The Masque at Kenilworth - The Masque at Kenilworth

Kenilworth, A Masque of the Days of Queen Elizabeth (ofte referert til som "The Masque at Kenilworth"), er en kantate med musikk av Arthur Sullivan og ord av Henry Fothergill Chorley (med et utvidet Shakespeare- sitat) som hadde premiere på Birmingham-festivalen 8. september 1864.

I 1575 besøkte dronning Elizabeth Robert DudleyKenilworth Castle , hvor han presenterte henne overdådige underholdninger over en periode på 19 dager i et forsøk på å overtale henne til å gifte seg med ham. Dette stykket prøver å gjenskape den slags maske som kan ha blitt fremført til dronningens glede. Teksten er delvis basert på beskrivelsen av dronningens besøk i 1821-romanen Kenilworth , av Sir Walter Scott og på andre samtidige beretninger og fiksjon.

Bakgrunn

Kenilworth er et av Arthur Sullivans tidligste korverk, og kommer bare tre år etter at han fullførte studiene. Tidlig i 1862 hadde kritikeren Henry Fothergill Chorley , som tjenestegjorde i komiteen som hadde tildelt Mendlessohn-stipendene til Sullivan, vært en privat forestilling av Sullivans tilfeldige musikk til Shakespeares The Tempest hjemme hos ham, der George Grove , den gang sekretær for Crystal Palace , hørte stykket. Grove var tilstrekkelig imponert for å arrangere en fremføring av verket på The Crystal Palace. Dette stykket ble en hit og lanserte Sullivans rykte.

Sullivan og Chorley begynte deretter å samarbeide om sanger og andre verk. I 1863 samarbeidet Sullivan og Chorley om en opera, The Sapphire Necklace , som de håpet ville bli produsert av Royal Italian Opera House i Covent Garden. Sullivan møtte musikksjefen for operahuset, Sir Michael Costa , for å dyrke et forhold til den viktige dirigenten. Han uttrykte sin iver etter å lære alt han kunne om opera og ba om å delta på øving. Costa ansatt Sullivan som organist i Covent Garden.

Costa begynte også å sende komponistoppdrag til Sullivan. I 1864 fikk Sullivan , på anbefaling av Costa, som også var sjefdirigent for den triennale Birmingham Musical Festival, en kommisjon om å skrive en kantate for festivalen. På den tiden hadde Sullivan og Chorley sendt inn The Sapphire Necklace til Royal Opera House, men operaen ble avslått. I stedet sørget Costa, kanskje i trøst for å avvise operaen, for Chorley å skrive libretto for masken. Chorleys libretto trekker frem beskrivelsen i 1821-romanen Kenilworth , av Sir Walter Scott , av dronningen Elizabeths besøk og hennes 400-medlemmer entourage til Kenilworth Castle i 1575. Librettoen trekker også frem andre samtidige beretninger og fiksjon. Chorley bemerket i sitt forord til libretto at hans "fancy ble rettet" mot emnet ikke bare for dets "lokale interesse" ( Kenilworth er i nærheten av Birmingham), men fordi han lenge hadde hatt glede av Scotts "underlige musikal, men som så fantastisk enkel" beskrivelse av Elizabeths ankomst til masken. Chorley henviser ikke til det, men Michael Costa hadde komponert en ballett om emnet Kenilworth i 1831.

Den 22 år gamle Sullivan komponerte stykket sommeren 1864 og reiste til Birmingham i begynnelsen av september for den første generalprøven. Han dirigerte premiere på kantaten 8. september 1864, noe som generelt ble godt mottatt. Men The Times ble skuffet i den unge komponistens mangler så "golden en sjanse" til å gi noe "mer verdighet" for en slik stor begivenhet, og avviste musikk som bare "trivielle prettiness". Den bemerket imidlertid at hvis verket ble skrevet for en mindre eksepsjonell anledning, ville det "bli ønsket velkommen som et veldig behagelig verk, unambitious i plan, upretensiøs i stil, men samtidig livlig, tuneful, frisk og ekstremt bra -skrevet både for stemmer og instrumenter. "

Etter ytterligere to opptredener (på The Crystal Palace 12. november 1864; og av Dublin Philharmonic Society i 1868) trakk Sullivan stykket tilbake og nektet å la det fremføres. Det var også tre kjente komplette forestillinger av masken rundt det første jubileet for komponistens død og tilleggsforestillinger i 1903 og 1907. "Shakespeare Duet" og "Brisk Dance" ble fremført uavhengig, med komponistens tillatelse, ved mange anledninger og fortsatte som skal fremføres langt inn på 1900-tallet.

Beskrivelse

Kenilworth er en formodentlig gjenoppbygging av en av maskene som kan ha blitt utført til glede for dronning Elizabeth på hennes besøk til Robert DudleyKenilworth Castle i 1575. Dudley underholdt dronningen i to uker med pageanter og banketter som kostet rundt 1000 pund pr. dag, og presenterer avledninger og pageanter som overgår alt som er sett før i England.

Teksten til Kenilworth består av beskrivelser av forskjellige mytiske enheter, skapninger og mennesker som gleder rosende Elizabeth, synger og danser for henne etter hennes ankomst til Kenilworth på en sommernatt. Disse inkluderer Lady of the Lake , som reiser seg fra vannet for å hilse på henne, og den eldgamle greske poeten Arion , som ankommer en delfin. En forestilling av scenen "sommernatt" fra The Merchant of Venice blir gitt, og deretter blir dronningen sunget kjærlig i søvn. Den Merchant of Venice scene er anakronistisk, siden Shakespeare var en ung gutt i 1575, men Chorley notater i sitt forord at Scott hadde også anakronistiske brukt Shakespeare materiale. Chorleys innsats ble latterliggjort som "triviell". I tillegg møtte Chorley mye kritikk over en feilnotering av The Merchant of Venice i nr. 7, "Scene from The Merchant of Venice ". Chorleys linje lyder: "Fortsatt quiring til den unge øye kjeruben, / Slik harmoni er i udødelige lyder." Shakespeare skrev "udødelige sjeler".

Likevel viste den unge Sullivans innsats løfte. Den mest suksessrike bevegelsen var duetten "How sweet Moonlight sleeps." Solistene på premieren var Helen Lemmens-Sherrington ( sopran ), Elizabeth Annie "Bessie" Palmer (contralto), Charles Santley ( baryton ) og William Hayman Cummings ( tenor ), en erstatning i siste øyeblikk for den skrantende Mario . The Times roste spesielt forestillingene til Lemmens-Sherrington og Santley

Originale solister

Liste over musikalske tall og beskrivelser

Sullivan i ca 1870
1. Introduksjon: En sommernatt - Instrumental
2. "Hark! The Sound that Hails a King" - Contralto solo (Palmer) og refreng
En solist kommer dronningen Elizabeths ankomst. Koret oppsummerer så underholdningene som kommer og ønsker dronningen velkommen.
3. Sang, "Jeg har sovet under vannet" - The Lady of the Lake (Lemmens-Sherrington)
Lady of the Lake beskriver oppvåkning etter århundrer, til den lystige, gyldne nåtiden og reiser seg for å møte dronningen.
4. "Let Fauns cymbal ring" - kvartett (Lemmens-Sherrington, Palmer, Cummings og Santley) og mannlig kor av sylvans
The Fauns , Sylvans and Dryads ønsker Oriana (et kallenavn for Elizabeth) velkommen med musikk og hyllest, og feirer hennes tapperhet og skjønnhet.
5. Slow Dance with a Burthen (Women's Chorus)
6. Sang, "Jeg er en hersker på havet" - Arion (Santley)
Den greske poeten Arion synger av Storbritannias mestring av havet og berømmer sjøfarerne som vokter hennes strålende krone. Han sier at "å true Spania" ikke kunne berøre det ene gressbladet i Storbritannia, da selve landet ville reise seg mot dem.
6a. Contralto resitativt: "Sted for dronningen vårt show for å se, snakk nå udødelig poesi." (Palmer)
7. Scene fra The Merchant of Venice (Act V, scene i): "How sweet the moonlight sleeps" (Lemmens-Sherrington og Cummings)
Lorenzo snakker med sin nye brud, Jessica, og sammenligner månen og stjernene i den stille natten med harmoni fra sjelen deres. Han sammenligner spøkefullt den lydløse natten med den da Troilus begikk en romantisk vågale handling for kjæresten sin Cressida . Jessica teller i form, og sammenlignet natten med den der Thisbe flyktet fra skyggen av løven. De er enige om at Dido på en slik natt sto på havbredden og vinket for at hennes kjærlighet skulle vende tilbake til Kartago .
8. En rask dans - instrumental
9. Contralto solo og kor: "Etter bankett, spill og opprør" (Palmer) ... "Sov, god dronning!" (Kor)
Nå som banketten og leken er over, er det på tide at dronningen sover. Masken er ennå ikke avsluttet, og dagen etter vil bringe nye herligheter. Folket velsigner og hagler dronningen i en lykkelig, men dempet avslutning.

innspillinger

Stykket har fått to komplette profesjonelle innspillinger. Den første, i 1999, lå på en disk som heter Sullivan: 'The Masque at Kenilworth' - Music for Royal and National Occasions , av Oxford Company of Musicians og Oxford Pro Musica Singers, dirigert av Michael Smedley (Symposium CD 1247). En andre innspilling, av Victorian Opera Northwest, dirigert av Richard Bonynge , ble utgitt i 2014 (Dutton Vocalion CDLX 7310). En anmeldelse bemerker at Kenilworth og følgesvennstykket On Shore and Sea , "dukker opp i godt hjerte under veteranen Richard Bonynges livsoppsikende overbevisning. Sangerne, solo og ensemble og orkester leverer fullt tilfredsstillende resultater ... og mer."

Merknader

referanser

  • Ainger, Michael (2002). Gilbert og Sullivan, en dobbel biografi . Oxford: Oxford University Press. ISBN  0-19-514769-3 .

Eksterne linker