Montclair kunstmuseum - Montclair Art Museum
.jpg) | |
 | |
| Etablert | Charteret 1909; åpnet 1914 |
|---|---|
| plassering | Montclair, New Jersey , USA |
| Type | Kunstmuseum |
| Samlinger | Indiansk , amerikansk , moderne |
| Regissør | Lora Urbanelli |
| Tilgang til offentlig transport | NJ Transit (buss og jernbane), Walnut Street Station ; DeCamp busslinjer |
| Nettsted |
www |
Montclair kunstmuseum | |
    | |
| plassering | 3 S. Mountain Avenue, Montclair, New Jersey |
| Koordinater | 40 ° 49′7 ″ N 74 ° 13′27 ″ W / 40,81861 ° N 74,22417 ° W Koordinater: 40 ° 49′7 ″ N 74 ° 13′27 ″ W / 40,81861 ° N 74,22417 ° W |
| Område | 2,8 dekar |
| bygget | 1913 |
| Arkitekt | Ross, Albert Randolph |
| Arkitektonisk stil | Klassisk vekkelse |
| MPS | Montclair MRA |
| NRHP referansenr . | 86002984 |
| Lagt til i NRHP | 14. november 1986 |
The Montclair Art Museum (MAM) ligger i Montclair , New Jersey , USA, noen få miles vest for New York City. Siden det åpnet i 1914 som det første museet i New Jersey som ga tilgang til publikum og det første dedikert utelukkende til kunst, har det blitt privat finansiert. Samlingen på mer enn 12 000 gjenstander og utstillingsprogrammene er dedikert til amerikansk kunst og indianerkunstformer , samt samtidskunst i begge disse fagene.
Museet sponser et bredt spekter av programmer i partnerskap med lokale organisasjoner og har et omfattende utdanningsprogram for alle aldersgrupper. I flere tiår har MAM's Yard School of Art gitt muligheter for formell undervisning til studenter på både amatør- og profesjonelt nivå.
Samling
Montclair Art Museum (MAM) er et av få museer i USA viet til amerikansk kunst og indiansk kunstformer . Samlingen består av mer enn 12 000 verk. Den amerikanske samlingen består av malerier, trykk, tegninger, fotografier og skulpturer fra 1700 -tallet til i dag. Museets beholdning av tradisjonell og samtids amerikansk indisk kunst og artefakter representerer de kulturelle prestasjonene innen veving, keramikk, treskjæring, smykker og tekstiler til urfolk fra syv store regioner - Nordvestkysten, California, Sørvest, Plains, Woodlands, Sørøst og Arktis; arbeidet til samtidige amerikanske indiske kunstnere er også representert.
Museet har det eneste galleriet i verden utelukkende dedikert til arbeidet til den amerikanske maleren George Inness fra 1800-tallet , som bodde i Montclair fra 1885 til 1894 og malte i området. MAMs Inness -malerier er ifølge en kritiker "kronen på Montclair Art Museums samling". Det intime George Inness Gallery viser utvalgte verk fra museets 21 Inness -malerier, to av hans akvareller og en etsning av kunstneren. Det inneholder også arbeidet til billedhuggeren William Couper , som bodde i Montclair i femten år mens han skulpturerte og ytterligere tretti i pensjonisttilværelsen.
Kunstnere representert i samlingen inkluderer Tony Abeyta , Josef Albers , Milton Avery , Will Barnet , Romare Bearden , Thomas Hart Benton , Carl Borg , Margaret Bourke-White , Alexander Calder , Ching Ho Cheng , Thomas Cole , Willie Cole , Stuart Davis , Willem de Kooning , Richard Diebenkorn , Elsie Driggs , Asher B. Durand , Thomas Eakins , Lee Friedlander , Arshile Gorky , Marsden Hartley , Robert Henri , Winslow Homer , Edward Hopper , George Inness , Ben Jones , Donald Judd , Michael Lenson , Helen Levitt , Roy Lichtenstein , Robert Longo , Whitfield Lovell , Man Ray , Thomas Manley , Knox Martin , Ma-Pe-Wi , Robert Motherwell , Dan Namingha , Alice Neel , Louise Nevelson , Tom Nussbaum , Georgia O'Keeffe , Sarah Miriam Peale , Rembrandt Peale , Charles Willson Peale , Philip Pearlstein , Maurice Prendergast , Oscar Bluemner , Ad Reinhardt , Mark Rothko , Morgan Russell , John Singer Sargent , George Segal , Ben Shahn , Lorna Simpson , Jaune Quick-To-See Smith , Joseph Stella , Kay WalkingStick , Andy Warhol , Max Weber og James Abbott McNeill Whistler .
2020 Utstillinger
Animalia
En av MAMs utstillinger siden februar 2020 er Animalia av Frederico Uribe . Animalia består av over 60 forskjellige verk, for det meste skulpturer laget av dagligdagse gjenstander, søppel og resirkulerte materialer. Skulpturene som utgjør utstillingen replikerer naturen, alt fra biter så små som fisk laget av plastflasker til en tiger i naturlig størrelse laget av kulehull. Uribes oppvekst i Bogota, Colombia påvirket arbeidet hans sterkt. Etter å ha vært vitne til så mye konflikt i hans tidlige liv, har Uribes mer nåværende arbeider som Animalia som mål å vise hvordan skjønnhet kan bli til ved ødeleggelse.
Odysseen til de venutianske soldatene
Virgil Ortiz ’ Odyssey of the Venutian Soldiers er en samling av forskjellige verk inkludert keramikk, malerier og skulptur inspirert av Ortiz Pueblo -bakgrunn som ankom MAM i september 2019. Ortiz, en lidenskapelig historieforteller og fan av science fiction, skaper en fortelling inspirert av Pueblo -opprøret fra 1680 som deretter fører observatøren fremover 500 år til 2180. Verkene i seg selv inkluderer et veggmaleri av karakterene, keramikkfigurer med scener malt på dem, rustningskulpturer og mer.
Andre aktuelle utstillinger
- Uncaged: Animals in the Collection av John James Audubon. 8. februar 2020 - 8. august 2021.
- Personlige landskap . 8. februar 2020 - 29. november 2020.
- Undaunted Spirit: Art of Native North America . 8. april 2018 - 21. juni 2021.
- George Inness: Works in the Collection . 12. november 2018 - 15. august 2021.
Historie
Ankomsten av jernbanen til Montclair på 1830 -tallet forvandlet en landlig landsby til et velstående forstadssamfunn, med en jernbaneforbindelse til New York som var for dyr for arbeiderklassen som reiste med gatebiler og traller. Montclairs kunstsamfunn sentrerte seg om landskapsmaler George Inness , som besøkte i flere sesonger fra 1878 og gjorde det til sitt hjem fra 1885 til han døde i 1894, da New York Times beskrev Montclair som "hjemmet til mer fremtredende kunstnere og velstående kunstkunnere. sannsynligvis enn noe annet sted i New-Jersey. " Andre hadde gått foran ham allerede på 1860 -tallet, da illustratørene Harry Fenn og Charles Parsons pendlet med jernbane til studioene i New York City, akkurat som Inness og andre gjorde i tiårene som fulgte. De var bosatte-pendlere året rundt og varierte i sine stilistiske tilnærminger, i motsetning til impresjonistene som forlot bylivet for å samles om sommeren i " kunstkoloniene " på slutten av 1800-tallet i Cos Cob og Old Lyme , Connecticut, og New Hope, Pennsylvania . Charles Eaton malte i en stil som ligner på Inness og Frederick Judd Waugh viet seg til sjølandskap, mens maleren Henry Rankin Poore foretrakk en "virkedagsrealisme" i emne og tekstur av penselarbeid og hans kollega Frederick Ballard Williams adopterte en "mer grovhakket" og turbulent form ". Walter og Emilie Greenough jobbet som glassmalerier i studioet til John LaFarge , som også bodde i Montclair en tid. Skulptører inkluderte Jonathan Scott Hartley , Inness svigersønn og William Couper .
Byen opprettet et Village Improvement Society i 1878, erstattet av en kommunal kunstkommisjon i 1908, for å forskjønne Montclair og bevare sjarmen til en landsby. Kommisjonens leder var William T. Evans , en irsk innvandrer tørrvare-magnat som hadde kjøpt Inness-eiendommen i 1900. Mellom begynnelsen av 1880-årene og 1913 samlet Evans en samling på mer enn 800 amerikanske malerier, den desidert største samlingen av amerikanske kunst før første verdenskrig. I 1907 donerte han flere titalls verk til National Gallery of Art i Washington, DC , og økte det tallet til 160 da han døde i 1918. I 1909 tilbød Evans å donere 26 oljemalerier til byen Montclair på betingelse av at den gir et brannsikkert gallerirom for å huse og vise dem. Forslaget ble beseiret i en folkeavstemning i 1910.
Som svar på avvisningen, den 8. desember 1910, forvandlet Municipal Art Commission seg til Montclair Art Association og foreslo å opprette og administrere et kunstgalleri uten statlig støtte. Det var fortsatt vanskelig å skaffe midler til en annen innbygger i Montclair, Florence Rand Lang (1861–1943), gikk med på å bære mesteparten av utgiften og hennes gave på 50 000 dollar, mye av det for kjøp av stedet, forvandlet prosjektet fra et galleri til et museum. Hun hadde ankommet Montclair fra Massachusetts som tenåring i 1873. Hennes første donasjon var den første av mange som utgjorde mer enn $ 250 000 i løpet av de neste tretti årene, pluss $ 200 000 i hennes testamente og mer fra eiendommen hennes. Hun var arving til mye av Rand -familiens formue, samlet av faren Jasper Rand (1837–1909) og ungkarlen onkel Addison C. Rand (1841–1900), som sammen hadde grunnlagt Rand Drill Company i 1871.
Trenger en dedikert struktur for å huse samlingene, leide museumsforvalter Michel Le Brun Albert R. Ross til å designe en nyklassisk bygning. Ross hadde jobbet på flere Carnegie -biblioteker og Pueblo County tinghus (1908–12) i Colorado.
Da museet åpnet 15. januar 1914, var det det første museet i New Jersey som ga tilgang til publikum og det første dedikert utelukkende til kunst. På den sirkulære plenen foran inngangen til museet plasserte grunnleggerne en bronseskulptur av Hermon Atkins MacNeil , The Sun Vow , en annen gave fra Evans. Det forblir der som et signaturverk for museet, og blander indianer og amerikanske temaer. Ved åpningen hadde museet to samlinger begavet av hovedarrangøren, Evans, og hovedfinansiereren, Lang. Evans donasjon av amerikansk kunst inkluderte 2 skulpturer og 54 malerier, blant dem verk av George Inness , Ralph Albert Blakelock og Childe Hassam . Lang donerte en samling indiansk kunst som ble samlet av moren, Annie Valentine Rand. Rand Collections flere hundre gjenstander inkluderte kurver, klær, smykker og husholdningsartikler.
Museets beholdning har utvidet seg ved oppkjøp og donasjoner. I 1922 inviterte museet innbyggerne i Montclair til å stemme på sin favoritt blant 25 verk for anskaffelse. Museets kunstkomité overstyrte vinnerverket av impresjonisten Daniel Garber og kjøpte i stedet et verk av den relativt avantgarde Arthur Bowen Davies , Meeting in the Forest (1900), en skildring av nakenbilder i et landskap i symbolistisk stil. På 1930 -tallet var museet mindre åpent for modernister, og på 1940 -tallet forsøkte det å motvirke det ryktet ved å ha verk for sin årlige utstilling av lokale kunstners verk valgt av to juryer, tradisjonelle og moderne, en prosedyre som ble forlatt da kunstnere protesterte mot å ha å karakterisere seg selv på en slik måte.
Bygningen har siden utvidet seg sammen med samlingen. Museet vokste med flere gaver fra Lang som gjorde at porten og mellometasjen kunne stå ferdig i 1924 og en ny East Wing ble lagt til i 1931 for å huse Rand Collection. På 1950-tallet ble det høye taket North Gallery delt horisontalt. Den siste renoveringen av arkitektfirmaet Beyer Blinder Belle i 2000-2001 la til en ny fløy som doblet museets kvadratmeter.
For å markere sitt 75 -årsjubileum publiserte MAM Three Hundred Years of American Painting: The Montclair Art Museum Collection . Den ga detaljerte oppføringer for 538 malerier, detaljert diskusjon av 32 av dem og et sett med tematiske essays. I 1999 samarbeidet MAM om American Tonalism: Selections from Metropolitan Museum of Art og Montclair Art Museum .
I januar 2009 kunngjorde museet at det hadde overført det meste av LeBrun -biblioteket til Harry A. Sprague Library ved Montclair State University , en offentlig institusjon som godtar bibliotekskort fra offentlige biblioteker i Essex og Passaic fylker.
Noen ganger har MAM montert utstillinger som bygger bro over interessen for samtidskunst og indianerkunst. En utstilling 2001-2 utforsket Albert Bierstadts skildring av møter mellom europeiske nybyggere og indianere, ved å bruke samlingen av indisk kunst til å skape samtaler med to monumentale Bierstadt-oljer. I 2005 presenterte den "Roy Lichtenstein: American Indian Encounters" for å utforske en amerikansk kunstners fascinasjon for og bruk av motiver fra indiansk kunst for å kritisere deres klisjébruk av tidligere artister. Den inkluderte en Lichtenstein -parodi på Bierstadt, en variasjon på det indiske nikkelhodet, og forsøk på å innlemme indisk symbolikk i kubistiske og sureralistiske bilder.
MAM har også utstillinger som fremhever regionen. Den deltar med andre institusjoner og New Jersey State Council on the Arts in New Jersey Arts Annual: Fine Arts, som utvikler juryerte utstillinger av verk av lokale kunstnere. For eksempel, som en del av det programmet, presenterte MAM i 2012 13 verk som utforsket teknologi og "prøvetaking, tilegnelse og gjenskape eldre kunstverk" i en utstilling kalt "New Media: New Forms". I 2014, "Robert Smithson New Jersey" undersøkt hvordan kunstnerens tidlig utforskning av landskapet og utgravninger nær Paterson og Rutherford , New Jersey, informere Robert Smithson 's senere collager og land kunstprosjekter. En kritiker skrev i The New Yorker : "Dette kan virke som bare mer håpefull boosterisme fra en hagerett som eksisterer i skyggen av et stort eple, bortsett fra at det er sant."
I 2009 organiserte museet og Baltimore Museum of Art utstillingen "Cézanne og amerikansk modernisme", med 131 gjenstander, inkludert 18 verk av Cézanne . I en pressemelding kalte MAM showet "den største, mest ambisiøse utstillingen i museets 95 år lange historie." Etter å ha vist seg i Montclair, reiste utstillingen til Baltimore og til Phoenix Art Museum .
Da hundreårsjubileet nærmet seg, gjennomførte MAM en innsamlingsaksjon for å doble bevilgningen til 20 millioner dollar. Det monterte også en utstilling av samtidskulptur basert på gaver fra New Jersey -innbyggerne Patricia A. Bell de siste 20 årene for å understreke sitt engasjement for samtidskunstscenen. For å markere sitt hundreårsjubileum i 2014, på jubileumsdatoen, tente den en ny installasjon av Spencer Finch , Yellow , som fylte vinduene på første nivå av museets fasade med en myk glød som antyder at noen er hjemme og motvirker i noen grad arkitekturens formalitet.
Andre programmer
Museets utdanningsprogrammer betjener et bredt publikum, fra småbarn til pensjonister. Samarbeid med mange kultur- og samfunnspartnere bringer kunstnere, utøvere og forskere regelmessig til museet. MAM's Yard School of Art er en regional kunstskole som tilbyr en rekke klasser for barn, ungdom, voksne, eldre og profesjonelle kunstnere.
Sommeren 2014 lanserte MAM et nytt samfunnsoppsøkende program kalt Art Truck, ved hjelp av en isbil som ble pusset opp med midler fra et tilskudd fra Partners for Health Foundation. Art Truck var et pilotprogram i det første året, og tok med kunstinstruktører og forsyninger for å gjennomføre åpne studiokunstklasser på steder i flere New Jersey -fylker, inkludert bybassenger, eldresentre og bofasiliteter, lokale festivaler og bondemarkeder.