Denez Prigent - Denez Prigent

Denez Prigent
Denez i Festival de Cornouaille (Quimper, Bretagne) i 2014.
Denez i Festival de Cornouaille ( Quimper , Bretagne ) i 2014.
Bakgrunnsinformasjon
Født ( 1966-02-17 )17. februar 1966 (55 år)
Santec , Bretagne , Frankrike
Sjangere Kan ha diskan , gwerz
Yrke (r) Sanger-låtskriver, dikter
Instrumenter Vokal
År aktive 1980-tallet til stede
Etiketter Barclay
Nettsted www.denezprigent.com/

Denez Prigent ( bretonsk uttale:  [ˈdẽːnes ˈpriːʒẽn (t)] ; født 17. februar 1966 i Santec , Finistère) er en bretonsk folkesanger -låtskriver av gwerz- og kan ha diskan- stilene til bretonsk musikk . Fra debuten som 16-åring var han kjent for å synge tradisjonelle sanger a cappella , og har gått over til å synge sine egne sanger med akkompagnement fra techno . Han har opptrådt i Frankrike så vel som internasjonalt og har spilt inn sju studio- og to live-album.

Biografi

Barndom og tidlig karriere

I barndommen bodde Prigent sammen med faren i Le Relecq-Kerhuon og tilbrakte helgene hos bestemoren i Santec . Faren hans, en primærlærer, oppfostret ham med å snakke fransk, selv om han snakket flytende bretonsk , fordi han ikke så poenget med å lære bretonsk til sønnen. Denez oppdaget dermed det bretonske språket hos bestemoren, sammen med dets naturlige harmoni og tendensen til datidens bretonskspråklige til å synge skrevne eller improviserte sanger. Mens han var i sekundær i Brest , foretrakk han å lytte til bretonske sanger på sin bærbare lydavspiller enn å konsentrere seg om studiene.

I en alder av 14 ble Prigent undervist i kan ha diskan av Alain Leclère, selv en tidligere student av Manuel Kerjean, hvis andre studenter inkluderer Erik Marchand . To år senere, i 1982, sang han sammen med Alain Leclère i festoù-noz . I Kan ar Bobl vant han den første prisen i kan ha diskan i 1987, den første prisen i ny sang i 1988 og den første prisen i tradisjonell sang i 1990.

I 1988, drevet av lidenskapen for det bretonske språket, ble han en bretonsk lærer i Carhaix , hvor han regelmessig ble invitert til tradisjonelle musikkfestivaler som Tombées de la nuit (Nightfalls) og Festival Interceltique de Lorient . I 1991 inviterte byen Rennes ham til å delta i " Voice of Asia " -festivalen som skulle finne sted i den nylig tvillede byen Alma Ata, Kasakhstan . Overrasket over denne invitasjonen skrev Prigent en satirisk sang, "Son Alma Ata" (senere inkludert på Sarac'h ) om inkongruiteten for en bretonsk sanger å bli sendt til å opptre i Kasakhstan . Denne første konserten i utlandet ga ham en mulighet til å oppdage det kasakhiske folket, deretter integrert i Sovjetunionen , og sammenligne dets situasjon med det bretonske folket, integrert i Frankrike. I 1991 sa Prigent opp sin lærerstilling for å fortsette sin kunstneriske karriere. Mens han samlet tekstene til tradisjonelle sanger, møtte han Eugénie Ebrel født Goadec, en av de tre Goadec-søstrene som gjenopplivet bretonsk a capella-sang på 1960-tallet. Hun forsynte ham teksten til "Ti Eliz Iza", og datteren Annie Ebrel bestemte seg for å bli med ham på scenen.

I 1992 sang Prigent a cappella under Transmusicales , foran et publikum som ikke ble brukt til denne stilen. Han forlot deretter bandet Daouarn som han hadde sunget med i festoù-noz. Han opptrådte på Montreux Jazz Festival , Francofolies , Midem , Printemps de Bourges , Coup de Cœur francophone i Quebec , Mitte Europa-festivalen, Celtic Connection- festivalen i Skottland , Expo '98 i Lisbonne og Eisteddfod-festivalen i Wales .

Ar gouriz koar (1993)

Kan ha diskan sangere i fest-noz i Rennes (Yaouank Festival 2015).

I 1993 ga Prigent ut sitt første album Ar gouriz koar (oversatt The Wax Belt ) på Auvidis / Silex. Selv om albumet først var ment for å markedsføre Prigents sanger til festivalarrangører i stedet for å bli solgt til det generelle publikum, nærmet salget 50.000 eksemplarer. De fleste av sangene er tradisjonelle bretonske folkesanger sunget a capella . Tidligere Storlok-medlemmer Denez Abernot og Bernez Tangi skrev imidlertid henholdsvis "Plac'h Landelo" og "Gwerz ar vezhinerien", mens Prigent selv skrev "Gwerz an aksidan". Som alle hans påfølgende innspillinger blir Ar gouriz koar sunget i kan ha diskan og gwerz- stilene.

Da Prigent ikke mottok kompensasjon fra Auvidis / Silex for salg av albumet, saksøkte han etiketten og signerte med Barclay Records for hans påfølgende utgivelser. Videre salg av Ar gouriz koar ble blokkert, men Auvidis førte de originale platene, og i 1996 ga Prigent ut en ny innspilling av Ar gouriz koar med Barclay. For denne og alle påfølgende innspillinger bruker Prigent den enhetlige bretonske rettskrivningen Peurunvan .

Introduksjon til elektronisk musikk og Me 'zalcʼh ennon ur fulenn aour (1993–1999)

Denez på scenen under Festival de Cornouaille i Quimper.

På konens ønske deltok Prigent på den første rave-festen som ble holdt i Rennes i 1993, til tross for hans negative fordommer. Der oppdaget han en musikk som, i likhet med bretonsk musikk, først og fremst er ment å støtte dans. Han la merke til at elektronisk musikk og bretonsk musikk er basert på lignende rytmer og toner stengt for hverandre, og han tenkte å bruke den til å ledsage sangene sine.

I 1995 dukket Prigent opp i Dao Dezi . Målet med dette prosjektet til Éric Mouquet , medlem av Deep Forest , og Guilain Joncheray er å behandle bretonsk musikk på samme måte som Deep Forest behandlet afrikansk musikk, med tradisjonelle tekster og elektronisk akkompagnement. Michel Sanchez , det andre medlemmet av Deep Forest, jobbet også på albumet, spilt inn og blandet av Erwin Autrique. De bretonske sangerne Arnaud Maisonneuve og Manu Lann Huel vises også på albumet, samt Tri Yann . Det er Prigents første opplevelse som kombinerer bretonske tekster og elektronisk musikk.

Quimper Cathedral , en av stoppestedene til Tro Breizh .

Prigent ga ut sitt andre album, Me 'zalc'h ennon ur fulenn aour (Jeg holder i meg selv en gylden gnist), i 1997. Han skrev alle tekstene bortsett fra den tradisjonelle sangen Ar rannoù som vises i Barzaz Breiz, og det meste av musikk, ved hjelp av både tradisjonelle instrumenter og elektroniske lyder. Temaene til tekstene er de klassiske temaene til gwerz: urettferdighet, sykdom, død. E trouz ar gêr , om de kunstige aspektene ved å bo i en by, og An hentoù adkavet , om gjenopplivingen av Tro Breizh , er hans første sanger viet til Bretagne, dets kultur og dets forhold til naturen .

For å velge elektroniske prøver , kontaktet Prigent Arnaud Rebotini , som ga ham tilgang til sin samling av plater. Prigent stort sett valgte jungel lyder, finne at deres rytme, på rundt 160-170 bpm, ble godt tilpasset Breton sang. I de fleste tilfeller ble Prigents stemme spilt inn først, og elektroniske lyder ble lagt til etterpå. Denne kombinasjonen av gammel sang og moderne musikk er illustrert av Ar rannoù , en av de eldste kjente bretonske tekstene, som Prigent komponerte den tradisjonelle melodien for ved hjelp av elektroniske lyder. Han sammenlignet denne behandlingen av sang og musikk med Alan Stivells :

Folklore er døden. Takk til musikere som Alan Stivell, som raskt forsto at akademisering av bretonsk musikk snart ville fordømme den, er den nå fullstendig forankret i det daglige. Å delta på fest-noz er tilstrekkelig for å forstå at vi ikke holder på å dø. Med denne platen hadde jeg lyst til å vise en Bretons visjon om verden i dag.

Selv om den ekstreme forskjellen mellom hans a cappella-sanger og de nye sporene hans ved hjelp av elektroniske prøver, fikk blandede anmeldelser, mente Prigent at han forble trofast mot det arytmiske, umålte aspektet av bretonsk musikk. Spesielt i gwerz må sangeren sørge for at intensiteten til arrangementet som blir fortalt kommer først, og for dette formålet ikke å synge i rytme, men heller gjøre pauser når det er hensiktsmessig. I følge Prigent mister en målt gwerz identiteten til bretonsk sang, mens et elektronisk akkompagnement som er tro mot den arrhytmiske sangen er helt naturlig. På samme måte legger han stor vekt på den tradisjonelle uttalen av bretonsk, inkludert dibril , en alveolær trille som bare brukes i sunget bretonsk. Det er også viktig for ham å være tro mot skriftreglene til gwerz, med veldig lange tekster som bare en del er spilt inn, og dens evige emner som forhindrer at denne sjangeren fra det 5. århundre går ut av moten. Troskap mot tradisjon er absolutt ikke en måte å fengsle seg selv i sin egen kultur; tvert imot, for Prigent er utvikling av den bretonske kulturen ved å tilpasse den til moderne teknologi en måte å åpne seg for andre kulturer.

Med dette albumet bekrefter Prigent også sin skrivestil. Versene hans er for det meste oktosyllable med generelt en median caesura . Denne typen vers er veldig hyppig på bretonsk, siden korte ord er vanlige, og dermed lange vers unødvendige. Han skriver bare på bretonsk, et språk som ifølge Prigent holdt det hellige aspektet, i motsetning til fransk. Som en konsekvens forblir noen tekster uoversettelige, selv for deres tospråklige forfatter.

I 1998 deltok han i Alan Simons Excalibur, la légende des Celtes , med Roger Hodgson (sangeren til Supertramp ), Angelo Branduardi og Didier Lockwood .

Irvi (2000–2002)

En sti til en tidevannsøy ved lavvann.

I 2000 ga Denez Prigent ut sitt tredje album, Irvi . Denne tittelen er flertall av ordet Erv , det vil si et skum bane , noe som betyr en bane, bare brukbare ved lavvann, som knytter en tidevanns øy til kontinentet eller til en annen øy. Sangen Hent-eon (skumbane) beskriver ønsket fra en mann fra Lesconil om å bli gravlagt i en slik sti slik at han blir overvåket av naturen. Denne ideen om en kobling mellom to verdener, mellom liv og død, vises også i Daouzek huñvre , hvor syv tapte ånder kledd i kjøtt går i kø på en skumvei .

Som i Me 'zalc'h ennon ur fulenn aour , skrev Denez Prigent alle tekstene, med unntak av den tradisjonelle sangen E ti Eliz Iza , på bonus-CD-en, og de fleste av musikkene, igjen med både tradisjonelle instrumenter og elektroniske lyder. Sistnevnte er mer diskrete enn på forrige album; Irvi lyder dermed mindre jungel og mer new age . De viktigste inviterte musikerne er jazzmannen Louis Sclavis , viellisten Valentin Clastrier og uilleann piper Davy Spillane .

For første gang vises franske tekster på et av Prigents album. De blir fortalt av Bertrand Cantat på Daouzek huñvre , hvis struktur minner om de tolv serien av Ar rannoù . Den andre stemmen som kan høres på dette albumet er Lisa Gerrard , sangeren til Dead Can Dance , på Gortoz a ran (Jeg venter). Denne sangen, den første på albumet, er en del av lydsporet til Black Hawk Down , en film regissert av Ridley Scott . Gortoz et ran har fått siste oppmerksomhet (2016) etter å ha blitt omtalt i den amerikanske voksne animerte sitcom South Park i løpet av andre episode av sesong 20: 'Skank Hunt'

En annen gjest, Bagad Kemper , opptrer sammen med Denez Prigent på E trouz ar gêr og Ar sonerien du , en gwerz om legenden om de mørke sonneursene , et par sonneurs ( biniou og bombardere ) som gendarmene arresterte, og forveksler dem med tyver for som de så etter. Begge ble hengt og begravet i Pont-l'Abbé før deres uskyld ble etablert. Gravene deres er den dag i dag pilegrimsferd. I Denez Prigents versjon av legenden dreper og henger gendarmene musikerne for ikke å innrømme å ha latt de virkelige tyvene unnslippe, og insisterer også på omdømmet til utroskap som konformistene på den tiden ga festlig musikk.

Dette albumet ble nominert til Victoires de la Musique i 2001.

Etter en serie konserter spilte Prigent inn et live-album, Live Holl a-gevret! , under Festival interceltique de Lorient i august 2001, med hovedrollen bagad Roñsed-Mor fra Locoal-Mendon .

Sarac'h (2003)

Den urbane omgivelsen i Rennes, som Denez Prigent prøvde å forlate.

Neste album, Sarac'h (rustle), ble utgitt i 2003. Lisa Gerrard er igjen invitert, det samme er Yanka Rupkina, solisten til det bulgarske statlige fjernsynet kvinnelige vokalkor , Karen Matheson fra Capercaillie , og den samiske sangeren Mari Boine . Også vises er Donal Lunny på bouzouki , Nabil Khalidi på oud , og Farhad Bouallagi på fiolin. Selv om dette albumet bruker elektroniske lyder, blir musikken for det meste fremført på tradisjonelle instrumenter.

Albumet begynner med to tradisjonelle sanger: An hini a garan , med Lisa Gerrard, og E garnison! , med Louise Ebrel , som allerede hadde turnert med Prigent. To tidligere uutgitte sanger skrevet i begynnelsen av Prigents karriere er en del av albumet, Son Alma Ata og Ar gwez-sapin .

Den costarmorican naturen som Denez Prigent kom tilbake til.

I motsetning til de forrige albumene inneholder Sarac'h veldig personlige tekster der forfatteren skriver om seg selv. N'eus forzh ... handler om viktigheten av å synge, takket som Prigent aldri mister håp (" leskiñ a ra va zan atav ": min ild brenner alltid). Han gjenopptar også et vers som allerede er brukt i E trouz ar gêr oppsummerer sin livsstil: "n'eus ket un deiz na ganfen ket" (det er ikke en eneste dag jeg ikke ville synge). I Dispi uttrykker han sitt veldig pessimistiske synspunkt på det bretonske språket, et viktig tema for Prigent, som bare synger på bretonsk og lærte dette språket. Han beskriver sin fortvilelse om denne situasjonen, og skrev at de som drømte om å komme tilbake til harmoni mellom generasjoner knyttet til det bretonske språket og kulturen, var vanvittige.

Den samme sangen alene oppsummerer Prigents viktigste overbevisning. Det relaterer til hans egen retur til naturen, da han, vant til den uendelige støyen fra bilene på motorveien ved siden av han bodde i Rennes, bestemte han seg for å kjøpe et hus i Lanvellec ( Côtes d'Armor ). Deretter gjenoppdaget han stillheten i naturen, med vindens rasling i trærne i bakgrunnen. Han trakk fra det inntrykket, som han skriver sangen fra, at modernisering kutter mennesker fra naturen og oppfordrer dem til å holde seg alene bak skjermen.

Denez Prigent i 2005.

Sarac'h mottok den beste albumprisen til den bretonske avisen, Le Télégramme de Brest . Gilles Servat , som ga ham prisen, uttrykte sin beundring for Denez Prigent, som han beskrev som "en kunstner som er symbol for fornyelsen i bretonsk uttrykk og i jakten på nye musikaliteter".

Siden den gang sang Prigent på scener som den store scenen til Vieilles Charrues-festivalen , Rencontres Trans Musicales i Beijing , Paléo-festivalen Nyon ( Sveits ), Rozrywki-teatret i Polen , Stimmen-festivalen (Tyskland), det antikke romerske teatret i Wien og teatret på Tenerife ( Kanariøyene ). I Paris opptrådte han på Stade de France for Saint Patrick's Day , i Bercy Arena , Bataclan , Casino de Paris og Théâtre de la Ville med gjestesangere Mari Boine og Karen Matheson samt Donald Shaw .

En fortryllende hage (2012 – nåtid)

Sommeren 2010 kunngjorde han å skrive til et neste album. Et best-of-album ble utgitt i 2011 ( Barclay Records ). I juli 2011 gir Het Lindeboom-festivalen ham et blankt foran et publikum på 25 000: det har anledningen for ham å invitere den ungarske sangeren Szilvia Bognar , en av de store stemmene i de østlige landene, så vel som berømte walisiske kor Flint Male Voice Choir.

I 2012 presenterte han et nytt show, Beajet 'm eus ("Jeg reiste"). 7. april 2015 ga Denez ut et nytt studioalbum, "En enchanting garden - Ul liorzh vurzhudus". Dette albumet, som består av 12 originale sanger skrevet av sangeren, inkludert en på engelsk, er resultatet av flere års skriving (hundre gwerzioù på 80 vers), turer og eksperimenter på scenen. De bretoniske og keltiske temaene, ustrukturerte, er sammenvevd med slaviske og armenske ("An tri seblant"), gresk ("Krediñ 'raen"), andalusisk ("Ar binioù skornet"), Bossa nova ("An tri amourouz"), Sigøyner eller jiddisk ("Beajet'm eus"), afrikansk ("En trucher hag an Ankoù") for en helt akustisk musikk. I sanger på bretonsk inviterer artisten til å oppdage hjørnene i sin indre hage og flertallet av hans innflytelse. Denez's vokale, "gåtefulle og inspirerende" (ledsaget av hang på "Before dawn"), er som en kobling mellom det virkelige og det usynlige, støttet av skrivingen av tidløse historier, noen ganger tragiske, satiriske eller burleske, som "Peñse Nedeleg ", en Fisel-dans som beskriver forliset til et frakteskip som gjør innbyggernes lykke til jul eller" En tri amourouz "hvis svarte humor minner om Tim Burton . "En gammel historie", på engelsk, par med "Gwechall gozh", i breton, to klager som deler den samme historien: en uskyldig kvinne brent som heks for å ha for mange ledsagere.

Denez og hans musikere på største scene på Vieilles Charrues Festival i 2016.

I november 2015 remixet beatmakeren James Digger 4 spor til en EP. Det appellerte til rapperen Masta Ace , symbolsk figur av Hip Hop, en av referansene til Eminem . I bytte deltok Denez i mai 2016 til albumet " The Falling Season ", under "Story of Me". Sangen hans "Gortoz a Ran" ble brukt i to minutter i episoden " Skank Hunt " i den animerte serien South Park som først ble sendt på Comedy Central i USA 21. september 2016.

I november 2016 ble live-albumet "A-unvan gant ar stered - In unison with the stars" utgitt, spilt inn under turnéen 2015-2016. 19. november, etter 20 års fravær på fest noz- scener, animerte sangeren Yaouank-festivalen i Rennes.

Lyriske påvirkninger

Bretagne og naturen

For Denez Prigent er å bevare naturen i Bretagne like viktig som å bevare tradisjoner. I An hentoù adkavet hyller han de som går rundt Bretagne og synger. Samtidig angrer han på at veiene i dag for det meste brukes av biler, og gir lite plass å gå. Tilsvarende, i Ar gwez-Sapin , en sang om jordskifte , kritiserer han utskifting av løvfellende trær, tradisjonelt sett i Bretagne, med bartrær , fordi der landskapet mister sin spesifisitet, og trekker den samme linken igjen: "Den som er gjort å glemme sin kultur glemmer en dag sin natur ".

Tristheten Denez Prigent føler når han bor i en by er temaet for E trouz ar gêr , som konkluderer med at verden ender , og i Melezourioù-glav , der han finner et nytt håp i det siste gjenværende naturlige elementet: regn. Siden han ikke finner naturen rundt seg, holder Prigent den i hukommelsen ( Kereñvor ). Han ender med å gå tilbake til å bo i landet, som fortalt i Sarac'h .

Hent-eon handler også om harmoni med naturen, denne gangen i døden. Fortelleren ønsker å bli begravet i en skumbane for å bli evig vugget av tidevannet, overvåket av sin virkelige familie: regn, fugler, vind, havet.

En variasjon på denne overbevisningen finnes i Geotenn ar marv , en sang mot bruk av genetisk modifiserte organismer i landbruket. For ham er det ingen mening i å synge på bretonsk på et land som har mistet sin natur på grunn av denne "dødens urt" sådd av "de som skamløst endret det som ikke kunne endres".

Urettferdighet, sykdom, død

En fabrikk i Copşa Mică.

I tradisjonen med gwerz skriver Denez Prigent om dramatiske hendelser som han hører om under en reise, en samtale eller gjennom medier. Gjenstand for en droug-rød er den ebola -epidemien i Zaire . Hovedpersonen, som ser alle dø rundt ham, dreper en gammel kvinne, allegori om sykdommen. Copsa Mica handler om Sometra- fabrikken, som representerer metallindustrien i Copşa Mică , Romania. Denne fabrikken produserte store mengder forurensende stoffer og var en av få arbeidsgivere i byen. Som et resultat måtte unge mennesker forsørge masovnen som sakte drepte dem. Gwerz Kiev forteller Holodomor , hungersnøden som rammet Ukraina på 1930-tallet, med skader til fire millioner.

Ur fulenn aour er klagesangen til en ung jente som foreldrene solgte for å bli prostituert på Filippinene . En variant av dette emnet er tvangsekteskap, hvor fortelleren til A-dreñv va zi er et offer. Før en trettende bursdag ble gitt til en mann som gjør henne til slave , kaster hun tårene på treet hun plantet, som bærer den beste frukten i verden. Hun hengte mannen sin, svigermor og foreldrene på det treet.

Denez Prigent dekker også noen bedre kjente temaer i internasjonal politikk. En iliz ruz er en veldig grafisk beskrivelse av massakren på 2000 mennesker i en kirke i Nyarubuyé, Rwanda : "de skjærer hodet av nådeløst / som man høster hvete om sommeren". Ar chas ruz forteller invasjonen av Tibet av Kina, der de "røde hundene" dreper ikke bare menn, men også deres kultur.

To sanger er viet barnedrap . Ar wezenn-dar handler mer spesifikt om tilfellet India , hvor politikken for befolkningsnedgang favoriserte drap, spesielt på jenter. I Ar vamm lazherez dreper en kvinne sine tolv første døtre før hun blir drept av den trettende, som overlever på overnaturlige måter for å utføre hevnen.

Diskografi

Hovedartikkel: Liste over Denez Prigent-album
  • (1992) Ha daouarn ( kassett )
  • (1993) Ar gouriz koar (ny versjon utgitt i 1996)
  • (1997) Meg 'zalc'h ennon ur fulenn aour
  • (2000) Irvi
  • (2002) Live holl a-gevret!
  • (2002) Black Hawk Down - Original Motion Soundtrack (Gortoz a ran)
  • (2003) Sarac'h
  • (2011) Denez Best of luck chap "
  • (2015) En fortryllende hage: Ul liorzh vurzudhus
  • (2016) I tråd med stjernene: A-unvan gant ar stered
  • (2018) Mille chemins

Se også

Merknader og referanser

Videre lesning

Eksterne linker

Lyd- og videodokumenter