Alan Lomax - Alan Lomax

Alan Lomax
Lomax spilte gitar på scenen på Mountain Music Festival, Asheville, North Carolina, tidlig på 1940-tallet.
Lomax spilte gitar på scenen på Mountain Music Festival, Asheville, North Carolina , tidlig på 1940-tallet.
Bakgrunnsinformasjon
Født ( 1915-01-31 )31. januar 1915
Austin , Texas, USA
Døde 19. juli 2002 (2002-07-19)(87 år)
Safety Harbor , Florida, USA
Yrke (r) Folklorist , etnomusikolog , musiker
En del av en serie om
Antropologi av kunst ,
media , musikk , dans
og film
'David' av Michelangelo JBU16.JPG
Enkle konsepter
Casestudier
Kunst
Film
Museer
Relaterte artikler
Store teoretikere
Sosial og kulturell antropologi

Alan Lomax ( / l oʊ m æ k s / , 31 januar 1915 - 19 juli 2002) var en amerikansk ethnomusicologist , best kjent for sine mange feltopptak av folkemusikk fra det 20. århundre. Han var også musiker selv, samt folklorist , arkivar, forfatter, lærd, politisk aktivist, muntlig historiker og filmskaper. Lomax produserte innspillinger, konserter og radioprogrammer i USA og England, som spilte en viktig rolle i å bevare folkemusikstradisjoner i begge land, og bidro til å starte både de amerikanske og britiske folkevekkelsene fra 1940-, 1950- og begynnelsen av 1960-tallet. Han samlet materiale først med faren, folkloristen og samleren John Lomax , og senere alene og sammen med andre, spilte Lomax inn tusenvis av sanger og intervjuer til Archive of American Folk Song , som han var regissør av, på Library of Congress på aluminium og acetatplater.

Etter 1942, da Kongressen avskaffet Library of Congress finansiering for folkesanginnsamling, fortsatte Lomax å samle uavhengig i Storbritannia, Irland, Karibia, Italia og Spania, samt USA, ved hjelp av den nyeste innspillingsteknologien og samlet enorm samling av amerikansk og internasjonal kultur. I mars 2004 ble materialet som ble fanget og produsert uten finansiering av Library of Congress, anskaffet av Library, som "bringer hele sytti årene av Alan Lomaxs arbeid under ett tak på Library of Congress, hvor det har funnet et permanent hjem." Med starten på den kalde krigen fortsatte Lomax å tale for en offentlig rolle for folklore, selv da akademiske folklorister vendte seg innover. Han viet mye av den siste delen av livet sitt til å gå inn for det han kalte Cultural Equity, som han forsøkte å legge på et solid teoretisk fundament gjennom til sin Cantometrics- forskning (som inkluderte en prototype Cantometrics-basert utdanningsprogram, Global Jukebox). På 1970- og 1980-tallet, Lomax rådet Smithsonian Institution 's Folklife Festival og produsert en rekke filmer om folkemusikk, amerikansk Patchwork , som ble sendt på PBS i 1991. I sine slutten av syttitallet, Lomax fullført en lang utsatt memoarer, The Land Where the Blues Began (1995), som knytter bluesens fødsel til gjeldspionering , segregering og tvangsarbeid i det amerikanske sør.

Lomax største arv er å bevare og publisere innspillinger av musikere i mange folk og blues-tradisjoner rundt USA og Europa. Blant artistene Lomax er kreditert med å oppdage og bringe til et bredere publikum inkluderer blues gitarist Robert Johnson , protest sanger Woody Guthrie , folk artist Pete Seeger , country musiker Burl Ives , og country blues singer Lead Belly , blant mange andre. "Alan skrapet av hele tiden, og dro uten penger," sa Don Fleming, direktør for Lomax's Association for Culture Equity. "Han gjorde det av lidenskapen han hadde for det, og fant måter å finansiere prosjekter som var hans hjerte nærmest".

Biografi

Tidlig liv

Lomax ble født i Austin, Texas , i 1915, den tredje av fire barn født av Bess Brown og banebrytende folklorist og forfatter John A. Lomax . To av søsknene hans utviklet også betydelige karrierer som studerte folklore: Bess Lomax Hawes og John Lomax Jr.

Eldre Lomax, tidligere professor i engelsk ved Texas A&M og en kjent autoritet om Texas folklore- og cowboy-sanger, hadde jobbet som administrator, og senere sekretær for Alumni Society, ved University of Texas .

På grunn av astma hos barn , kroniske øreinfeksjoner og generelt skrøpelig helse, hadde Lomax stort sett vært hjemmeundervist i barneskolen. I Dallas gikk han inn på Terrill School for Boys (en liten prep school som senere ble St. Mark's School of Texas ). Lomax utmerket seg på Terrill og gikk deretter over til Choate School (nå Choate Rosemary Hall) i Connecticut i ett år, og ble uteksaminert åttende i sin klasse i en alder av 15 i 1930.

På grunn av morens sviktende helse, i stedet for å dra til Harvard som faren hadde ønsket, tok Lomax matrikulering ved University of Texas i Austin . En romkamerat, fremtidig antropolog Walter Goldschmidt , husket Lomax som "skremmende smart, sannsynligvis klassifiserbar som et geni", selv om Goldschmidt husker at Lomax eksploderte en natt mens han studerte: "Damn it! Det vanskeligste jeg har lært er at jeg er ikke et geni. " Ved University of Texas Lomax leste Nietzsche og utviklet en interesse for filosofi. Han ble med og skrev noen spalter til skoleavisen, The Daily Texan, men trakk seg da den nektet å publisere en redaksjon han hadde skrevet om prevensjon .

På dette tidspunktet begynte han også å samle "løp" -plater og ta datoene sine til svarteide nattklubber, med fare for utvisning. I løpet av vårperioden døde moren hans, og hans yngste søster Bess , 10 år, ble sendt for å bo hos en tante. Selv om den store depresjonen raskt fikk familiens ressurser til å stupe, kom Harvard med nok økonomisk støtte til at 16 år gamle Lomax kunne tilbringe sitt andre år der. Han meldte seg inn i filosofi og fysikk og fulgte også et langdistanse uformelt lesekurs i Platon og før-sokratikken med professor i University of Texas, Albert P. Brogan. Han ble også involvert i radikal politikk og kom ned med lungebetennelse . Karakterene hans led, noe som reduserte potensialet for økonomisk støtte.

Lomax, nå 17 år gammel, tok derfor en pause fra å studere for å bli med på farens folkesang og samle ekskursjoner for Library of Congress , medforfatter av American Ballads and Folk Songs (1934) og Negro Folk Songs as Sung by Lead Belly (1936). Hans første feltinnsamling uten far ble gjort med Zora Neale Hurston og Mary Elizabeth Barnicle sommeren 1935. Han kom tilbake til University of Texas den høsten og ble tildelt en BA i filosofi, summa cum laude , og medlemskap i Phi Beta Kappa. i mai 1936. Mangel på penger forhindret ham i å umiddelbart gå på forskerskolen ved University of Chicago , slik han ønsket, men senere ville han korrespondere med og fortsette studiene med Melville J. Herskovits ved Columbia University og med Ray Birdwhistell ved University of Pennsylvania .

Alan Lomax giftet seg med Elizabeth Harold Goodman, den gang student ved University of Texas, i februar 1937. De var gift i 12 år og hadde datteren Anne (senere kjent som Anna). Elizabeth hjalp ham med å spille inn i Haiti , Alabama , Appalachia og Mississippi. Elizabeth skrev også radiomanus av folkeoperaer med amerikansk musikk som ble sendt over BBC Home Service som en del av krigsinnsatsen.

I løpet av 1950-tallet, etter at hun og Lomax ble skilt, gjennomførte hun lange intervjuer for Lomax med folkemusikkpersonligheter, inkludert Vera Ward Hall og pastor Gary Davis . Lomax gjorde også viktig feltarbeid med Elizabeth Barnicle og Zora Neale Hurston i Florida og Bahamas (1935); med John Wesley Work III og Lewis Jones i Mississippi (1941 og 42); med folksingerne Robin Roberts og Jean Ritchie i Irland (1950); med sin andre kone Antoinette Marchand i Karibia (1961); med Shirley Collins i Storbritannia og det sørøstlige USA (1959); med Joan Halifax i Marokko; og med datteren sin. Alle de som assisterte og jobbet med ham ble nøyaktig kreditert på det resulterende kongressbiblioteket og andre innspillinger, så vel som i hans mange bøker, filmer og publikasjoner.

Assistent i ansvarlige og kommersielle poster og radiosendinger

Fra 1937 til 1942 var Lomax assisterende ansvarlig for Archive of Folk Song of the Library of Congress som han og hans far og mange samarbeidspartnere bidro med mer enn ti tusen feltopptak. En banebrytende muntlig historiker, Lomax spilte inn betydelige intervjuer med mange folk og jazzmusikere, inkludert Woody Guthrie , Lead Belly , Jelly Roll Morton og andre jazzpionerer, og Big Bill Broonzy . På en av turene i 1941 dro han til Clarksdale, Mississippi, i håp om å spille inn musikken til Robert Johnson . Da han kom, ble han fortalt av lokalbefolkningen at Johnson hadde dødd, men at en annen lokal mann, Muddy Waters , kanskje var villig til å spille inn musikken sin for Lomax. Ved hjelp av innspillingsutstyr som fylte bagasjerommet på bilen hans, spilte Lomax inn Waters 'musikk; det sies at å høre innspillingen til Lomax var motivasjonen for at Waters trengte å forlate gårdsjobben sin i Mississippi for å forfølge en karriere som bluesmusiker, først i Memphis og senere i Chicago.

Som en del av dette arbeidet reiste Lomax gjennom Michigan og Wisconsin i 1938 for å spille inn og dokumentere den tradisjonelle musikken i regionen. Over fire hundre innspillinger fra denne samlingen er nå tilgjengelig på Library of Congress. "Han reiste i en Plymouth-sedan fra 1935, med en Presto-øyeblikkelig plateopptaker og et filmkamera. Og da han kom tilbake nesten tre måneder senere, etter å ha kjørt tusenvis av miles på knapt asfalterte veier, var det med en cache på 250 plater og 8 hjul. av film, dokumenter av det utrolige spekteret av etnisk mangfold, uttrykksfulle tradisjoner og yrkesmessig folklife i Michigan. "

På slutten av 1939 var Lomax vert for to serier på CBSs nasjonalt kringkastede American School of the Air , kalt American Folk Song og Wellsprings of Music , begge kurs for musikkverdier som ble sendt hver dag på skolene og som skulle fremheve koblinger mellom amerikansk folkemusikk og klassisk orkestermusikk. . Som programleder sang og presenterte Lomax andre artister, inkludert Burl Ives , Woody Guthrie, Lead Belly, Pete Seeger , Josh White og Golden Gate Quartet . De enkelte programmene nådde ti millioner studenter i 200 000 amerikanske klasserom og ble også sendt i Canada, Hawaii og Alaska, men både Lomax og faren hans følte at konseptet med showene, som portretterte folkemusikk som bare råstoff for orkestermusikk, var dypt feil og klarte ikke å gjøre rettferdighet til folkekulturen.

I 1940 under Lomaxs tilsyn laget RCA to banebrytende suiter med kommersielle folkemusikkopptak: Woody Guthries Dust Bowl Ballads og Lead Belly's The Midnight Special og Other Southern Prison Songs . Selv om de ikke solgte spesielt bra da de ble utgitt, kaller Lomax biograf, John Szwed disse "noen av de første konseptalbumene."

I 1940 fortsatte Lomax og hans nære venn Nicholas Ray og skrev og produserte et femten minutters program, Back Where I Came From , som ble sendt tre netter i uken på CBS og inneholdt folkeeventyr, ordtak, prosa og prekener. som sanger, organisert tematisk. Dens rasintegrerte rollebesetning inkluderte Burl Ives, Lead Belly, Josh White, Sonny Terry og Brownie McGhee . I februar 1941 snakket Lomax og demonstrerte sitt program sammen med samtaler av Nelson A. Rockefeller fra Pan American Union , og presidenten for American Museum of Natural History , på en global konferanse i Mexico av tusen kringkastere CBS hadde sponset for å lansere sitt verdensomspennende programmeringsinitiativ. Fru Roosevelt inviterte Lomax til Hyde Park .

Til tross for suksessen og den høye synligheten, plukket Back Where I Come From aldri ut en kommersiell sponsor. Showet gikk i bare enogtyve uker før det plutselig ble avlyst i februar 1941. Woody Guthrie skrev Lomax fra California, da han hørte nyhetene: "For ærlig igjen, antar jeg? Kanskje ikke rent nok. Å vel, dette landet blir til der den ikke kan høre sin egen stemme. En dag vil avtalen endre seg. " Lomax skrev selv at han i alt sitt arbeid hadde forsøkt å fange "det tilsynelatende usammenhengende mangfoldet av amerikansk folkesang som et uttrykk for dens demokratiske, interrasiale, internasjonale karakter, som en funksjon av dens tøffe og turbulente mangesidige utvikling."

8. desember 1941 sendte han telegrammer til feltarbeidere på ti forskjellige lokaliteter over hele USA som "Assistent in Charge at the Library of Congress" og ba dem samle reaksjoner fra vanlige amerikanere på bombingen av Pearl Harbor og den påfølgende erklæringen. av krigen fra USA. En annen serie intervjuer, kalt "Dear Mr. President", ble spilt inn i januar og februar 1942.

Mens han tjenestegjorde i hæren under andre verdenskrig , produserte og vert Lomax mange radioprogrammer i forbindelse med krigsinnsatsen. 1944 "balladeoperaen", The Martins and the Coys , sendt i Storbritannia (men ikke USA) av BBC , med blant andre Burl Ives, Woody Guthrie, Will Geer , Sonny Terry , Pete Seeger og Fiddlin 'Arthur Smith . , ble utgitt på Rounder Records i 2000.

På slutten av 1940-tallet produserte Lomax en serie kommersielle folkemusikkalbum for Decca Records og organiserte en serie konserter i New Yorks rådhus og Carnegie Hall , med blues-, calypso- og flamencomusikk . Han var også vert for et radioprogram, Your Ballad Man , i 1949 som ble sendt landsdekkende på Mutual Radio Network og inneholdt et svært eklektisk program, fra gamelan- musikk, til Django Reinhardt , til klezmer- musikk, til Sidney Bechet og Wild Bill Davison , til jazzy popsanger av Maxine Sullivan og Jo Stafford , til opplesning av poesien til Carl Sandburg , til hillbilly-musikk med elektriske gitarer, til finske brassband - for å nevne noen. Han var også en sentral deltaker i VD Radio Project i 1949 og skapte en rekke "ballad-dramaer" med country- og gospel-superstjerner, inkludert Roy Acuff , Woody Guthrie, Hank Williams og søster Rosetta Tharpe (blant andre), som hadde som mål å overbevise menn og kvinner som lider av syfilis om å søke behandling.

Flytt til Europa og senere liv

I desember 1949 en avis trykket en historie, "Red overbevisning Scare 'Travellers ' " , som nevnt en middag gitt av Civil Rights Association til ære fem advokater som hadde forsvart mennesker anklaget for å være kommunister. Artikkelen nevnte Alan Lomax som en av sponsorene til middagen, sammen med CB Baldwin , kampanjeleder for Henry A. Wallace i 1948; musikkritiker Olin Downes fra The New York Times ; og WEB Du Bois , som alle beskyldte for å være medlemmer av kommunistiske frontgrupper. I juni etterpå oppførte Red Channels , en pamflett redigert av tidligere FBI-agenter, som ble grunnlaget for underholdningsindustriens svarteliste fra 1950-tallet, Lomax som en kunstner eller kringkastingsjournalist som var sympatisk for kommunismen. (Andre oppførte inkluderte Aaron Copland , Leonard Bernstein , Yip Harburg , Lena Horne , Langston Hughes , Burl Ives , Dorothy Parker , Pete Seeger og Josh White .) Den sommeren debatterte Kongressen McCarran Act , som ville kreve registrering og fingeravtrykk. av alle "undergravende" i USA, begrensninger av deres rett til å reise, og forvaring i tilfelle "nødsituasjoner", mens House Un-American Activity Committee utvidet høringen. Da han følte seg sikker på at loven ville passere og innså at hans karriere innen kringkasting var i fare , skyndte seg Lomax, som nylig var skilt og allerede hadde en avtale med Goddard Lieberson fra Columbia Records om å spille inn i Europa, å fornye passet sitt, avbryte taleforpliktelsene. , og planlegger avreise, og sa til agenten at han håpet å komme tilbake i januar "hvis ting kommer opp." Han satte seil den 24. september 1950 om bord på dampbåten RMS  Mauretania . Visst nok, i oktober intervjuet FBI-agenter Lomaxs venner og bekjente. Lomax fortalte aldri familien sin nøyaktig hvorfor han dro til Europa, bare at han utviklet et bibliotek med verdensmusikk for Columbia. Han ville heller ikke la noen si at han ble tvunget til å dra. I et brev til redaktøren i en britisk avis tok Lomax en forfatter til oppgave for å beskrive ham som et "offer for heksejakt ", og insisterte på at han bare var i Storbritannia for å jobbe med sitt Columbia-prosjekt.

Lomax tilbrakte 1950-tallet med base i London, hvorfra han redigerte 18-bindet Columbia World Library of Folk and Primitive Music , en antologi utgitt på nylig oppfant LP-plater. Han tilbrakte syv måneder i Spania, hvor han, i tillegg til å spille inn tre tusen gjenstander fra de fleste av regionene i Spania, laget store notater og tok hundrevis av bilder av "ikke bare sangere og musikere, men alt som interesserte ham - tomme gater, gamle bygninger og landeveier, "som bringer til disse bildene," en bekymring for form og komposisjon som gikk utover det etnografiske til det kunstneriske ". Han tegnet en parallell mellom fotografering og feltopptak:

Å spille inn folkesanger fungerer som en oppriktig kameramann. Jeg holder mikrofonen, bruker hånden min for å skyve volum. Det er et stort problem i Spania fordi det er så mye følelsesmessig spenning, støy rundt. Empati er viktigst i feltarbeid. Det er nødvendig å legge hånden på artisten mens han synger. De må reagere på deg. Selv om de er sint på deg, er det bedre enn ingenting.

Da produsenten av Columbia Records, George Avakian, ga jazzarranger Gil Evans en kopi av den spanske verdensbiblioteket, ble Miles Davis og Evans "slått av skjønnheten i stykker som ' Saeta ', spilt inn i Sevilla, og en tallerken ('Alborada') de Vigo ') fra Galicia, og arbeidet dem inn i albumet Sketches of Spain fra 1960. "

For det skotske, engelske og irske volumet jobbet han med BBC og folkloristene Peter Douglas Kennedy , den skotske dikteren Hamish Henderson og med den irske folkloristen Séamus Ennis , og spilte blant annet inn Margaret Barry og sangene på irsk av Elizabeth Cronin ; Skots balladesanger Jeannie Robertson ; og Harry Cox fra Norfolk, England, og intervjuet noen av disse utøverne om livet deres. I 1953 bestilte en ung David Attenborough Lomax til å være vert for seks 20-minutters episoder av en BBC-TV-serie, The Song Hunter , som inneholdt forestillinger av et bredt utvalg av tradisjonelle musikere fra hele Storbritannia og Irland, samt Lomax selv. I 1957 var Lomax vert for et folkemusikshow på BBCs Home Service kalt 'A Ballad Hunter' og organiserte en skiffle- gruppe, Alan Lomax and the Ramblers (som blant annet inkluderte Ewan MacColl, Peggy Seeger og Shirley Collins ), som dukket opp på britiske fjernsyn. Hans balladeopera, Big Rock Candy Mountain , hadde premiere i desember 1955 på Joan Littlewoods teaterverksted og inneholdt Ramblin 'Jack Elliot . I Skottland er Lomax kreditert for å være en inspirasjon for School of Scottish Studies , grunnlagt i 1951, året for hans første besøk der.

Lomax og Diego Carpitellas undersøkelse av italiensk folkemusikk for Columbia World Library , utført i 1953 og 1954, i samarbeid med BBC og Accademia Nazionale di Santa Cecilia i Roma, bidro til å fange et øyeblikksbilde av et mangfold av viktige tradisjonelle folk. stiler kort tid før de forsvant. Paret samlet en av de mest representative folkesangsamlingene i enhver kultur. Fra Lomax spanske og italienske innspillinger dukket det opp en av de første teoriene som forklarte hvilke typer folkesang som dominerer i bestemte områder, en teori som inkluderer arbeidsstil, miljø og gradene av sosial og seksuell frihet.

Gå tilbake til USA

Da han kom tilbake til New York i 1959, produserte Lomax en konsert, Folksong '59 , i Carnegie Hall , med Arkansas-sangeren Jimmy Driftwood ; de Sela Jubilee Singers og Drexel Sangere (evangeliets grupper); Muddy Waters og Memphis Slim (blues); Earl Taylor og Stoney Mountain Boys (bluegrass); Pete Seeger , Mike Seeger (urban folkevekkelse); og The Cadillacs (en rock and roll-gruppe). Anledningen markerte første gang rock and roll og bluegrass ble fremført på Carnegie Hall Stage. "Tiden er inne for at amerikanerne ikke skal skamme seg over det vi går for, musikalsk, fra primitive ballader til rock 'n' roll-sanger", sa Lomax til publikum. I følge Izzy Young buet publikum da han ba dem legge ned sine fordommer og lytte til rock 'n' roll. Etter Youngs mening, "la Lomax på det som sannsynligvis er vendepunktet i amerikansk folkemusikk ... På den konserten var poenget han prøvde å gjøre at neger og hvit musikk blandet seg, og rock and roll var den tingen. "

Alan Lomax hadde møtt en 20 år gammel engelsk folkesanger Shirley Collins mens hun bodde i London. De to var romantisk involvert og bodde sammen i noen år. Da Lomax fikk en kontrakt fra Atlantic Records for å spille inn noen av de amerikanske musikerne som ble spilt inn først på 1940-tallet, ved hjelp av forbedret utstyr, fulgte Collins ham. Deres folkesangsamlingstur til sørstatene, kjent som Southern Journey , varte fra juli til november 1959 og resulterte i mange timers innspillinger, med utøvere som Almeda Riddle , Hobart Smith , Wade Ward , Charlie Higgins og Bessie Jones og kulminerte med oppdagelsen av Fred McDowell . Opptak fra denne turen ble gitt ut under tittelen Sounds of the South, og noen ble også omtalt i Coen-brødrenes film O Brother, Where Art Thou? . Lomax ønsket å gifte seg med Collins, men da innspillingen var over, vendte hun tilbake til England og giftet seg med Austin John Marshall . I et intervju i avisen The Guardian uttrykte Collins irritasjon over at Alan Lomax fra 1993 om beretningen, The Land Where The Blues Began , knapt nevnte henne. "Alt det sa var," Shirley Collins var med på turen. "Det gjorde meg hoppende gal. Jeg var ikke bare" med på turen. Jeg var en del av innspillingsprosessen, jeg lagde notater, jeg utarbeidet kontrakter, Jeg var involvert i alle deler ". Collins adresserte den oppfattede utelatelsen i hennes memoarer, America Over the Water , utgitt i 2004.

Lomax giftet seg med Antoinette Marchand 26. august 1961. De skiltes året etter og ble skilt i 1967.

I 1962 produserte Lomax og sanger og borgerrettighetsaktivist Guy Carawan , musikksjef ved Highlander Folk School i Monteagle, Tennessee, albumet, Freedom in the Air: Albany Georgia, 1961–62 , på Vanguard Records for Student Nonviolent Coordinating Committee. .

Lomax var konsulent for Carl Sagan for Voyager Golden Record sendt i verdensrommet på Voyager Spacecraft 1977 for å representere jordens musikk. Musikk han hjalp til med å velge inkluderte blues, jazz og rock 'n' roll av Blind Willie Johnson , Louis Armstrong og Chuck Berry ; Andes panpipes og Navajo chants; Aserbajdsjansk mugham utført av to balaban-spillere, en siciliansk svovelgraveres klage; polyfonisk vokalmusikk fra Mbuti Pygmies av Zaire, og georgierne i Kaukasus; og en gjeterinnesang fra Bulgaria av Valya Balkanska ; i tillegg til Bach, Mozart og Beethoven, og mer. Sagan skrev senere at det var Lomax "som var en vedvarende og kraftig talsmann for å inkludere etnisk musikk selv på bekostning av vestlig klassisk musikk. Han brakte stykker så overbevisende og vakre at vi ga etter for hans forslag oftere enn jeg hadde trodd var mulig. . Det var for eksempel ikke noe rom for Debussy blant våre valg, fordi aserbajdsjanere spiller sekkepipe-lydende instrumenter [balaban] og peruere spiller panpipes og slike utsøkte stykker hadde blitt spilt inn av etnomusikologer som Lomax kjente. "

Alan Lomax døde i Safety Harbor, Florida 19. juli 2002 i en alder av 87 år.

Kulturell egenkapital

Dimensjonen av kulturell egenkapital må legges til den humane kontinuiteten av frihet, ytringsfrihet og religion og sosial rettferdighet.

Folklore kan vise oss at denne drømmen er gammel og felles for hele menneskeheten. Den ber om at vi anerkjenner de svakere folks kulturelle rettigheter når vi deler denne drømmen. Og det kan gjøre deres tilpasning til et verdenssamfunn til en enklere og mer kreativ prosess. Tingene i folklore - den muntlig overførte visdommen, kunsten og musikken til folket kan gi ti tusen broer som menn fra alle nasjoner kan stride over å si: "Du er min bror."

Som medlem av Popular Front and People's Songs på 1940-tallet promoterte Alan Lomax det som den gang ble kjent som "One World" og i dag kalles multikulturalisme. På slutten av førtiårene produserte han en serie konserter i Town Hall og Carnegie Hall som presenterte flamenco gitar og calypso, sammen med country blues, appalachian musikk , andean musikk og jazz. Radioprogrammene hans fra 1940- og 1950-tallet utforsket musikk fra alle verdens folk.

Lomax erkjente at folklore (som alle former for kreativitet) forekommer på lokalt og ikke nasjonalt nivå og blomstrer ikke isolert, men i fruktbart samspill med andre kulturer. Han var forferdet over at massekommunikasjon så ut til å være knusing av lokale kulturuttrykk og språk. I 1950 ekko han antropologen Bronisław Malinowski (1884–1942), som mente at etnologens rolle burde være rollen som advokat for det primitive mennesket (som urfolk ble kalt den gang), da han oppfordret folklorister til å på samme måte tale for folket. Noen, som Richard Dorson , motsatte seg at forskere ikke skulle opptre som kulturmessige, men Lomax mente det ville være uetisk å stå stille mens den fantastiske variasjonen av verdens kulturer og språk ble "nedtonet" av sentralisert kommersiell underholdning og pedagogisk. systemer. Selv om han erkjente potensielle problemer med inngripen, oppfordret han folklorister med sin spesielle opplæring aktivt til å hjelpe lokalsamfunn med å beskytte og revitalisere sine egne lokale tradisjoner.

Lignende ideer hadde blitt satt i praksis av Benjamin Botkin , Harold W. Thompson og Louis C. Jones, som mente at folklore studert av folklorister skulle returneres til hjemmenes samfunn for å gjøre det i stand til å trives på nytt. De har blitt realisert i den årlige (siden 1967) Smithsonian Folk Festival på kjøpesenteret i Washington, DC (som Lomax fungerte som konsulent for) i nasjonale og regionale initiativer fra offentlige folklorister og lokale aktivister for å hjelpe lokalsamfunn til å få anerkjennelse for deres muntlige tradisjoner og livsveier både i hjemmets samfunn og i hele verden; og i National Heritage Awards, konserter og stipendier gitt av NEA og forskjellige statlige myndigheter for å mestre folkelige og tradisjonelle artister.

I 1983 grunnla Lomax The Association for Cultural Equity (ACE) . Det er plassert på Fine Arts Campus ved Hunter College i New York City og er forvalter av Alan Lomax Archive. Foreningens oppdrag er å "legge til rette for kulturell egenkapital" og praktisere "kulturell tilbakemelding" og "bevare, publisere, repatriere og fritt formidle" samlingene. Selv om Alan Lomax appellerer til antropologikonferanser og gjentatte brev til UNESCO falt på døve ører, ser den moderne verden ut til å ha fanget opp hans visjon. I en artikkel som først ble publisert i 2009 Louisiana Folklore Miscellany , skrev Barry Jean Ancelet , folklorist og leder for avdelingen for moderne språk ved University of Louisiana i Lafayette :

Hver gang [Lomax] ringte meg over et tidsrom på omtrent ti år, unnlot han aldri å spørre om vi lærte Cajun fransk på skolene ennå. Hans forestillinger om viktigheten av kulturelt og språklig mangfold er blitt bekreftet av mange samtidige forskere, inkludert Nobelprisvinnende fysiker Murray Gell-Mann som avsluttet sin nylige bok, The Quark and the Jaguar , med en diskusjon av de samme spørsmålene og insisterte på. om viktigheten av "kulturelt DNA" (1994: 338–343). Hans advarsler om "universal popular culture" (1994: 342) høres bemerkelsesverdig ut som Alans advarsel i "Appeal for Cultural Equity" om at den "kulturelle gråtonen" må kontrolleres, ellers vil det snart ikke være "noe sted det er verdt å besøke og ikke noe sted verdt å bli "(1972). Sammenlign Gell-Mann:

Akkurat som det er sprøtt å kaste bort i løpet av noen tiår mye av det rike biologiske mangfoldet som har utviklet seg i milliarder av år, er det like sprøtt å tillate forsvinningen av mye av det menneskelige kulturelle mangfoldet, som har utviklet seg på en noe analog måte over mange titusenvis av år ... Erosjonen av lokale kulturelle mønstre rundt om i verden er imidlertid ikke helt eller til og med hovedsakelig et resultat av kontakt med den universaliserende effekten av vitenskapelig opplysning. Populærkulturen er i de fleste tilfeller langt mer effektiv for å slette forskjeller mellom ett sted eller samfunn og et annet. Blå jeans, hurtigmat, rockemusikk og amerikanske TV-serier har feid verden over i mange år. (1994: 338–343)

og Lomax:

kadaver av døde eller døende kulturer på det menneskelige landskapet, at vi har lært å avvise denne forurensningen av det menneskelige miljøet som uunngåelig og til og med fornuftig, siden det feilaktig antas at de svake og uegnet blant musikk og kulturer blir eliminert på denne måten ... Ikke bare er en slik lære antimenneskelig; det er veldig dårlig vitenskap. Det er falsk darwinisme brukt på kultur - spesielt på dens ekspressive systemer, for eksempel musikkspråk og kunst. Vitenskapelig studie av kulturer, særlig språk og musikk, viser at alle er like uttrykksfulle og like kommunikative, selv om de kan symbolisere teknologier på forskjellige nivåer ... Med forsvinningen av hvert av disse systemene, mister ikke menneskearten en vei å se, tenke og føle, men også en måte å tilpasse seg til en sone på planeten som passer den og gjør den levelig; ikke bare det, men vi kaster et system av interaksjon, av fantasi og symbolisering som menneskeheten i fremtiden kan ha veldig behov for. Den eneste måten å stoppe denne forringelsen av menneskets kultur er å forplikte oss til prinsippene for politisk, sosial og økonomisk rettferdighet. (2003 [1972]: 286)

I 2001, i kjølvannet av angrepene i New York og Washington 11. september, erklærte UNESCOs universelle erklæring om kulturell mangfold beskyttelsen av språk og immateriell kultur på lik linje med beskyttelse av individuelle menneskerettigheter og like viktig for menneskers overlevelse som det biologiske mangfoldet er for naturen, ideer bemerkelsesverdig like de som ble kraftig formulert av Alan Lomax mange år før.

FBI etterforskning

Fra 1942 til 1979 ble Lomax gjentatte ganger undersøkt og intervjuet av Federal Bureau of Investigation (FBI), selv om ingenting inkriminerende noen gang ble oppdaget og etterforskningen til slutt ble forlatt. Lærer og jazzpianist Ted Gioia avdekket og publiserte utdrag fra Alan Lomaxs 800-siders FBI-filer. Undersøkelsen ser ut til å ha startet da en anonym informant rapporterte at han hadde hørt Lomaxs far og fortalte gjestene i 1941 om hva han betraktet som sønnens kommunistiske sympati. På jakt etter kundeemner grep FBI inn det faktum at Lomax i en alder av 17 år i 1932 mens han var på Harvard i et år, ble arrestert i Boston , Massachusetts, i forbindelse med en politisk demonstrasjon. I 1942 sendte FBI agenter for å intervjue studenter ved Harvards førsteårs hybel om Lomaxs deltakelse i en demonstrasjon som hadde skjedd i Harvard ti år tidligere til støtte for innvandringsrettighetene til en Edith Berkman, en jødisk kvinne, kalt "den røde flammen" for henne. arbeidskraft som organiserte aktiviteter blant tekstilarbeiderne i Lawrence, Massachusetts , og truet med utvisning som en påstått "kommunistisk agitator". Lomax hadde blitt siktet for forstyrrelse av freden og bøtelagt $ 25. Berkman hadde imidlertid blitt ryddet for alle anklager mot henne og ble ikke deportert. Heller ikke Lomax 'Harvard akademiske rekord ble påvirket på noen måte av hans aktiviteter til hennes forsvar. Likevel fortsatte byrået forgjeves å vise at Lomax i 1932 enten hadde distribuert kommunistisk litteratur eller holdt offentlige taler til støtte for kommunistpartiet.

I følge Ted Gioia:

Lomax må ha følt det nødvendig å ta tak i mistankene. Han avga en sverget uttalelse til en FBI-agent 3. april 1942 og nektet begge disse anklagene. Han forklarte også arrestasjonen mens han var i Harvard som et resultat av politiets overreaksjon. Han var, hevdet han, 15 da - han var faktisk 17 og studenter - og han sa at han hadde tenkt å delta i en fredelig demonstrasjon. Lomax sa at han og kollegene ble enige om å stoppe protesten når politiet ba dem om det, men at han ble grepet av et par politimenn da han gikk bort. "Det er ganske mye historien der, bortsett fra at det gjorde min far veldig, veldig mye", sa Lomax til FBI. "Jeg måtte forsvare min rettferdige stilling, og han kunne ikke forstå meg, og jeg kunne ikke forstå ham. Det har gjort mye ulykke for oss to fordi han elsket Harvard og ønsket at jeg skulle bli en stor suksess der. " Lomax overført til University of Texas året etter.

Lomax forlot Harvard, etter å ha tilbrakt det andre året der, for å bli med John A. Lomax og John Lomax, Jr. i å samle folkesanger til Library of Congress og for å hjelpe faren med å skrive bøkene. Ved å trekke ham tilbake (i tillegg til at han ikke hadde råd til undervisningen), hadde den eldste Lomax sannsynligvis ønsket å skille sønnen sin fra nye politiske medarbeidere som han anså som uønsket. Men Alan hadde heller ikke vært fornøyd der og ønsket sannsynligvis også å være nærmere sin etterlatte far og lillesøster, Bess , og komme tilbake til de nære vennene han hadde fått i løpet av sitt første år ved University of Texas.

I juni 1942 henvendte FBI seg til kongressbibliotekaren Archibald McLeish i et forsøk på å få Lomax sparket som assistent med ansvar for bibliotekets arkiv for amerikansk folkesang. På den tiden forberedte Lomax seg på en ekskursjon til Mississippi-deltaet på vegne av biblioteket, hvor han skulle gjøre landemerkeopptak av blant andre Muddy Waters, Son House og David "Honeyboy" Edwards . McLeish skrev til Hoover og forsvarte Lomax: "Jeg har studert funnene i disse rapportene veldig nøye. Jeg finner ikke positive bevis for at Mr. Lomax har vært engasjert i undergravende aktiviteter, og jeg tar derfor ingen disiplinære tiltak overfor ham." I følge Gioia:

Likevel, hva sonden ikke fant i form av påtalelig bevis, kompenserte den i spekulasjoner om hans karakter. En FBI-rapport datert 23. juli 1943 beskriver Lomax som å ha "et uberegnelig, kunstnerisk temperament" og en "bohemsk holdning." Det står: "Han har en tendens til å forsømme arbeidet sitt over en periode, og så rett før en frist gir han gode resultater." Filen siterer en informant som sa at "Lomax var et veldig merkelig individ, at han syntes å være veldig fraværende og at han praktisk talt ikke tok hensyn til sitt personlige utseende." Den samme kilden legger til at han mistenkte Lomax særegenheter og dårlige pleievaner kom fra å omgås " hillbillies som forsynte ham folketoner.

Lomax, som var et av grunnleggerne av People's Songs , hadde ansvaret for kampanjemusikk for Henry A. Wallaces presidentvalg fra 1948 på Progressive Party- billetten på en plattform som motarbeidet våpenkappløpet og støttet sivile rettigheter for jøder og afroamerikanere. Deretter var Lomax en av utøverne som ble oppført i publikasjonen Red Channels som en mulig kommunistisk sympatisør, og ble derfor svartelistet fra å jobbe i amerikanske underholdningsindustrier.

En BBC-nyhetsartikkel fra 2007 avslørte at tidlig på 1950-tallet plasserte den britiske MI5 Alan Lomax under overvåkning som en mistenkt kommunist. Rapporten konkluderte med at selv om Lomax utvilsomt hadde "venstreorienterte" synspunkter, var det ingen bevis for at han var kommunist. Utgitt 4. september 2007 (File ref KV 2/2701), et sammendrag av hans MI5-fil lyder som følger:

Den bemerkede amerikanske folkemusikkarkivaren og samleren Alan Lomax vakte først sikkerhetstjenestens oppmerksomhet da det ble lagt merke til at han hadde tatt kontakt med den rumenske presseattachéen i London mens han jobbet med en serie med folkemusikssendinger for BBC i 1952. Korrespondanse fulgte med de amerikanske myndighetene angående Lomax 'mistenkte medlemskap i kommunistpartiet, selv om det ikke er noe positivt bevis på denne filen. Tjenesten mente at Lomax 'arbeid med å samle samlingene av verdensmusikk på verdensbasis ga ham en legitim grunn til å kontakte attachéen, og at mens hans synspunkter (som demonstrert av hans valg av sanger og sangere) utvilsomt var venstreorienterte, var det ingen behov for noen spesifikk handling mot ham.

Filen inneholder en delvis oversikt over Lomax 'bevegelser, kontakter og aktiviteter mens de var i Storbritannia, og inkluderer for eksempel en politirapport av "Songs of the Iron Road" -konserten i St Pancras i desember 1953. Hans tilknytning til [svartelistet amerikansk] film regissør Joseph Losey er også nevnt (serie 30a).

FBI undersøkte igjen Lomax i 1956 og sendte en 68-siders rapport til CIA og justisministerens kontor. Imidlertid skrev William Tompkins, assisterende justisminister, til Hoover at etterforskningen ikke hadde avslørt tilstrekkelig bevis for å rettsforfølge eller suspendere passet til Lomax.

Så sent som i 1979 antydet en FBI-rapport at Lomax nylig hadde utgitt seg for en FBI-agent. Rapporten ser ut til å ha vært basert på feil identitet. Personen som rapporterte hendelsen til FBI sa at den aktuelle mannen var rundt 43, ca 5 fot 9 tommer og 190 pund. FBI-filen bemerker at Lomax var 1,8 m høy, veide 240 pund og var 64 på den tiden:

Lomax motsto FBIs forsøk på å intervjue ham om anklagene om etterligning, men han møtte til slutt agenter hjemme hos ham i november 1979. Han benektet at han hadde vært involvert i saken, men la merke til at han hadde vært i New Hampshire i juli. 1979, besøkte en filmredaktør om en dokumentar. FBIs rapport konkluderte med at "Lomax la ikke skjul på at han mislikte FBI og ikke likte å bli intervjuet av FBI. Lomax var ekstremt nervøs gjennom hele intervjuet.

FBI-etterforskningen ble avsluttet året etter, kort tid etter Lomax 65-årsdag.

Utmerkelser

Alan Lomax mottok National Medal of Arts fra president Ronald Reagan i 1986; en Library of Congress Living Legend Award i 2000; og ble tildelt en æresdoktorgrad i filosofi fra Tulane University i 2001. Han vant National Book Critics Circle Award og Ralph J. Gleason Music Book Award i 1993 for sin bok The Land Where the Blues Began , som forbinder historien om opprinnelsen til bluesmusikk med utbredelsen av tvangsarbeid i sør før andre verdenskrig (spesielt på Mississippi-flodene). Lomax mottok også en postume Grammy Trustees Award for sine livlige prestasjoner i 2003. Jelly Roll Morton: The Complete Library of Congress Recordings av Alan Lomax ( Rounder Records , 8 CD-er boksesett) vant i to kategorier ved den 48. årlige Grammy Awards-seremonien holdt på 8. februar 2006 Alan Lomax i Haiti: Recordings For The Library Of Congress, 1936–1937 , utgitt av Harte Records og laget med støtte og større finansiering fra Kimberley Green and the Green-stiftelsen, og med 10 CD-er med innspilt musikk og filmopptak. (skutt av Elizabeth Lomax, da nitten), en bundet bok av Lomax utvalgte bokstaver og feltjournaler, og notater av musikkolog Gage Averill, ble nominert til to Grammy Awards i 2011.

Verdensmusikk og digital arv

Brian Eno skrev om Lomaxs senere innspillingskarriere i notatene for å ledsage en antologi av Lomax verdensopptak:

[Han senere] vendte sin intelligente oppmerksomhet mot musikk fra mange andre deler av verden, og sikret dem en verdighet og status de ikke tidligere hadde fått. Fenomenet " Verdensmusikk " oppsto delvis fra den innsatsen, det samme gjorde hans flotte bok, Folk Song Style and Culture . Jeg tror dette er en av de viktigste bøkene som noensinne er skrevet om musikk, i topp ti. Det er et av de svært sjeldne forsøkene på å sette kulturkritikk på et seriøst, forståelig og rasjonelt grunnlag av noen som hadde erfaring og bredde i visjonen for å kunne gjøre det.

I januar 2012 kunngjorde American Folklife Center ved Library of Congress , med Association for Cultural Equity, at de ville frigjøre Lomax enorme arkiv i digital form. Lomax tilbrakte de siste 20 årene av livet sitt på et interaktivt pedagogisk dataprosjekt med multimedia som han kalte Global Jukebox , som inkluderte 5.000 timer med lydopptak, 400.000 fot film, 3000 videobånd og 5.000 bilder. I februar 2012 var det forventet at 17 000 musikkspor fra hans arkiverte samling ville bli gjort tilgjengelig for gratis streaming, og senere kan noe av den musikken være til salgs som CD-er eller digitale nedlastinger.

Fra mars 2012 er dette oppnådd. Cirka 17 400 av Lomaxs innspillinger fra 1946 og senere er gjort tilgjengelig gratis online. Dette er materiale fra Alan Lomax uavhengige arkiv, startet i 1946, som er digitalisert og tilbudt av Association for Cultural Equity. Dette er "forskjellig fra de tusenvis av tidligere innspillinger på acetat- og aluminiumskiver han gjorde fra 1933 til 1942 i regi av Library of Congress. Denne tidligere samlingen - som inkluderer den berømte Jelly Roll Morton, Woody Guthrie, Lead Belly og Muddy Waters sessions, så vel som Lomax fantastiske samlinger laget i Haiti og Eastern Kentucky (1937) - er opprinnelsen til American Folklife Center "på Library of Congress.

Den 24. august 1997, på en konsert i Wolf Trap, Wien, Virginia , hadde Bob Dylan dette å si om Lomax, som hadde bidratt til å introdusere ham for folkemusikk og som han hadde kjent som en ung mann i Greenwich Village :

Det er en fremtredende herre som kom ... Jeg vil introdusere ham - kalt Alan Lomax. Jeg vet ikke om mange av dere har hørt om ham [Publikums applaus.] Ja, han er her, han har tatt en tur ut for å se meg. Jeg kjente ham før for mange år siden. Jeg lærte mye der, og Alan ... Alan var en av dem som låste opp hemmelighetene til denne typen musikk. Så hvis vi har noen å takke, er det Alan. Takk, Alan.

I 1999 ga elektronikamusikeren Moby ut sitt femte album Play . Det brukte mye prøver fra feltopptak samlet inn av Lomax i 1993-settet Sounds of the South: A Musical Journey from the Georgia Sea Islands til Mississippi Delta . Albumet ble sertifisert platina i mer enn 20 land.

I sin selvbiografiske, "Chronicles, Part One", husker Dylan en scene fra 1961: "Det var et kunstfilmhus i landsbyen på 12th Street som viste utenlandske filmer - fransk, italiensk, tysk. Dette var fornuftig, fordi selv Alan Lomax selv, den store folkearkivaren, hadde sagt et sted at hvis du vil reise til Amerika, gå til Greenwich Village. ”

Bibliografi

En delvis liste over bøker av Alan Lomax inkluderer:

  • L'Anno piu 'felice della mia vita ( Det lykkeligste året i livet mitt ), en bok med etnografiske bilder av Alan Lomax fra feltarbeidet 1954–55 i Italia, redigert av Goffredo Plastino, forord av Martin Scorsese . Milano: Il Saggiatore, M2008.
  • Alan Lomax: Mirades Miradas blikk . Bilder av Alan Lomax, red. av Antoni Pizà (Barcelona: Lunwerg / Fundacio Sa Nostra, 2006) ISBN  84-9785-271-0
  • Alan Lomax: Selected Writings 1934–1997 . Ronald D. Cohen, redaktør (inkluderer et kapittel som definerer alle kategoriene kantometri ). New York: Routledge: 2003.
  • Brown Girl in the Ring: An Anthology of Song Games from the Eastern Caribbean Compiler, med JD Elder og Bess Lomax Hawes . New York: Pantheon Books, 1997 (Cloth, ISBN  0-679-40453-8 ); New York: Random House, 1998 (klut).
  • Landet der Blues begynte . New York: Pantheon, 1993.
  • Cantometrics: An Approach to the Anthropology of Music: Audiocassettes and a Handbook . Berkeley: University of California Media Extension Center, 1976.
  • Folkesangstil og kultur . Med bidrag fra Conrad Arensberg, Edwin E. Erickson, Victor Grauer, Norman Berkowitz, Irmgard Bartenieff , Forrestine Paulay, Joan Halifax , Barbara Ayres, Norman N. Markel, Roswell Rudd , Monika Vizedom, Fred Peng, Roger Wescott, David Brown. Washington, DC: Colonial Press Inc, American Association for the Advancement of Science , publikasjonsnr. 88, 1968.
  • Penguin Book of American Folk Songs (1968)
  • 3000 år med svart poesi . Alan Lomax og Raoul Abdul, redaktører. New York: Dodd Mead Company, 1969. Paperback-utgave, Fawcett Publications, 1971.
  • Leadbelly Songbook . Moses Asch og Alan Lomax, redaktører. Musikale transkripsjoner av Jerry Silverman . Forord av Moses Asch . New York: Oak Publications, 1962.
  • Folk Songs of North America. Melodier og gitarakkorder transkribert av Peggy Seeger . New York: Doubleday, 1960.
  • Regnbue-tegnet . New York: Duell, Sloan og Pierce , 1959.
  • Leadbelly: A Collection of World Famous Songs av Huddie Ledbetter . Redigert med John A. Lomax. Hally Wood , musikkredaktør. Spesiell merknad om Lead Belly 's 12 - string guitar av Pete Seeger. New York: Folkways Music Publishers Company, 1959.
  • Harriet and Her Harmonium: Et amerikansk eventyr med tretten folksanger fra Lomax-samlingen . Illustrert av Pearl Binder . Musikk arrangert av Robert Gill. London: Faber og Faber, 1955.
  • Mister Jelly Roll: The Fortunes of Jelly Roll Morton, New Orleans Creole og "Inventor of Jazz" . Tegninger av David Stone Martin . New York: Duell, Sloan og Pierce, 1950.
  • Folkesang: USA . Med John A. Lomax. Pianokompagnement av Charles og Ruth Crawford Seeger . New York: Duell, Sloan og Pierce, c.1947. Publisert som Best Loved American Folk Songs , New York: Grosset og Dunlap, 1947 (Cloth).
  • FNs frihetssanger . Med Svatava Jakobson. Washington, DC: Office of War Information , 1943.
  • Vårt sangland: folkesanger og ballader . Med John A. Lomax og Ruth Crawford Seeger. New York: MacMillan, 1941.
  • Sjekkliste over innspilte sanger på engelsk i Archive of American Folk Song i juli 1940. Washington, DC: Music Division, Library of Congress, 1942. Tre bind.
  • American Folksong and Folklore: A Regional Bibliography . Med Sidney Robertson Cowell . New York, Progressive Education Association , 1942. Opptrykk, Temecula, California: Reprint Services Corp., 1988 (62 s.  ISBN  0-7812-0767-3 ).
  • Negers folkesanger som sunget av Lead Belly . Med John A. Lomax. New York: Macmillan, 1936.
  • Amerikanske ballader og folkesanger . Med John Avery Lomax. Macmillan, 1934.

Film

  • Lomax the Songhunter , dokumentar regissert av Rogier Kappers, 2004 (utgitt på DVD 2007).
  • American Patchwork TV-serie, 1990 (fem DVDer).
  • Oss Oss Wee Oss 1951 (på en DVD med andre filmer relatert til Padstow May Day).
  • Jordens rytmer . Fire filmer ( Dance & Human History , Step Style , Palm Play og The Longest Trail ) laget av Lomax (1974–1984) om hans koreometriske tverrkulturelle analyse av dans og bevegelsesstil. To og en halv time, pluss en og en halv time intervjuer og 177 sider tekst.
  • The Land Where The Blues Began , utvidet tredveårs jubileumsutgave av dokumentaren fra 1979 av Alan Lomax, filmskaper John Melville Bishop , og etnomusikolog og sivile rettighetsaktivist Worth Long, med 3,5 timer ekstra musikk og video.
  • Ballads, Blues and Bluegrass , en Alan Lomax-dokumentar utgitt i 2012. Hans assistent Carla Rotolo ble sett i filmen.
  • Southern Journey (Revisited) , denne 2020-dokumentaren trekker tilbake ruten til en ikonisk sangsamlingstur fra slutten av 1950-tallet - Alan Lomaxs såkalte "Southern Journey".

Se også

Fotnoter

Videre lesning

  • John Szwed. Alan Lomax: Mannen som spilte inn verden . New York: Viking Press, 2010 (438 s .: ISBN  978-0-670-02199-4 ) / London: William Heinemann, 2010 (438 s .; ISBN  978-0-434-01232-9 ). Omfattende biografi.
  • Barton, Matthew. "The Lomaxes", s. 151–169, i Spenser, Scott B. The Ballad Collectors of North America: How Gathering Folksongs Transformed Academic Thought and American Identity (American Folk Music and Musicians Series) . Plymouth, Storbritannia: Scarecrow Press. 2011. Den amerikanske sangsamlingen av John A. og Alan Lomax i historisk perspektiv.
  • Sorce Keller, Marcello. “Kulturkreise, Culture Areas, and Chronotopes: Old Concepts Reconseded for the Mapping of Music Cultures Today”, i Britta Sweers og Sarah H. Ross (red.) Cultural Mapping and Musical Diversity . Sheffield UK / Bristol CT: Equinox Publishing Ltd. 2020, 19–34.
  • Salsburg, Nathan (2019) Southern Journeys: Alan Lomax's Steel-String Discoveries. Akustisk gitarmagasin, mars / april 2019.

Eksterne linker