Daniel -Henry Kahnweiler - Daniel-Henry Kahnweiler
Daniel-Henry Kahnweiler | |
|---|---|
 Daniel-Henry Kahnweiler, 1956
| |
| Født |
25. juni 1884 |
| Døde | 11. januar 1979 (94 år) |
| Okkupasjon | Kunsthandler, historiker |
Daniel-Henry Kahnweiler (25. juni 1884-11. januar 1979) var en tyskfødt kunstsamler, og en av de mest bemerkelsesverdige franske kunsthandlerne på 1900-tallet. Han ble fremtredende som kunstgallerieier i Paris fra 1907 og var blant de første mesterne i Pablo Picasso , Georges Braque og den kubistiske bevegelsen innen kunst.
Tidlig liv
Kahnweilers familie flyttet fra Rockenhausen , en liten landsby i Pfalz , til Mannheim , Baden , hvor Kahnweiler ble født i 1884. Hans oppvekst og utdannelse ved et tysk gymnas forberedte ham godt på livet som kunstkjenner og pragmatisk forretningsmann. Tidlig ansettelse i familiebedriften med aksjemegling i Tyskland og Paris ga etter for interessen for kunstsamling mens Kahnweiler fortsatt var i tjueårene. Han åpnet sitt første lille kunstgalleri (4 x 4 meter) i Paris i 1907 på 28 rue Vignon. Det var en familiepresedens for et slikt foretak, siden onkelen, som drev et berømt aksjemeglerhus i London , var en stor kunstsamler av tradisjonelle engelske kunstverk og møbler.
Kunsthandler
Kahnweiler regnes for å ha vært en av de største støttespillerne for den kubistiske kunstbevegelsen gjennom sine aktiviteter som kunsthandler og talsmann for kunstnere. Han var blant de første som innså viktigheten og skjønnheten i Picassos Les Demoiselles d'Avignon og ønsket umiddelbart å kjøpe den sammen med alle Picassos verk. Picasso skrev om Kahnweiler, "Hva hadde blitt av oss hvis Kahnweiler ikke hadde hatt forretningssans?" Kahnweilers anerkjennelse av Picassos talenter var spesielt gledelig for kunstneren, siden han stort sett var ukjent og fattig på den tiden da mange av hans mest kjente verk ble opprettet.
I galleriet hans støttet Kahnweiler mange av sin tids store kunstnere som befant seg uten tilstrekkelig anerkjennelse og liten eller ingen interesse blant samlere. De første kjøpene inkluderte verk av Kees van Dongen , André Derain André Masson Fernand Léger , Georges Braque , Juan Gris , Maurice de Vlaminck og flere andre kunstnere av samme generasjon. For å bruke sitt eget ord ønsket Kahnweiler å "forsvare" store artister, men bare de som ikke hadde noen forhandlere og av hvilke talenter han var overbevist om. I stedet for å stille tiltalende verk av etablerte kunstnere fra fortid og nåtid, forkjemper Kahnweiler spirende kunstnere som hadde kommet fra hele verden for å bo og arbeide i Montparnasse og Montmartre på den tiden. Således ble Paul Cézanne , selv om han var en stor kunstner, ansett for gammel til å bli representert, og arbeidet hans var allerede representert av forhandleren Ambroise Vollard .
Sammen med menn som Alfred Flechtheim , Paul Cassirer , Daniel Wildenstein , Léonce Rosenberg og Paul Rosenberg var Kahnweiler en av de innflytelsesrike kunstkjennerne på 1900 -tallet. Som forretningsmann var Kahnweiler banebrytende for mange nye metoder for arbeid med kunstnere og kunsthandel; disse er nå etablert praksis i bransjen.
I 1907, da det bare var et halvt dusin levedyktige gallerier i Paris, inngikk han kontrakter med kunstnere for å kjøpe alt arbeidet for å frigjøre dem fra økonomiske bekymringer og la dem konsentrere seg om sitt kreative arbeid. Han møtte dem daglig for å diskutere arbeidet deres, fotograferte hvert verk de produserte (han følte at det var absolutt nødvendig å ha en plate), holdt utstillinger av arbeidet sitt og promoterte arbeidet internasjonalt. Siden han betraktet seg selv som venn med mange av dem, eide han små seilbåter med kunstnerne sine.
Som en del av hans aktiviteter for å promotere arbeidet til nye kunstnere, sponset Kahnweiler den første utstillingen av arbeidet til Georges Braque . Han oppmuntret til praksis med å publisere Beaux Livres (vakre bøker), der en samtidskunstner ville illustrere et verk av en samtidsforfatter. Han utvidet presentasjonene sine ved å samle kunstnere, forfattere og diktere for å produsere verkene sine som et felles prosjekt i mer enn 40 bøker. Picasso, for eksempel, illustrerte verkene til Max Jacob . Som utgiver av kunst med litterære verk hadde han ingen likhet, og var den første som sponset publikasjoner av Max Jacob, Guillaume Apollinaire , André Masson , Gertrude Stein , Pablo Picasso og mange andre. Ved å gjøre det lanserte han mange litterære karrierer.
Kahnweilers gründerevner var så akutte at kunstgalleriet på 1950 -tallet var blant de 100 beste franske selskapene når det gjelder eksporttall.
Kunst historie
Selv om den økonomiske støtten til kunstnere var et viktig bidrag til kunsthistorien, var han også en betydelig skikkelse for sitt arbeid som kunsthistoriker og øyenvitne til fremveksten av kubisme i perioden 1907–1914. Når han jobbet i Paris, ble fritiden viet til å lese og forstå kunst- og estetikkhistorien . Han brukte også tiden sin på å besøke byens museer og kunstgallerier. Foruten museene i Paris, tok han turer rundt på det europeiske kontinentet for å se hva som ble vist på museer og kunstgallerier utenfor Frankrike. Han ga sitt første intervju om kubisme i 1912, og det var faktiske historiske hendelser som førte til hans karriere som historiker. Det er et syn på at Kahnweilers følsomhet var slik at galleriet hans, og måten han stilte og utviklet det på, var like mye et kubistisk galleri som maleriene av Picasso og de andre kubistiske malerne. Galleriet hadde en klar estetisk posisjon, kompromissløs integritet, økonomisk stabilitet og kreativ utvikling. I årene 1907-1914 var galleriet hans en sentral vugge for kubismen, ikke bare for å vise verkene, men hvor man også møtte kunstnerne.
Samtidig var det viktigste middelet for avantgarde-malere og skulptører for å vise verkene sine for et bredere publikum Salon des Indépendants og Salon d'Automne . Kahnweiler forbød hans 'gallerikubister' å stille ut på disse store salongene, og fjernet dem faktisk fra offentlig visning. Fra allmennhetens synspunkt ble kubisme mer knyttet til 'Salon Cubists', som Jean Metzinger , Albert Gleizes , Fernand Léger , Robert Delaunay , Henri Le Fauconnier , Marcel Duchamp og Francis Picabia .
Første verdenskrig og andre verdenskrig
Utbruddet av første verdenskrig i 1914 ødela ikke bare de kubistiske eksperimentene innen kunst, men tvang også Kahnweiler til å leve i eksil i Sveits ; på grunn av sitt tyske statsborgerskap ble han ansett som en romvesen under fransk lov. Mange tyske statsborgere som bodde i Frankrike fikk sine eiendeler avskilt av den franske staten, og som et resultat ble Kahnweilers samling konfiskert i 1914 og solgt av regjeringen i en serie auksjoner på Hôtel Drouot mellom 1921 og 1923.
I løpet av eksilårene (til 1920) studerte og skrev Kahnweiler verk som Der Weg Zum Kubismus og Confessions esthétiques . Etter å ha blitt en lidenskap fortsatte han i løpet av livet, og han skrev hundrevis av bøker og store artikler. Den andre perioden med håndhevet skriving kom i en periode med intern eksil forårsaket av hendelsene under andre verdenskrig . Som en jøde , de nazistene tvang ham til å flykte Paris. Han ble værende i Frankrike, i skjul. "Under skyene fra gasskamrene ", som han sa det i sitt sentrale arbeid om Juan Gris .
På slutten
Kahnweiler var veldig produktiv som forfatter, men produserte aldri en full selvbiografi. Det var imidlertid en serie intervjuer som først ble sendt på fransk TV, deretter utgitt og oversatt som en bok under tittelen Mes galleries et mes peintres ("mine gallerier og mine malere"). For hans 80 -årsdag ble det utgitt en Festschrift med bidrag av verdens ledende filosofer, kunsthistorikere og kunstnere, som alle understreket viktigheten av hans unike bidrag til kunsthistorien - en betydning som ennå ikke er fullt verdsatt, sannsynligvis på grunn av det faktum at han hovedsakelig har blitt sett på som en kunsthandler og ikke som en kunsthistoriker . Denne situasjonen har blitt forverret fordi noen av hans store arbeider om estetikk enten aldri ble oversatt til engelsk eller dårlig oversatt. Utelatelsen av viktige elementer i en riktig forståelse av kubisme og fokus på små og oppsiktsvekkende elementer i hans komplekse forhold til Picasso har ført til en feilaktig forståelse av ideene han la frem i disse skriftene.
Selv om det er æret av kunstnere for sin forretning og estetiske sans og respektert av kunsthandlere og kunsthistorikere, har den sanne virkningen av hans liv og verk ennå ikke blitt anerkjent, til tross for en nylig biografi av Pierre Assouline . Han døde i 1979 i Paris, 94 år gammel.
Kilder
- John Richardson , A Life of Picasso: The Prodigy, 1881–1906 , Publ. Alfred A. Knopf , 1991, ISBN 978-0-307-26666-8
- John Richardson , A Life of Picasso: The Cubist Rebel, 1907-1916 , Publ. Alfred A. Knopf , 1991, ISBN 978-0-307-26665-1
- Malcolm Gee, forhandlere, kritikere og samlere av moderne maleri: aspekter ved det parisiske kunstmarkedet mellom 1910 og 1930 , London, Garland, 1981.