Sly (opera) - Sly (opera)

Sly
Opera av Ermanno Wolf-Ferrari
Komponisten i 1906
Bibliotekist	Giovacchino Forzano
Språk	Italiensk
Premiere	29. desember 1927  ( 1927-12-29 ) La Scala , Milano

Sly, ovvero La leggenda del dormiente risvegliato (engelsk: Sly, eller The Legend of the Sleeper Awoken ) er en opera i tre akter av Ermanno Wolf-Ferrari til en italiensk libretto av Giovacchino Forzano , basert på induksjonen (Prologen) til William Shakespeare 's Troll kan temmes (den tyske versjonen av libretto, Sly, oder Die Legende vom wiedererweckten Schläfer ble oversatt av Walter Dahms  [ de ] ). I motsetning til de fleste av Wolf-Ferraris andre operaer, er dette en tragedie .

Lur som verismo

Mange musikologer betrakter Wolf-Ferrari som å ha skrevet bare en verismoopera ( I gioielli della Madonna , Berlin, 1911). Det er grunner til å være uenige, og å betrakte Sly ( La Scala , 1927) ikke bare som på mange måter en verismoopera, men også som nesten den siste i sitt slag. Og som sådan den virtuelle enden på den edle linjen i italiensk opera, kanskje med Cimarosa , kanskje med Paisiello , kanskje enda mye tidligere, som gikk gjennom bel canto, fortsatte med Verdi og hans samtid og til slutt endte med verismo. I alle disse operaene var sangeren fremtredende, mens det i tysk opera var komponisten og orkesteret.

Dette er ikke å si at Sly var ren verismo (for den saks skyld er det heller ikke mange andre italienske operaer i perioden) - langtfra er det mye mer enn det, og har mange lette hjerte av musikalsk komedie i seg. Men det er bare det som kan forventes av Wolf-Ferrari. Hans tidlige suksesser hadde (med unntak av I gioielli della Madonna ) alle vært komedier. Ikke, selvfølgelig, i stil med Rossini og Donizetti , men komedier likevel. Og innflytelsen fra disse tidligere operaene skulle skinne gjennom i Sly . Faktisk kan historien om Sly nesten betraktes som det som startet som en forseggjort praktisk vits (en ganske vond vits, sann - men fortsatt en vits) som ble sur. Dermed er første handling ganske letthjertet, og de virkelige verismoelementene spiller ikke inn før tragedien begynner å utspille seg i de senere handlingene.

Noen innledende kommentarer om italiensk operapraksis kan være av interesse på dette tidspunktet. I løpet av det nittende århundre pleide operahusene i Nord-Italia å ha separate vinter-, vår-, sommer- og høstsesonger. Men dette endret seg sakte etter århundreskiftet. Allerede i 1913–14 ble høst-, vinter- og vårsesongen ofte kombinert til en, i det minste i La Scala . Dermed åpnet sesongen 1927–28 16. november og varte langt ut i mai, men "Sera di San Stefano" (26. desember) som åpnet Carnival-delen ble fortsatt ansett å være av største betydning. Ledelsen ønsket en stor verdenspremiere for anledningen, og valgte Wolf-Ferrari's Sly med en fantastisk rollebesetning, inkludert den irske primadonna Margaret Sheridan og en av Italias største tenorer, Aureliano Pertile . Men det var ikke slik. Sheridan hadde vært syk mye av året, så ut til å ha kommet seg tilstrekkelig til å signere en kontrakt med La Scala, men ble syk igjen bare noen dager før forestillingen. Det ble funnet en erstatning (i person av Mercedes Llopart ), og det var nødvendig å utsette åpningen til 29. desember 1927. Arbeidet var vellykket, ble gitt seks ganger innen 15. januar og to ganger til i april (med Lina Bruna Rasa erstatter Llopart, og Victor Damiani erstatter Luigi Rossi Morelli  [ det ] som jarl). Den hadde ytterligere fire forestillinger høsten 1928, med stort sett samme rollebesetning.

Musikalsk blir Sly generelt sett på som ganske eklektisk, spesielt i første akt, der tragedien ennå ikke har begynt å utfolde seg. Handlingen er i hovedsak ganske homofil, mange mennesker sprekker og krangler i en taverna i London. Høydepunktet er faktisk et "settnummer": Slys sang av den dansende bjørnen, et tema som går igjen i hele operaen. Det er minner om Kurt Weill , Wolf-Ferraris tidligere komedier og mange andre komponister, inkludert Leoncavallo . Men når den andre handlingen utspiller seg, begynner noen av verismoaspektene å bli avgjørende, spesielt i den musikalske skrivingen av den første duetten mellom Sly og Dolly. Fra slutten av Act II hvor Sly innser at det har vært et spill, er operaen ren verismo, spesielt i Slys høydramatiske "Nei, io non sono un buffone", til slutten der Sly, nettopp etter å ha kuttet håndleddene, finner ut at han hadde drept seg selv for tidlig (nyanser av Gounod 's Roméo et Juliette ), og at Dolly virkelig elsker ham. Selv om dette ikke er tydeliggjort i librettoen, er det trygt å anta at vitsen ender dårlig for alle berørte: Sly dør, Dolly mister sin elskede, og jarlen vil utvilsomt miste sin elskerinne, selv om det kan være liten tvil om at han vil finne en annen.

Ytelseshistorikk

Sly ble først fremført på La Scala i Milano 29. desember 1927 med Aureliano Pertile og Mercedes Llopart . Sistnevnte var en siste øyeblikks erstatning for Margaret Sheridan som ble syk dager før forestillingen. Torino hørte Sly i februar 1928, før løpet på La Scala var ferdig, med Nino Piccaluga  [ it ] i tittelrollen og Valeria Manna som Dolly. Dresden og Hannover var de første tyske byene som hørte det i løpet av høsten, mens Nino Piccaluga og Gina Cigna sang det i Trieste.

I løpet av 1929 spredte verket seg til Venezia og Napoli, med henholdsvis Carmelo Alabiso og Giuseppe Taccani i tittelrollen. Arbeidet begynte å forsvinne fra italienske scener, men ble utført mye i Tyskland og nabolandene. Den tyske versjonen forble i repertoaret til starten av andre verdenskrig, og ble hørt et eller annet sted praktisk talt hvert år fram til da. Utenfor Tyskland og Italia ble det også gitt i Antwerpen, Haag, Budapest og Riga.

Den forsvant mer eller mindre i noen år, men hadde et vifte av vekkelser i Tyskland på 1950-tallet som kulminerte med en forestilling i Hannover i 1982, som ble gjentatt neste år. Den første moderne forestillingen på italiensk fant sted i Zürich. Denne rollebesetningen ble ledet av tenoren José Carreras . Slys amerikanske premiere fant sted på Washington National Opera våren 1999, igjen med José Carreras. Det var også produksjoner på Metropolitan Opera , New York City, i april 2002 og på Gran Teatre del Liceu i Barcelona. Den siste premieren på operaen ble koprodusert av den ungarske statsoperaen og Nationaltheatret i Szeged i mai 2016 i Budapest.

Roller og rolleskapere

Roller, stemmetyper, premierebesetning

Roll	Stemmetype	Premierebesetting 29. desember 1927 Dirigent: Ettore Panizza
Sly	tenor	Aureliano Pertile
Dolly	sopran	Mercedes Llopart
Grev av Westmoreland	baryton	Luigi Rossi-Morelli
John Plake	bass	Ernesto Badini
Sideboy	sopran	Cesira Ferrari
Rosalina	sopran	Ida Conti og Iris Adami-Corradetti
Utleier	mezzosopran	Ida Mannarini
Landsdommer	tenor	Palmiro Domenichetti
Tjenestegutt	tenor	Luigi Nardi
Første adelsmann / Moor	tenor	Giovanni Azzimonti
Andre adelsmann / indianer	tenor	Emilio Venturini
Tredje adelsmann / gammel tjener	tenor	Nello Palai
Fjerde adelsmann / kinesisk mann	bass-baryton	Aristide Baracchi
Femte adelsmann / lege	baryton	Giuseppe Nessi
Sjette adelsmann	bass	Antonio Laffi
Syvende adelsmann	bass	Giacomo Carboni
Åttende adelsmann	bass	Salvatore Baccaloni
Første hushjelp	mezzosopran	Maria Neveso
Andre hushjelp	mezzosopran	Gina Pedroni
Tredje hushjelp	mezzosopran	Olga De Franco-Arduini
Snare / første tjener	bass	Luigi Spartaco Marchi
Soldat / andre tjener	bass	Giuseppe Menni
Kokk / tredje tjener	bass	Amleto Galli

Opptak

Skaperne av hovedrollene, inkludert Aureliano Pertile, spilte aldri inn noe fra operaen, selv om Ernesto Badini (den første John Plake) og Palmiro Domenichetti spilte inn "duetto dei beoni". "Canzone dell'orso" ble gjort av Nino Piccaluga, som sang verket i Torino og Trieste, mens både det og "No, non sono un buffone" ble spilt inn av flere andre sangere, inkludert Francesco Merli og Alessandro Valente.

Premiereinnspillingen av den komplette operaen på Legato Classics ble gjennomført 17. mai 1998 av Rafael Frühbeck de Burgos , med José Carreras (Sly), Juan Pons (Greven av Westmoreland), Daniela Dessi (Dolly), Carlos Chausson (John Plake) ), Piotr Beczala (en fransk adelsmann), Martin Zysset (en neger), Volker Vogel (en indianer), Peter Keller (en gammel tjener), Rudolf Hartmann (en kineser), Jee-Hyun Kim (en lege), Stefania Kaluza (Innkeeper), Capucine Chiaudani (Rosalina), Rory Bain (Snare), Gabriela Palikkruscheva (A Page), Miroslav Christoff (A Waiter), Anderson Marks (A Judge), Juuso Hemminski (A Soldier), og Heikki Yrttiaho (A Kokk).

I 2000 ble det spilt inn med José Carreras og kor og orkester fra Liceu , Barcelona, ​​utgitt av Koch-Schwann .

Referanser

Videre lesning

• Warrack, John and West, Ewan (1992), The Oxford Dictionary of Opera , 782 sider, ISBN   0-19-869164-5