Engelske kirkemonumenter - English church monuments
Et kirkemonument er et arkitektonisk eller skulpturelt minnesmerke for en eller flere avdøde personer, som ligger i en kristen kirke . Det kan ha forskjellige former, alt fra en enkel minneplakett eller veggmalerietablett festet til en vegg, til en stor og forseggjort struktur, på bakken eller som et veggmaleri, som kan inkludere et bilde av den avdøde personen og andre familiefigurer, heraldisk eller symbolsk natur. Den plasseres vanligvis umiddelbart over eller nær selve gravhvelvet eller graven , selv om graven noen ganger er konstruert i den. Noen ganger er monumentet et cenotaf , som minnes en person begravet på et annet sted.
En gang bare temaet for antikvarisk nysgjerrighet, er kirkemonumenter i dag anerkjent som begravelseskunstverk . De er også verdsatt av historikere som å gi en svært detaljert oversikt over antikke kostymer og rustninger , av slektsforskere som en permanent og moderne oversikt over familiære forhold og datoer, og av studenter i heraldikk som gir pålitelige skildringer for heraldiske blazoner . Fra midten av 1400 -tallet begynte mange figurative monumenter å representere ekte portretter der det tidligere bare eksisterte generaliserte representasjoner.
Utvikling
Middelalder
De tidligste engelske kirkemonumentene var enkle steinkistformede gravdekk som var snittet med et kors eller lignende design; den hogback form er en av de tidligste typene. De første forsøkene på minneportretter dukket opp på 1200 -tallet, utført i lav relieff, horisontalt, men som i livet. Etter hvert ble disse full-relief- bilder , vanligvis liggende , som i døden, og på 1300-tallet med hendene samlet i bønn. Generelt ble slike monumentale illustrasjoner skåret i stein, marmor eller tre, eller støpt i bronse eller messing. Ofte ble steinbildene malt for å ligne liv, men på de aller fleste middelalderske monumenter har malingen for lengst forsvunnet. Korsbeinte holdningen til mange pansrede skikkelser på slutten av 1200- eller begynnelsen av 1300-tallet skulle lenge antyde at den avdøde hadde tjent i korstogene , hadde avlagt korsfarlige løfter eller nærmere bestemt hadde vært en tempelridder ; men disse teoriene blir nå avvist av lærde. Føtter ble ofte støttet av stiliserte dyr, vanligvis enten en løve som indikerer tapperhet og adel (vanligvis for menn), eller en hund som indikerer lojalitet (vanligvis for kvinner). Noen ganger fotbrettet var en heraldiske dyr fra avdødes familie våpenskjold .
På begynnelsen av 1200-tallet ble bildene hevet på kister i gravstil (kjent som gravkister , altergraver eller bordgraver ) dekorert med løvverk, heraldikk eller arkitektoniske detaljer. Snart sto slike kister alene med varierende grad av dekorasjoner. På slutten av århundret hadde disse ofte arkitektoniske kalesjer . Små figurer av gråtere (ofte venner eller slektninger identifisert av våpenskjoldene ) var populære dekorative trekk. På 1400 -tallet ble figurene ofte fremstilt som engler eller helgener , og brystet kan inneholde en kadaver . De mest raffinerte monumentene var laget av alabaster . Rundt 1200-tallet ble også mindre todimensjonale illustrasjoner påført i messingplater og festet til monumentale steinheller populære. Disse minnesmessene var noe billigere og spesielt populære blant den fremvoksende middelklassen.
Tidlig moderne periode
Fjernelsen av nesten alle de mange veggmaleriene i engelske kirker i ikonoklasmen til den engelske reformasjonen og det engelske samveldet etterlot mange blotte mellomrom. I løpet av de følgende århundrene ble disse gradvis fylt av monumenter av de velstående. Det er mangel på konkurranse fra religiøse malerier og en toleranse for figurativ skulptur i minnesmerker, som de fleste protestantiske land ikke delte, som produserte den usedvanlig rike engelske beholdningen av store skulpturelle kirkemonumenter.
På 1500 -tallet ble kirkemonumenter stadig mer påvirket av renessanseformer og detaljer (pilaster, kranser, stropper, hodeskaller, buede buer, obelisker , allegoriske figurer , etc.), spesielt i Frankrike, Nederland og til slutt England. Det var store nyvinninger i effigial holdning, den avdøde ble ofte vist liggende eller knelende i bønn og omgitt av hele familien, som i livet. Kadavere ble erstattet av skjeletter. Det 'hengende' veggmaleriet eller veggmonumentet ble også populært, noen ganger med halvlange 'demifigurer'; og også den gulvbundne heraldiske hovedstenen . 1600 -tallet økte klassisismen og bruken av marmor . Oppfatninger kan sitte eller stå, sorgrammet, innhyllet eller uvanlig stige opp fra graven. Byster og relieffportretter var populære. Høy -barokke monumenter var noen av de flotteste som noen gang er konstruert. Dekorasjonen ble til keruber, urner, draperier, kranser av frukt og blomster. I det 18. århundre, kirke monumenter ble mer tilbakeholdne, plassert foran to-dimensjonale pyramidene, men mer romersk-aktig, med avdøde ofte avbildet i romersk kjole eller som en cameo -lignende 'medaljong portrett'. Den Rococo style ga mer bevegelse i disse tallene.
Viktoriansk periode
Tidlig på 1800 -tallet brakte greske vekkelsesmonumenter , noen ganske vanlige veggplater, noen med sentimentale og romantisk realistiske figurer (kanskje stiger til himmelen), eller andre enheter som gråtende pil . Gotisk vekkelse fulgte, med den åpenbare tilbake til alabast, gravkister og liggende bilder. Imidlertid så den viktorianske alderen mange forskjellige stiler, til store monumenter falt av moten på slutten av århundret. Stormonumenter fra 1900-tallet er ikke ukjente, men ganske sjeldne.
Eksempler på engelske kirkemonumenter
Spesielt kirkens monumenter i England har blitt bevart i et langt større antall og generelt i bedre stand enn i andre land. De er uten sidestykke i kunstnerisk fortjeneste. Fine eksempler kan bli funnet i katedraler og sognekirker i hvert fylke.
Grav som skildrer en krysset ridder, antatt å være Hamon Belers, i St Mary's Church, Melton Mowbray , Leicestershire ( ca. 1300).
Den kadaver graven av biskop Richard Fleming i Lincoln Cathedral . Han er avbildet som levende på toppen; den nedre bildet viser hans forfallne lik i et skjerm (1431).
Alabasterbilder av John Harington, 4. baron Harington og kona Elizabeth Courtenay, i Church of St Dubricius, Porlock i Somerset ( ca. 1471).
Monument til John Manners, 4. jarl av Rutland i St Mary the Virgin's Church, Bottesford , Leicestershire , av Gerard Johnson den eldre (1588).
Monument til Sir Edward Denny og hans kone ved Waltham Abbey Church (1600). De knelende figurene i frisen nedenfor skildrer hans ti barn og er kjent som "gråtere". I spandrels ser allegoriske figurer av Fame and Time på.
Layer Monument Marmor polykrom veggmaleri ved kirken Saint John the Baptist, Maddermarket, Norwich ca 1600.
Monument til Richard Stone og hans kone på St Mary's, Holme-next-the-Sea i Norfolk (1607).
Thelwalls veggmaleri -monument i kapellet ved Jesus College, Oxford (1630).
Effigial monument i Worcester katedral , rundt 1640.
Monumentet til Sir John Hotham i St Mary's, South Dalton , East Yorkshire . Skulpturen er fra etter 1697. Den inneholder et skjelett og figurer som representerer de fire kardinaldydene.
En del av minnesmerket plassert av Ann Bellamy Lynn til mannen hennes George i St Mary's Church, Southwick, Northamptonshire (1758).
Monument til generalmajor Sir William Ponsonby i krypten til St Paul's Cathedral , London (1815). Den bevingede figuren Victory symboliserer generalens død i slaget ved Waterloo .
Et viktoriansk veggmonument (1890) ved St Paul's Church, Shadwell , London.
Monument til Emily, kona til admiral Charles Lister Oxley i Ripon -katedralen . De englehodene viser paret og deres syv barn (1898).
Monument i bronse til biskop Edward King ved Lincoln Cathedral av William Blake Richmond (1913).
Veggminnesmerke over biskop John Macmillan i Guildford Cathedral , Surrey (1956).
"En Arundel -grav"
" An Arundel Tomb ", et av de mest kjente verkene av den engelske poeten Philip Larkin fra 1900-tallet , ble inspirert av et engelsk monument fra 1300-tallet. Det var Larkins svar på et gravmonument i Chichester -katedralen , og det faktum at ektemann og kone -undersåtter ble fremstilt som holdt hverandre i hånden. Bildet til høyre viser også de stiliserte løve- og hundefigurene ved føttene til henholdsvis herren og damen.
Se også
Merknader
Bibliografi
- Badham, Sally (2011). Middelalderkirke og kirkegårdsmonumenter . Oxford: Shire. ISBN 9780747808107.
- Badham, Sally; Oosterwijk, Sophie, red. (2010). Monumental Industry: produksjon av gravmonumenter i England og Wales i det lange fjortende århundre . Donington: Shaun Tyas. ISBN 9781907730009..
- Crossley, FH (1921). Engelske kirke monumenter, AD 1150-1550 . London: BT Batsford.
- Esdaile, KA (1946). Engelske kirkemonumenter, 1510–1840 . London: BT Batsford.
- Kemp, Brian (1980). Engelske kirkemonumenter . London: BT Batsford. ISBN 0713417358.
- Llewellyn, Nigel (2000). Begravelsesmonumenter i England etter reformasjonen . Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-78257-0.
- Saul, Nigel (2009). Engelske kirkemonumenter i middelalderen: historie og representasjon . Oxford: Oxford University Press. ISBN 9780199215980.
- Sherlock, Peter (2008). Monumenter og minne i det tidlige moderne England . Aldershot: Ashgate. ISBN 978-0-7546-6093-4.
Eksterne linker
- Kirkemonumentforeningen
- Royal Berkshire History: Church Monuments
- Churchmouse: Kirkens monumenter og andre minnesmerker av interesse (for det meste Lincolnshire)
- Medieval Combat Society: Thirteenth and Fourteenth Century Armorial Monumental Effigy and Brass Timeline
- Håndbok for identifisering og reparasjon