Ugo da Carpi - Ugo da Carpi
Ugo da Carpi | |
|---|---|
.jpg)
| |
| Født |
Ugo Panico
c. 1450-1480 (kildene varierer) |
| Døde |
c. 1523-1532 (43-82 år)
Bologna , Italia
|
| Nasjonalitet | Italiensk |
| Kjent for | utskrift ; tresnitt fra chiaroscuro |
Ugo da Carpi ( c. 1450-1480 - c. 1523-1532 ) var en italiensk grafiker som var aktiv mellom 1502 og 1532 i byene Venezia , Roma og Bologna . Han er kjent for sine tekniske og stilistiske bidrag til tresnittet chiaroscuro , en teknikk for utskrift som bruker blokker i forskjellige farger. Ugo hevdes å være den første til å bruke denne teknikken, søker en opphavsrett først fra venetianske senatet , og senere fra Leo X . Selv om han ikke laget chiaroscuro-tresnittteknikken, var han en av de første italienske utøverne. Han bidro til utviklingen gjennom sin kraftige stil, fokus på tonalitet og tolkningsevner. Et av hans mest kjente verk er et trykk av Diogenes . I tillegg til sine mange utskrifter produserte han en skrivebok, og er også kjent for å ha produsert minst ett maleri, altertavlen til Saint Veronica i Peterskirken i Roma.
Biografi
,_xilografia_a_3_legni,_1500-30_ca.JPG)
Tidlig liv
Ugo da Carpis eksakte fødselsdato er ukjent. Noen forskere anslår at den er så tidlig som i 1450, selv om andre hevder at den er nærmere 1480. Han var den 10. av de 13 barna til grev Astolfo da Panico og Elisabetta da Dallo. Han ble født i Carpi , en by i provinsen Modena . Han var kjent som Ugo Panico tidlig i livet, og ble bare Ugo da Carpi, som bokstavelig talt oversettes til "Ugo fra Carpi", da han flyttet fra Carpi senere i livet. Det første historiske beviset på Ugo er i farens siste testamente i 1490. Det er registrert at Ugo kjøpte og solgte jord i Carpi i 1495, 1496 og 1503. I 1509 siterer poster at hans eldre bror utførte en landtransaksjon for ham, noe som fikk forskere til å tro at Ugo forlot Carpi til Venezia mellom 1503 og 1509. Hans kone, Cassandra Solieri, og to døtre ble igjen i Carpi.
Kunstnerisk karriere
Det er ingen bevis for at Ugo fikk noen formell opplæring. Han var mest sannsynlig selvlært eller muligens undervist av lokale malere. Hans første arbeid som carver var i 1502, da han signerte en kontrakt med de typiske typografene Benedetto Dolcibelli og Niccolo Bissoli om å hugge karakterer og slag . I 1503 refererer poster til "Ugo's pupils" og refererer ham som en " maestro " for første gang, noe som indikerer at han kan ha startet et verksted. Det er også bevis for at før Ugo forlot Carpi, kan han ha fått i oppdrag å fullføre noen malerier, siden han hyret Saccacino som en "malerassistent." Carpi gikk gjennom en periode med kulturell og byutvikling på slutten av 1400-tallet og tidlig på 1500-tallet. Selv om det ikke er noen registreringer av Ugo's involvering, mener forskere at han kan ha hjulpet med produksjonen av noen stykker i løpet av denne tiden.
Ugo bodde i Venezia fra 1509 til 1517, og jobbet for det meste som en kutter for illustrasjoner av tresnitt . Venezia var et ledende forlagssenter, spesielt trykking av illustrerte bøker. I 1511 ble en rekke tresnittbokillustrasjoner med signaturen "Ugo" utgitt i Venezia. I juli 1516 ba Ugo om patent fra det venetianske senatet på det han hevdet å være hans unike chiaroscuro- teknikk. I sin forespørsel beskrev han prosessen som en "ny måte å trykke lys og mørk på." Han ba om copyright for en udefinert periode, og for alle design og tresnitt han hadde laget og ville lage. Selv om Ugo var en tidlig italiensk utøver av chiaroscuro, er det bevis for at denne metoden tidligere hadde blitt brukt av tyske og venetianske skrivere.
Ugo flyttet til Roma i 1517. Det var en stor sirkel for grafikk i Roma og stor etterspørsel etter trykk av Raphaels verk. Det var en sirkel med gravører som jobbet rundt Raphael, hvis utskrifter ble utgitt av en profesjonell forlegger , il Baviera, Raphaels tidligere assistent, som hadde fått kontroll over platene hans ved hans død. På grunn av il Bavieras stramme kontroll over de originale kobberplatene som ble brukt til å trykke Raphaels graveringer , ble det å lage piratkopier av Raphaels verk en vanlig aktivitet blant gravører og printere i Roma. Ugo bosatte seg i Roma nær Raphaels studio, men han jobbet uavhengig av il Baviera.
Han satte opp et verksted i huset sitt og trykte og publiserte blokker i sin egen butikk. I 1518 mottok han en opphavsrett fra pave Leo X for sin fireblokktrykk Ananias 'død. Dette arbeidet, sammen med mange flere av Ugo's chiaroscuro- verk fra denne tidsperioden, anses av forskere å være de beste eksemplene på "virkelig reproduktive utskrifter." Selv om Ugo hadde fokus på å reprodusere og replikere skisser, graveringer og trykk av andre kunstnere mens han var i Roma, begynte han å utvikle sin egen unike stil. Et tidlig eksempel på dette er til stede i Ugo's replikasjoner av Raphaels skisser, hvor han valgte farger for utskriftene som er forskjellige fra de som ble brukt av Raphael.
I 1527 tvang Roma-sekken Ugo til å flykte til Bologna . Det antas at han kan ha drevet et verksted i Bologna på grunn av eksistensen av mange utskrifter som ligner teknisk og stilistisk på Ugos arbeid, men som også har noen bemerkelsesverdige forskjeller. Han er kjent for å ha jobbet med de berømte carvers Antonio da Trento , Arrighi og Eustachio Celebrino . Ugo produserte også en skrivebok mens han var i Bologna. Skriftbøker var vanlig i Italia på 1500- og 1600-tallet og inneholdt sider med bokstaver trykt med tresnitt. Disse bøkene var håndbøker og forsøkte å lære andre hvordan de skulle skrive på en lignende måte som humanistiske manuskripter fra renessansen .
Død
Det er fortsatt ingen enighet om datoen for Ugo da Carpis død. Noen forskere siterer dødsåret sitt som 1523, siden det året ble han beskrevet som “fu Ugone” i et vitnesbyrd av datteren. Noen måneder senere hevdet imidlertid et annet dokument at Ugo var i live, noe som indikerer at familien kanskje feilaktig har trodd at han var død. I januar 1532 ble det referert til Ugo i deltakeropptegnelser fra datterens dåp, men i oktober samme år ble han igjen beskrevet som avdøde.
Virker
En av Ugos viktige tidlige oppdrag, omkring 1515, var ofringen av Abraham fra den venetianske forlaget Bernardino Benalius . Det var et stort svart-hvitt-trykk på fire sammenføyde ark. Som innrammet måler den 110,5 x 138,4 x 1,9 cm (43 1/2 x 54 1/2 x 3/4 tommer). Det antas å være et av få eksemplarer designet av Ugo selv, og inneholder stilistiske elementer lånt fra Dürer og Titian . Det var etter denne første kommisjonen at han ba om patent på teknikken sin.
Gjennom årene reproduserte Ugo design av mange kunstnere, inkludert Raphael , Baldassare Peruzzi og Parmigianino . I følge Vasari lærte Ugo da Carpi til og med utskriftsprosessen til Parmigianino . Størstedelen av Ugos utskjæringer er kopier eller reproduksjoner av andre verk. Selv om Ugos verk er tolkninger og ikke eksakte kopier, er det lite sannsynlig at Ugo oppfant designet for mange av tresnittene hans. I alle overlevende utskrifter og inskripsjoner har Ugo signert verket som "kutteren" eller "skriveren", og snakker til sitt fokus på å kopiere andre arbeider. Dette var imidlertid ikke uvanlig, siden replikering av andre kunstneres arbeider var fokus for graverings- og trykkesamfunnene på denne tiden.
Ugos utskrifter ble sannsynligvis ofte brukt som veggdekorasjoner og fungerte som billige erstatninger for malerier. Dette antydes av forskjellige størrelser og det faktum at de ble trykt på tykt papir designet for å bære kraftig slitasje. Til tross for dette har få utskrifter overlevd i god stand.
Diogenes
Det antas at Ugo skåret Diogenes i Bologna mellom 1527 og 1530. Den opprinnelige designen for denne utskriften kom fra Parmigianino , som Vasari feilaktig rapporterte også laget tresnittet. Caraglio , som ofte laget graveringer for Parmigianino, produserte en gravering basert på skissen. Selv om flertallet av forskere er enige om at Ugos tresnitt var basert på Caraglios gravering, mener noen eksperter, som David Laundau, at Ugo jobbet direkte med Parmigianino for å produsere tresnittet hans. Det er tre grunner til at forskere mener at dette er en mulighet. For det første er Caraglios gravering (287 mm x 218 mm) betydelig mindre enn Ugo's tresnitt (490 mm x 354 mm). De fleste eksemplarer i Roma på dette tidspunktet var nesten identiske i størrelse, og Ugo's tresnitt tilsvarte alltid størrelsen på modellene. Derfor kan Ugo ha kopiert dette bildet fra en skisse nærmere i størrelse til hans endelige arbeid. I tillegg, når Ugos modeller kan identifiseres, utelater, tilføyer eller endrer han aldri viktige detaljer, slik han gjør i Diogenes . Dette gjør det også mer sannsynlig at Ugo jobbet tettere med Parmigianino enn ofte antatt. Til slutt, som Landau beskriver det "Det er ingen presedens for at Ugo lager det som bare kan kalles et kraftig bilde fra en så svak modell. Dette er Ugo's mesterverk, og han må ha hatt Parmigianinos hånd veldig nær treblokken hans da han produserte den."
Når man sammenligner Caraglios gravering og Ugo's tresnitt, er det bemerkelsesverdige forskjeller både i innhold og stil. Caraglios gravering inkluderer ytterligere detaljer, for eksempel landskapselementer og en lykt. Ugo reduserte disse detaljene vesentlig og holdt fat, fugl, bok, bevegelse og virvlende klut. Parmigianino-lærde Florence Kossof bemerker: "Han har redusert og forenklet Caraglios rikdom av detaljer, men har klart å øke følelsen av kraft og energi."
Diogenes var høyt kjent i renessansens Italia. I Lives av kunstneren , Vasari lovpriser den som en “vakreste print.” Utskriften består av et sofistikert design med fire blokker og intrikat utskjæring. På utskriften er designet bygget opp gjennom fargeområder i stedet for detaljert linjearbeid, slik at det ser mer ut som et maleri enn et trykk.
David Slaying Goliat
Dette tresnittet antas å være skåret rundt 1552 og er basert på et design av Raphael. Marcantonio Raimondi laget også en gravering basert på denne utskriften. Det er uklart om tresnittet er basert på graveringen, graveringen er basert på tresnittet, eller om de begge er basert på en skisse av Raphael. Denne graveringen er bemerkelsesverdig fordi Ugo snudde komposisjonen til det første maleriet, som snakker om hans fortolkningsevner som carver. Han brukte fire blokker for å lage denne utskriften.
Raphael og hans elskerinne eller Penelope og Odysseus
Ugo samarbeidet direkte med Raphael for å lage denne utskriften. Det er en av Ugo's mindre utskrifter, bare 181 mm x 144 mm. Med tanke på den lille størrelsen og den intime emnedetaljen, har denne utskriften vært gjenstand for mye studium og spekulasjoner, og noen forskere anser det for å være et av Ugos mest dristige og originale verk. Den stille og intime innstillingen minner om Raphaels tegninger av mor og barn , og tittelen Raphael og hans elskerinne gitt av Bartsch oppsto sannsynligvis fra Ugos tilgang til Raphaels verksted. Mer nylig har imidlertid Peter Parshall foreslått at tresnittet representerer scenen fra Odyssey der Odysseus endelig gjenforenes med sin kone Penelope. I denne sammenhengen er ballen som den sittende kvinneskikkelsen hviler på foten på, blitt identifisert som garnkulen som representerte Penelopes troskap og list, mens skildringen av Odysseus kan sammenlignes med beskrivelsen hans i The Odyssey som belyst av lyset fra en brann og silhuett mot en vegg.
Saint Veronica alterstykke
Saint Veronica Altarpiece er det eneste maleriet som er kjent for å være Ugos verk. Det antas å være ferdig mellom 1524 og 1527, og var opprinnelig lokalisert i Peterskirken i Roma. Maleriet ble plassert på et alter rett under kammeret som huset Veil of Veronica , en av de viktigste relikviene i St. Peters. Veil of Veronica er en av de mest berømte achierpoita , eller kristne relikvier som har en likhet med Kristus som ikke er laget av menneskelig hånd. Ifølge Bibelen fra Argenteuil ble denne acheiropoetos produsert da Veronica tørket svetten og blodet fra Kristi ansikt med en linklut og Kristi ansikt etterlot et avtrykk på denne kluten. Det diskuteres fremdeles blant forskere hvorfor Ugo, som ikke var en kjent eller spesielt talentfull maler, ble valgt for å lage altermaleriet for en så berømt relikvie.
Selve maleriet var sannsynligvis basert på en skisse produsert av Parmigianino . Vasari rapporterte at Ugo malte dette arbeidet med hendene, på grunn av det faktum at Ugo signerte maleriet: 'Per Vgo / da Carpi Intaiatore / fata senza / penello "eller" Ugo da Carpi, tresnittgraver, laget uten penselen. "Ugo's signaturen er misvisende, siden han brukte pensler til å produsere altertavlen, men også har en interessant dobbel betydning. Vera-ikonet ble ansett som et acheiropoetos , et bilde "laget uten menneskelige hender." Ugo's signatur "laget uten børsten" spiller på skapelsen og forståelsen av selve relikvien. Signaturen er også en bevisst nikk til hans identitet som carver. Fram til dette punktet hadde han ikke jobbet med en pensel, men med sin Selv om Ugo brukte børster i maleriets produksjon, har altertavlen også fingernegler og fingermerker. Lærere spekulerer i at på grunn av Ugo manglende malerfaring brukte han fingrene og neglene til å fikse feil.
Stil
I chiaroscuro- teknikken ble flere blokker kuttet og blekket med forskjellige farger, slik at den resulterende utskriften ligner en penn-og-blekk-skisse. Papiret fungerte som mellomtonen, og deretter ble høydepunkter ( chiara) tilsatt med hvit gouache , og mørke ( scuro ) og skygge ble opprettet ved å legge til crosshatching i penn eller en mørk vask med pensel. Tresnitt ville bestå av en nøkkel, eller linjeblokk, som besto av konturer og kryssfarging og et varierende antall toneblokker. Nøkkelblokken sto noen ganger alene som et svart-hvitt-trykk. Jo flere blokker, jo flere toner inneholdt sluttproduktet, og jo mer kompleks ble trykk- og utskjæringsprosessen.
Ugo gikk raskt fra grunnleggende to-blokk utskrift til å jobbe med tre blokker. I tre forskjellige utskrifter av Hercules i løpet av 1515 er hans utvikling tydelig. Han bruker stadig mer fleksible linjer og mer kompleks og nyansert skyggelegging. De uskyldige massakren var hans første verk som inneholdt 4 forskjellige blokker, og han brukte mellom 3 og 5 blokker for resten av utskriftene. Ugo stolte ikke på nøkkelblokkene for å definere utskriftens komposisjon. I stedet bygde Ugo bildene sine ved hjelp av flere blokker med forskjellige variasjoner på en tone.
Ugo sine egne utskrifter av tresnittene hans bruker en særegen palett av myk blues og greener. Ugo brukte gjennomsiktige blekk i lignende farger, noe som skapte nyanserte og flytende overganger mellom en blokk og den neste. Ugo's slående Diogenes- utskjæring ble trykket i grønt og gull.
En av de mest karakteristiske egenskapene til Ugo's utskjæringer, og hvorfor han er mye bedre kjent enn andre carvers av denne tiden, er at han signerte arbeidet sitt. Ugos signatur er ofte smart innlemmet i utskriftene hans, som det fremgår av Diogenes- utskriften. Diogenes tar tak i en pinne i høyre hånd og retter seernes oppmerksomhet mot en åpen bok der navnene til både designeren og grafikeren er innskrevet. Hans signaturer anerkjenner ofte hans identitet som graverer, skriver eller kopimaskin.
Liste over verk
- Sybil Reading, Facing Right. Chiaroscuro tresnitt fra to blokker, 287 x 240 mm, Metropolitan Museum of Art , New York.
- Raphael og hans elskerinne. Chiaroscuro tresnitt fra tre blokker, 181 x 144 mm, Metropolitan Museum of Art , New York.
- Three Marys Lamenting the Dead Christ. Tresnitt, 218 x 172 mm. British Museum , London.
- Hercules Chasing Avarice from the Temple of the Muses. Chiaroscuro tresnitt fra to blokker (første versjon), 312 x 237 mm. Albertina , Wien.
- Hercules Chasing Avarice from the Temple of the Muses. Chiaroscuro tresnitt fra to blokker (andre versjon), 297 x 228 mm. British Museum , London.
- Diogenes . Chiaroscuro tresnitt fra fire blokker, 490 x 354 mm, Albertina , Wien.
- David Slaying Goliat . Chiaroscuro tresnitt fra tre blokker, 265 x 392 mm, Minneapolis Institute of Art , Minneapolis.
- Saint Veronica alterstykke. Tempera og trekull på panel, 1580 × 1450 mm, Archivio della Fabbrica di San Pietro , Vatikanet.
Referanser
Eksterne linker
Media relatert til Ugo da Carpi på Wikimedia Commons