Saint Jerome in His Study (Dürer) - Saint Jerome in His Study (Dürer)

Saint Jerome i sitt studium
kunstner	Albrecht Dürer
År	1514
Type	gravering
Dimensjoner	24,7 cm × 18,8 cm (9,7 tommer × 7,4 tommer)

Saint Jerome in His Study ( tysk : Der heilige Hieronymus im Gehäus ) er en kobbergravering fra 1514 av den tyske kunstneren Albrecht Dürer . Saint Jerome blir vist sittende bak skrivebordet sitt, oppslukt av arbeid. Bordet, på hjørnet som er et kors, er typisk for renessansen . En imaginær linje fra Jerome-hodet som passerte gjennom korset, kom fram til hodeskallen på vinduskanten, som om den kontrasterte døden og oppstandelsen . Løven i forgrunnen er en del av den tradisjonelle ikonografien til St. Jerome, og i nærheten av den ligger en sovende hund, et dyr som ofte finnes i Dürer-verk, som symboliserer lojalitet. Begge skapningene er en del av Jeromes historie i Golden Legend (ca. 1260), som inneholdt fantasifulle hagiografier om helgener.

St. Jerome i sin studie blir ofte sett på som en del av en gruppe på tre Dürer-graveringer (hans Meisterstiche ), de to andre er den velkjente Melencolia I (1514) og Knight, Death and the Devil (1513). Sammen har de blitt sett på som representerende de tre aktivitetssfærene som ble anerkjent i middelalderen: Ridder, Død og Djevelen tilhører den moralske sfæren og det "aktive livet"; Melencolia I representerer den intellektuelle; og St. Jerome det teologiske og kontemplative livet.

Komposisjonen er intim, men betrakteren har vanskeligheter med å lokalisere seg i forhold til bildets rom. Thomas Puttfarken antyder at mens scenen er veldig nær observatøren, hadde ikke Dürer til hensikt at betrakteren skulle føle seg til stede: "intimiteten er ikke vår, men helgenens som han er oppslukt av studier og meditasjon" (94). Kunsthistoriker Erwin Panofsky kommenterer perspektivet:

Synpunktets posisjon, ganske langt utenfor sentrum, styrker inntrykket av en representasjon bestemt ikke av arkitekturens objektive lov, men av det subjektive synspunktet til tilskueren som nettopp kommer inn - en representasjon som skylder nettopp dette perspektivarrangementet stor del av den særegne 'intime' effekten. (Qtd. I Puttfarken, 94)

Jona og kalebassen

Ved å bruke en tørket kalebas hengende fra sperrene, minnes Dürer Jerome's mot , i møte med en lang bryggende filologisk kontrovers med St. Augustine i hans preferanse for gresk fremfor latinsk nomenklatur for den raskt voksende planten kjent på hebraisk som Kikion (qiyqayown) oppdaget. bare dette en gang, i Jonas bok . Teksten i Det gamle testamente lukkes brått ( Jona 4 ) med en epistolær advarsel basert på den symbolske troppen til et raskt voksende vintre som er tilstede i persiske fortellinger, og populariseres mye i visse samlinger av esops fabler som kalebassen og palmetreet . Jerome valgte å bruke hedera (fra gresk, betyr eføy) over den mer vanlige latinske cucurbita som det relaterte engelske plantenavnet agurk er avledet fra, kanskje for å unngå forvirring mens man gjør en mer perfekt analogi til typologien til Kristus "I am the Vine" du er grenene " . Faktisk hadde Augustines syn allerede seiret fra Dürer.

Referanser

Kilder

• Puttfarken, Thomas (2000). Oppdagelsen av bildesammensetning: Teorier om visuell orden i maleri 1400–1800. New Haven & London: Yale University Press . ISBN  0-300-08156-1 .