Stuckist demonstrasjoner - Stuckist demonstrations

Stuckist-demonstrasjoner siden 2000 har vært en sentral del av Stuckist- kunstgruppens aktiviteter og har lykkes med å gi dem en høyt profil både i Storbritannia og i utlandet. Deres primære agenda er fremme av maleri og motstand mot konseptuell kunst .

Demonstrasjonene deres er spesielt knyttet til Turnerprisen i Tate Britain (noen ganger kledd som klovner for å spotte museet), men har også blitt utført på andre steder, inkludert Trafalgar Square og Saatchi Gallery . Det har også vært andre protester i USA av amerikanske Stuckists , og det har vært Stuckist-hendelser mot Irak-krigen i 2003.

De har mottatt omfattende mediedekning for disse begivenhetene både i Storbritannia og internasjonalt, og ble mulige mistenkte for enhver London-kunstprotest, som i Matthew Collings beskrivelse av åpningen av Tate Modern i 2000: "Guilt-free art lovers crossed picket lines satt opp av misunnelige artist-outsidere. De visste ikke hvem som protesterte der ute. Kanskje var det Stuckists. " Det er imidlertid ingen omtale av noen slik demonstrasjon på nettstedet Stuckism. Sir Nicholas Serota , direktør for Tate-galleriet, har anerkjent demonstrasjonene som et bidrag til kunstnerisk debatt, og Tate-arkivet inneholder materiale fra demonstrasjonene, som nå er et sentralt trekk ved Turner-prisprosessen .

The Stuckists

Stuckists ble grunnlagt i 1999 av Charles Thomson og Billy Childish for å fremme figurativ maleri og motarbeide konseptuell kunst. Thomson avledet navnet på gruppen fra en fornærmelse fra Tracey Emin til ekskjæresten Childish om at han satt "fast". Den opprinnelige gruppen på 13 artister har nå vokst til en internasjonal bevegelse på 183 grupper i 44 land fra november 2008. (Childish forlot gruppen i 2001.)

Klovner ved Tate

Stuckists har demonstrert årlig i Tate Britain i anledning Turnerprisen siden 2000, og har blitt omtalt mye i media for deres opptredener. Demonstrasjonene har vedtatt en rekke temaer for å komme med poenget, det er ganske enkelt at prisen er oppkalt etter en berømt maler, men maleriet blir neglisjert av den til fordel for andre medier. Turnerprismanifestet deres kommenterer: "Den eneste personen som ikke ville stå i fare for å vinne Turnerprisen, er Turner." Dette er en brosjyre de har delt ut til publikum og prisutdelingsgjester. Selv om de alltid har vært utenfor bygningen under selve prisutdelingen, har de ved to anledninger blitt nevnt av æresgjesten på direktesendt TV rett før kunngjøringen om vinneren - av Sir Peter Blake i 2003 og av kulturministeren. , David Lammy i 2005.

2000

Den første Stuckist-demonstrasjonen fant sted utenfor Tate Britain på Turner Prize-dagen 28. november 2000. Gruppen passet på å arbeide innenfor regelverket for å undergrave dem og latterliggjøre institusjonen. De var kledd som klovner, og hadde fått forhåndstillatelse til å gå inn i museet i denne drakten. De kunngjorde på deres nettsted (og i London Evening Standard ):

dette er ikke en demonstrasjon i normal betydning. Dette er ganske enkelt utøvelsen av ens rett til å besøke galleriet som man har betalt for, i antrekk etter eget valg. Vi har en skriftlig uttalelse fra Tate Gallery om at følgende er tillatt kjole for opptak: dress og slips, joggesko, jeans, T-skjorte, sportsklær, barristers parykk og kjole, Napoleons militæruniform, gorilladrakt, klovnedrakt ... Følgende er IKKE tillatt bruk: naken, svømmedrakt, undertøy.

Damien Hirsts gudmor, avdøde Margaret Walsh, kunngjorde "Art Clown of the Year" for "enestående idioti i visuell kunst" var Charles Saatchi , prisen var en vaniljesaus, som vinneren forventes å kjøpe og administrere på dem selv. Denne prisen fortsatte å bli gitt de påfølgende årene.

De paraderte utenfor Tate Britain i klovnedrakter, gikk inn i museet og rundt selve utstillingen. For å falle sammen med Tates show, arrangerte de også sitt eget samtidige show The Real Turner Prize Show med samtidige show med samme navn i Tyskland og Australia. The Guardian kunngjorde vinneren av den virkelige Turnerprisen med overskriften "Turner Winner Riles the Stuckists".

2001

Det var en demonstrasjon i vanlige klær ved premiepresselanseringen 6. november. The Independent på søndag sa: "Turnerprisen endres aldri i visse henseender: kunsten flyter forsiden forsiktig; de kjedelige stuckistene protesterer utenfor Tate, og vinneren får en sjekk på 20 grand."

Nok en demonstrasjon fant sted på premieutdelingsdagen 9. desember: denne nådde et verdensomspennende TV-publikum da den ble syndikert av Reuters . Arbeidet til en nominert, Martin Creed , var et tomt rom, hvor lysene tennes og slukkes hvert femte sekund. Demonstrantene kledde i klovnedrakt og strålte fakler i protest. Ekow Eshun skrev: "Hvis skandalen likestilles direkte med suksess, burde sannsynligvis årets vinnere være Stuckists, det rufsete bandet av kunstneres misinnhold som har gjort sin årlige plakatbølgende anti-Turner-protest utenfor Tate til en slags kunstbegivenhet av sine egne som nå skaper presseapparat fra hele verden. "

Stuckists ga sin "Art Clown of the Year Award" til Sir Nicholas Serota. Andre nominerte var Charles Saatchi (vinneren i 2000), Norman Rosenthal og Sarah Kent .

2002

Det var en demonstrasjon ved Turner Prize-presselanseringen 29. oktober, og en i klovnedrakt på premiedagen 8. desember. "Art Clown of the Year Award" ble gitt til Serota igjen, med ros, "Dommerne var ekstremt imponert over Sir Nicholas evne til å lage et Turner Prize-show som var enda verre enn i fjor", og kunngjorde i The Daily Telegraph med overskriften: "En vaniljesaus for Serota som Turnerprisvinner utnevnt." I mellomtiden arrangerte Stuckism International Gallery The Real Turner Prize Show 2002 .

2003

I 2003 viste Stuckists to sprengbare sexdukker for å parodiere Jake og Dinos Chapmans bronse (malte) skulptur etter modell. Da gjester, inkludert Jay Jopling , Tracey Emin , Victoria Miro og Jake Chapman, ankom, ble de møtt med kunngjøringen "Turner Prize preview - see the original here and the copy inside." Sarah Kent , kunstredaktør av Time Out , kommenterte: "Fucking Stuckists ... ja, du kan sitere meg." Inne i Tate Britain, på live-tv, introduserte Serota Sir Peter Blake, som før han kunngjorde vinneren, startet sin tale: "Tusen takk Nick. Jeg er ganske overrasket over å være her i kveld, for for to dager siden hadde jeg en telefon ring for å spørre om jeg ville være dommer for Not the Turner-prisen . Og for to år siden ble jeg bedt av Stuckists om å kle meg ut som en klovn og komme og være på trappene utenfor, så jeg er begeistret og litt overrasket over å være her. " Det ble jubel fra gjestene.

2004

Det var to Stuckist-demonstrasjoner, en ved presselanseringen 19. oktober og en på premieutdelingsdagen 6. desember. 10. oktober ble Charles Saatchi sitert i pressen for å si at det ikke var nok malere i prisen - "De siste 10 årene har bare fem av de 40 Turnerpris-kunstnerne vært rene malere." Stuckists gjorde dette til sin fordel med plakater som: "Charles Saatchi & Stuckists v the Tate" og "No malere i Turnerprisen de siste 4 årene!".

Selve Turner-showet var preget av video- og databilder, inkludert en virtuell omvisning i en av Osama bin Ladens tidligere boliger. Thomson ble sitert av BBC-nettstedet: "Mye av tingene i år vil være egnet for en Channel 4-dokumentar. Det er ikke behov for at dette er i Tate-galleriet når TV gjør nøyaktig det samme."

For å bringe poenget hjem, delte Stuckists ut en brosjyre som lyste med offisiell dom: "Vi beklager mangelen på kunst i årets Turnerpris. Som et alternativ, vil du finne en visning av entusiasters TV-programmer. og dataspill. "

De kunngjorde også:

Charles Saatchi er vinneren av prisen Art Clown of the Year 2004 for å ha presentert seg som en leder innen kunst og bare papegøyeideer som Stuckists har promotert de siste fem årene.

De nominerte for 2004 var:
Momart (for ikke å ha haien og sengen på lageret sitt)
Damien Hirst (for å kaste bort pengene sine med å kjøpe arbeid av Damien Hirst),
Charles Saatchi (for å kopiere Stuckists ideer fem år etterpå)
Stella Vine ( av flere grunner)

Prisen er en vaniljesaus som vinneren har rett til å kjøpe og skyve inn i sitt eget ansikt.

2005

Stuckists demonstrerte utenfor Turnerprisen 6. desember 2005 mot Tates kjøp av sin tillitsmann, Chris Ofilis arbeid, The Upper Room . De viste plakater med slagord som "£ 25.000 Turner Prize, £ 705.000 Trustee Prize", og hadde på seg ape- og elefantmasker, med henvisning til apene Ofili hadde malt i sitt arbeid, så vel som varemerkekulene til elefantmøkk det ble støttet på .

Demonstrantene ble kontaktet av Sir Nicholas Serota , og stemningen var anspent, ifølge Thomson: "Jeg trodde han skulle eksplodere ... Jeg så på ansiktet hans og jeg trodde, denne fyren kommer til å miste det og slå meg, eller han kommer til å bryte ut i tårer. "

Andrew Marr , en gjest på premiemottaket om kvelden, kommenterte: "Da de pikket oss, virket Stuckists for meg elskelige og intelligente mennesker", selv om han var veldig uenig med dem over Ofilis arbeid.

Den kvelden foran gjestene ved prisutdelingen i det Marr beskrev som et "øyeblikk av sjelden lidenskap" og et "uvanlig, muligens enestående" trekk, uttalte Serota seg med "et sint forsvar" av kjøpet og sa: "Jeg trosser noen som faktisk har tatt seg tid og problemer med å se arbeidet for ikke å være enig med tillitsmannenes beslutning om å skaffe seg dette mest ekstraordinære og viktige arbeidet. "

Etter dette holdt David Lammy, kulturministeren, en kort tale før han delte ut prisen, og kommenterte: "Hvert år gjør Turner-prisen samtidskunst til luftbølgen ... Stuckists truer med å aldri male igjen", (selv om det er der er ingen bevis de noen gang hadde kommet med en slik uttalelse).

Stuckists ble inkludert i rapporter om prisen av de fire britiske arkene og i en Reuters-syndikasjon internasjonalt, der Thomson kommenterte: "The Tate drives av en selvbetjente klike som gjemmer seg bak hemmelighetsfullhet" og "The real prize at the Tate is å bli tillitsmann. Det er verdt mye mer penger. " Vinneren, Simon Starling hadde omgjort et skur til en båt og tilbake igjen; The Times siterte Thomson at "The Turner skal omdøpes til B&Q diy-prisen."

2006

Stuckists ga Sir Nicholas Serota en demonstrasjonsbrosjyre med en "helsevarsling" fra Turner-prisen på den ene siden (hevdet at "utstillingene kan forårsake døsighet eller hodepine") og Thomsons maleri av ham på den andre. Han holdt det opp og sa: "Kan du ikke lage et nytt bilde?" Tate-formann Paul Myners informerte demonstrerende kunstner, John Bourne , "Vi er takknemlige for den ekstra publisiteten som Stuckists har gitt Tate".

Stuckistene plukket ut 2006-seremonien med plakater med slagordet "Er det hele en løsning?", Et sitat fra Turner-dommer Lynn Barber , som hadde brutt konvensjonen ved å skrive om dømmeprosessen i The Observer . Hun møtte demonstrantene mens hun gikk ut fra å dømme for å ha en sigarett, og sa at hun var forferdet over å se ordene hennes vises: "Ordene ble tatt helt ut av konteksten (jeg gruer meg til å tenke hvor ofte kjendiser har sagt det til meg i intervjuer, og hvor ofte jeg ikke har trodd på dem), men nå sitter jeg fast med å være en helt av Stuckist-tendensen. Jeg kastet meg tilbake i Tate og overlevde tre timer uten nikotin i stedet for å risikere å møte dem igjen. Thomsons sitat om at vinneren Tomma Abts ' arbeid lignet "doodles done by a lobotomised computer" dukket opp i The Times og i media i utlandet.

2007

Stuckists kunngjorde at de ikke demonstrerte for første gang siden 2000, på grunn av "haltheten av årets show, som ikke fortjener utmerkelsen til den tradisjonelle demo". De kritiserte "resirkulering" av nominerte som latskap av juryen (to av de fire hadde blitt nominert tidligere år) og uttalte at Tates formann, Paul Myners tidligere hadde takket dem for å gi Tate ekstra omtale. De hevdet også at Mark Wallinger hadde kopiert ideen deres om å gå rundt et museum kledd i kostyme, at han ikke kunne skille seg fra en Stuckist-demonstrant, og at hans arbeid var "full lens", som hadde "all spenningen ved å se en pensjonist gjøre shoppingen på Asda ".

2008

Det var en demonstrasjon av kunstnerne, iført sorte topphatter, 29. september, dagen før showet åpnet, da de ga ut en brosjyre med en "Ikke ønsket" plakat til Serota og knappemerker med teksten "The Turner Prize is dritt ", selv om de ennå ikke hadde sett utstillingen. Fordømmer Tates promotering av konseptuell kunst og mangel på figurativt maleri i showet (med henvisning til Stella Vine som en maler som er blitt overlevert), sa Thomson: "Arbeidet er ikke av tilstrekkelig kvalitet når det gjelder prestasjon, innovasjon eller originalitet til tenkt å garantere utstilling i et nasjonalmuseum. " Demonstrasjonsmateriale er lagret i Tate-arkivet, og Tate-tjenestemenn har takket demonstrantene for å ha skapt reklame; Tate Britain-direktør, Stephen Deuchar, sa: "På en måte er det hele poenget med prisen: å oppmuntre til offentlig debatt." Richard Brooks, som skrev i The Sunday Times, sa om Turner Prize-showet: "Den middelmådige standarden har nesten gjort meg til en tilhenger av Stuckists."

Turner Prize manifest

Childish og Thomson ga ut et Turner Prize manifest, datert 1. september 2000. Teksten er:

1. Alle snakker om Turnerprisen, men svært få mennesker tror på verdien. Det har blitt en pågående nasjonal vits på grunn av dens patetiske og pretensiøse utstillinger.
2. Turnerprisen er ikke, til tross for det Sir Nicholas Serota mener, popularisering av kunst, men dens dumme ned i et sirkus av nysgjerrigheter.
3. Turnerprisen gjør The Tate Gallery effektivt til et statsfinansiert reklamebyrå for Charles Saatchi, Lisson Gallery og White Cube Gallery.
4. Turner bygde ikke opp vaskerier. Han tok ikke bilder. Han lagde ikke videoer, og så vidt vi vet, syltet han ikke sauer eller konstruerte betongstøper med negativ plass.
5. Det skal påpekes at det Turner faktisk gjorde var å male bilder.
6. Å kalle Turnerprisen Turnerprisen er som å kalle kaviar for tyggegummi.
7. Den eneste artisten som ikke ville være i fare for å vinne The Turner Prize er Turner.
8. Å tildele Turnerprisen til en underordnet ny hash av en Buster Keaton-film er som å tildele en Oscar til arbeideren som maler Forth Bridge.
9. Hvis forvalterne av The Tate Gallery har noen respekt for verdiene Turner viet sitt liv til, må Turnerprisen tildeles en kunstner som fortsetter tradisjonen med å formidle livets kraft gjennom maleri.
10. Alternativt foreslår vi at Turnerprisen blir omdøpt til Duchamp Award for ødeleggelse av kunstnerisk integritet.

Tatesvar

Sir Nicholas Serota skrev til Stuckists i 2005, og avviste en donasjon av Stuckist-malerier, men sa at han ønsket å sikre "Tate-arkivet, som den nasjonale kunstopptegnelsen i Storbritannia, representerer riktig Stuckist-bevegelsens bidrag til debatter om samtidskunst. i de senere år." I 2006 takket Tate-formann, Paul Myners , Stuckists for å gi Tate ekstra reklame.

Ny blodfeide med Saatchi

Stuckistene hadde fra begynnelsen erklært motstand mot Charles Saatchi og kritiserte det de så på som Britts vakuum : "Du kan ikke la være å føle at Saatchis insipid sensasjonalisme ville få Duchamp til å ønske at han aldri noen gang hadde stilt ut sin piss-pot i i første omgang og hadde blitt vannfarger i stedet. "

En død hai er ikke kunst fra 2003

I 2003 åpnet Saatchi Gallery på County Hall med en Damien Hirst- retrospektiv, som inkluderte utstillingen av hans oppussede stykke, The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living , en hai i en tank med formaldehyd. Samme dag som Saatchi-åpningen viste Stuckism International Gallery i Shoreditch - under tittelen A Dead Shark Isn't Art - en annen død hai, som først ble lagt ut offentlig i 1989 (to år før Hirst ble først vist ) av Eddie Saunders i sin Shoreditch-butikk, JD Electrical Supplies. Stuckists foreslo at Hirst kanskje hadde sett dette på den tiden og kopiert det, og påpekte at om Hirst plagierte Saunders arbeid eller ikke, Saunders var den virkelige banebrytende kunstneren.

Stella Vine og OFT 2004

I februar 2004 kjøpte Saatchi Hi Paul Can You Come Over , et maleri av ex-stripper Stella Vine fra prinsesse Diana med blod som kommer fra munnen (det ble deretter utstilt i hans neste show, New Blood ). Det var internasjonal medierapportering om dette. Vine ble snakket om som "den nye stjernen til Brit-kunstscenen", og sa: "Jeg trodde ingen virkelig likte det jeg gjorde", og at hun bare hadde malt i fire år "etter å ha ledsaget sønnen Jamie, 18, til Hampstead School of Art "(en privat høyskole).

Dette forårsaket en sterk reaksjon fra Stuckists. Vine hadde i kort tid vært medlem av deres gruppe, og de hadde først stilt ut henne i 2001, da hun også var (kort) gift med Charles Thomson. Hun hadde til og med vært nominert til Real Turner Prize Show . Avisen Independent validerte disse påstandene og rapporterte Thomsons klage om at Saatchi hadde "stjålet deres identitet når han blir trett av Britart-scenen".

Thomson og elleve andre mennesker (inkludert ikke-stuckists, som David Lee og Christopher Fiddes fra Movement for Classical Renewal) rapporterte deretter Saatchi til Office of Fair Trading . Klagen var:

Saatchis dominerende marked og PR-stilling tillot ham å oppnå dekk for en versjon av hendelser som fullstendig ignorerte hennes [Vines] bakgrunn med Stuckists. Hadde dette vært kjent, ville det ha ført til økt interesse for Stuckists som en gruppe der nytt talent ble fostret, og sannsynligheten for økt salg da samlere håpet å finne en annen fremtidig stjerne.

Klagen ble imidlertid ikke opprettholdt og OFT uttalte: "Vi har ikke rimelig grunn til å mistenke at Charles Saatchi er i en dominerende stilling i ethvert relevant marked", som Thomson vendte seg til fordel ved å oppdage den utilsiktede svakheten og bemerket at den var "bare nok en grusom smell i ansiktet" for Saatchi.

Maleriets triumf 2005

Stuckists bekymringer ble ikke lindret da Saatchi i slutten av 2004 kunngjorde at han lagret sin Britart-beholdning og viet neste år til utstillinger med kun maleri. Noen måneder før denne kunngjøringen hadde Saatchi stått utenfor galleriet Stuckism International og lest ikke bare et plakat som erklærte "STUCKIST ART IN 2001 IS SAATCHI ART IN 2004" (med henvisning til Stella Vine), men også den antikonseptuelle kunsten, pro-male Stuckist manifest, som var utstilt.

Thomson svarte umiddelbart i pressen på kunngjøringen om Saatchis retningsendring, med beskyldningen: "nesten ordrett, han har stjålet introduksjonen til vårt manifest."

Da showet, The Triumph of Painting , åpnet på Saatchi Gallery den 25. oktober 2005, monterte Stuckists en stakett utenfor og ga brosjyrer til de innkommende gjestene (som inkluderte Saatchis kone Nigella Lawson ), og viste plakater som sa: "Stuckism leads, Saatchi følger "og" Stuckism in 1999 is Saatchi in 2005 ". De hadde også høye hatter med Saatchis ansikt på, og Thomson ble fotografert inne i galleriets åpning, iført en T-skjorte med ordene "Saatchi the Stuckist".

Andre demonstrasjoner i Storbritannia

Trafalgar Square

Stuckists demonstrerte i 2001 på Trafalgar Square, da Rachel Whitereads statue, Monument , ble avduket. Dette var en harpiksstøping av den fjerde (ledige) sokkelen på torget, og ble invertert på den eksisterende sokkelen. Den representerer den typen konseptuell kunst som Stuckists er sterkt imot. Statuen ble avduket av den daværende kultursekretæren , Chris Smith , som Thomson sto imot i Storbritannias stortingsvalg i 2001 som en Stuckist-kandidat. På dette tidspunktet holdt Stuckist-demonstranter (hvorav en var Stella Vine ) i den overvåkende publikum opp protestplakater. Thomson hoppet over metallbarrieren på det nå ledige podiet og brukte PA-systemet til å lage en adresse om det totale fraværet av malerier i årets Turner-pris (med henvisning til en kommentar fra Smith året før om at det skulle være flere malerier i prisen). Samtidig holdt han opp et plakat, hvor det stod: "Mr Smith, tror du virkelig denne dumme sokkelen er et kunstverk?"

Da PA-systemet ble slått av av en tjenestemann, reiste Thomson seg tilbake gjennom mengden og ble overrasket over å oppdage at en sint Serota hadde fulgt ham.

Serota: "Det var et billig skudd ved å bruke en annen kunstners verk for å markedsføre ideene dine."

Thomson: "Det er Dada."

Serota: "Så det gir deg retten til å gjøre hva du vil gjøre når du vil gjøre det?"

Thomson: "Du og noen få mennesker som deg kontrollerer kunstverdenen og hva som foregår i den, og som kunstnere er dette den eneste måten vi kan sette vårt synspunkt på."

(På dette tidspunktet gikk Serota av.)

Thomson: "Det var Sir Nicholas Serota, direktøren for Tate Gallery. Tre hurrarop for Sir Nicholas."

Nettstedet Stuckism ledet sin rapport om hendelsen med et sitat fra Serotas bok Experience or Interpretation : "en vilje ... til å risikere krenkelse ved uventet konfrontasjon kan gi belønninger"

Konseptuell kunsts død

I 1999 hadde Stuckists- kunstgruppen erklært seg "imot steriliteten til det hvite vegggallerisystemet", og tre år senere åpnet de sitt eget Stuckism International-galleri (med fargede vegger) i Shoreditch i en tilstøtende gate til det hvite Cube gallery, som representerer Tracey Emin og Damien Hirst . For å feire åpningen 25. juli 2002 kledde de seg ut som klovner, bearbeidet den korte avstanden fra Charlotte Road over Old Street og deponerte en kiste, merket "The Death of Conceptual Art", utenfor White Cube's dør med kommentaren "This is den offisielle datoen for undergang av konseptuell kunst. "

Stortingsvalget

I 2001 sto Stuckist-medstifter, Charles Thomson, som en Stuckist-kandidat for den britiske generalvalget i 2001 , på en anti-Britart-billett, i valgkretsen Islington South og Finsbury , mot Chris Smith , kultursekretæren . Thomson hentet 108 stemmer (0,4%).

Klippe snoren

Våren 2003 fikk kunstneren Cornelia Parker lov av myndighetene å pakke Auguste Rodins skulptur The Kiss (1886) i Tate Britain i en mil streng. Mange følte det støtende mot det originale kunstverket og en handling av hærverk i stedet for kunst. Som en reaksjon klippet Stuckist-artisten Piers Butler strengen, mens par sto rundt og engasjerte seg i live kyssing. Dette ble imidlertid beskrevet som en individuell handling utenfor hovedstuckistgruppen av Thomson, som likevel benyttet anledningen til å bemerke: "Jeg var forvirret over at Parker hadde fått lov til å gjøre sin strenginnpakning - og derved brukte en annen kunstners arbeid for å markedsføre sine ideer. - da dette nettopp var påstanden om at en rasende Serota hadde kastet på meg på Trafalgar Square og kalt et "billig skudd". "

Amerikanske Stuckist-demonstrasjoner

Seattle Pigs on Parade

I mai 2001 protesterte Seattle Stuckist-gruppen (J. Puma, ZF Lively, Amanda Perrin og Brett Hamil) med plakater, som "Art-vertising is bad for the soul" og "Tacky and lame", mot "Pigs on Parade" ", store glassfibergriser som hadde blitt installert i byen og dekorert av kunstnere for å tjene penger til veldedighet. Deres innvending var kommersiell devaluering av kunst gjennom "en snikende trend i bedriftens kunstvertising. Den appellerer til den laveste offentlige smak ved å tilby en kitschy, fullstendig fordøyet og uoffensiv McArt for massene." (Sosial eller etisk kommentar ble utestengt fra designene.) King 5 News nevnte gruppen (med en "glibchuckle"), men ellers rapporterte ikke hendelsen. Det var en viss grad av offentlig støtte, og Hamil konkluderte: "Av en eller annen grunn er Stuckists sadlet med oppgaven å vokalisere det alle allerede vet, og likevel gjør det det ikke mindre gyldig. Det gjør det bare så mye mer beklagelig at ingen sa det ennå. "

Klovneprosess av president Bush

For å "fremheve det faktum at Irak-krigen ikke har støtte fra De forente nasjoner , og dermed bryter en bindende kontrakt med FN", fant Clown-rettssaken mot president Bush klokken 19 den 21. mars 2003 på trinnene av New Haven Federal Courthouse, iscenesatt av lokale Stuckist-artister kledd i klovnedrakt, ledet av Jesse Richards , Nicholas Watson og Tony Juliano. En av deltakerne var "en offentlig forsvarer for staten CT. Han trodde det ville være kult å kle seg ut som klovner og gjøre ting. Han endte med å spille klovnedommeren. Tinghuset han jobber ved er en blokk borte fra det føderale tinghuset hvor vi gjorde dette. "

Samtidig åpnet New Haven Stuckism International-galleriet drevet av dem en War on Bush- forestilling, inkludert arbeid fra Brasil, Tyskland og Storbritannia, mens London Stuckism International Gallery arrangerte et "War on Blair" -show. Yale Herald rapporterte med overskriften "Stuckists spot at 'crap,' war". Richards benyttet anledningen til å kommentere, " Duchamp ville gå over til Yale University Art Gallery, og han ville si," Dette er dritt, "og han ville tegne et bilde."

Protestutstillinger og kunst

Stuckists har brukt kunstutstillingene sine for også å fremme et budskap. Navnet på selve gruppen er en ironisk forebyggende riposte for deres forventede fiender - som i første omgang representert av tidligere kollega-vendte YBA , Tracey Emin , som hadde kalt gruppens medstifter, Billy Childish , "fast" . Gruppens første show i 1999 hadde tittelen Stuck! Sittende fast! Sittende fast! . I 2000 stilte de en åpenbar utfordring med et show med tittelen The Resignation of Sir Nicholas Serota . Et maleri i showet, Sir Nicholas Serota, tar en anskaffelsesbeslutning av Charles Thomson, har siden blitt gjengitt i media mange ganger og blitt et ikonisk bilde for Stuckists.

I 2005 ble et nytt show kalt: "Painting Is the Medium of Yesterday" - Paul Myners CBE, styreleder for Tate Gallery, styreleder for Marks and Spencer, styreleder for Aspen Insurance, styreleder for Guardian Media, direktør for Bank of England, direktør for Bank of New York. Et show av malerier av Stuckists, som nektet av Tate Gallery. Garantert 100% fri for elefantmøkk.

Stuckists Punk viktoriansk utstilling på Walker Art Gallery under Liverpool-biennalen i 2004,inkludert en frittstående skjerm med malerier som angriper Turnerprisen og Tate-galleriet.

Michael Dickinson har utstilt politiske og satiriske collager , som tar for seg Irak-krigen og verdensledere, spesielt USAs president George W. Bush . I 2006 ble han fortalt at han sto for tiltale i Tyrkia, der han bor, for sin collage Best in Show , som viste den tyrkiske statsministeren Tayyip Erdoğan som en hund. Han ble deretter tiltalt for en lignende collage, Good Boy , og frikjent i en sak som hadde implikasjoner for Tyrkias søknad om medlemskap i EU .

Anti-Stuckist demonstrasjon

Det har bare vært en kjent anti-Stuckist-demonstrasjon, som var i 1999, da to kinesiske performancekunstnere hoppet på Tracey Emins installasjon My Bed , i Turnerprisen i Tate Britain . Paret hadde forskjellige ord skrevet på kroppene sine, inkludert "Anti-Stuckism". Forklaringen deres er at de var imot Stuckists, som er anti- performance kunst . I følge Fiachra Gibbons fra The Guardian vil begivenheten "gå inn i kunsthistorien som det avgjørende øyeblikket for den nye og tidligere uhørte antistuckistbevegelsen."

Se også

• Kunstmanifest
• Demonstrasjon

Merknader og referanser

Nettoppsettet "A Stuckist on Stuckism" på stuckism.com er hentet fra boka:
Ed. Frank Milner (2004), The Stuckists Punk Victorian National Museums Liverpool, ISBN  1-902700-27-9

Eksterne linker

• Demoer på det offisielle nettstedet Stuckism
• Stuckists Turner Prize Manifest
• Utdrag fra den hemmelige dagboken til Ella Guru om Tate-demonstrasjonen i 2000
• "Why I Demonstrated Against the Turner Prize in Seven Years" av Charles Thomson
• 2005 demonstrasjonsbrosjyre i Tate Gallery-arkivet