Skruens sving -The Turn of the Screw

For ikke å forveksle med The Taming of the Shrew .
For annen bruk, se Slå på skruen (disambiguation) .

Skruens sving
The-Turn-of-the-Screw-Collier's-1A.jpg
Første side av den 12-delte serien av
The Turn of the Screw in Collier's Weekly
(27. januar-16. april 1898)
Forfatter Henry James
Land Storbritannia
Språk Engelsk
Sjanger
Forlegger The Macmillan Company (New York City)
William Heinemann (London)
Publiseringsdato
 Oktober 1898
OCLC 40043490
LC -klasse PS2116 .T8 1998

Den Turn of the Screw er en 1898 horror novelle av Henry James som først dukket opp i serieformat i Collier Weekly (27 januar til 16 april 1898). I oktober 1898 ble den samlet i The Two Magics , utgitt av Macmillan i New York City og Heinemann i London. Novellen følger en guvernante som, som tar seg av to barn på en avsidesliggende eiendom, blir overbevist om at eiendommen er hjemsøkt. The Turn of the Screw regnes som et verk av både gotisk og skrekkfiksjon .

I århundret etter publiseringen har kritisk analyse av novellen gjennomgått flere store transformasjoner. Innledende anmeldelser så det bare på som en skremmende spøkelseshistorie, men på 1930 -tallet antydet noen kritikere at de overnaturlige elementene var figurer av guvernørens fantasi. På begynnelsen av 1970 -tallet resulterte strukturalismens innflytelse i en erkjennelse av at tekstens tvetydighet var dens sentrale trekk. Senere tilnærminger inkorporerte marxistisk og feministisk tenkning.

Novellen har blitt tilpasset flere ganger, inkludert et Broadway -skuespill (1950), en kammeropera (1954), to filmer (i 1961 og 2020 ) og en miniserie av Netflix (2020).

Plott

På julaften , en ikke navngitt forteller og noen av deres venner er samlet rundt et bål. En av dem, Douglas, leser et manuskript skrevet av søsterens sene guvernør . Manuskriptet forteller historien om hennes ansettelse av en mann som har blitt ansvarlig for sin unge niese og nevø etter foreldrenes død. Han bor hovedsakelig i London, men har også et landsted i Essex , Bly. Gutten, Miles, går på internat , mens hans yngre søster, Flora, bor i Bly, hvor hun blir tatt hånd om av fru Grose, husholdersken. Floras onkel, guvernørens nye arbeidsgiver, er uinteressert i å oppdra barna og gir henne full tiltale, og sier eksplisitt at hun ikke skal plage ham med noen form for kommunikasjon. Guvernanten reiser til Bly og begynner sine plikter.

Miles kommer tilbake fra skolen til sommeren like etter at det har kommet et brev fra rektoren om at han er blitt utvist. Miles snakker aldri om saken, og guvernøren nøler med å ta opp saken. Hun frykter at det er en fryktelig hemmelighet bak utvisningen, men er for sjarmert av gutten til å ville trykke på saken. Like etter, rundt eiendommen, begynner guvernøren å se figurene til en mann og kvinne som hun ikke kjenner igjen. Figurene kommer og går etter ønske uten å bli sett eller utfordret av andre medlemmer av husstanden, og de synes for guvernøren å være overnaturlige. Hun får vite av fru Grose at guvernørens forgjenger, frøken Jessel, og en annen ansatt, Peter Quint, hadde hatt et nært forhold. Før deres død tilbrakte Jessel og Quint mye av tiden sin med Flora og Miles, og guvernøren blir overbevist om at de to barna er klar over spøkelsenes tilstedeværelse.

Uten tillatelse forlater Flora huset mens Miles spiller musikk for guvernøren. Guvernanten merker Floras fravær og går med fru Grose på jakt etter henne. De finner henne ved bredden av en innsjø i nærheten, og guvernøren er overbevist om at Flora har snakket med spøkelset til frøken Jessel. Når guvernanten endelig konfronterer Flora, nekter jenta å ha sett Miss Jessel, og ber om ikke å se den nye guvernanten igjen. Fru Grose tar Flora med seg til onkelen sin, og etterlater guvernøren med Miles, som den kvelden endelig snakker med henne om utvisningen. Spøkelsen til Quint dukker opp for guvernøren ved vinduet. Guvernanten beskytter Miles, som prøver å se spøkelset. Guvernanten forteller Miles at han ikke lenger er kontrollert av spøkelset, og finner deretter ut at Miles har dødd i armene hennes.

Sjanger

The Turn of the Screw blir ofte nevnt i forhold til Jane Eyre , og henviser til romanen

Gotisk skjønnlitteratur

Som et stykke gotisk skjønnlitteratur fremhever kritikere innflytelsen fra Charlotte Brontë 's Jane Eyre (1847) på novellen. The Turn of the Screw låner både fra Jane Eyres temaer om klasse og kjønn, og fra midten av det nittende århundre. Novellen hentyder til Jane Eyre i takt med en eksplisitt referanse til Ann Radcliffes gotiske roman The Mysteries of Udolpho (1794), der guvernanten lurer på om det kan være en hemmelig slektning gjemt på loftet på Bly. En kritiker skriver at den eneste "bestemte hendelsen" i romanen som ikke "hører hjemme" i gotisk fantasi er Miles bortvisning fra skolen.

Selv om den gotiske innflytelsen på novellen er klar, kan den ikke bare karakteriseres som én. James spøkelser skiller seg fra tradisjonelle gotiske historier - skremmende, ofte bundet i lenker - ved å virke som deres levende jeg. På samme måte gir novellen fra seg viktige enheter knyttet til gotiske romaner, for eksempel digresjoner , som i Frankenstein (1818) og Dracula (1897), i stedet om en hel, kontinuerlig fortelling.

Spøkelseshistorie og skrekkfiksjon

For historiens publisering i Collier's Weekly ble James kontrakt for å skrive en spøkelseshistorie. Som et resultat har noen kritikere sett på det i den tradisjonen. L. Andrew Cooper observerte at The Turn of the Screw kan være det mest kjente eksemplet på en spøkelseshistorie som utnytter tvetydigheten til en førstepersonsfortelling . Med henvisning til James 'referanse til verket som hans "designet skrekk", foreslo Donald P. Costello at effekten av en gitt scene varierer avhengig av hvem som representerer handlingen. I scener der guvernanten direkte rapporterer om det hun ser, er effekten skrekk, men i de der hun bare kommenterer, er effekten "mystifisering". I sin sakprosaundersøkelse fra 1983 om skrekkgenren beskrev forfatteren Stephen King The Turn of the Screw og The Haunting of Hill House (1959) som de eneste to store overnaturlige skrekkverkene på et århundre. Han argumenterte for at begge inneholder "hemmeligheter som er best utlatt og ting som er best usagt", og kalte det grunnlaget for skrekkgenren. En annen forfatter, Gillian Flynn , kalte novellen en av de mest frysende spøkelseshistoriene som noen gang er skrevet.

Flere biografer har indikert at James var kjent med spiritualisme , og i det minste betraktet det som underholdning. Hans bror, William , var en aktiv forsker av overnaturlige fenomen. Vitenskapelig undersøkelse på den tiden var nysgjerrig på eksistensen av spøkelser, og James beskrivelse av Peter Quint og frøken Jessel - kledd i svart med alvorlige uttrykk - ligner spøkelsene som finnes i vitenskapelig litteratur fremfor fiktive fortellinger. Karakteren til Douglas beskriver seg selv som en student ved Trinity College , der James visste at forskning på det overnaturlige skjedde. Det er ukjent om James trodde på spøkelser.

Bakgrunn

Biografisk kontekst og komposisjon

På 1890 -tallet hadde James 'lesertall redusert siden suksessen til Daisy Miller (1878), og han hadde møtt økonomiske problemer. Helsen hans hadde også forverret seg med fremskridt gikt , og flere av hans nære venner hadde dødd: søsteren og dagboken Alice James , og forfatterne Robert Louis Stevenson og Constance Fenimore Woolson . I et brev fra oktober 1895 skrev James: "Jeg ser spøkelser overalt". I en oppføring i journalen hans fra 12. januar 1895 forteller James om en spøkelseshistorie som ble fortalt av Edward White Benson , erkebiskopen av Canterbury , mens han besøkte ham for te hjemme hos ham to dager tidligere. Historien har en slående likhet med det som til slutt skulle bli The Turn of the Screw , med fordervede tjenere som ødela små barn før og etter deres død.

Mot slutten av 1897 ble James kontrakt for å skrive en tolvdelt spøkelseshistorie for Collier's Weekly , et illustrert magasin. Etter å ha signert en 21-års leiekontrakt på et hus i Rye, East Sussex , takket James-takknemlig for tilleggsinntekten-tilbudet. Collier's Weekly betalte James 900 dollar (tilsvarer 27 659 dollar i 2019) for serierettighetene. Et år tidligere, i 1897, betalte The Chap-Book ham 150 dollar (tilsvarer 4 610 dollar i 2019) for serie- og bokrettigheter til What Maisie Knew .

James syntes det var vanskelig å skrive for hånd, og reserverte det for tidsskriftene sine. The Turn of the Screw ble diktert til hans sekretær, William MacAlpine, som tok stenografiske notater og kom tilbake med typede notater dagen etter. Etter å ha funnet en slik forsinkelse frustrerende, kjøpte James sin egen Remington skrivemaskin og dikterte direkte til MacAlphine. I desember 1897 skrev James til svigerinnen sin: "Jeg har endelig fullført min lille bok."

Publisering og senere revisjoner

The Turn of the Screw ble først publisert i magasinet Collier's Weekly , og ble seriell i 12 avdrag (27. januar - 16. april 1898). Tittelillustrasjonen av John La Farge skildrer guvernøren med armen rundt Miles. Episodeillustrasjoner var av Eric Pape .

  • "Neste natt, ved hjørnet av ildstedet, i den beste stolen ... begynte Douglas å lese"

  • "Han stod der! - Men høyt oppe, bortenfor plenen og helt på toppen av tårnet"

  • "Holdt lyset høyt til jeg kom innen synet av det høye vinduet"

  • "Han produserte for tiden noe som fikk meg til å falle rett ned på steinplaten"

  • "Jeg må ha kastet meg i ansiktet, på bakken"

I oktober 1898 dukket novellen opp med novellen "Covering End" i et bind med tittelen The Two Magics , utgitt av Macmillan i New York City og av Heinemann i London.

Ti år etter publisering reviderte James The Turn of the Screw for New York Edition av teksten. James gjorde mange endringer, men de fleste var mindre, for eksempel å endre "ytre" til "uttrykke"; fortellingen var uendret. The New York Edition ' viktigste bidrag var retrospektiv hensyn til påvirkninger og skriving av novella James ga i sitt forord . James indikerte for eksempel at han var klar over forskning på det overnaturlige. I forordet nevner James bare kort historiens opprinnelse i et blad. I 2016 indikerte Kirsten MacLeod, med henvisning til James 'private korrespondanse, at han mislikte serieformen sterkt.

Resepsjon

Tidlig kritikk

Skrekkens historie kommer fra den kraften som den får oss til å innse kraften som vårt sinn har for slike utflukter inn i mørket; Når visse lys synker eller visse barrierer senkes, blir sinnets spøkelser, usporede ønsker, utydelige antydninger sett på som et stort selskap.

- Virginia Woolf , "The Supernatural in Fiction" (1918)

Tidlige anmeldelser understreket novellens makt til å skremme, og de fleste så på fortellingen som en enkel, om ikke strålende, spøkelseshistorie. I følge forskeren Terry Heller så de fleste tidlige anmeldere romanen som et formidabelt stykke gotisk skjønnlitteratur.

En tidlig anmeldelse av The Turn of the Screw var i The New York Times Saturday Review of Books and Art , og sa at den var verdig å bli sammenlignet med Robert Louis Stevensons Strange Case of Dr Jekyll og Mr Hyde (1886). Anmelderen bemerket det som en vellykket studie av ondskap, med henvisning til spøkelsenes innflytelse på barna og guvernanten. Lærde Terry Heller bemerker at barna fremtrådte tydelig i tidlig kritikk fordi novellen krenket en viktoriansk antagelse om barndomens uskyld.

Forestillinger om teksten der spøkelsene er virkelige enheter blir ofte referert til som "apparisjonistisk tolkning"; følgelig har en "ikke-oppfatningist" det motsatte perspektivet. I et essay fra 1918 skrev Virginia Woolf at frøken Jessel og Peter Quint hadde "verken substansen eller uavhengig eksistens av spøkelser". Woolf antydet ikke at spøkelsene var hallusinasjoner, men - på lignende måte som andre tidlige kritikere - sa de representerte guvernørens voksende bevissthet om ondskap i verden. Kraften i historien, hevdet hun, var i å tvinge leserne til å innse de mørke stedene skjønnlitteraturen kunne tenke på.

Psykoanalytiske tolkninger

I 1934 hevdet litteraturkritiker Edmund Wilson at spøkelsene var hallusinasjoner av guvernøren, som han antydet var seksuelt undertrykt. Som bevis peker Wilson på hennes bakgrunn som datter av en prest på landet , og antyder at hun er forelsket i arbeidsgiveren sin. Før Wilsons artikkel hadde en annen kritiker - Edna Kenton - skrevet med lignende virkning, men Wilsons berømmelse som litteraturkritiker flyttet diskursen rundt novellen fullstendig. Wilson trakk sterkt fra Kentons forfatterskap, men brukte eksplisitt freudiansk terminologi. For eksempel pekte han på at Quint først ble sett av guvernøren på et fallisk tårn. En nærlesning av teksten i boklengde ble produsert i 1965 ved bruk av Wilsons freudianske analyse som grunnlag; det karakteriserte guvernanten som stadig mer gal og hysterisk . Leon Edel , James mest innflytelsesrike biograf, skrev at det ikke er spøkelsene som hjemsøker barna, men guvernanten selv.

Selv om mange støttet Wilsons teori, var den på ingen måte autoritativ. Robert B. Heilman var en fremtredende talsmann for den apparisjonistiske tolkningen; han så på historien som en Hawthornesque allegori om godt og ondt, og spøkelsene som aktive agenter i den forbindelse. Forskere som var kritiske til Wilsons essay pekte på Douglas 'positive beretning om guvernørens karakter i prologen, lenge etter hennes død. Mest avgjørende indikerte de at guvernørens beskrivelse av spøkelset gjorde at fru Grose kunne identifisere ham som Peter Quint før guvernanten visste at han eksisterte. Det andre punktet førte til at Wilson "trakk avhandlingen tilbake (midlertidig"); i en senere revisjon av essayet hans argumenterte han for at guvernøren hadde blitt gjort oppmerksom på en annen mann på Bly av fru Grose.

Nyere kritikere av den ikke-apparisjonistiske tilnærmingen inkluderer Andrea Gencheva, som fokuserer på guvernørens karakter og egenskaper i hennes argument om at spøkelsene er ment å bli tolket som ekte. Gencheva innrømmer at guvernøren kan være uklar og tvetydig om hendelsene hun beskriver i fortellingen hennes (spesifikt noterer seg at hun ofte bruker "jeg følte" i stedet for "jeg så"), men hun argumenterer for at det snarere enn å bli tatt som bevis på hennes flyktige sinnstilstand, kan dette tas som et bevis på hennes fornuft. Gencheva hevder at guvernanten presenterer mye av sine erfaringer som "inntrykk" snarere enn fakta, men noen virkelig sinnssyk ville ikke kunne fortelle forskjellen mellom inntrykk og virkelighet. "En vanvittig person ville insistere på hennes versjon som den eneste sannsynlige, fordi andre versjoner ville få henne til å virke gal", skriver hun.

Strukturisme

På 1970 -tallet begynte kritikere å bruke strukturisten Tzvetan Todorovs forestilling om det fantastiske på The Turn of the Screw . Todorov understreket viktigheten av "nøling" i historier med overnaturlige elementer, og kritikere fant en overflod av dem i James 'novelle. For eksempel kan leserens sympati nøle mellom barna eller guvernøren, og teksten nøler mellom å støtte spøkelsenes eksistens og å avvise dem. Christine Brooke-Rose hevdet i et tredelt essay at tvetydigheten så ofte kranglet om var en grunnleggende del av teksten som var blitt ignorert. Fra 1980 -tallet og utover nektet kritikere stadig å stille spørsmål om diegetiske elementer i teksten, i stedet erkjente at mange elementer rett og slett ikke kan bli kjent definitivt.

Fokus flyttet bort fra om spøkelsene var ekte og til hvordan James genererte og deretter opprettholdt tekstens tvetydighet. En studie av revisjoner James gjorde til to avsnitt i novellen konkluderte med at James ikke strebet etter klarhet, men å lage en tekst som ikke kunne tolkes definitivt i begge retninger.

Dette er fremdeles en posisjon som mange kritikere har, for eksempel Giovanni Bottiroli , som hevder at bevis for den tilsiktede tvetydigheten i teksten kan bli funnet i begynnelsen av novellen, hvor Douglas forteller sitt fiktive publikum at guvernøren aldri hadde fortalt noen andre enn seg selv om hendelsene som skjedde i Bly, og at de "lett ville dømme" hvorfor. Bottiroli mener at denne adressen til Douglas fiktive publikum også er ment som en adresse til leseren, og forteller dem at de "lett vil dømme" om spøkelsene er ekte eller ikke.

Marxistiske og feministiske tilnærminger

Etter at debatten om spøkelsers virkelighet stilnet i litterær kritikk, begynte kritikere å bruke andre teoretiske rammer for The Turn of the Screw . Marxistiske kritikere hevdet at vektleggingen av akademikere på James 'språk ble distrahert fra klassebaserte utforskninger av teksten. Barnas onkel, som stort sett bare omtalt i de psykoanalytiske tolkningene som en besettelse av guvernøren, ble av noen sett på som å symbolisere en egoistisk overklasse . Heath Moon bemerker hvordan han forlot sin foreldreløse niese, nevøen og deres forfedres hjem for i stedet å bo i London som ungkar. Fru Groses avsky for forholdet mellom Quint og frøken Jessel ble nevnt å være en del av en viktoriansk motvilje for forhold som var mellom forskjellige sosiale klasser. Dødene til Miles og Floras foreldre i India ble en fast del av postkoloniale utforskninger av teksten, gitt statusen til India som en britisk koloni i løpet av James levetid.

Utforskninger av guvernanten har blitt en bærebjelke i feministisk skriving av teksten. Priscilla Walton bemerket at James 'beretning om historiens opprinnelse nedsatte kvinners evne til å fortelle historier, og innrammet The Turn of the Screw slik James fortalte det på deres vegne. Andre ser James i et mer positivt lys. Paula Marantz Cohen sammenligner positivt James behandling av guvernøren med Sigmund Freuds forfatterskap om en ung kvinne ved navn Dora . Cohen sammenligner måten Freud forvandler Dora til bare et sammendrag av symptomene hennes til hvordan kritikere som Edmund Wilson reduserte guvernanten til et tilfelle av nevrotisk seksuell undertrykkelse.

Tilpasninger

Blant de forskjellige tilpasningene og omarbeidelsene til James novelle er The Turn of the Screw , en opera fra 1954 av Benjamin Britten (til venstre, 1968) og The Nightcomers , en prequel -film fra 1972 regissert av Michael Winner (til høyre, fotografert 2010) og med Marlon Brando i hovedrollen .
Alexa Harwood og Alexandros Swallow som Flora and Miles i New Zealand Opera -produksjonen i 2019 regissert av Thomas de Mallet Burgess

The Turn of the Screw har vært gjenstand for en rekke tilpasninger og omarbeidelser i en rekke medier. Mange av disse har selv blitt analysert i den akademiske litteraturen om Henry James og ny-viktoriansk kultur.

Scene

Novellen ble tilpasset en opera av Benjamin Britten , som hadde premiere i 1954, og operaen har blitt filmet ved flere anledninger. Novellen ble tilpasset som en ballettmusikk (1980) av Luigi Zaninelli , og separat som en ballett (1999) av Will Tucket for Royal Ballet . Harold Pinter regisserte The Innocents (1950), et Broadway -skuespill som var en tilpasning av The Turn of the Screw . En tilpasning av Jeffrey Hatcher , med tittelen The Turn of the Screw , hadde premiere i Portland, Maine , i 1996 og ble produsert off-Broadway i 1999. En annen tilpasning av samme tittel av Rebecca Lenkiewicz ble presentert i en samproduksjon med Hammer på Almeida Theatre , London, i januar 2013.

Filmer

Det har vært mange filmatiseringer av romanen. De kritikerroste The Innocents (1961), regissert av Jack Clayton , og Michael Winners prequel The Nightcomers (1972) er to bemerkelsesverdige eksempler. Andre spillefilmtilpasninger inkluderer Rusty Lemorandes eponymiske tilpasning fra 1992 (satt på 1960 -tallet ); Eloy de la Iglesia 's spanske språket Otra vuelta de tuerca ( The Turn of the Screw , 1985); Presence of Mind (1999), regissert av Atoni Aloy; og In a Dark Place (2006), regissert av Donato Rotunno. The Others (2001) er ikke en tilpasning, men har noen temaer til felles med James novelle. I 2018 filmet regissør Floria Sigismondi en tilpasning av novellen, The Turning , på Kilruddery Estate i Irland.

TV -filmer inkluderer en amerikansk tilpasning fra 1959 som en del av Ford Startime regissert av John Frankenheimer og med Ingrid Bergman i hovedrollen ; en fransk tilpasning med tittelen Le Tour d'écrou ( The Turn of the Screw , 1974); en tilpasning fra 1982 regissert av Petr Weigl, hovedsakelig med tsjekkiske skuespillere i leppesynkronisering ; en tilpasning fra 1990 regissert av Graeme Clifford ; The Haunting of Helen Walker (1995), regissert av Tom McLoughlin ; og en tilpasning fra 1999 regissert av Ben Bolt.

Litteratur

Litterære referanser til og påvirkning av The Turn of the Screw identifisert av James -lærde Adeline R. Tintner inkluderer The Secret Garden (1911), av Frances Hodgson Burnett ; "Poor Girl" (1951), av Elizabeth Taylor ; The Peacock Spring (1975), av Rumer Godden ; Ghost Story (1975) av Peter Straub ; "The Accursed Inhabitants of House Bly" (1994) av Joyce Carol Oates ; og Miles and Flora (1997) - en oppfølger - av Hilary Bailey . Ytterligere litterære tilpasninger identifisert av andre forfattere inkluderer Affinity (1999), av Sarah Waters ; A Jealous Ghost (2005), av AN Wilson ; og Florence & Giles (2010), av John Harding . Unge voksne romaner inspirert av The Turn of the Screw inkluderer The Turning (2012) av Francine Prose og Tighter (2011) av Adele Griffin . Ruth Wares roman The Turn of the Key fra 2019 setter historien i det 21. århundre.

Fjernsyn

The Turn of the Screw har også påvirket TV. I desember 1968 inneholdt ABC -dagsdramaet Dark Shadows en historie basert på The Turn of the Screw . I historien hjemsøk spøkelsene til Quentin Collins og Beth Chavez den vestlige fløyen i Collinwood og hadde de to barna som bodde i herskapshuset. Historien førte til en årelang historie i 1897, da Barnabas Collins reiste tilbake i tid for å forhindre Quentins død og stoppe besittelsen. I tidlige episoder av Star Trek: Voyager (" Cathexis ", " Learning Curve " og " Persistence of Vision ") blir kaptein Kathryn Janeway sett på holodecket som utspiller scener fra holonovel Janeway Lambda one , som ser ut til å være basert på The Skru på skruen . Februar 2019 kunngjorde Netflix at novellen ville bli tilpasset som The Haunting of Bly Manor for andre sesong av den nylig annonserte antologiserien som begynte med The Haunting of Hill House .

Merknader

Referanser

Eksterne linker