Suzanne Farrell - Suzanne Farrell

Suzanne Farrell
Suzanne Farrell 1965c.jpg
Farrell i 1965
Født
Roberta Sue Ficker

( 1945-08-16 )16. august 1945 (76 år)
Cincinnati , Ohio, USA
Alma mater School of American Ballet
Okkupasjon Ballerina; danselærer
År aktive 1960–1989
Kjent for Dansekarriere
Ektefelle (r)
Paul Mejia
( m.  1969; div.  1997)
Heder Kennedy Center Honours (2005)
Presidential Medal of Freedom (2005)
Farrell i 1965

Suzanne Farrell (født 16. august 1945) er en amerikansk ballerina og grunnleggeren av Suzanne Farrell Ballet ved Kennedy Center i Washington, DC

Farrell begynte å trene ballett i en alder av åtte år. I 1960 mottok hun et stipend til School of American Ballet . Hennes første hovedroller i balletter kom på begynnelsen av 1960 -tallet. En muse av George Balanchine , hun forlot New York City Ballet i 1969 og senere flyttet til Brussel for å danse for Maurice Bejart 's Ballet av det 20. århundre .

I 1975 flyttet Farrell tilbake til USA, hvor hun samarbeidet med Balanchine til han døde i 1983; hun trakk seg fra ballett seks år senere etter en hofteoperasjon hun hadde på grunn av leddgikt . Farrell hadde en uvanlig lang karriere som ballettutøver, og har siden pensjonisttilværelsen i 1989 fungert som lærer på en rekke ballettskoler. Hun hadde en lærerstilling med New York City Ballet til 1993, og har vært professor i dans ved Florida State University siden 2000; samme år grunnla hun sitt eget selskap, Suzanne Farrell Ballet , som ble oppløst i slutten av 2017.

Farrell, mottaker av flere æresgrader, er fortsatt kjent og respektert i ballettens verden og har blitt anerkjent for sin innflytelse på dans med flere priser og utmerkelser, inkludert Kennedy Center Honours og Presidential Medal of Freedom , sistnevnte er den høyeste sivil ære i USA. Hun ble overrakt i 1987 Golden Plate Award fra American Academy of Achievement ved en seremoni i Scottsdale, Arizona. Hun ble også valgt inn i American Philosophical Society i 2016.

Tidlig liv

Farrell ble født Roberta Sue Ficker i Cincinnati, Ohio. Hun fikk sin tidlige opplæring ved Cincinnati Conservatory of Music . I 1960 ble hun valgt å studere ved George Balanchine 's School of American Ballet med en Ford Foundation stipend. I 1961 begynte hun i New York City Ballet (NYCB) og ble Balanchines musa for mange av ballettene hans.

Karriere

Tidlig karriere ved NYCB

I utgangspunktet en del av corps de ballet ved NYCB, gikk Farrell snart over til dansende roller. Den første balletten som ble koreografert for henne var Passage , nå Arcade , av John Taras i 1963. Balanchine parret henne først med Jacques d'Amboise for å koreografere hans meditasjon , som debuterte i desember 1963. En av hennes mest bemerkelsesverdige roller var Dulcinea i Balanchines Don Quixote , som hadde premiere i mai 1965; Balanchines opprettelse av den balletten ble antatt å være en valentine for hans nyeste "mus", og Balanchine opptrådte i rollen som Don Quijote på åpningskvelden. I 1968 kastet han henne som hovedrollen i delen "Diamonds" av hans tre-akter plottløse ballettjuveler .

Hun skalerte mange balletter og utvidet dem til et nytt teknikknivå. I 1965 ble hun forfremmet til hoveddanser . Hennes første rolle i hennes nye tittel var Agon med Arthur Mitchell ved Paris Opera . George Balanchine ble raskt forelsket i sin "alabastprinsesse" og skapte mange roller for henne. Farrell beskrev å lære koreografi fra Balanchine som en samarbeidsprosess og sa: "Når Mr. B jobbet med en ballett, ville det bare renne noe ut av kroppen hans; han kunne sjelden kopiere det, så jeg prøvde å se nøyaktig hva han ønsket den første tid."

Balanchine var imidlertid gift med den poliorammede tidligere ballerinaen Tanaquil Le Clercq , og Farrell var katolikk. Selv om Balanchine skilt LeClercq for å forfølge Farrell, giftet hun seg i stedet med meddanser Paul Mejia. Dette fikk forholdet mellom Farrell og Balanchine til å bryte. Det var en enorm spenning mellom dem, noe som fikk Farrell og ektemannen Mejia til å forlate selskapet. Mejia og Farrell var gift fra 1969 til 1997.

Farrell og George Balanchine i Don Quijote

Hun og mannen ble senere med i det europeiske selskapet Ballet of the 20th Century av den franske koreografen Maurice Béjart , med base i Brussel. Med dette selskapet danset hun hovedroller, noen laget for henne, i fire år, og utforsket en stil med koreografi helt annerledes enn Balanchines. Hun returnerte til slutt til Balanchine og New York City Ballet i 1975. Balanchine fortsatte å lage nye balletter for henne, for eksempel Chaconne , Mozartiana , Tzigane og Robert Schumanns Davidsbündlertänze .

Farrell befant seg også ofte sammen med dansken Peter Martins , som til slutt skulle bli en musa for å inspirere Balanchine også og koreografere sine egne verk inspirert av Balanchine. Partnerskapet hennes med Balanchine varte til han døde i april 1983; hans siste verk var soloer for Farrell. Farrell trakk seg fra New York City Ballet i en alder av 44 år 26. november 1989, etter å ha blitt sparket av Martins på grunn av hennes tre år lange fravær fra scenen, som var forårsaket av leddgikt. Hun fremførte Sofistikerte Lady og Wienvalser . Farrell ga sin siste bue på State Theatre med New York City Ballets medgrunnlegger Lincoln Kirstein ved hennes side.

Karriere som danselærer

Farrell hadde en uvanlig lang utøvende karriere for en ballerina. Tjueåtte år med et yrke som tar en enorm fysisk belastning på kroppen begynte å ta slutt i 1983. Hun begynte å utvikle leddgikt i høyre hofte og til tross for to år med varierte behandlinger, innen 1985 (i en alder av 40 år) ), hennes karriere på scenen var nesten over. Hun slet i flere år, men trakk seg til slutt fra å opptre i 1989.

Deretter fortsatte hun med å videreformidle ballettene til Balanchine til neste generasjon ballettdansere, og jobbet med selskaper rundt om i verden, for eksempel i Berlin og Wien, samt Paris Opera Ballet , Kirov Ballet og Bolshoi Ballet . I 1993 avskjediget New York City Ballet henne fra lærerstillingen i selskapet. I 2000 ble Farrell professor ved danseavdelingen ved Florida State University i Tallahassee, Florida.

Karriere ved Kennedy Center

I 2000 startet Farrell sitt eget selskap, Suzanne Farrell Ballet , nå et fullverdig selskap produsert av Kennedy Center .

President George W. Bush og Laura Bush stiller med Kennedy Center -æresbevisninger, fra venstre til høyre, skuespiller Julie Harris , skuespiller Robert Redford , sanger Tina Turner , Farrell, sanger Tony Bennett 4. desember 2005, under mottakelsen i Blue Room i Det hvite hus .

Farrell engasjement med Kennedy Center begynte i 1993 og 1994, da senteret tilbys to serier med ballett mesterklasser for studenter med Farrell. Denne serien ga ballettstudenter på mellomnivå til avansert nivå, i alderen 13 til 17, en mulighet til å studere med en av de største ballerinaene på 1900-tallet. På grunn av det unike ved Farrells plass i ballettverdenen og kvaliteten på undervisningen, utvidet Kennedy Center programmet til nasjonalt nivå i 1995 for å oppfylle senterets oppgave å forbedre kunstutdanningen til Amerikas unge mennesker. Farrells studenter lærte å "skru opp teknikkfargen i [sin] bevegelse", for å oppnå større forsterkning i dansen. Dette tre uker lange årlige initiativet med intensiv studie vokste til et fullverdig program, Exploring Ballet with Suzanne Farrell .

Høsten 1999 mottok Farrell kritisk anerkjennelse for det vellykkede Kennedy Center-engasjementet og East Coast- turen til Suzanne Farrell Stages the Masters of 20th-century Ballet . Etter Kennedy -senterets debut, har den nylig navngitte Suzanne Farrell Ballet, en gruppe profesjonelle dansere hånd valgt av Farrell, siden opptrådt på Kennedy Center under engasjementer i 2001 og 2002, vært på en omfattende turné på østkysten og returnert til Kennedy Senter som en del av ballettsesongen 2003–2004 etter en syv ukers nasjonal turné. Farrell ble valgt som en av de fem mottakerne av Kennedy Center Honours i 2005 , en av de høyeste utmerkelsene for kunstnerisk prestasjon for livet.

I 2007 formaliserte Suzanne Farrell Ballet etableringen av Balanchine Preservation Initiative. Dette initiativet introduserer tapte eller sjelden sett Balanchine -verk for publikum. Som et resultat ble balletter som Ragtime (Balanchine/Stravinsky), Pithoprakta (Balanchine/Xenakis) og Divertimento Brillante (Balanchine/Glinka) gjenskapt og fremført.

Til tross for positive anmeldelser og et årlig budsjett på $ 1- $ 1,4 millioner, kunngjorde senteret i september 2016 at selskapet ville oppløses på slutten av prestasjonssesongen 2017. Deborah Rutter , president for John F. Kennedy Center for Performing Arts , bemerket at senteret skulle gjennomgå et nytt ekspansjonsprosjekt som inkluderer ytterligere forestillinger og øvingsrom. Farrells nye rolle i organisasjonen var fortsatt uklar, men Rutter understreket at Farrell fortsatt ville være en "kunstnerisk partner" ved senteret.

Se også

Videre lesing og visning

  • Suzanne Farrell, Toni Bentley , Holding on to the Air (Summit Books, New York, 1990)
  • Suzanne Farrell: Elusive Muse , dokumentarfilm fra 1996
  • "Suzanne Farrell Biografi og intervju" . www.achievement.org . American Academy of Achievement .

Referanser

Eksterne linker