Yuja Wang - Yuja Wang

Den opprinnelige formen for dette personlige navnet er Wang Yuja . Denne artikkelen bruker vestlig navnrekkefølge når man nevner individer.
I denne kinesiske navn , er familienavnet er Wang .
Yuja Wang
王羽佳
Yuja Wang i en skulderfri rød kjole og ser på kameraet
Yuja Wang, 2012, Stadtcasino Basel , Sveits
Bakgrunnsinformasjon
Født ( 1987-02-10 )10. februar 1987 (34 år)
Beijing
Yrke (r) Klassisk pianist
Etiketter Deutsche Grammophon
Nettsted yujawang .com

Yuja Wang ( kinesisk :王羽佳; pinyin : Wáng Yǔjiā ; født 10. februar 1987) er en kinesisk klassisk pianist. Hun ble født i Beijing, begynte å studere piano der i en alder av seks, og studerte ved Central Conservatory of Music i Beijing og Curtis Institute of Music i Philadelphia . I en alder av 21 år var hun allerede en internasjonalt anerkjent konsertpianist og holdt konserter rundt om i verden. Hun har en platekontrakt med Deutsche Grammophon . Wang turnerer internasjonalt og har mottatt kritisk ros for sine opptredener. Hennes stilvalg i ytelse har også tiltrukket seg oppmerksomhet. Yuja Wang bor i New York City.

Tidlig liv

Wang kommer fra en kunstnerisk familie. Moren hennes, Zhai Jieming, er en danser og hennes far, Wang Jianguo, er en perkusjonist. Begge bor i Beijing.

Wang begynte å studere piano i en alder av seks. I en alder av syv begynte hun syv års studier ved Beijings sentrale konservatorium for musikk . Klokken 11 gikk Wang inn på Morningside Music Bridge International Music Festival (ved Mount Royal University i Calgary , Alberta ) som festivalens yngste student.

Som 15 -åring gikk Wang inn på Curtis Institute of Music i Philadelphia , hvor hun studerte i fem år med Gary Graffman og ble uteksaminert i 2008. Graffman sa at Wangs teknikk imponerte ham under auditionen, men "det var intelligensen og god smak" av tolkningene hennes som kjennetegnet henne.

Karriere

Tidlig karriere

I 1998 vant Wang tredjepremien i Ettlingen International Competition for Young Pianists i Ettlingen , Tyskland. I 2001 vant hun tredjeprisen og den spesielle juryprisen (tildelt en spesielt overlegen finalist på under 20 år, premiepenger på 500 000 japanske yen) i pianoseksjonen ved den første Sendai internasjonale musikkonkurransen i Sendai, Japan.

I 2002 vant Wang konsertkonkurransen Aspen Music Festival .

I 2003, Wang gjorde henne europeiske debut med Tonhalle Orchestre Zürich , Sveits, spiller Beethoven 's Klaverkonsert nr 4 under stafettpinnen av David Zinman . Hun debuterte i Nord-Amerika i Ottawa i sesongen 2005-2006, og erstattet Radu Lupu som fremførte den Beethoven-konserten med Pinchas Zukerman som dirigerte.

September 2005 ble Wang kåret til en toårig vinner av Gilmore Young Artist Award i 2006 , gitt til de mest lovende pianistene på 22 år og yngre. Som en del av prisen mottok hun 15 000 dollar, dukket opp på Gilmore Festival -konserter og fikk bestilt et nytt pianoverk for henne.

I 2006 debuterte Wang i New York Philharmonic på Bravo! Vail Music Festival . Sesongen etter opptrådte hun med orkesteret under Lorin Maazel under en turné i Japan og Korea av Philharmonic.

I mars 2007 kom Wangs gjennombrudd da hun erstattet Martha Argerich på konserter i Boston. Argerich hadde kansellert sine opptredener med Boston Symphony Orchestra på fire abonnementskonserter fra 8 mars til 13. Wang utført Tchaikovsky 's Piano Concerto No. 1 med Charles Dutoit ledende.

Etter 2007

Wang opptrådte med National Youth Orchestra of China i Carnegie Hall 22. juli 2017

I 2008 turnerte Wang i USA med Academy of St Martin in the Fields ledet av Sir Neville Marriner . I 2009 opptrådte hun som solist med YouTube Symphony Orchestra , ledet av Michael Tilson Thomas i Carnegie Hall . Wang opptrådte med Lucerne Festival Orchestra dirigert av Claudio Abbado i Beijing, Royal Philharmonic Orchestra i Spania og i London, og Hong Kong Philharmonic Orchestra .

I 2009 fremførte og spilte Wang Mendelssohns pianokonsert i g -moll sammen med Kurt Masur på Verbier -festivalen , akkompagnert av Kirill Troussov , David Aaron Carpenter , Maxim Rysanov , Sol Gabetta og Leigh Mesh. Hennes opptreden av Rimsky-Korsakovs " Flight of the Bumblebee " er omtalt på Verbier Festival høydepunkter DVD fra 2008.

I 2012 turnerte Wang med Israel Philharmonic Orchestra og dirigent Zubin Mehta i Israel og USA, med en forestilling i Carnegie Hall i New York i september.

Wang turnerte i Asia i november 2012 med San Francisco Symphony og dens dirigent Michael Tilson Thomas .

I februar 2013 fremførte og spilte Wang Prokofievs konsert nr. 2 og Rachmaninoffs konsert nr. 3 med dirigent Gustavo Dudamel og venezuelanske Orquesta Sinfónica Simón Bolívar . Også i 2013 kulminerte Wangs foredragsturné i Japan med hennes opptaksdebut i Tokyos Suntory Hall .

Wang debuterte i Berlin Philharmonic i mai 2015 og fremførte Sergei Prokofievs andre pianokonsert med dirigent Paavo Järvi . Forestillingen ble sendt direkte gjennom orkesterets digitale konsertsal .

I en avgang fra hennes tidligere overveiende russisk repertoar, hun spilte Mozart 's Piano Concerto No. 9 , den Jeunehomme , i februar 2016 David Geffen Hall i New York på fire påfølgende netter med Charles Dutoit gjennomføre, da, i sin debut med Wien -filharmonien under Valery Gergiev i München og Paris. I mars 2016, Wang spilte for tre netter i Messiaens 's Turangalîla-Symphonie med Esa-Pekka Salonen ledende. I en konsert i Carnegie Hall mai 2016, spilte hun Beethoven 's Piano Sonata No. 29 , den Hammerklavier , og to Brahms Ballades og Robert Schumann ' s Kreisleriana .

Wang utført med National Youth Orchestra of China for sin Carnegie Hall premiere 22. juli 2017 med dirigent Ludovic Morlot av Seattle Symphony , utføre Tchaikovsky 's Piano Concerto No. 1 i b-moll .

Orkestre og forestillinger

I 2019 hyllet hun Kennedy Center Honoree Michael Tilson Thomas med en gjengivelse av "You Come Here Oft?".

Fra 2020 har Wang opptrådt med mange orkestre i USA, inkludert Boston, Chicago, Cleveland, Los Angeles, New York, Philadelphia, San Francisco, Santa Cruz og Washington. Internasjonalt har hun opptrådt med Berlin Philharmonic , Staatskapelle Berlin , Hong Kong Philharmonic Orchestra , China Philharmonic , Filarmonica della Scala, Toronto Symphony Orchestra , Israel Philharmonic , London Philharmonic , Orchestre de Paris , Orquesta Nacional de España , Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, the NHK Symphony in Tokyo, Royal Concertgebouw Orchestra , Orchestra Mozart og Santa Cecilia .

Diskografi

Hovedartikkel: Yuja Wang -diskografi

I januar 2009 signerte Wang en platekontrakt med Deutsche Grammophon .

Selv om det er rapporter om at Wang ga ut en debut -CD i 1995, er det lite informasjon tilgjengelig om den.

Anmeldelser

I en anmeldelse av hennes debut i Carnegie Hall i 2011, skrev The New York Times :

Fra åpningsstykket, et tidlig Skrjabin- forspill, spilte fru Wang denne Chopinesque-musikken, alle krusende venstrefigurer og drømmende melodiske replikker, med en delikatesse, poetisk nåde og oppmerksomhet på indre musikalske detaljer som fordret respekt. Etter pause tilbød hun en rapsodisk, uvanlig nyansert beretning om den formidable Liszt -sonaten i b -moll . Men det mest avslørende resultatene kom i Prokofievs Piano Sonata No. 6 i A . Dette nesten 30 minutter lange arbeidet ble ferdigstilt i 1940, og kanaliserer noen barbariske, fremdriftsmessige, harmonisk sprø utbrudd i en formell sonatestruktur med fire bevegelser. I de fleste lesninger er det spennende spenning som følge av å høre musikk fra en så aggressiv modernisme som er styrt av nyklassiske begrensninger. Wang forenet disse motstridende elementene gjennom en forestilling med imponerende klarhet og detaljer.

I juni 2012 skrev Joshua Kosman fra San Francisco Chronicle at Wang "ganske enkelt, den mest blendende, uhyggelig begavede pianisten i konsertverdenen i dag, og at det ikke er annet å gjøre enn å lene seg tilbake, lytte og beundre kunstnerskapet hennes."

Fra en konsert i Carnegie Hall i mai 2013 rapporterte The New York Times at Wangs "fortissimoer var fryktinngytende, men på en roligere måte var de lengselsmelodiske linjene i første sats i Rachmaninoffs sonate nr. 2. " Anmelderen la til:

Likviditeten i formuleringen hennes i den andre satsen i Scriabins sonate nr. 2 fremkalte uhyggelig lyden av treblåsere. I komponistens Sonate nr. 6 sammenstilte hun fargene granittisk og sløv til fryktelig strålende effekt, før hun avsluttet det skrevne programmet med en rabiat gjengivelse av ett-piano-versjonen av " La valse ", som fremhever sykdommen ved Ravels forvrengte valser.

I mai 2016 anmeldte The New York Times hennes fremføring av Beethovens Hammerklavier Sonata :

Wangs virtuositet går langt utover det uhyggelige anlegget. Gjennom denne Beethoven -forestillingen hentet hun på forunderlig vis inn intrikate detaljer, indre stemmer og harmoniske fargestoffer. Den første satsen hadde élan og vågale. Scherzo hoppet over med rampete og rytmisk bitt. I graven, stor sakte bevegelse, lekte hun med tilbakeholdenhet og gripendehet. Hun holdt deg på spissen under den unnvikende overgangen til den knutete, tette fugaen, som hun deretter sendte ut med ufattelig fingerferdighet. Dette var ikke en sonderende eller dyp Hammerklavier . Men jeg beundret fru Wangs kombinasjon av ungdommelig energi og musikalsk integritet.

Eksternt bilde
bildeikon Wang på Hollywood Bowl, 2011

Wang har fått oppmerksomhet for sine iøynefallende antrekk og glamorøse scenetilstedeværelse så vel som for pianospillet hennes. I en mye sitert anmeldelse av en konsert i Hollywood Bowl fra 2011 , skrev Los Angeles Times klassiske musikkritiker Mark Swed:

Men det var Yuja Wangs oransje kjole som tirsdag kveld sannsynligvis vil bli husket for ... Kjolen hennes tirsdag var så kort og stram at hvis det hadde vært noe mindre av det, kunne skålen ha blitt tvunget til å begrense adgangen til musikkelskere under 18 år ikke i følge med en voksen. Hadde hælene vært høyere, hadde det vært umulig å gå, for ikke å si noe om hennes følsomme pedalering.

Swed ble kritisert for dette aspektet av anmeldelsen i en Washington Post -artikkel med tittelen "Hvilket fornærmer? Hennes korte kjole eller kritikerens smale syn?".

I 2017 beskrev Michael Levin fra HuffPost Wang etter konserten hennes med Leonidas Kavakos i David Geffen Hall som "en av de mest talentfulle, fascinerende og til og med fascinerende utøverne på verdensscenen".

Utmerkelser

Se også

Referanser

Eksterne linker