiktet og den synlige hånden fanget opp i små detaljer med tynne børster, med hårene gjengitt på nivå med individuelle tråder.

Raphael 's Leo X med Cardinals , 1518-1519, var malen for den psykologiske dramaet avbildet i Tizians portrettene. Begge verkene er sentrert om en sterk patriark som kjemper mot mulle slektninger. Uffizi , Firenze

Ottavio, vist som høy og muskuløs, er i ferd med å knele for å kysse pavens føtter, en moderne måte å hilse på en pave på: en gjest vil tre korte buer etterfulgt av kyssing av pavelige føtter. Titian indikerer dette trinnet i seremonien ved å vise Pauls sko dekorert med et kors, stikke under kjolen. Ottavios hode er bøyd, men hans strenge ansiktsuttrykk formidler at han opptrer som protokollen tilsier, snarere enn med ekte spredning. Nicholas Penny bemerker at "... ved en renessansedomstol var det vanlig å bøye og skrape. Dette påvirker moderne holdning til [portrettet], noe som får ungdommens hjertelige respekt til å virke som en tøffhet av en kløktig hovmann."

Barnebarnene er avbildet i veldig forskjellige stiler: Alessandro handler på en formell måte og bruker klær av samme farge og toner som Paul. Ottavio bruker derimot brunfargene i øvre høyre passasje, et område av maleriet som kutter ham fysisk fra paven. Hans positur er vanskelig og vanskelig å tolke, men han blir gjengitt på en mer naturalistisk måte enn broren. Alessandro har et distrahert, rugende uttrykk. Han holder knotten til Pauls ryggstøtte, i et ekko av Raphaels portrett der Clement VII holder stolen til Leo X som en indikator på hans ambisjoner om arv. Dermed virker Alessandro bedre plassert politisk, og står til høyre for Paulus i en stilling som husker tradisjonelle skildringer av Paulus apostelen , og hans hånd er løftet som i velsignelse. Til slutt klarte ikke Paul å påvirke sin arv etter at Karl V svekket Medici-holdet på kontoret.

Arbeidet er uferdig; en rekke detaljer, mest merkbart pavens høyre hånd, mangler. Andre passasjer er kjedelige og ensartede, med noen viktige områder fortsatt blokkert av undertegningen. Mange av Titians karakteristiske avslutninger mangler; Pauls pelsfôrede ermer inneholder ikke de polerende hvite strekene fra 1543-portrettet, eller hans vanlige endelige overglasur eller glans.

Tolkning

Selv om verket ofte blir sett på som et lite flatterende og kaldt blikk på en aldrende pave beleiret av listige og opportunistiske slektninger, er virkeligheten mer kompleks og kunstnerens intensjon mer subtil. Det er absolutt et veldig ubevoktet portrett av en av de mektigste mennene på hans tid, og i sterk kontrast til Titians to tidligere portretter av Paulus, som begge var ærverdig. Det er allment akseptert som en av de mest politisk vanskelige portrettoppdragene i kunsthistorien, som krever forståelse av samspillet mellom forhold og en dybde "verdig Shakespeare", ifølge kunsthistorikerne Rodolfo Pallucchini og Harold Wethey . Det var imidlertid en Titian ser ut til å ha løst; mens kompleksiteten i forholdene er på lerretet, kan det ha vært ment som en indikator for Charles at Paul beholdt sin posisjon som den dominerende patriarken - gammel og skrøpelig, men likevel en mann med vitalitet og kontroll over sine kranglende etterkommere.

Dessuten ville Titian ikke jobbe under oppdrag fra Farnese-familien og ville ikke ha skildret seterne på en åpenbart usympatisk måte. Mens Paulus blir vist som gammel og skrøpelig, får han et bredt bryst og utspekulerte øyne som indikerer hans intelligens og villfarelse. Ottavio blir presentert som kald og ugjennomtrengelig, men dette var sannsynligvis et instrument for å vise sin styrke av karakter og overbevisning. Alessandro favoriseres av sin posisjon nærmest paven, men røntgenanalyse avslører at han opprinnelig hadde stått til venstre for paven og ble flyttet, sannsynligvis på forespørsel av Alessandro selv, til en posisjon der hånden hans hvilte på pavens trone , som indikerer hans krav på pavedømmet.

Proveniens

Titian forlot maleriet før det ble fullført, og i de neste hundre årene ble det holdt innrammet og uhengt i en Farnese-kjeller. Alessandros store samling av kunst og antikviteter, som inkluderte Titianske portretter bestilt av Paul, ble til slutt arvet av Elisabetta Farnese (1692–1766). Elisabetta, som giftet seg med Filip V av Spania i 1714, overførte samlingen til sønnen Carlos , som ble hertug av Parma og senere konge av Spania. I 1734, han erobret riker av Sicilia og Napoli , og samlingen ble overført til Napoli. I 1738 bygde Carlos palasset Capodimonte , som inkluderer Museo di Capodimonte , delvis for å huse Farnese kunstsamling. Maleriet forblir der i dag, hengende i Farnese Gallery-delen. Museo di Capodimonte ble utnevnt til et nasjonalmuseum i 1950.

Referanser

Merknader

Kilder