Vkhutemas - Vkhutemas

Arkitektur på Vkhutemas, bokomslag av El Lissitzky , 1927

Vkhutemas (russisk: Вхутемас , IPA:  [fxʊtʲɪmas] , akronym for Высшие художественно-технические мастерские Vysshiye Khudozhestvenno-Tekhnicheskiye Masterskiye "Higher Art and Technical Studios") var den russiske stat kunst og teknisk skole grunnlagt i 1920 i Moskva , erstatte Moskva Svomas .

De workshops ble etablert av et dekret fra Vladimir Lenin med intensjonene, i ordene til den sovjetiske regjeringen, "for å forberede master artister av de høyeste kvalifikasjoner for industrien, og utbyggere og ledere for profesjonell teknisk utdanning". Skolen hadde 100 fakultetsmedlemmer og en påmelding på 2500 studenter. Vkhutemas ble dannet ved en sammenslåing av to tidligere skoler: Moskva School of Painting, Sculpture and Architecture og Stroganov School of Applied Arts . Verkstedene hadde kunstneriske og industrielle fakulteter; kunstfakultetet underviste i grafikk, skulptur og arkitektur mens det industrielle fakultetet underviste i trykk, tekstiler, keramikk, trebearbeiding og metallbearbeiding. Det var et senter for tre store bevegelser innen avantgardekunst og arkitektur: konstruktivisme , rasjonalisme og suprematisme . I workshopene transformerte fakultetet og studentene holdninger til kunst og virkelighet ved bruk av presis geometri med vekt på rom , i en av de store revolusjonene i kunsthistorien. I 1926 ble skolen omorganisert under en ny rektor, og navnet ble endret fra "Studios" til "Institute" ( Вхутеин, Высший художественно-технический институт , Vkhutein, Vysshiye Khudozhestvenno- Teknik. Den ble oppløst i 1930, etter politisk og internt press gjennom hele sin tiårige eksistens. Skolens fakultet, studenter og arv ble spredt i så mange som seks andre skoler.

Grunnkurs

Et foreløpig grunnkurs var en viktig del av den nye undervisningsmetoden som ble utviklet på Vkhutemas, og ble gjort obligatorisk for alle studenter, uavhengig av deres fremtidige spesialisering. Dette var basert på en kombinasjon av vitenskapelige og kunstneriske disipliner. I løpet av grunnkurset måtte studentene lære språket til plastformer og kromatikk . Tegning ble ansett som et grunnlag for plastkunsten, og studentene undersøkte forholdet mellom farge og form og prinsippene for romlig komposisjon. I likhet med Bauhaus grunnkurs, som alle førsteårsstudenter var pålagt, ga det et mer abstrakt grunnlag for det tekniske arbeidet i studioene. Tidlig på 1920-tallet besto dette grunnkurset av følgende:

  1. maksimal innflytelse av farge (gitt av Lyubov Popova ),
  2. form gjennom farge ( Alexander Osmerkin ),
  3. farge i rommet ( Aleksandra Ekster )
  4. farge på flyet ( Ivan Kliun ),
  5. konstruksjon ( Alexander Rodchenko ),
  6. samtidighet av form og farge ( Aleksandr Drevin ),
  7. volum i verdensrommet ( Nadezhda Udaltsova ),
  8. historie om den vestlige kunsten ( Amshey Nurenberg ) og
  9. veiledning av Wladimir Baranoff-Rossine .

Kunstfakultet

De primære bevegelsene i kunsten som påvirket utdanningen ved Vkhutemas var konstruktivisme og suprematisme, selv om individer var allsidige nok til å passe inn i mange eller ingen bevegelser - ofte undervisning i flere avdelinger og arbeid i forskjellige medier. Lederfiguren for suprematistisk kunst, Kazimir Malevich , ble med i lærerne i Vkhutemas i 1925, men hans gruppe Unovis , fra Vitebsk kunsthøgskole som inkluderte El Lissitzky , stilte ut på Vkhutemas allerede i 1921. Mens konstruktivisme tilsynelatende ble utviklet som en kunst form i grafikk og skulptur, hadde den arkitektur og konstruksjon som underliggende tema. Denne innflytelsen rammet skolen. Den kunstneriske utdannelsen ved Vkhutemas pleide å være tverrfaglig, noe som stammer fra dens opprinnelse som en sammenslåing av en kunsthøgskole og en håndverksskole. En ytterligere bidragsyter til dette var det generelle i grunnkurset, som fortsatte etter at studentene hadde spesialisert seg og ble supplert med et allsidig fakultet. Vkhutemas dyrket polymath- mestere i renessanseformen, mange med prestasjoner innen grafikk, skulptur, produktdesign og arkitektur. Malere og billedhuggere laget ofte prosjekter knyttet til arkitektur; eksempler inkluderer Tatlins tårn , Malevichs arkitektoner og Rodchenkos romlige konstruksjoner . Kunstnere flyttet fra avdeling til avdeling, for eksempel Rodchenko fra maling til metallbearbeiding. Gustav Klutsis , som var leder for et verksted om fargelære, flyttet også fra maleri og skulpturelle verk til utstillingsstander og kiosker. El Lissitzky, som hadde utdannet seg til arkitekt, jobbet også i et bredt tverrsnitt av medier som grafikk, trykk og utstillingsdesign.

Industrielt fakultet

De industrielle fakultetene hadde til oppgave å forberede kunstnere av en ny type, kunstnere som var i stand til å jobbe ikke bare i den tradisjonelle billed- og plastkunsten, men også i stand til å skape alle gjenstander i det menneskelige miljøet, for eksempel artikler i dagliglivet, arbeidsredskapene. osv. Den industrielle avdelingen i Vkhutemas forsøkte å skape levedyktige produkter i økonomien og funksjonaliteten i samfunnet. Klassebaserte politiske krav styrte kunstnere mot håndverk og design av husholdnings- eller industrivarer. Det var et betydelig press i denne forbindelse fra sentralkomiteen til kommunistpartiet , som i 1926, 1927 og 1928 krevde en studentkomposisjon "av arbeider- og bondeopprinnelse", og flere krav til "arbeiderklasse" -elementer. Dette presset for designøkonomi resulterte i en tendens mot fungerende, funksjonelle design med minimal luksus. Bord designet av Rodchenko var utstyrt med mekaniske bevegelige deler, og var standardiserte og multifunksjonelle. Produktene er utviklet på Vkhutemas aldri bro over gapet mellom workshops og fabrikkproduksjon, selv om de dyrket en fabrikk estetisk -Popova, Stepanova , og Tatlin selv designet arbeiderens industriell klær. Møbler på Vkhutemas utforsket mulighetene til nye industrielle materialer som kryssfiner og stålrør.

Det var mange suksesser for avdelingene, og de skulle påvirke fremtidig designtenking. På Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes i 1925 i Paris vakte den sovjetiske paviljongen av Konstantin Melnikov og dens innhold både kritikk og ros for sin økonomiske arkitektur og arbeiderklassearkitektur . Et fokus for kritikk var "nakenheten" til strukturen, sammenlignet med andre luksuriøse paviljonger som den av Émile-Jacques Ruhlmann . Alexander Rodchenko designet en arbeiderklubb, og møblene som Wood and Metal Working Faculty ( Дерметфак ) bidro med var en internasjonal suksess. Studentarbeidet vant flere priser, og Melnikovs paviljong vant Grand Prix . Som en ny generasjon kunstner / designere banet studentene og fakultetet ved Vkhutemas veien for designmøbler av arkitekter som Marcel Breuer og Alvar Aalto senere på århundret.

Metallarbeid og treverk

Dekan for denne avdelingen var Alexander Rodchenko, som ble utnevnt i februar 1922. Rodchenkos avdeling var mer ekspansiv enn navnet antyder, og konsentrerte seg om abstrakte og konkrete eksempler på produktdesign. I en rapport til rektoren fra 1923 listet Rodchenko opp følgende emner som ble tilbudt: høyere matematikk, beskrivende geometri, teoretisk mekanikk, fysikk, kunsthistorie og politisk leseferdighet. Teoretiske oppgaver inkluderte grafisk design og "volumetrisk og romlig disiplin"; mens praktisk erfaring ble gitt i støperiarbeid, preging, gravering og elektrotyping . Studentene fikk også praksisplasser i fabrikker. Rodchenkos tilnærming kombinerte effektivt kunst og teknologi, og han ble tilbudt dekanatet til Vkhutein i 1928, selv om han nektet. El Lissitzky var også medlem av fakultetet.

Tekstiler

Tekstilavdelingen ble drevet av den konstruktivistiske designeren Varvara Stepanova. I likhet med andre avdelinger ble den kjørt på utilitaristiske linjer, men Stepanova oppmuntret studentene til å interessere seg for mote: De fikk beskjed om å bære notatbøker slik at de kunne legge merke til de moderne stoffene og estetikken i hverdagen, sett på hovedgaten. . Stepanova skrev i sin kursplan fra 1925 at dette ble gjort "med målet å utvikle metoder for en bevisst bevissthet om kravene som nye sosiale forhold stiller til oss". Lyubov Popova var også medlem av tekstilfakultetet, og i 1922, da de ble ansatt for å designe tekstiler til First State Textile Print Factory, var Popova og Stepanova blant de første kvinnelige designerne i den sovjetiske tekstilindustrien. Popova designet tekstiler både med asymmetriske arkitektoniske geometrier, og også arbeid som var tematisk. Før hennes død i 1924 produserte Popova tekstiler med rutenett av trykte hamre og sigd , som skulle foregå andre arbeid i det politiske klimaet i den første femårsplanen .

Lenins besøk

Vladimir Lenin undertegnet et dekret om å opprette skolen, selv om den la vekt på kunst snarere enn marxisme . Tre måneder etter grunnleggelsen, den 25. februar 1921, dro Lenin til Vkhutemas for å besøke datteren til Inessa Armand og for å snakke med studentene, hvor han i en diskusjon om kunst fant en tilhørighet blant dem for futurismen . Der så han først på avantgardekunst, som suprematistisk maleri, og han godkjente den ikke helt og uttrykte bekymring over sammenhengen mellom studentens kunst og politikk. Etter diskusjonen aksepterte han og sa: "Vel, smaken er forskjellig" og "Jeg er en gammel mann".

Selv om Lenin ikke var en entusiast for avantgardekunst, laget Vkhutemas-fakultetet og studenter prosjekter for å hedre ham og fremme hans politikk. Ivan Leonidovs sluttprosjekt på Vkhutemas var hans design for et Lenin Institute of Librarianship . En modell av Vladimir Tatlins monument til den tredje internasjonale ble bygget av studenter og vist på verkstedet deres i St. Petersburg. Videre ble Lenins mausoleum designet av fakultetsmedlem Aleksey Shchusev . Alexei Gans bok Constructivism , utgitt i 1922, ga en teoretisk kobling mellom den nye nye kunsten og samtidens politikk, som forbinder konstruktivisme med revolusjonen og marxismen. Stiftelsesdekretet inneholdt en uttalelse om at studentene har en "obligatorisk utdannelse i politisk leseferdighet og grunnleggende om det kommunistiske verdenssynet på alle kurs". Disse eksemplene hjelper til med å rettferdiggjøre skolens prosjekter når det gjelder de tidlige politiske kravene, men andre vil oppstå gjennom skolens eksistens.

Sammenligninger med Bauhaus

Vkhutemas var en nær parallell til det tyske Bauhaus i sin hensikt, organisering og omfang. De to skolene var de første som trente kunstner-designere på en moderne måte. Begge skolene var statsstøttede tiltak for å slå sammen håndverkstradisjonen med moderne teknologi, med et grunnkurs i estetiske prinsipper, kurs i fargeteori, industriell design og arkitektur. Vkhutemas var en større skole enn Bauhaus, men den ble mindre publisert og er følgelig mindre kjent for Vesten. Vkhutemas innflytelse var imidlertid omfattende - skolen utstilte to strukturer av fakultetet og prisbelønte studentarbeid på 1925-utstillingen i Paris. Videre tiltok Vkhutemas interessen og flere besøk fra direktøren for Museum of Modern Art , Alfred Barr . Med internasjonalismen av moderne arkitektur og design var det mange utvekslinger mellom Vkhutemas og Bauhaus. Den andre Bauhaus-direktøren Hannes Meyer forsøkte å organisere en utveksling mellom de to skolene, mens Hinnerk Scheper fra Bauhaus samarbeidet med forskjellige Vkhutein-medlemmer om bruk av farger i arkitektur. I tillegg inneholdt El Lissitzkys bok Russland - en arkitektur for verdensrevolusjon på tysk i 1930 flere illustrasjoner av Vkhutemas / Vkhutein-prosjekter. Begge skolene blomstret i en relativt liberal periode, og ble stengt under press fra stadig mer totalitære regimer.

Vkhutein

Allerede i 1923 publiserte Rodchenko og andre en rapport i LEF som forutsa om Vkhutemas nedleggelse. Det var som svar på studentenes unnlatelse av å få fotfeste i industrien og hadde tittelen The Breakdown of VKhUTEMAS: Report on the Condition of the Higher Artistic and Technical Workshops , som uttalte at skolen var "koblet fra ideologiske og praktiske oppgaver til i dag". I 1927 ble skolens navn endret: "Institute" erstattet "Studios" ( Вхутеин, Высший художественно-технический институт ), eller Vkhutein. Under denne omorganiseringen ble det 'kunstneriske' innholdet i grunnkurset redusert til ett semester, da det på et tidspunkt var to år. Skolen utnevnte en ny rektor, Pavel Novitsky , som overtok etter maleren Vladimir Favorsky i 1926. Det var under Novitskys tid at det ytre politiske presset økte, inkludert dekretet om "arbeiderklassen", og en rekke eksterne vurderinger etter bransje, og kommersielle organisasjoner av studentverkets levedyktighet. Skolen ble oppløst i 1930, og ble slått sammen til forskjellige andre programmer. En slik sammenslåing var med MVTU og dannet Architectural-Construction Institute, som ble Moskva Architectural Institute i 1933. De modernistiske bevegelsene som Vkhutemas hadde hjulpet til med å generere ble kritisk betraktet som abstrakt formalisme, og ble historisk etterfulgt av sosialistisk realisme , postkonstruktivisme og Empire-stil av stalinistisk arkitektur .

Kilder

  • Bokov, Anna. Avant-Garde som metode Vkhutemas and the pedagogy of space, 1920–1930 . Zürich: Park Book, 2019. ISBN   9783038601340
  • Solomon R. Guggenheim Museum et al. Den store utopien: den russiske og sovjetiske avantgarde, 1915-1932 . New York: Guggenheim Museum, 1992. ISBN   9780892070954
  • van Helvert, Mariane og Andrea Baldoni. Det ansvarlige objektet: en historie med designideologi for fremtiden . Amsterdam: Valiz; Melbourne: Ueberschwarz, 2016. ISBN   9789492095190

Referanser

Eksterne linker