Blue's Clues -Blue's Clues

Blue's Clues
Sjanger	Pedagogisk
Laget av
Presentert av
Stemmer av	Traci Paige Johnson Nick Balaban Michael Rubin
Åpningstema
Avsluttende tema
Komponister
Opprinnelsesland	forente stater
Originalspråk	Engelsk
Antall sesonger	6
Antall episoder	141 ( liste over episoder )
Produksjon
Utøvende produsenter
Driftstid	21–26 minutter
Produksjonsselskaper	Nickelodeon Animation Studio Out of the Blue Enterprises (ukreditert)
Distributør	MTV Networks
Utgivelse
Opprinnelig nettverk	Nickelodeon
Bildeformat	NTSC
Lydformat	Dolby Surround (1996–2002) Dolby Digital (2003–2006)
Først vist i	1995 (kun testvisning) ( 1995 )
Opprinnelig utgivelse	8. september 1996  - 6. august 2006 ( 1996-09-08 )  ( 2006-08-06 )
Kronologi
Etterfulgt av	Blue's Clues & You! (2019 - i dag)
Relaterte show	Blue's Room

Blå er ledetråder er en amerikansk live-action / animert pedagogiske Barne-TV som hadde premiere på Nickelodeon 's Nick Jr. blokk 8. september 1996. produsenter / skaperne Angela Santomero , Todd Kessler , og Traci Paige Johnson kombinert begreper fra barnets utvikling og tidlig -barnsopplæring med nyskapende animasjon og produksjonsteknikker som hjalp seerne sine med å lære. Showet ble opprinnelig arrangert av Steve Burns , som dro i 2002 og ble erstattet av Donovan Patton som Joe for resten av serien. Showet følger en animert blå flekkhund ved navn Blue da hun etterlater seg spor etter ledetråder/potetrykk for verten og seerne for å finne ut planene hennes for dagen. Blue's Clues ble det høyest rangerte showet for førskolebarn på amerikansk kommersiell TV og var kritisk for Nickelodeons vekst. Den har blitt kalt "en av de mest suksessrike, kritikerroste og banebrytende førskole- tv-seriene noensinne". En spin-off kalt Blue's Room hadde premiere i 2004.

Showets produsenter og skapere presenterte materiale i et narrativt format i stedet for det mer tradisjonelle magasinformatet , brukte repetisjon for å forsterke læreplanen og strukturerte hver episode på samme måte. De brukte forskning om barns utvikling og små barns seevaner som hadde blitt utført i de tretti årene siden debuten til Sesame Street i USA og revolusjonerte sjangeren ved å invitere seernes engasjement. Forskning var en del av den kreative og beslutningsprosessen i produksjonen av showet og ble integrert i alle aspekter og stadier av den kreative prosessen. Blue's Clues var den første cutout -animasjonsserien for førskolebarn i USA og ligner en historiebok i bruk av primærfarger og dens enkle konstruksjonspapirformer av kjente objekter med varierte farger og teksturer. Dens hjemmebaserte setting er kjent for amerikanske barn, men har et utseende i motsetning til andre barne-TV-programmer. En live produksjon av Blue's Clues , som brukte mange av produksjonsinnovasjonene utviklet av showets skapere, turnerte i USA fra 1999. Fra 2002 hadde over 2 millioner mennesker deltatt på over 1000 forestillinger.

I 2002 hadde Blue's Clues mottatt flere priser for fortreffelighet innen barneprogrammering, pedagogisk programvare og lisensiering, og hadde blitt nominert til ni Emmy Awards . Den har blitt syndikert i 120 land og oversatt til 15 språk. Regionale versjoner av showet med lokale verter er produsert i andre land. Det var en av de første førskoleshowene som innlemmet amerikansk tegnspråk i innholdet. Showets omfattende bruk av forskning i utviklings- og produksjonsprosessen inspirerte til flere forskningsstudier som har vist bevis på effektiviteten som et læringsverktøy.

Blue's Clues var den lengste serien Nick Jr. til den ble overgått av Dora Explorer i 2011. En gjenopplivning av serien med tittelen Blue's Clues & You! hadde premiere i november 2019.

Historie

Bakgrunn

I 1990 hadde foreldre, lærere og medieeksperter kritisert "mangelen på kvalitetspris for barn på kommersiell TV" i mange år. Frem til det tidspunktet var PBS den eneste kilden for kvalitetsbarne -TV; andre kringkastere satte frivillig utdanningsstandarder for programmeringen sin og "ble forventet å regulere seg selv", men det førte til liten endring i kvaliteten på barneprogrammer. Da Blue's Clues hadde premiere i 1996, var det et stort antall TV -programmer for barn, men de fleste av dem var voldelige og designet for å selge actionleker og andre produkter; som medskaperen Angela Santomero uttrykte det, "et kjøretøy for lekebaserte" reklamer  ". I følge forfatteren Diane Tracy i boken Blue's Clues for Success fra 2002 , var "tilstanden for barne -TV ganske dyster".

Det var lite insentiv for å produsere barne-TV av høy kvalitet til 1990, da kongressen vedtok Children's Television Act (CTA), som "krevde at nettverk ble holdt ansvarlig for kvaliteten på barnas programmering eller risikerte å miste lisensen". CTA fastsatte ingen timekvoter og overlot til Federal Communications Commission (FCC) å fastslå overholdelsen av loven, så det ble gjort få positive forbedringer. I 1996 vedtok FCC ytterligere forskrifter, inkludert å kreve at kringkastere i en bestemmelse kalt "tre-timers-regelen" skulle sende minst tre timer med barneprogrammering per uke, mellom kl. 07.00 til 22.00, og at de er merket med en E/I -logo (Educational and Informational) slik at barn og deres familier enkelt kan finne programmene. Kabelnettet Nickelodeon , som ble anerkjent, sammen med PBS , som en leder i etablering og produksjon av høy kvalitet barneprogrammer, ble ikke pålagt å følge føderale forskrifter for å gi informativ eller pedagogisk innhold, men gjorde det likevel, før CTA ble lov.

Ifølge Heather L. Kirkorian og hennes medforskere Ellen Wartella og Daniel Anderson i 2008, siden TV dukket opp i hjem som begynte på midten av 1900-tallet, har kritikere ofte uttrykt bekymring for dens innvirkning på seerne, spesielt barn, som Kirkorian hevdet, er "aktive mediebrukere" i en alder av tre. Forskere mente at det var koblinger mellom fjernsynsvisning og barns kognitive og lærende ferdigheter, og at det barna så på kan være viktigere enn hvor mye de så på det. Hun rapporterte at fram til 1980-tallet hadde forskere bare en implisitt teori om hvordan seerne så på TV, og at små barn var kognitivt passive seere og kontrollert av "fremtredende oppmerksomhetsfremkallende funksjoner" som lydeffekter og rask bevegelse. Som et resultat trodde de fleste forskere at TV forstyrret kognisjon og refleksjon, og som et resultat kunne barn ikke lære av og behandle TV. På begynnelsen av 1980-tallet antydet imidlertid nye teorier om hvordan små barn ser på tv at oppmerksomhet hos barn så små som to år i stor grad ble styrt av programinnhold.

Oppfatning

På midten av 1990-tallet leide Nickelodeon, som ønsket å lage programmering for førskolebarn, et team på tre produsenter, Angela Santomero, Todd Kessler og Traci Paige Johnson , for å lage et nytt TV-program for små barn. I følge The New York Times var Kessler den første skaperen som ble brakt ombord i prosjektet. Kessler hadde jobbet på Sesame Street , men han mislikte formatet og mente at det var for statisk og ikke visuelt nok, og var frilansprodusent på Nickelodeon den gangen. Santomero, som kalte Fred Rogers som en stor innflytelse, jobbet i Nickelodeon som forsker og Johnson var frilansartist og animatør. Santomero sa senere at de "var unge, og Nickelodeon tok en sjanse på oss".

Daniel R. Anderson ved University of Massachusetts i Amherst , som forfatteren Malcolm Gladwell kalte en av de "banebrytende TV -forskerne", var rådgiver for det nye programmet. Nickelodeon hadde ansatt Anderson som rådgiver for Nick Jr. -blokken av førskoleprogrammer som startet i 1993, selv om Santomero allerede hadde fått sine innspill om forskning uformelt. Da Nickelodeon vervet henne til å lage Blue's Clues , kom han på i en mer formell egenskap. Anderson sa senere at han "hoppet på sjansen" til å tjene som rådgiver for Blue's Clues fordi "Nickelodeon var interessert i å tilby programmer som faktisk ville være til nytte for førskolebarn i stedet for bare å underholde dem". Anderson uttalte også at valget om å produsere showet som åpenlyst og tydelig lærerikt var en avgang for Nickelodeon og for ethvert kommersielt nettverk. Ifølge forskning utført av Nickelodeon, ønsket foreldre til barn i førskolealder at showene de så på skulle være pedagogiske.

Santomero, Kessler og Johnson møttes i et konferanserom på Viacom , som eide Nickelodeon, i New York i en måned for å lage Blue's Clues . I følge Santomero ønsket skaperne av Blue's Clues å lage et TV for barn som var "noe veldig enkelt og grafisk og sakte", understreket sosiale og følelsesmessige ferdigheter, behandlet barn som om de var smarte og hjalp dem med å føle seg bemyndiget. Karakteren Blue ble opprinnelig unnfanget som en katt, og navnet på showet skulle være Blue Prints , men showets navn ble endret og Blue ble en hund fordi Nickelodeon allerede produserte et show om en katt og fordi, som Anderson rapporterte, barn som så på piloten, som ble brukt til testing, "nesten universelt kalt showet Blue's Clues ". Selv om de fleste TV -programmer for barn på den tiden var bygget rundt mannlige karakterer, var Blue kvinne, og som The New York Times uttrykte det, "bar aldri en bue".

Kessler håndterte showets "datamaskinbaserte produksjon", Santomero-forskningen og Johnson designen. I 2001 besto showets forskningsteam, som samarbeidet med showets produsenter og skapere, av forskningsleder Alice Wilder, som begynte i Blue's Clues -teamet kort tid etter showets debut, Alison Sherman, Karen Leavitt og Koshi Dhingra. De fikk 150 000 dollar for å produsere en pilot, omtrent en fjerdedel av budsjettet for andre Nickelodeon -show den gangen, som ble brukt i 1995 for å teste showets interaktive elementer med sitt potensielle publikum. Piloten ble ansett som tapt, men i 2021 kunngjorde Santomero at hun eide en kopi av den, og at piloten ble filmet i 1994, selv om det var uklart om den noen gang ville bli utgitt på grunn av juridiske problemer.

Premiere og senere historie

Blue's Clues hadde premiere i USA 8. september 1996. Premieren var den høyest rangerte premieren på noen Nickelodeon-programmer, og showet ble avgjørende for nettverkets vekst. Læreren Norma Pecora kalte Blue's Clues "hjørnesteinen" i Nickelodeons pedagogiske programmering. I slutten av 1997 var det det høyest rangerte showet for førskolebarn på kommersiell fjernsyn, og var det tredje høyest rangerte showet bak barns offentlige TV-programmer; "Barney & Friends" og "Arthur" . I løpet av 18 måneder etter premieren var Blue's Clues like kjent blant foreldrene til førskolebarn som mer etablerte barneshow som Sesame Street og Barney . I 2002 rapporterte Tracy at det var et av de høyest rangerte showene for førskolebarn, var førskolebarn og foreldrenes favoritt kabel førskoleprogram, ble sett av omtrent 13,7 millioner seere hver uke og sendt i rundt 60 land.

I 2000, etter 75 episoder, med "no fanfare" og ingen kunngjøring fra Nickelodeon, forlot medskaperen og medprodusenten Todd Kessler Blue's Clues og nettverket for å forfølge andre prosjekter. Han fortalte The New York Times at han hadde "ingen harde følelser" angående hans avgang. Kessler fortsatte å bli oppført som en utøvende produsent for showets drift og for fremtidige spin-offs. Også i 2000 begynte CBS , som også var eid av Viacom, å sende showet som en del av midtpunktet i barneprogrammeringen lørdag og søndag morgen. Burns bestemte seg for å forlate showet, og trente Donovan Patton høsten 2000 og til slutt forlot showet i januar 2001. I 2004 stoppet Blue's Clues produksjonen, som Santomero kalte "ødeleggende", selv om den fortsatte å sendes på Nickelodeon, og et spinn -off, Blue's Room , ble lansert samme år. Det inneholdt dukker, så vel som det originale showets andre vert. Blue's Clues feiret 10-årsjubileum i 2006 med en prime time-spesial og utgivelsen av en DVD med tittelen "Blues Biggest Stories", som besto av åtte halvtimes episoder som spenner showets historie.

I november 2019 hadde en omstart av Blue's Clues premiere. Showet, kalt Blue's Clues & You! , er vert for Joshua Dela Cruz og har mange av de samme karakterene i det originale showet. Steve Burns , det originale showets første programleder, fungerer som forfatter og regissør på det nye showet; han har også gjort gjesteopptredener, sammen med det originale showets andre vert Donovan Patton , og deltatt i castingen av Dela Cruz.

Støping

Original vert Steve Burns , vist her i 2009

Den viktigste avgjørelsen om casting var verten, den eneste menneskelige karakteren i showet. Vertens rolle var å styrke og utfordre showets unge seere, å bidra til å øke deres selvfølelse og å komme sterkt i kontakt med dem gjennom TV-skjermen. Produsentene ønsket opprinnelig en kvinnelig vert. Etter måneder med forskning og over 1000 auditions, leide de inn skuespiller/utøver Steve Burns basert på styrken til hans audition. Burns mottok den sterkeste og mest entusiastiske responsen i tester med det unge publikummet. Johnson sa at det som gjorde Burns til en flott barne -TV -vert var at "han ikke ønsket å være barnevert ... Han elsket barn, men han ønsket ikke å gjøre en karriere ut av det". Burns var med i over 100 episoder av Blue's Clues da hans siste episoder ble sendt i april 2002. Burns uttalte selv: "Jeg visste at jeg ikke skulle gjøre barne -tv hele livet, hovedsakelig fordi jeg nektet å miste håret mitt på barne -TV. vis, og det skjedde raskt. "

Burns bestemte seg for å forlate showet i 2000, med avreise i januar 2001. Etter at produsentene hadde gjennomført 1500 auditions, ble Burns erstattet av skuespilleren Donovan Patton , som spilte Steves bror Joe, introdusert for publikum i artikler i Nickelodeons magasin og på nettsiden og en bue med tre episoder. Burns avgang genererte "merkelige rykter" og ble omtalt i en Time Magazine -historie. Patton hadde aldri sett Blue's Clues før han kom på audition for rollen, og i likhet med Burns, som jobbet med ham for å hjelpe ham med å forberede seg på rollen, var han også populær blant førskoletestpublikum. Produsentene rapporterte senere at det var vanskelig å finne noen som kunne matche Burns '"villedende enkle ytelse". Patton ble et "husnavn", selv om Johnson sa at karakteren hans ble kalt Joe fordi "Donovan var litt for hard på en førskolebarn". I følge The New York Times spilte Donovan rollen mer avslappet og "høyere" enn Burns.

Selv om forskning viste at barn har en tendens til å være mindre oppmerksom på voksne mannlige stemmer, ble Burns og Patton valgt som programlederne fordi de var populære blant publikummet. Daniel Anderson insisterte på at Burns og Patton var de beste skuespillerne for rollene sine av hundrevis som deltok på audition, og kalte dem "skuespillere som kunne mime som det kreves av det blandede action- og animasjonsformatet", og rapporterte at det ikke var bevis for at barn betalte mindre oppmerksomhet til dem enn andre deler av programmet. Han sa også at Burns og Patton overvant det han kalte "oppmerksomhetsskjevhet mot menn" på tre måter: ved å oppføre seg energisk og barnlig; ved å bryte den fjerde veggen og snakke direkte til publikum, ofte ved å se direkte inn i kameraet og spør publikummet: "Vil du hjelpe?", og som Fred Rogers, danne et direkte forhold til publikum; og ved å "alltid gjøre noe". Anderson insisterte på at ved å knytte et forhold til publikum, ble skuespillernes mannlige stemme et tegn til publikum om å være oppmerksom og uttalte at det var vertenes presentasjonsstil som bestemte barnets oppmerksomhet.

Johnson ble kastet som Blue's stemme fordi hun av showets mannskap klarte å høres mest ut som en hund. Nick Balaban, som skrev musikken til showet sammen med Michael Rubin, ble kastet som stemmen til Mr. Salt. Balaban brukte opprinnelig en Brooklyn -aksent for Mr. Salt før han slo seg ned med en fransk aksent. Rubin ga også stemmen til Mailbox.

Format

I The Tipping Point beskrev forfatteren Malcolm Gladwell , som kalte Blues Clues "  " stickiest " - som betyr det mest uimotståelige og involverende - TV -showet noensinne", formatet:

Steve, verten, presenterer publikum med et puslespill som involverer Blue, den animerte hunden ... For å hjelpe publikum med å låse opp puslespillet, etterlater Blue seg en rekke ledetråder, som er objekter merket med en av potetrykkene hennes. Mellom oppdagelsen av ledetrådene spiller Steve en serie spill -minipuslespill-med publikum som er tematisk knyttet til det overordnede puslespillet ... Etter hvert som showet utspiller seg, beveger Steve og Blue seg fra et animert sett til et annet og hopper gjennom magiske døråpninger som leder seerne på en oppdagelsesreise, til Steve på slutten av historien kommer tilbake til stua. Der, på høydepunktet i showet, setter han seg ned i en behagelig stol for å tenke - en stol som selvfølgelig er kjent i den bokstavelige verden av Blue's Clues , som Thinking Chair. Han undrer seg over Blues tre ledetråder og prøver å komme med svaret.

Nickelodeon -forsker Daniel R. Anderson kalte strukturen til Blue's Clues et spill som presenterte seerne for stadig mer utfordrende og utviklingsmessig passende problemer å løse. Tidlige episoder fokuserte på grunnleggende emner som farger og tall, men senere fokuserte programmene på matte , fysikk , anatomi og astronomi . Showets produsenter mente at forståelse og oppmerksomhet var sterkt forbundet, så de skrev episodene for å oppmuntre og øke seernes oppmerksomhet. De brukte innhold og produksjonsegenskaper som pacing som ga barn tid til å svare, i tillegg til "kamerateknikker, barnestemmer, musikalske signaler, lydeffekter, klare overganger, repeterbar dialog og bilder". Deltakelse, i form av muntlig eller fysisk respons fra publikum, og mestring av tankekunnskaper ble oppmuntret av bruk av repetisjon, både innenfor strukturen til individuelle episoder og på tvers av flere episoder. Produsentene brukte en rekke formelle funksjoner, som var auditive og innholdsfunksjoner, som besto av invitasjoner gitt til publikum. Funksjonene var også i form av både tilbakevendende og unike formater og innhold. Formålet med de gjentagende formatene og innholdet, som var likt i hver episode, var å øke seernes oppmerksomhet, forståelse og deltakelse under viktige pedagogiske leksjoner.

Nickelodeon sendte opprinnelig den samme episoden daglig i fem dager før han viste den neste. Produsentene mente at denne telecast -strategien ga små barn kraft ved å gi dem mange muligheter til å mestre innholdet og problemene som ble presentert for dem. Læreren Norma Pecora betraktet kringkastingsstrategien med å sende den samme episoden i fem dager på rad i uken "god pedagogisk tenkning", fordi barn har en tendens til å se de samme episodene flere ganger og lære av repetisjon, og "økonomisk smart" fordi nettverket kunne sende 2,5 timer med en episode over fem dager.

Pedagogiske mål

Skaperne og produsentenes oppdrag for Blue's Clues var å "styrke, utfordre og bygge selvfølelsen til førskolebarn ... mens du får dem til å le". I følge Anderson og hans kolleger var programmets læreplan basert på "iboende respekt for førskolebarn og deres evne til å tenke og lære mens de har det gøy". Anderson og hans kolleger uttalte at Blue's Clues ble opprettet med spørsmålet: Hva lærer fjernsyn små barn? Kessler, Santomero og Johnson ble påvirket av Mister Rogers 'Neighborhood og av Sesame Street , det første barne -TV -programmet for å lage en detaljert og omfattende pedagogisk læreplan utviklet fra forskning og bruk av utviklingsteori , barneutvikling , læringsteori og forskning. I følge Anderson var det viktig at forfatterne og skaperne av Blue's Clues har bakgrunn og erfaring innen teori og forskning i tidlig barndom for å sikre at publikum forsto dialogen, spillet og tilbakevendende programelementer i hver episode.

I likhet med Sesam Street var formativ forskning en viktig del av utviklingen av hver episode av Blue's Clues, som ble inkludert i showets produksjonsbudsjetter. "Vi ønsket å lære av Sesam Street og ta det et skritt videre", sa Santomero. Produsentene og skaperne brukte formativ forskning, som produsentene kalte sin "hemmelige saus", under alle aspekter av programmets kreative og beslutningsprosess , og Nickelodeon ga midler til å støtte den. I tillegg til en læreplan som la vekt på resonnementsevner som var relevante for førskolebarnes hverdag, ønsket produsentene å inkludere publikumsdeltakelse, kalt av Variety sin "kall- og svarstil", som oppmuntret til problemløsning, mestring av informasjonen som ble presentert, positiv forsterkning og prososiale meldinger. De trodde at en sterk følelse av selvfølelse, som de søkte å utvikle hos seerne sine, var knyttet til uavhengig tenkning og tenkning. Anderson uttalte, "Alderssvarende pacing og eksplisitte anvisninger gir barn en mulighet til å få en stemme". Anderson og hans kolleger sammenlignet publikumsdeltakelse på programmet med praktisk praksis levert av en omsorgsperson. Showets produsenter trodde, til tross for tidligere forskeres synspunkter, at barn var intellektuelt aktive mens de så på TV.

Sesame Street testet en tredjedel av episodene, men Blue's Clues -forskerteamet testet hver episode tre ganger med barn i alderen to til seks i en rekke førskolemiljøer, for eksempel Head Start -programmer, offentlige skoler og private barnehager, i for å fastslå deres evner, interesser og kunnskap, for å sikre programmets oppgave og filosofi og for å sikre balanserte demografiske grupper. Det var tre faser av testing: innholdsevaluering, videoevalueringer og innholdsanalyse. I testene av piloten, utført i hele New York City -området med over 100 barn i alderen tre til sju år, fant de ut at etter hvert som piloten utviklet seg, ble barns oppmerksomhet fanget og opprettholdt, og de ble begeistret og deltok aktivt og stod for å få nærmere fjernsynet og snakke med verten. Produsentene og forskerne konsulterte også eksterne rådgivere, som ble valgt ut fra deres ekspertise og behovene til hvert manus. Som Anderson uttalte, fungerte det formative forskningsteamet "som en forbindelse mellom tilbakemeldingene fra førskolebarna og eksterne rådgivere og produksjonsteamet, inkludert forfattere, talenter, produsenter, regissører, elementartister og animatører".

Blue's Clues ble designet og produsert under forutsetning av at siden barn er kognitivt aktive når de ser på fjernsyn, kan et TV -program være en effektiv metode for vitenskapelig utdanning for små barn ved å fortelle historier gjennom bilder og ved å modellere atferd og læring. Disse læringsmulighetene inkluderte bruk av mnemonikk i form av mantraer og sanger, og det Tracy kalte "metakognitiv oppslutning" på slutten av hver episode, der timene ble oppsummert og øvd. Produsentene ønsket å fremme publikums følelse av empowerment ved å få hjelp til showets vert og ved å oppmuntre til identifisering med karakteren Blue, som fungerte som stand-in for den typiske førskolebarnet.

Tenkespillene som ble presentert i hver episode brukte det Anderson kalte "en lagdelt tilnærming" som tok hensyn til publikums varierende evner. Santomero sa at de brukte stillas og at lagdeling lå iboende i manuset og utformingen av hvert spill. De presenterte bevisst problemet som ble presentert i økende vanskelighetsgrader, for å forhindre at barn føler seg frustrert og for å mestre konsepter, oppleve suksess og føle seg bemyndiget til å prøve å løse mer utfordrende konsepter som blir presentert for dem. Produsentenes mål var at alle seerne forsto problemet, selv om de ikke visste hvordan de skulle løse det. Som et resultat ble barnet midlertidig frustrert over å ikke vite svaret, for etter å ha gitt dem tid til å komme med det, ga barnet voice-overs svarene for dem, slik at de lærte de riktige svarene, selv om de ikke klarte å komme opp med dem. Hvis barnet var i stand til å komme med svarene, følte de imidlertid at de var "del av et større, kjent, barnepublikum" da svarene ble bekreftet av voice-overs. Barnetaleoverføringer hjalp også seerne med å opprettholde høy oppmerksomhet under kritiske utdanningsdeler av episoden og modellerte publikumsengasjement oppmuntret av programmet. Publikum ble fortalt hvordan de kunne hjelpe til med problemløsning av verten som forklarte hvordan, ved at barnet talte overs modellering av verbal deltakelse, og ved å gi dem nok tid til å svare. I følge Johnson var det sakte tempoet i programmet utfordrende for TV -regissører som var vant til det raske tempoet i TV -produksjonen og for foreldre, som berømmet tempoet, men uttrykte bekymring for at barna deres ville synes det var kjedelig.

Sesam Street gjenspeiler det rådende synet om at førskolebarn hadde korte oppmerksomhetsspenner; den inneholdt et magasinlignende format bestående av varierte segmenter. Basert på forskning utført i løpet av de 30 årene siden lanseringen av Sesame Street av teoretikere som Anderson, ønsket produsentene av Blue's Clues å utvikle et show som utnyttet barns intellektuelle og atferdsaktivitet når de så på TV. Tidligere barne -tv -programmer presenterte innholdet med lite innspill fra seerne, men Blue's Clues var et av de første barneshowene som aktivt inviterte seernes engasjement. Skaperne mente at hvis barn var mer involvert i det de så på, ville de ivareta innholdet lenger enn tidligere forventet - i opptil en halv time - og lære mer. De droppet også magasinformatet for et mer tradisjonelt fortellerformat . Som magasinet Variety uttalte: "Valget for Blue's Clues ble å fortelle en historie, som begynner å ende, kameraet beveger seg fra venstre til høyre som å lese en historiebok, overganger fra scene til scene like åpenbare som å snu en side". Hver episode av Blue's Clues var strukturert på denne måten.

Tempoet på Blue's Clues var bevisst, og materialet ble presentert tydelig. I likhet med Mister Rogers 'nabolag , ble dette gjort ved bruk av pauser som var "lange nok til å gi de yngste tid til å tenke, korte nok til at de eldste ikke ble lei". Lengden på pausene, som ble estimert fra formativ forskning, ga barn nok tid til å behandle informasjonen og løse problemet. Etter en pause ga barnet voice-overs svarene slik at de ble gitt til barn som ikke hadde kommet med løsningen og bidro til å oppmuntre seere deltakelse. Forsker Alisha M. Crawley og hennes kolleger uttalte at selv om tidligere programmer noen ganger inviterte til åpen deltakelse fra publikum, var Blue's Clues "unik i å gjøre åpen engasjement til et systematisk forskningsbasert designelement". Blue's Clues skilte seg også fra Sesam Street ved ikke å bruke kulturelle referanser eller humor rettet mot voksne, da dette kunne forvirre førskolebarn, men i stedet gjorde showet bokstavelig, som produsentene mente ville bedre holde barnas oppmerksomhet. Strukturen i hver episode var repeterende, designet for å gi førskolebarn komfort og forutsigbarhet. Gjentagelse av de samme ferdighetene som ble brukt i forskjellige sammenhenger eller spill i og på tvers av episoder oppmuntret til å beherske tankekunnskaper og tilnærmingen til innhold i en episode var i samsvar med læringsteori som la vekt på lokalisert kognisjon og ga alle seerne, uansett alder eller evner, med gjentatte muligheter til å prøve å løse problemene som presenteres.

Siden førskolebarn har en tendens til å ha problemer med å forstå overganger, spesielt når de involverer aktive slutninger om tid, rom og karakterperspektiv, minimerte programmets produsenter overganger som krevde slutning, slik at seernes intellektuelle ressurser kunne brukes til å forstå episodens innhold. De oppnådde dette målet ved å begrense antall innstillinger i løpet av en episode og med overgangene som bare skjer mellom dem og signalisert av dialog og nok tid og informasjon som er nødvendig for å behandle dem. De primære innstillingene i Blue's Clues var vertens hus og bakgård, og overganger mellom dem ble vanligvis gjort kontinuerlig, uten bruk av kutt . Hvis overganger ble ledsaget av kutt, ble det gjort ved at verten flyttet til og gjennom en dør og fortsatte da han kom inn på forsiden eller bakgården. Den største overgangen i Blue's Clues skjedde da programlederen "skled" og hoppet inn i et bilde eller en bok, gjort på en magisk måte med mye advarsel om at den skulle komme, og begynte og endte i det nye miljøet. Anderson rapporterte at barn tydelig forsto og likte skiddo -overgangen. Santomero rapporterte at skidoo -overgangen var inspirert av bruken av vognen i Mister Rogers 'Neighborhood , som også fungerte som en overgangsenhet.

Produksjon

Produsentene og forfatterne av Blue's Clues brukte innhold og TV -produksjonsteknikker som kamerateknikker, bruk av barnestemmer, musikalske signaler, lydeffekter, repeterbar dialog og bilder for å oppmuntre og øke forståelse og oppmerksomhet. Blue's Clues ble satt i hjemmet - miljøet som var mest kjent og trygt for førskolebarn - og så ut som ingen andre barne -tv -programmer. Temaet og temaet for hver episode, som var under utvikling, fra idéutvikling til sluttproduksjon, i omtrent ett år, ble valgt av forskerteamet. Forfattere opprettet et målark, som identifiserte målene deres basert på showets læreplan og publikumsbehov. I følge showforsker Koshi Dhingra og hennes kolleger var integrasjonen av å skrive og forske på Blue's Clues unik og innebar "en ekstremt samarbeidsprosess". Skriptutkast, en gang utviklet og godkjent av showets skapere og forskerteam, ble testet på offentlige og private skoler, barnehager, førskoler og Head Start -programmer av tre forskere, som ville fortelle historien i form av en historiebok og ta notater om barnas svar. Forfatterne og skaperne reviderte manusene basert på denne tilbakemeldingen. En grov video, der verten utførte fra det reviderte manuset foran en blå skjerm uten animasjon, ble filmet og testet på nytt. Manuset ble revidert basert på publikums svar, testet en tredje gang med animasjon og musikk lagt til og innlemmet i fremtidige produksjoner.

I følge Dhingra og hennes kolleger representerte forskerne førskolebesøkeren. Etter å ha kommet med en idé til en episode, møtte forfatterne Alice Wilder, leder for forskningsavdelingen for Blue's Clues , for å diskutere ideen deres. Forskningsavdelingen og forfatterne diskuterte deretter om temaet og tilnærmingen til temaet var passende for førskolebarn, og hvis de godtok det, ble innholdet i episoden videreutviklet. De ville ofte hente inn eksterne konsulenter som var eksperter på emnet og prosessene for å lære det til førskolebarn. Wilder betraktet forskerne som eksperter på hvordan konseptene de ønsket å presentere ville oversette til TV -mediet i stedet for i et klasserom eller museum, men de anså førskolebarn, som evaluerte hvert manus fra deres perspektiv, for å være deres "sanne eksperter". Forfatteren tok informasjonen de samlet fra forskningsavdelingen, førskolebarn og eksperter og skrev en behandling eller detaljert oversikt over manuset, som inkluderte mål for hele episoden og for hvert spill. Forfatterne, Wilder og forskerteamet hadde et behandlingsmøte, som Dhingra og hennes kolleger beskrev som "en organisert kreativ idémyldring", som var forankret i showets filosofi og oppgave, kunsten å fortelle godt og poenget med syn på seerne sine. Målet med behandlingsmøtet var å gi forfatterne alt de trengte for å lage et brukbart andre utkast til episodeskriptet, og å sikre at det passet til behovene til seerne deres.

De hentet inn eksperter, om nødvendig, og deretter, på andre utkaststrinn, intervjuet førskolebarn. Førskoletesting ble utført i tre runder: konseptprøven og videotesten og innholdsanalyse. Produsentene og skaperne av showet, under sine intervjuer med førskolebarn, laget en grov versjon av episoden, med verten og foreløpige animasjoner og bakgrunner, og viste den til førskolebarn for å få ytterligere tilbakemeldinger og ble designet for å vurdere deres reaksjoner på innholdet og bilder. I følge Dhingra og hennes kolleger var de største styrkene ved utviklingen av alle episoder av Blue's Clues det høye samarbeidsnivået mellom alle avdelinger som var involvert i opprettelsen av showet, de klart definerte strategiene de brukte for effektivt å inkludere førskole-seerne i utviklingsprosessen og bruken av oppdraget, filosofien og strukturen i programmet for å lage og utvikle hver episode.

Det meste av showets produksjon ble gjort internt, i stedet for av eksterne selskaper, slik det var vanlig for barne-TV-programmer den gangen. Blue's Clues ble filmet i et studio i Tribeca, Manhattan , New York. Showets skapere forsto at utseendet og visuelle utformingen av showet ville være integrert i barns tilknytning til det. Johnson utvidet den "cut-out" -stilen hun hadde skapt i løpet av collegeårene. Blue's Clues var den første animerte serien for førskolebarn som brukte enkle utskårne konstruksjonspapirformer av kjente objekter med et stort utvalg av farger og teksturer, som lignet en historiebok. Johnson brukte også hovedfarger og organiserte hvert rom i hjemmet i grupper. Den grønnstripede skjorten som ble brukt av showets opprinnelige vert, Steve, ble inspirert av Fruit Stripe tyggegummi . Målene var å få showet til å se naturlig og forenklet ut; som Tracy uttrykte det, "nyskåret og limt sammen med et levende utvalg av teksturer, farger og skygger" som ligner på bildebokillustrasjoner. Programmets design ble påvirket av en forståelse av førskolebarnes kognitive, emosjonelle og sosiale evner. For eksempel var formålet med notatboken i Blue's Clues , som ble brukt til å registrere ledetrådene som ble presentert gjennom en episode, å lære førskolebarn hvordan de kan overvinne sine dårlig utviklede hukommelsesferdigheter ved å bruke eksterne mnemoniske hjelpemidler og lister. Musikken, produsert av komponisten Michael Rubin og pianisten Nick Balaban, var enkel, hadde en naturlig lyd og utsatte barn for et bredt spekter av sjangere og instrumenter. Rubin og Balaban brukte Andersons forskning om viktigheten av å bruke auditive signaler for å øke barns oppmerksomhet og satte inn auditive signaturer for å oppmuntre publikum til å ta hensyn til episodene "på kritiske tidspunkt for læring". I følge Tracy styrket musikken barn og ga showet "en følelse av lekenhet, en følelse av glede og en følelse av det fantastiske". Rubin og Balaban oppfordret musikerne som opptrådte for showet til å improvisere.

Verten fremførte hver episode foran en " blå skjerm ", med animasjon lagt til senere. Showets digitale designavdeling kombinerte høyteknologiske og lavteknologiske metoder ved å lage og fotografere tredimensjonale objekter, deretter klippe dem ut og plassere dem i bakgrunnen. Dette fikk objektene til å se mer ekte ut og la til perspektiv og dybde. Animasjonsteknikken deres var på den tiden en ny teknologi. Johnson hyret artisten Dave Palmer og produksjonsselskapet Big Pink for å lage animasjonen av enkle materialer som stoff, papir eller rørrensere, og skanne dem inn på en Macintosh- datamaskin slik at de kunne animeres ved hjelp av rimelig dataprogramvare som Media 100 , Ultimatte , Photoshop og After Effects , i stedet for å bli tegnet gjentatte ganger som i tradisjonell animasjon. Johnson krediterte Kessler ideen om å bruke Macintosh. Resultatet var noe som så annerledes ut enn alt annet på TV den gangen, og produsentene klarte å animere to episoder på åtte uker, sammenlignet med de seksten ukene som var nødvendige for å lage en enkelt episode med tradisjonelle metoder. Prosessen deres så ut som tradisjonell cut-out animasjon, men var raskere, mer fleksibel og rimeligere, og den tillot dem å gjøre endringer basert på tilbakemeldinger fra testpublikum. I motsetning til tradisjonelle animasjonsmiljøer, som pleide å være svært strukturerte, fikk animatørene informasjon om karakterene og målene for scenene de ville animere, og deretter gitt friheten til å regne ut timingen og utseendet til hver scene selv, så lenge deres kreasjoner var tro mot karakterene og historien. I 1999 besto showets animasjonsavdeling av Palmer, 20 animatorer, 11 digitale designere og 5 kunstdirektører og modellprodusenter. I 2002 hadde Nickelodeon bygget et "topp moderne" digitalt animasjonsstudio på 6 millioner dollar som hadde 140 personer, inkludert 70 animatorer.

Resepsjon

Rangeringene for Blue's Clues var høye i løpet av den første sesongen, og det var Nickelodeons mest populære førskoleprogram. Det har blitt beskrevet som det første kommersielle TV -programmet for førskolebarn som både var lærerikt og lønnsomt. Skaperne møtte regelmessig bedrifter som utviklet Blue's Clues -varer og -produkter for å sikre leker som var lærerike og oppfylte "de samme høye ... standardene som showet". Produkter, som showet, ble kraftig testet før markedsføring. Blue's Clues hadde solgt nesten 40 millioner enheter av sine 45 VHS- og DVD-titler innen 1998 og generert over 1 milliard dollar i produktlisensiering i 2000. Mer enn ti millioner Blue's Clues- bøker var på trykk i 2001 og over tre millioner eksemplarer av seks CD-plater titler basert på showet hadde blitt solgt. Seven Blue's Clues -titler solgte minst 1 million eksemplarer hver. Showets første direkte-til-video- produksjon var Blue's Big Musical Movie (2000), med Ray Charles og The Persuasions ; den har stort sett fått positive anmeldelser og har solgt over 3 millioner eksemplarer siden 2006. Lanseringen av Blue's Clues -produkter i FAO Schwarz 'flaggskipbutikk i New York City var den mest vellykkede produktlanseringen i butikkens historie og deltok av over 7000 mennesker. Steve Burns siste episode i 2002 ble sett av 1,9 millioner førskolebarn og mottok en andel på 47 prosent av det totale publikummet. I 2002 hadde Blue's Clues mottatt flere priser for barneprogrammering, utdanningsprogramvare og lisensiering. Den vant åtte Emmys på rad mellom 1998 og 2005 og vant en Peabody Award i 2001.

Ray Charles , vist her i 1990, dukket opp i den populære Blue's Clues VHS Blue's Big Musical Movie . Det var hans siste filmrolle før han døde fire år senere, i 2004.

Fra og med 1999 turnerte en live produksjon av Blue's Clues USA til positive anmeldelser. Johnson sammenlignet showets publikumsdeltakelse med The Rocky Horror Picture Show . Fra 2002 hadde over 2 millioner mennesker deltatt på over 1000 forestillinger. Skaperne av TV -showet var involvert i alle aspekter av liveshowet, med sikte på å oversette båndet mellom TV -showets publikum og rollebesetningen til scenen og å gi unge publikum sin første teateropplevelse. Skaperne valgte Jonathan Hochwald som live showets produsent, Gip Hoppe som regissør og Dave Gallo som scenograf. Verken Hoppe eller Gallo hadde noen tidligere erfaring med barneteater. Nick Balaban og Michael Rubin, som skrev musikken til TV -programmet, komponerte liveshowets lydspor. Produsentene var bekymret for barns respons på programlederen, som ble spilt av Tom Mizer (en annen skuespiller enn programlederen for TV -showet), men hans unge publikum aksepterte og omfavnet ham entusiastisk. Skuespillere ble oppmuntret til å improvisere og svare på publikum, noe som resulterte i endringer gjennom hele showet. Showets manus inkluderte humor som både barn og foreldrene deres kunne glede seg over.

Regionale versjoner av showet, med innfødte verter, har blitt produsert i andre land. I Storbritannia ble det arrangert av Kevin Duala, og den koreanske versjonen ble en del av popkulturen i Sør -Korea . Totalt ble showet syndikert i 120 land, og ble oversatt til 15 språk. I 2000 ble det et av de første førskoleshowene som innlemmet amerikansk tegnspråk i innholdet, med mellom fem og ti tegn som ble brukt konsekvent i hver episode. Blue's Clues vant en pris fra Greater Los Angeles Agency on Deafness (GLAD) for å fremme døves bevissthet i media.

Kulturell innflytelse og påvirkning

Den omfattende bruken av forskning i utviklings- og produksjonsprosessen av Blue's Clues inspirerte flere studier som ga bevis for effektiviteten som et læringsverktøy. Som Anderson og hans kolleger rapporterte, hadde Blue's Clues "en gunstig kognitiv og sosial innvirkning" jo lengre yngre barn så på det, som økte jevnt over tid, og at fordelene for kognitiv utvikling er både holdbare og kumulative. De mente også at forskningen som ble utført på programmet viste at når fjernsynsprogrammer for barn var basert på kunnskap om barns utvikling, hadde en systematisk læreplan og var designet med "en forskningsbasert forståelse av hvordan barn bruker og forstår fjernsyn, kan det være en kraftig og positiv innflytelse ". Som de sa, "ser det ut til at programmet ikke bare gjør det bra, men det gjør det også bra." I 2004 sa Anderson at Blue's Clues "hevet linjen" for pedagogisk tv; han og Variety rapporterte at publikumsdeltakelse ble en viktig del av andre pedagogiske førskole -TV -programmer som Dora the Explorer og Sesame Street . Anderson rapporterte også at etter Blue's Clues inkluderte all Nickelodeons pedagogiske programmer bruk av formativ forskning.

I 2019, kort tid etter premieren på Blue's Clues & You , kalte New York Times Blue's Clues "noe av et tilbakeblikk: et rolig, ufleksivt show med de pedagogiske bona fides fra sine offentlige TV -forgjenger Mr. Rogers og Sesame Street" . Den uttalte også at Blue's Clues banet vei for show som Dora the Explorer . Programmet var det første barnekabelshowet bygget helt rundt direkte adresse, det første som inviterte førskolebarn til å leke sammen med karakterene med spill og "mini-mysterier", og det første som inkluderte innebygde stillheter designet for barns deltakelse. Som The New York Times uttalte, "Showet var interaktivt før interaktivitet ble dagligdags".

Basert på anekdotiske bevis på at førskolebarn likte gjentatte visninger av programmene de så på TV, inkludert Andersons egen erfaring med sin fire år gamle datter, som ba om å få se et bånd av piloten til Blue's Clues 17 ganger, bestemte produsentene seg for å gjenta hver episode daglig i en uke. Til tross for ingen publiserte bevis for at gjentatte visninger resulterte i økt forståelse, spesielt for yngre seere, og ville forsterke problemløsningskunnskapene som ble lært i hver episode, og fordi de ikke hadde nok penger til å produsere en hel sesong med episoder, gikk Nickelodeon med på å kringkastingsstrategi, og de var det første nettverket som eksperimenterte med tilnærmingen. Sommeren 1996, før premieren på Blue's Clues , gjennomførte Santomero, Anderson og Wilder en studie, finansiert av Nickelodeon, om effekten av gjentatte visninger av pilotepisoden på seerne og deres evne til å lære pensuminnholdet i episoden.

Anderson rapporterte at resultatene av studien var "klare, slående og for oss veldig interessante". De fant ut at bortsett fra de fem år gamle guttene de testet, økte publikumsdeltakelsen sterkt med gjentagelse, spesielt for problemløsende deler av en episode, det samme gjorde deres forståelse og problemløsning. Anderson uttalte: "Når barn lærte hvordan de skulle løse problemene, ropte de ut svarene, snakket med Steve, pekte på skjermen, hoppet opp av spenning og så videre". Etter fem visninger hadde barn også blitt dyktige til å løse lignende problemer som ikke hadde blitt presentert i episoden. Anderson rapporterte at repetisjonssendingstrategien virket i løpet av programmets første år. Nickelodeon brukte den samme strategien for premieren på Dora the Explorer i 2000, og Nielsons karakterer for begge programmene indikerte ingen endring i publikumsstørrelse i løpet av repetisjonene. Studien viste også at det å se Blue's Clues endret hvordan barn ser på fjernsyn, og at deres problemløsende ferdigheter og interaksjon ville overføres til andre programmer de så på.

I 1999 studerte Anderson og et team av forskere, hvorav noen var hans kolleger ved Nickelodeon, hvordan repetisjon av episoder påvirket forståelse, publikumsdeltakelse og visuell oppmerksomhet. Forskerne testet om gjentatte visninger av showet resulterte i mestring over materialet som ble presentert, eller om seerne ville venne seg eller bli lei. Studien viste at for de første repetisjonene, legger barna stor vekt på det pedagogiske innholdet fordi det var mer kognitivt krevende. Forskerne konkluderte med at publikumsdeltakelsen var lavere fordi barn brukte mer av sine kognitive ressurser på å forstå og løse problemet som ble presentert i episoden. Da de mestret problemene, som forskerne mistenkte skjedde tredje gangen barna så på episoden, ga de like mye oppmerksomhet til det pedagogiske innholdet som underholdningsinnholdet, som var mindre krevende. Publikumsdeltakelsen økte imidlertid fordi deres kognitive ressurser ble frigjort og fordi de visste svarene på spørsmålene som verten og andre karakterer stilte. Anderson og hans kolleger mente at studien deres viste at repetisjon av episoder syntes å fremme seernes myndighet, noe som ble vist i seernes entusiastiske innsats for å løse problemer verten og andre karakterer stilte.

Studien viste også at erfarne seere (de som var kjent med programmet) så mindre på skjermen enn uerfarne seere. Alle barn så mer på undervisningsinnhold enn på underholdningsinnhold. Erfarne seere så på innhold som var unikt for programmet, men uerfarne seere skilte ikke mellom de to innholdstyper, siden alt innhold var nytt for dem. Erfarne seere interagerte mer med programmet og viste bedre forståelse av innholdet enn uerfarne seere, spesielt når de ble utsatt for innhold som ble gjentatt på tvers av episoder. Som Anderson og hans kolleger uttrykte det, "Disse resultatene støtter ytterligere forestillingen om at når innholdet er nytt og utfordrende, tar førskolebarn større oppmerksomhet, men når det er i et tilbakevendende format og derfor lett mestres, samhandler de mer". Med andre ord gjenspeiler således "Interaction in Blue's Clues til en viss grad mestring". Nielsen-rangeringene for showets første sesong, da den samme episoden ble vist daglig, var flate i løpet av fem dagers periode, noe som indikerte for Anderson at små barn ikke ble lei av gjentagelsen eller kompleksiteten over tid. I følge Crawley og hennes kolleger hadde produsentenes gjentatte kringkastingsstrategi ingen negative effekter av programmets rangeringer og så ut til å være en suksess.

I 2000 studerte et annet team av forskere, inkludert Anderson, Crawley og andre Nickelodeon -kolleger, om det å se Blue's Clues forandret måten barn ser på TV og om de lærte "en interaktiv TV -visning", noe som betyr at de var mer interaktive med en episode fra en annen serie enn seere som ikke hadde erfaring med å se Blue's Clues . De sammenlignet erfarne og uerfarne seere da de så på en episode av Big Bag , en "læreplanbasert magasinformat" -serie som ble sendt på Cartoon Network , rettet mot omtrent samme publikum som Blue's Clues . De fant ut at selv om erfarne Blue's Clues -seere ga mindre total oppmerksomhet til Big Bag enn uerfarne seere, var oppmerksomhetsmønstrene deres på tvers av Big Bag identiske med deres oppmerksomhet på en episode av Blue's Clues. De demonstrerte også at seerne hadde like mye forståelse i begge programmene, men Blue's Clues -seerne samhandlet mer med Big Bag enn uerfarne seere. Da innholdet i Big Bag var nytt og utfordrende, betalt Blue's Clues -seerne mer oppmerksomhet, og da det var kjent, enten fra tidligere visninger eller i et format de gjenkjente, interagerte de mer med det. Kort sagt, Anderson og hans kolleger fant ut at "interaksjon i Blue's Clues til en viss grad gjenspeiler mestring" og følte at studien deres viste at det å se Blue's Clues forandret hvordan små barn ser på TV. Forsker Shalom M. Fisch uttalte imidlertid at selv om showet forsøkte å være "deltakende", kunne det ikke virkelig være det, for i motsetning til interaktive dataspill kunne seernes svar ikke endre eller påvirke det som skjedde på skjermen.

Skuespilleren Marlee Matlin , vist her i 2009, dukket opp i flere Blue's Clues -episoder som introduserte amerikansk tegnspråk for sine unge seere.

I 2002 gjennomførte Crawley, Anderson og deres kolleger en annen studie om effekten av Blue's Clues , denne gangen undersøkte de om mer erfarne seere mestret innholdet og de kognitive utfordringene raskere og enklere enn førstegangstittere. De antok at erfarne seere ville forstå og samhandle mer med de tilbakevendende og kjente segmentene i showet designet for å hjelpe forståelsen, men de fant ut at kjennskap til strukturen til en individuell episode ikke ga erfarne seere en fordel i forhold til de uerfarne seerne. Crawley og Anderson studerte også om erfarne seere av Blue's Clues samhandlet mer med andre barne -TV -programmer og om visningsatferden de lærte fra Blue's Clues kunne overføres til andre programmer. De fant ut at selv om erfarne seere av Blue's Clues interagerte med en episode av en annen serie, brukte de ikke mer tid på å se den enn seere som ikke var kjent med showet. Forskerne uttalte: "Det er tydelig at selv om førskolebarn lærer å entusiastisk engasjere seg i åpen publikumsmedvirkning, har de i det store og hele ikke en metakognitiv forståelse av hvorfor de gjør det."

Studiene fra 2002 viste at erfaring med å se en TV -serie påvirker hvordan barn ser på andre programmer, spesielt i måten de samhandler med dem. De viste også at siden barn er selektive i materialet de tar for seg og at interaksjonen øker med forståelse og mestring, har barn en tendens til å være mer oppmerksom på ny informasjon og samhandle mer med materiale de har sett før og mestret. I følge Crawley og hennes kolleger demonstrerte Blue's Clues at TV kunne styrke og påvirke barns langsiktige motivasjon for og kjærlighet til læring. Som de uttalte, "Man trenger bare å se barn se på Blue's Clues for å innse at de reagerer på det med enorm entusiasme".

Erin Ryan og hennes kolleger utførte en studie fra 2009 om effekten av bruk av amerikansk tegnspråk (ASL) i Blue's Clues -episoder. De analyserte 16 episoder over to uker for innholdet og hyppigheten av tegnene som ble brukt og fant en høy forekomst av ASL -bruk av forskjellige karakterer, men at det var inkonsekvent, spesielt i forbindelsen mellom engelske ord og deres tilsvarende tegn. Hensikten med signert kommunikasjon og dens forbindelse med ASL og Deaf -samfunnet ble heller ikke klart forklart. Forskerne spekulerte i at hørende barn uten tidligere ASL -eksponering ville bli kjent med ASL og døve ved disse episodene, og dermed redusere stigmaet knyttet til døvhet og hørselshemmede. Basert på annen forskning om de positive effektene av å lære ASL å høre barn, spekulerte forskerne også på at det kan føre til en økning i ordforråd og IQ, samt forbedre mellommenneskelig kommunikasjon. De antok at døve barn ville føle seg mer inkluderte og mindre isolerte og få flere muligheter til å se positive modeller av ASL og døve.

Georgene L. Troseth og hennes kolleger ved Vanderbilt University studerte hvordan småbarn brukte informasjon hentet fra forhåndsinnspilt video og fra interaksjoner med en person gjennom lukket kretsvideo , og fant ut at to år gamle barn ikke lærte så mye av forhåndsinnspilte videoer fordi videoer manglet sosiale signaler og personlige referanser. Toåringer som så på en video med instruksjoner om hvordan man finner et leketøy i et tilstøtende rom fra en ikke-interaktiv forsker, brukte ikke informasjonen, selv om de smilte og svarte på spørsmål. Troseth spekulerte i at forskningen deres hadde implikasjoner for interaktive utdanningsprogrammer som Blue's Clues , som selv om det var "på rett spor" fordi verten inviterte til interaksjon med showets seere, ikke ga barn de sosiale ledetrådene for å løse problemer i virkeligheten. Troseth uttalte at repetisjon, gjentatt eksponering og kjennskap til showets vert kan øke barns evne til å lære fakta og bruke strategier de lærer av Blue's Clues for å løse nye problemer. Forskningen hennes antydet at Blue's Clues engasjerte små barn og fremkalte deres aktive deltakelse fordi de etterlignet sosial interaksjon.

Vekkelse i 2019

I mars 2018 kunngjorde Nickelodeon en gjenoppliving av serien, med en ny vert og 20 nye episoder. En åpen casting -samtale for showets nye vert skjedde i april, og produksjonen begynte sommeren 2018. I september 2018 ble det kunngjort at showet skulle få tittelen Blue's Clues & You! , og Joshua Dela Cruz ville være verten for vekkelsen. Showet hadde premiere 11. november 2019.

Se også

• Liste over Blue's Clues -episoder

Referanser

Forklarende merknader

Sitater

Siterte arbeider

• Anderson, Daniel R. (1998). "Utdannings -TV er ikke et oksymoron". Annals of the American Academy of Political and Social Science 557 (1): 24–38. doi: 10.1177/0002716298557000003
• Anderson, Daniel R. (2004). "Å se barn se på TV og opprettelsen av Blue's Clues ". I Hendershot, Heather (red.). Nickelodeon Nation: The History, Politics and Economics for America's Only TV Channel for Kids . New York: New York University Press. ISBN 978-0-8147-3651-7.
• Anderson, Daniel R .; Jennings Bryant; Alice Wilder; Angela Santomero; Marsha Williams; Alisha M. Crawley. (2000). "Undersøkelse av Blue's Clues: Se på atferd og innvirkning". Media Psykologi 2 (2): 179-194. doi: 10.1207/S1532785XMEP0202 4
• Calvert, Sandra L og Kotler, Jennifer A. (2003). "Leksjoner fra barne -tv: virkningen av barnefjernsynsloven på barns læring" . Anvendt utviklingspsykologi . 24 (3), s. 275–335. doi: 10.1016/S0193-3973 (03) 00060-1 . Hentet 3. juni 2021.
• Crawley, Alisha M.; Daniel R. Anderson; Angela Santomero; Alice Wilder; Marsha Williams; Marie K. Evans; Jennings Bryant (juni 2002). "Lærer barn å se på fjernsyn? Virkningen av omfattende erfaring med Blue's Clues på førskole -barns TV -oppførsel". Journal of Communication 52 (2): 264–280. doi: 10.1111/j.1460-2466.2002.tb02544.x
• Dhingra, Koshi; Alice Wilder; Alison Sherman; Karen D. Leavitt (april 2001). "Science on Television: Case Study of the Development of" Bugs "on" Blue's Clues "(PDF). Change Agents in Science Education . Årlig møte. Seattle, Washington: American Educational Research Association, s. 1–18

• Gladwell, Malcolm (2000). Vendepunktet: Hvordan små ting kan gjøre en stor forskjell . New York: Little, Brown og Company. ISBN  0-316-31696-2
• Kirkorian, Heather L .; Ellen A. Wartella; Daniel R. Anderson. (Våren 2008). "Media og småbarns læring". Barnas fremtid 18 (1): 39–61 doi: 10.1353/foc.0.0002
• Moll, George (utøvende produsent). "Bak ledetrådene: 10 år med blått" (2006). Kort dokumentar. Countryline Productions.
• Osborne, Barbara (sommeren 1997). "En feltguide til barne -tv -loven" . Washington, DC: CME/InfoActive Kids, s. 1–16. Hentet 3. juni 2021.
• Pecora, Norma (2004). "Nickelodeon vokser opp: Den økonomiske utviklingen av et nettverk". I Hendershot, Heather (red.). Nickelodeon Nation: The History, Politics and Economics for America's Only TV Channel for Kids . New York: New York University Press. ISBN 978-0-8147-3651-7.
• Ryan, Erin; Cynthia Nichols; Melissa Weinstein; Rebecca Burton. (2009). "Hjelper hendene? Bruken av amerikansk tegnspråk i Nickelodeons Blue's Clues". Conference Papers - International Communication Association : 1–37.
• Tracy, Diane. (2002). Blue's Clues for Success: De 8 hemmelighetene bak en fenomenal virksomhet . New York: Kaplan Publishing. ISBN  0-7931-5376-X .
• Troseth, Georgene L .; Megan M. Saylor. Allison H. Archer. (Mai/juni 2006). "Små barns bruk av video som en kilde til sosialt relevant informasjon". Child Development 77 (3): 786-799. doi: 10.1111/j.1467-8624.2006.00903.x

Eksterne linker

• Offesiell nettside
• Blue's Clues på IMDb
• Blue's Clues på epguides.com