Strykekvartett nr. 2 (Mendelssohn) - String Quartet No. 2 (Mendelssohn)

Den kvartetten No. 2 i A moll , Op . 13, ble komponert av Felix Mendelssohn i 1827. Skrevet da han var 18 år gammel, var det, til tross for sitt offisielle nummer, Mendelssohns første modne strykekvartett. Et av Mendelssohns mest lidenskapelige verk, A minor Quartet, er et av de tidligste og mest betydningsfulle eksemplene på syklisk form i musikk.

Bevegelser

Dette arbeidet har fire satser :

Adagio (A dur) - Allegro vivace (A minor, sonata form *)
Adagio non lento (F dur)
Intermezzo : Allegretto con moto (A minor) - Allegro di molto ** (A major)
Presto *** (A minor) - Adagio non lento (A major)

En typisk forestilling varer omtrent 28 minutter.

* Mendelssohn skrev opprinnelig gjentagelsestegnet for utstillingen , men senere ble gjentagelsestegnet fjernet i kopistens manuskript.

** Autograf gir poco più mosso, som først erstattes av Più Presto, deretter Allegro di molto, i kopistens manuskript.

*** Komponist brukte Molto Allegro i autograf, den ble erstattet av Presto i kopierens manuskript.

Sammensetning

Motivet til Mendelssohns sang "Ist es Wahr?", Og motivet slik det fremstår i åpningen Adagio av kvartetten.

Selv om Mendelssohn fremdeles var tenåring da han skrev denne kvartetten, var han allerede en erfaren komponist av kammermusikk. Han hadde allerede skrevet strykekvintetten opus 18 , oktetten for strykere opus 20 , og tre pianokvartetter, i tillegg til flere ungdommelige strykekvartetter som forble upubliserte. Han hadde noen måneder før produsert operaen Die Hochzeit des Camacho , som ikke var noen suksess. (Hans kvartett Opus 12, selv om den har et tidligere opusnummer, ble faktisk skrevet to år senere.)

Mendelssohn skrev kvartetten noen måneder etter Ludwig van Beethovens død , og innflytelsen fra Beethovens sene strykekvartetter (skrevet bare kort tid før, og noen av dem hadde ikke engang blitt publisert da Mendelssohn startet sin komposisjon) er tydelig i dette arbeidet. Beethovens sene verk fikk i beste fall en lun mottakelse, og mange - inkludert Mendelssohns egen far - var enige med komponisten Louis Spohr om at de var en "uutslettelig, ukorrigert skrekk". Mendelssohn var imidlertid fascinert av dem: han studerte alle partiturene han kunne oppnå og inkluderte flere hentydninger til Beethovens kvartetter i opus 13. Men mer enn å bare være en hyllest til sin store forgjenger, tar Mendelssohns kvartett implikasjonene av Beethovens sene kvartetter - fremfor alt deres forslag til syklisk formell organisering - og utvikler dem i radikalt nye retninger. Som Benedict Taylor skriver i en veldig detaljert analyse, er denne kvartetten "det mest grundige essayet i syklisk form, både av Mendelssohn og av en hvilken som helst komponist til den tiden, til i det minste Franck's sene arbeider".

Som et samlende motiv inkluderte Mendelssohn et sitat fra sangen "Ist es wahr?" ('Er det sant?', Op. 9 nr. 1) - "Er det sant at du venter på meg i arboret ved vingårdsmuren?" - komponert noen måneder tidligere. Mendelssohn inkluderer tittelen på sangen i kvartettpartituret, og minner om tittelen Beethoven skrev på den siste satsen i sin Op. Strykekvartett 135 "Muss es sein?" (Må det være?). Men i motsetning til den introspektive eksistensielle kvaliteten på Beethovens kvartett, er Mendelssohns arbeid lidenskapelig og rikt romantisk. "... Denne kvartetten, avhengig av komposisjonsteknikker fra sen Beethoven, knytter klassisk form til romantisk uttrykk," skriver Lucy Miller.

Analyse

Tre-tonemotivet fra "Ist es wahr?", Presentert i en åpningsadagio i nøkkelen til A-dur, etablerer kvartettens sykliske form; derivater av motivet vises i alle fire satsene, og åpningstemaet avslutter kvartetten. Etter Adagio-introduksjonen bryter kvartetten inn i en urolig Allegro Vivace i Sonata-form i a-moll. "Du vil høre notatene lyde i første og siste sats, og føle følelsen i alle fire" skrev Mendelssohn til en venn. Så kvartetten, som for det meste er i mindre nøkler, og som først og fremst er mindre i karakter, åpner og lukkes i en dur-nøkkel - en ganske dristig avvik fra datidens standard kvartett-skrivepraksis. Mange forfattere har sett en likhet med Beethovens Op. 132 kvartett: den kvartetten har også en åpningsadagio, deretter et første tema bygget av å kjøre sekstende notater og en lyrisk passasje, som løst ligner på en inversjon av Mendelssohns tema.

Fugalmotivene fra de sakte bevegelsene til Mendelssohns Opus 13 (øverst) og Beethovens Opus 95 (nederst). Andre fiolin- og bratsjedel vises.

Adagio-bevegelsen har en midtre, langsom, fugal-seksjon som er modellert etter den fugale midtdelen av den langsomme bevegelsen av Beethovens Op. 95 . Fagene til begge fugene er bølgende melodier som glir ned kromatisk, og beveger seg fra bratsj til andre fiolin og deretter til de andre stemmene. I likhet med Beethoven-modellen går fuga gjennom en serie med stadig mer komplekse variasjoner med kryssrytmer i de forskjellige instrumentene.

Temaet for Intermezzo-bevegelsen, med lyrisk fiolintema og pizzicato-akkompagnement.

Intermezzo-bevegelsen åpner med et lett, gossamer-tema som er Mendelssohns signaturstil. Liltingtemaet i den første fiolinen, med pizzicato-akkompagnement i de andre instrumentene, minner om A Midsummer Night's Dream Overture og scherzo-bevegelser fra mange av Mendelssohns kammerverk.

Fiolincadenzas, med tremolo-akkompagnement, som introduserer de endelige satsene til Mendelssohn-kvartetten (øverst) og Beethoven opus 132 (nederst). Første og andre fiolindeler vist.

Temaene til finalene til Mendelssohn-kvartetten og Beethoven opus 132. Legg merke til cellodelene og de sammenlåsende indre stemmer (bratsjedelen i Mendelssohn, andre fiolin i Beethoven. Fjerde del ikke vist).

Den endelige satsen i Beethovens Op. 132- kvartett er en prototype for åpningen av Mendelssohns siste sats: den begynner med et kadenza-mellomspill i den første fiolinen, og fører til en rask, melodisk sats med en drivende basslinje i celloen, som ligner på cellodelen av Op. 132.