RL Burnside - R. L. Burnside
RL Burnside | |
|---|---|
| |
| Bakgrunnsinformasjon | |
| Født |
23. november 1926 Harmontown , Lafayette County , Mississippi, USA |
| Opprinnelse | Oxford, Mississippi |
| Døde | 1. september 2005 (78 år gammel) Memphis, Tennessee |
| Sjangere | Blues , hill country blues , garasjerock |
| Instrumenter | Gitar , vokal |
| År aktive | 1960–2005 |
| Etiketter | Fat Possum |
| Tilknyttede handlinger | Calvin Jackson , Jon Spencer |
RL Burnside (23. november 1926 - 1. september 2005) var en amerikansk blues -sanger, låtskriver og gitarist. Han spilte musikk store deler av livet, men fikk liten anerkjennelse før begynnelsen av 1990 -tallet. I siste halvdel av det tiåret spilte Burnside inn og turnerte med Jon Spencer , og oppnådde crossover -appell og introduserte musikken sin for en ny fanbase i punk- og garasjerockscener .
Livet og karrieren
1926–1959: Tidlige år
Burnside ble født i 1926 til Earnest Burnside og Josie Malone, enten i Harmontown , College Hill eller Blackwater Creek, som alle ligger i den landlige delen av Lafayette County, Mississippi , nær området som ville bli dekket av Sardis Lake noen år seinere. Hans fornavn er gitt på forskjellige måter som RL, Rural, Robert Lee, Rule eller Ruel. Faren forlot familien tidlig, og RL vokste opp med sin mor, besteforeldre og flere søsken.
Han spilte munnspill og dabbet med å spille gitar, fra han var 16. Han sa at han først spilte offentlig 21 eller 22 år gammel. Han lærte mest fra Mississippi Fred McDowell , som hadde bodd i nærheten av Burnside siden Burnside var barn. Han hørte først McDowell spille i en alder av 7 eller 8 år og ble til slutt med på spillejobben for å spille et sent sett. Andre lokale lærere var svigeren Ranie Burnette, som var en populær spiller fra Senatobia ; den mest ukjente Henry Harden, Son Hibbler, Jesse Vortis og Burnsides svoger; og muligens Stonewall Mays. Burnside siterte kirkesang og fife-and-drum- piknik som elementer i barndommens musikalske landskap, og han krediterte Muddy Waters , Lightnin 'Hopkins og John Lee Hooker som påvirkning i voksen alder.
På slutten av 1940 -tallet flyttet han til Chicago, der faren hadde bodd siden han skilte seg fra moren, i håp om å finne bedre økonomiske muligheter. Han fant jobber ved metall- og glassfabrikker, hadde selskap med Muddy Waters (svigersønnen) og likte bluescenen på Maxwell Street . Men ting ble ikke som han hadde håpet; i løpet av ett år ble hans far, to brødre og to onkler alle myrdet i byen.
Tre år etter at han kom til Chicago, dro Burnside tilbake sørover. Han giftet seg med Alice Mae Taylor i 1949 eller 1950, hans andre ekteskap. Han flyttet flere ganger på 1950 -tallet, mellom Memphis, Tennessee , Mississippi Delta og åsen i det nordlige Mississippi. I løpet av sin tid i Delta møtte han bluesmennene Robert Lockwood Jr. og Aleck "Rice" Miller . Det ser ut til at det var på den tiden at Burnside drepte en mann, muligens i et craps -spill, ble dømt for drap og fengslet i Parchman Farm . Han ville senere fortelle at sjefen hans den gang hadde avtalt å løslate ham etter seks måneder, ettersom han trengte Burnsides ferdigheter som traktorfører.
1960–1990: Musiker på deltid
Han tilbrakte de neste 45 årene, ikke ulikt de første årene, i Panola og Tate fylker, i Nord -Mississippi. Først holdt han til spesielt fjerntliggende boliger og jobbet inn på 1980 -tallet som en haugroder som dyrket bomull og soyabønner, som yrkesfisker ved Tallahatchie -elven , solgte fangsten fra dør til dør og som lastebilsjåfør. Senere flyttet han nærmere Holly Springs. Etter å ha kommet tilbake til Mississippi, og spesielt etter å ha giftet seg, plukket han flere lokale spillejobber, spilte gitar i juke -ledd og barer (noen under hans ledelse), på piknik og på sine egne åpent hus -fester og på en og annen festival. Karrieren hans blomstret de siste tjue årene av livet.
Hans tidligste innspillinger ble gjort i 1967 av George Mitchell , den gang en doktorgradsstudent i journalistikk. Mitchell og kona dro på en 13-dagers sommertur i Mississippi, noe som resulterte i de første innspillingene av flere countrybluesartister. Han kom til Burnsides hus nær Coldwater etter råd fra fem spiller og produsent Othar Turner . Mitchell skrev at Fred McDowell ikke hadde fortalt ham om Burnside, sannsynligvis fordi Burnside stilte "konkurranse i stor tid". Seks av sangene, spilt på en akustisk gitar lånt av Mitchell, ble utgitt på Arhoolie Records etter to år; ni andre er på senere poster. Et annet album med akustisk materiale ble spilt inn i 1969 for Adelphi Records , og ble ikke utgitt før tretti år senere. Opptak fra 1975 hadde en lignende skjebne.
Disse innspillingene inneholdt Burnside som spilte akustisk gitar og sang, og noen få spor hadde harmonika akkompagnement av WC Veasey eller Ulysse Red Ramsey. Selv om den ikke var spilt inn, spilte Burnside på den tiden også elektrisk gitar. Hans tidlige repertoar kom fra hill country og Memphis -favoritter, John Lee Hooker , Muddy Waters , hits av Howlin 'Wolf og Elmore James , og sider av Yank Rachell , Lightnin' Hopkins og Lonesome Sundown .
I 1969 opptrådte han for første gang utenfor USA, på et program i Montreal med Lightnin 'Hopkins og John Lee Hooker. Som soloartist gjorde han tre turer i Europa, som dukket opp for entusiastiske publikummer. I 1974 spilte han på New Orleans Jazz & Heritage Festival , den første av ni av disse festivalene han opptrådte på. Også i 1974 filmet Tav Falco Burnside i Brotherhood Sportsmen's Lodge, en juke joint han drev den gangen i nærheten av Como . Hans opptreden inneholdt lysbildegitaristen Kenny Brown , Burnsides venn og understudy, som han begynte å veilede i 1971 og hevdet som sin "adopterte sønn". I 1978 ble Burnside filmet av Alan Lomax i det som for det meste gjensto uttakene av TV -dokumentaren The Land Where the Blues Began .
En serie innspillinger i 1979 av musikologen David Evans for plateselskapet High Water var den første som inneholdt Burnsides Sound Machine, som inkluderte sønnene Duwayne og Daniel på gitar, sønnen Joseph på bass og svigersønnen Calvin Jackson på trommer. Bandet var hovedsakelig aktive i hjemmet, men ble også med i Burnside i Europa i 1980 og 1983. De tilbød en sjelden blanding av landlige og urbane blues , funk , R&B og soul , som appellerte til unge Mississippianere; settene deres inkluderte omslag av sanger av Jimmy Rogers , Little Walter , Albert King og Little Milton . En EP, Sound Machine Groove , ble utgitt av Evans etikett i USA, men hadde nesten ingen distribusjon. Bortsett fra det, ble et fullt album med samme tittel, en slags debut, lisensiert for rask europeisk utgivelse av Disques Vogue , og en time til ble utgitt av Memphis -etiketten Inside Sounds i 2001.
Fra 1980 til 1986 spilte Burnside inn for det nederlandske merket Old Swingmaster og for det franske labelet Arion, for det meste solo eller med munnspill: Johnny Woods serverte ved noen anledninger (han spilte også inn som hovedartist, med gitarakkompagnement av Burnside); Curtis Salgado serverte en gang i en økt i New Orleans. Utvalget fokuserte på bakkelandsmateriale og sterkere, mindre dansbare sanger av Lightnin 'Hopkins, Muddy Waters og John Lee Hooker. Resultatene var ytterligere fire LP -utgivelser og et videobånd under hans navn, alt på europeiske markeder.
På midten av 1980-tallet trakk Burnside seg fra gårdsarbeid og ble mer opptatt av musikken. I omtrent 12 år jobbet han med New Orleans -baserte harpisten Jon (Joni) Morris Neremberg (eller Nürnberg). Han dukket opp for amerikanske folkemengder ved anledninger som verdensmessen i 1982 , Louisiana World Exposition 1984 og San Francisco Blues Festival 1986 , mellom internasjonale turer. På midten av 1980-tallet turnerte han omtrent "en gang i året eller kanskje to ganger", og etter en rapport i 1985 hadde han vært i Europa 17 ganger. Innspillinger fra hans tid med Morris ble til slutt utgitt på to plater, begge produsert av MC Records og Louis X. Erlanger : Acoustic Stories (en økt fra 1988) og Well, Well, Well (en samling av uformelle opptak fra 2001 levert av Morris).
1991–2005: Kommersiell suksess og synkende helse
På slutten av syttitallet eller begynnelsen av åttitallet ble Burnside introdusert og inngikk et partnerskap med Junior Kimbrough . Omtrent et tiår senere hadde hans eget "Burnside Palace" lagt ned, og familien bodde ved siden av Kimbroughs nye "Junior's Place" i Chulahoma, Mississippi og samarbeidet med den motpartsmusikalske familien. Musikkskribenten Robert Palmer , som underviste en tid ved University of Mississippi i Oxford, besøkte scenen med noen kjendismusikere, noe som førte til at dokumentaren Deep Blues ble laget i 1990 der Burnside ble fremtredende.
Burnside begynte å spille inn for Oxford, Mississippi , label Fat Possum Records i 1991. Etiketten, dedikert til å spille inn aldrende nord -Mississippi -bluesmenn som Burnside og Junior Kimbrough, ble grunnlagt av to studenter som hadde deltatt på forestillingene deres i noen år - Peter Redvers -Lee, redaktør for Living Blues magazine , og Matthew Johnson, forfatter for bladet. Burnside forble hos Fat Possum fra den tiden til hans død. Deres første produksjon var Bad Luck City (1992), med Sound Machine. Den neste, Too Bad Jim (1994), ble spilt inn på Junior's Place og produsert av Palmer, med støtte fra Calvin Jackson og Kenny Brown. Etter at Jackson flyttet til Holland, fant Burnside et nytt stabilt band og ville vanligvis opptre sammen med Brown og trommeslager Cedric Burnside , barnebarnet hans. RL spilte sin første kunstmuseumskonsert da Grammy -nominerte/produsent Larry Hoffman brakte ham til Baltimore for å spille Walters Art Museum i februar 1993 som innslag av en Baltimore Folk Music Society -konsert.
I en konsert i New York rundt utgivelsen av dokumentaren Deep Blues vakte han oppmerksomhet fra Jon Spencer , lederen for Jon Spencer Blues Explosion . Han begynte å turnere med denne gruppen i 1995, både som en åpningsakt og sittende i , og fikk mye nytt publikum. Albumet A Ass Pocket of Whiskey fra 1996 ble spilt inn med Spencers band og ble markedsført for publikum, men ble kreditert Burnside. Den fikk kritisk anerkjennelse og ros fra Bono og Iggy Pop ; Billboard -magasinet skrev at "det høres ut som ingen andre bluesalbum noensinne har blitt utgitt" og en forfatter der plukket det til årets kritikkundersøkelse, Living Blues mente at det er "kanskje det verste bluesalbumet som noensinne er laget."
.jpg)
Etter å ha skilt med Blues Explosion, gikk etiketten over til å produsere musikk der innspilt materiale ble remikset av produsent Tom Rothrock med tanke på techno- , downtempo- og hip-hop- lyttere. Eksperimentet startet med et spor i Mr. Wizard (1997), et album basert på en rekke sesjoner, og modnet til et fullt album med Come On In (1998). Innspillingskunstnerne selv hørte bare det endelige produktet, men de innrømmet at de med tiden kom til å like det, delvis påvirket av dets popularitet.
Burnside fortsatte å turnere, kanskje mer omfattende enn noen gang. Han varmet for Beastie Boys , var musikalsk gjest i Late Night med Conan O'Brien og HBO's Reverb , sørget for underholdning på private arrangementer som Richard Geres bursdagsfest, og deltok i delte eller fremviste regninger med andre Fat Possum -artister, som T-modell Ford , Paul "Wine" Jones , CeDell Davis , Robert Cage og Robert Belfour . En tilstrømning av besøkende og unge musikere ble tiltrukket av Junior's Place, men det brant ned i 2000.
Dokumentardekningen av hans nåværende liv og arbeid utvidet seg også. Bradley Beesley filmet den 60 minutter lange Hill Stomp Hollar , en film om Burnside og andre Fat Possum-artister, som mottok positiv respons på premieren på SXSW Film Festival i 1999 , men ble ikke godkjent for utgivelse av etiketten. Mye av Beesleys opptak og intervjuer ble en del av 77 minutter, You See Me Laughin ' , regissert av Mandy Stein ; den ble utgitt av Fat Possum i 2003. En date fra 1999 i Paris " New Morning ", med Brown og Cedric, var en anledning for den franske blues-sangerinnen Sophie Kay (Kertesz) til å filme en 52 minutter lang dokumentar.
På kort tid var imidlertid Burnside i fallende helse. Han fikk ørebetennelse og gjennomgikk en hjerteoperasjon i 1999. Ettersom turene gikk ned til et minimum, ble Wish I Was In Heaven Sitting Down (2000) utgitt, noe som henviste gitararbeid til andre spillere ( Rick Holmstrom , Smokey Hormel , John Porter ) men brukte Burnsides vokal. Etter et hjerteinfarkt i 2001, rådet legen ham til å slutte å drikke; Burnside gjorde det, men han rapporterte at endringen gjorde at han ikke var i stand til å spille. Fat Possum kom tilbake med A Bothered Mind (2004), et album som brukte tidligere innspilte gitarspor, og inkluderte samarbeid med Kid Rock og Lyrics Born .
Disse remiksalbumene fikk blandede anmeldelser, noen beskrev resultatene som "unaturlige" mens andre hyllet den spillende ånden, eller "måten den gir autentisk bluesfølelse til ny teknologi". Kommersielt var remikser vellykkede; hver overgikk sin forrige i Billboards Top Blues Albums-diagram , da de bodde der i 12–18 ukers perioder (men ingen gikk inn i de mer konkurransedyktige Hot R & B/Hip-Hop Songs ), og to spor fra Come On In ble inkludert i The Sopranos ' soundtrack . "Let My Baby Ride" av Come On In mottok betydelig airplay og et påfølgende musikklipp ble satt i MTVs 120 Minutes ; albumets "Rollin '& Tumblin'" akkompagnerte en TV -reklame fra Nissan fra 2002 . Men det live, uremisjonerte albumet Burnside on Burnside (2001) toppet seg som nummer 4 på Billboards Blues Albums -diagram og ble nominert til en Grammy . - den siste artikkelen som fanget Burnside som aktiv bandleder, spilt inn i januar 2001 med Brown og Cedric.
I mellomtiden lisensierte og ga Fat Possum ut First Recording (2003), som omfattet George Mitchells innspillinger fra 1967 i sin fulleste utgave ennå, i tradisjonelt format. I tillegg ble det på 1990- og 2000 -tallet gitt ut flere innspillinger fra tidligere tiår av andre etiketter (se ovenfor), samt et par nye innspillinger av HighTone Records .
Død og arv
Et annet hjerteinfarkt i november 2002 resulterte i en operasjon i 2003, og kortsluttet eventuelle fremtidige karriereplaner han hadde. Likevel fortsatte Burnside som gjestesanger ved anledninger, for eksempel på Bonnaroo Music Festival , 2004, hans siste offentlige opptreden. Han døde på St. Francis Hospital i Memphis, Tennessee 1. september 2005, 78 år gammel. Gudstjenester ble holdt på Rust College , i Holly Springs, med begravelse på Free Springs Cemetery, i Harmontown. Rundt tidspunktet for hans død bodde han i Byhalia, Mississippi . Hans nærmeste overlevende inkluderte:
- Hans kone: Alice Mae Taylor Burnside (1932–2008), gift 1949
- Døtrene hans: Mildred Jean Burnside (1949–2010), Linda Jackson, Brenda Kay Brooks og Pamela Denise Burnside
- Hans sønner: Melvin Burnside, RL Burnside Jr. (1954–2010), Calvin Burnside, Joseph Burnside, Daniel Burnside, Duwayne Burnside, Dexter Burnside, Garry Burnside og Rodger Harmon
- Hans søstre: Lucille Burnside, Verelan Burnside og Mat Burnside
- Hans bror: Jesse Monia
- Hans 35 barnebarn: Cedric Burnside
- 32 oldebarn
Medlemmer av hans utvidede familie fortsetter å spille blues i Holly Springs -området og i større kretser:
- Sønnen Duwayne Burnside har spilt gitar med North Mississippi Allstars ( Polaris ; Hill Country Revue med RL Burnside ). Han har drevet musikksteder oppkalt etter Burnside og Alice Mae i Chulahoma, Memphis, Waterford og Holly Springs.
- Hans barnebarn Cedric Burnside har gitt ut seks album med fire musikalske partnere og turnert med Kenny Brown og andre.
- Sønnen Garry Burnside pleide å spille bass med Junior Kimbrough, North Mississippi Allstars og Hill Country Revue; i 2006 ga han ut et album med Cedric.
- Hans svigersønn Calvin Jackson (død 2015) spilte inn med bluesmusikere av Burnsides generasjon og yngre.
- Barnebarnet Kent Burnside er også en turnerende bluesmusiker. Kent turnerer for tiden med Flood Brothers og ga ut et album med dem i 2016.
- Hans barnebarn Cody (død 2012) var også musiker. Kenny Brown har gitt ut fire album og turnert med familien og sitt eget band.
Burnside vant en WC Handy Award i 2000 (Traditional Blues Male Artist of the Year), to i 2002 (Traditional Blues Male Artist of the Year; Traditional Blues Album of the Year, Burnside on Burnside ), og en i 2003 (Traditional Blues Male Årets artist); han hadde 11 mislykkede nominasjoner på 8 år for prisene, fra 1982, i tillegg til en for en Grammy. Flere av Mississippi Blues Trail -markørene, som har blitt reist siden 2006, nevner ham. I 2014 ble han hentet inn i Blues Hall of Fame i Memphis.
Burnsides andre Fat Possum -musikere The Black Keys krediterer ham som en innflytelse og interpolerte hans "Skinny Woman" i sporet deres " Busted ".
Elektronikkmusikeren St. Germain brukte prøver av Burnsides "Nightmare Blues" gjennom hele sporet "How Dare You", på albumet fra 2015 .
Stil
Burnside hadde en kraftig, uttrykksfull stemme, som ikke sviktet med alderdommen, men som ble rikere, og spilte både elektrisk og akustisk gitar , med og uten lysbilde . Hans drone -tunge stil var mer karakteristisk for North Mississippi hill country blues enn Delta blues . I likhet med andre countrybluesmusikere, fulgte han ikke alltid med strenge 12 - eller 16 -barers bluesmønstre, og tilførte ofte ekstra beats til et mål som han fant passende. Rytmene hans er ofte basert på fife og drum blues i Nord -Mississippi.
Som tilfellet var med forbildet John Lee Hooker , høres Burnsides tidligste innspillinger ganske like ut, til og med repeterende, i vokal og instrumental styling. Mange av disse sangene unngår tradisjonelle akkordendringer til fordel for et enkelt akkord eller et enkelt basslinjemønster som gjentas hele veien. Burnside spilte gitarfingerstil- uten et valg- og ofte i åpen G-tuning . Hans vokalstil er preget av en tendens til å "bryte" kort inn i falsett , vanligvis på slutten av lange noter.
I likhet med sin moderne T-Model Ford , favoriserte Burnside en avskåret tilnærming til bluesen, preget av en råhetskvalitet. Han og hans senere ledere og korrekturlesere opprettholdt sin personlighet som en hardtarbeidende mann som ledet et liv i kamp, en sterk drikker, latente kriminelle synger sanger om swagger og opprør.
Burnside kjente mange skåler - afroamerikanske fortellende folkedikt som " Signifying monkey " og "Tojo Told Hitler" - og resiterte dem med glede mellom sanger på konsertene hans og på innspillinger. Han fortalte lange vitser i konserter og sosiale arrangementer, og mange kilder bemerket hans raske vidd og karisma.
Diskografi
Studioalbum
- Sound Machine Groove (1981)
- Spiller og synger Mississippi Delta Blues (1981)
- Mississippi Hill Country Blues (1987)
- Skinny Woman (1989)
- Bad Luck City (1992)
- Too Bad Jim (1994)
- A Ass Pocket of Whisky (1996)
- Mr.Wizard (1997)
- Akustiske historier (1997)
- Come On In (1998)
- Skulle ønske jeg var i himmelen sittende (2000)
- A Bothered Mind (2004)
Live -album
- Mississippi Blues (1984)
- Burnside on Burnside (2001)
Samlingsalbum
- Going Down South (1999)
- My Black Name a-Ringin ' (1999)
- Vel, vel, vel (2001)
- Raw Electric (2002)
- Ingen apekatter på dette toget (2003)
- Første innspillinger (2003)
- Rollin 'and Tumblin': King of Hill Country Blues (2010)
- Langdistanseanrop (2019)
Filmer
- Honky Tonk (1974), av Tav Falco
-
The Land Where the Blues Began (1979) av Alan Lomax, John Melville Bishop og Worth Long i samarbeid med Mississippi Authority for Educational Television
- American Patchwork: Songs and Stories of America , del 3: "The Land Where the Blues Began" (1990), North Carolina Public TV, en lett redigert versjon av "The Land Where the Blues Began" (1979)
- The Land Where the Blues Began (2010) , restaurert originalversjon, DVD som inneholder ytterligere to forestillinger av Burnside
- Deep Blues: A Musical Pilgrimage to the Crossroads (1991), regissert av Robert Mugge
- Hill Stomp Hollar (1999), av Bradley Beesley
- Un jour avec ... RL Burnside (1999/2001), av Sophie Kertesz, produsert og distribuert av Ciné-Rock, Paris OCLC 691729826
- You See Me Laughin ': The Last of the Hill Country Bluesmen (2002), utgitt av Fat Possum Records i 2005, produsert og regissert av Mandy Stein , Oxford, Mississippi: Plain Jane Productions, Fat Possum Records
- Richard Johnston: Hill Country Troubadour (2005), regissert av Max Shores, Alabama PBS, med et intervju med Burnside og informasjon om Holly Springs musikkmiljø
- Big Bad Love (2001), regissert av Arliss Howard , med soundtrack -sanger av Burnside og en liveopptreden, MGM/IFC Films
- Holy Motors (2012), regissert av Leos Carax , med trekkspill og trommelomslag av "Let My Baby Ride" av Docteur L
Videre lesning
- Dessier, Matthieu (2006). The Real Deal: Opplever autentisitet i musikken til RL Burnside . MA -oppgave. University of Mississippi. OCLC 82143665
- Smirnoff, Marc, red. (2008). The Oxford American Book of Great Music Writing . Fayetteville: University of Arkansas.
