Honky-tonk - Honky-tonk

For annen bruk, se Honky Tonk (tvetydighet) .
Tootsie's Orchid Lounge er den eldste Honky Tonk i Nashville, Tennessee.

En honky-tonk (også kalt honkatonk , honkey-tonk eller tonk ) er både en bar som gir countrymusikk til underholdning for sine kunder og stilen til musikk som spilles i slike etablissementer. Det kan også referere til typen piano ( tack piano ) som brukes til å spille slik musikk. Barer av denne typen er vanlige i Sør- og Sørvest- USA. Mange fremtredende countrymusikkartister, som Jimmie Rodgers , Loretta Lynn , Patsy Cline , Ernest Tubb , Johnny Horton og Merle Haggard , begynte sin karriere som amatørmusikere i honky-tonks.

Opprinnelsen til begrepet "honky-tonk" er omstridt, og refererer opprinnelig til tøffe variashow i områder i det gamle Vesten ( Oklahoma , de indiske territoriene og Texas ) og til de faktiske teatrene som viser dem.

Den første musikksjangeren som ble kjent som honky-tonk var en stil med pianospilling relatert til ragtime, men understreket rytme mer enn melodi eller harmoni ; stilen utviklet seg som et svar på et miljø der pianoer ofte ble tatt vare på, pleide å være ute av stemning og hadde noen ikke-fungerende nøkler. Denne honky-tonk-musikken var en viktig innflytelse på boogie-woogie pianostil. Før andre verdenskrig begynte musikkbransjen å referere til hillbilly-musikk som ble spilt fra Texas og Oklahoma til vestkysten som "honky-tonk" -musikk. På 1950-tallet kom honky-tonk inn i gullalderen , med populariteten til Webb Pierce , Hank Locklin , Lefty Frizzell , Ray Price , Faron Young , George Jones og Hank Williams .

Etymologi

Opprinnelsen til begrepet honky-tonk er ukjent. Den tidligste kjente bruken på trykk er en artikkel i Peoria Journal datert 28. juni 1874, der det heter: "Politiet tilbrakte en travel dag i dag med å plyndre bagnios og honkytonks." Betegnelsen av begrepet antyder at det kan ha vært det rette navnet på teatret; det er ikke kjent om navnet er hentet fra en generisk bruk av begrepet, eller om navnet på teatret ble en generisk betegnelse for lignende virksomheter.

Det er påfølgende sitater fra 1890 i The Dallas Morning News , 1892 i Galveston Daily News ( Galveston, Texas ) (som brukte begrepet for å referere til et voksent etablissement i Fort Worth ), og i 1894 i The Daily Ardmoreite i Oklahoma, Early bruk av begrepet i utskriften hovedsakelig vises langs en korridor omtrent sammenfallende med storfe kjøre løyper som strekker seg fra Dallas og Fort Worth, Texas, i South central Oklahoma, noe som tyder på at begrepet kan ha vært en localism spredning av cowboyer som driver kveg til markedet. Lyden av honky-tonk (eller honk-a-tonk ) og typene steder som ble kalt honky-tonks antyder at begrepet kan være en onomatopoeisk referanse til den høye, støyende musikken og støyen som høres på disse etablissementene.

En teori er at "tonk" -delen av navnet kan ha kommet fra merkenavnet på piano laget av William Tonk & Bros., en amerikansk produsent av store stående pianoer (etablert 1881), som laget et piano med merket "Ernest A. Tonk ". Tonk-brødrene, William og Max, opprettet Tonk Bros. Manufacturing Company i 1873, så en slik etymologi er mulig, men disse klaverene ble ikke produsert før i 1889, og da synes begrepet allerede å være etablert.

En tidlig kilde som påstås å forklare avledningen av begrepet (stavet honkatonk ) var en artikkel publisert i 1900 av New York Sun og mye omtrykt i andre aviser. Artikkelen leser imidlertid mer som en humoristisk urban (eller åpen rekkevidde) legende eller fabel, så sannheten er tvilsom.

Historie

Jimmie Rodgers , en av de tidligste honky-tonk-innovatørene, fra 1920–30

En artikkel i Los Angeles Times 28. juli 1929 med overskriften " 'Honky-Tonk' Origin Told", som sannsynligvis var et svar på Sophie Tucker -filmmusikalen, Honky Tonk (1929), lyder:

Vet du hva en honky tonk er?

Sjøfarts menn for noen år siden visste veldig godt, som honky-tonks av San Francisco 's Barbary Coast utgjorde kanskje den mest levende flekker i deres generelt begivenhetsløse liv.

Navnet stammer fra Barbarykysten og ble brukt på de lave " dykkene " som utgjorde en så stor del av dette beryktede distriktet. I disse etablissementene, som ofte var av enorm størrelse, ble det gitt ut mye brennevin ved bordene som fylte gulvet, og underholdning av tvilsom kvalitet ble gitt på en scene i den ene enden av rommet.

Honky tonk var faktisk forgjengeren til dagens kabaret eller nattklubb , de viktigste forskjellene var at prisene var lavere og at det tidligere etablissementet ikke lot som " klasse ".

Honky-tonks var grove etablissementer, som ga countrymusikk i Deep South og Southwest og serverte alkoholholdige drikker til en arbeiderklasse . Noen honky-tonks tilbød dans til musikk spilt av pianister eller små band, og noen var sentre for prostitusjon . Katrina Hazzard-Gordon skrev at honky-tonk var "den første urbane manifestasjonen av jooken ", og at "selve navnet ble synonymt med en musikkstil. Relatert til den klassiske bluesen i tonestruktur, har honky-tonk et tempo det er litt trappet opp. Det er rytmisk egnet for mange afroamerikanske danser. "

Som Chris Smith og Charles McCarron skrev i hit-sangen "Down in Honky Tonk Town" fra 1916, "It's under the ground, where all the fun is found."

Opprinnelsen til etableringen

Selv om avledningen av begrepet er ukjent, refererte honky tonk opprinnelig til skumle utvalgsshow i Vesten ( Oklahoma og Indian Territories og Texas ) og til teatrene som huser dem. Den tidligste omtale av dem på trykk refererer til dem som "variasjonsteatre" og beskriver underholdningen som "variasjonsshow". Teatrene hadde ofte et tilknyttet gamblinghus og alltid en bar.

I erindringer lenge etter at grensene stengte, refererte forfattere som Wyatt Earp og EC Abbott til honky-tonks i cowtowns i Kansas, Nebraska og Montana på 1870- og 1880-tallet. Deres erindringer inneholder luride beretninger om kvinnene og vold som følger med showene. Imidlertid ble disse i samtidens kontoer nesten alltid kalt hurdy-gurdy show, muligens avledet av begrepet hurdy-gurdy , som noen ganger feilaktig ble brukt på et lite, bærbart tønneorgel som ofte ble spilt av orgelslipere og buskers .

Så sent som i 1913 var oberst Edwin Emerson, en tidligere Rough Rider- sjef, vert for en honky-tonk-fest i New York City . Rough Riders ble rekruttert fra gårdene Texas, New Mexico, Oklahoma og Indian Territories, så begrepet var fortsatt i populær bruk under den spansk-amerikanske krigen .

Musikk

Hank Williams, en innflytelsesrik honky-tonker fra 1940-tallet og tidlig på 1950-tallet

Honky-tonk-lyden har en full rytmeseksjon som spiller en to-takt rytme med en skarp tilbakeslag. Stålgitar og fele er de dominerende instrumentene.

Den første musikksjangeren som ble kjent som honky-tonk-musikk var en stil med pianospill relatert til ragtime, men understreket rytme mer enn melodi eller harmoni ; stilen utviklet seg som et svar på et miljø der pianoer ofte ble tatt vare på, de pleide å være ute av harmoni og hadde noen ikke-fungerende nøkler.

Honky-tonk-musikk påvirket boogie-woogie- pianostilen, som indikert av Jelly Roll Mortons plate "Honky Tonk Music" fra 1938 og Meade Lux Lewis hit "Honky Tonk Train Blues". Lewis spilte inn sistnevnte mange ganger fra 1927 til 1950-tallet, og sangen ble dekket av mange andre musikere, inkludert Oscar Peterson .

De tolv bar blues instrumental " Honky Tonk " av Bill Doggett Combo, med en slyngete saksofon linje og kjører, langsom takt, var en tidlig rock and roll hit. New Orleans innfødte Fats Domino var en annen honky-tonk pianomann, hvis " Blueberry Hill " og " Walkin 'to New Orleans " var hits på de populære musikkartene.

I årene før andre verdenskrig begynte musikkindustrien å referere til honky-tonk-musikk spilt fra Texas og Oklahoma til vestkysten som hillbilly-musikk . Mer nylig har begrepet kommet til å referere til den primære lyden i countrymusikk , og utviklet seg i Nashville ettersom vestlig swing ble akseptert der. Opprinnelig inneholdt den gitar , fele , strengbass og stålgitar (importert fra hawaiisk folkemusikk ). Vokalen var opprinnelig grov og nasal, som eksempler på sanger-låtskrivere Floyd Tillman og Hank Williams , men utviklet senere en klar og skarp lyd, slik som George Jones og Faron Young . Tekster hadde en tendens til å fokusere på arbeiderklassens liv, med ofte tragiske temaer om tapt kjærlighet, hor, ensomhet, alkoholisme og selvmedlidenhet.

Opphavsrettsbeskyttet og utgitt i 1941, " Walking the Floor Over You ", av Ernest Tubb , hans sjette utgivelse for Decca , bidro til å etablere honky-tonk-stilen og Tubb som en av sine fremste utøvere. Tubb, fra Crisp, Texas, var en fan av Jimmie Rodgers og smeltet Western-swing, som hadde brukt elektriske gitarer i årevis, med andre "country" -lyder.

Han tok lyden til Nashville, hvor han var den første musikken som spilte elektrisk gitar på Grand Ole Opry . På 1950-tallet gikk honky tonk inn i gullalderen , med populariteten til Webb Pierce , Hank Locklin , Lefty Frizzell , Faron Young, George Jones og Hank Williams. På midten av slutten av 1950-tallet avsluttet rockabilly (som smeltet honky-tonk country med rytme og blues ) og den glatte countrymusikken til Nashville-lyden honky-tonks første periode med dominans.

Rolling Stones 'nummer én single- og gullplate " Honky Tonk Women " (1969) var basert på lyden av honky-tonk-artister fra 1940-tallet som Hank Williams og refererte til ryktet til honky-tonk-barer som sentre for prostitusjon. På 1970-tallet ble det forbudte landets merke med grov honky-tonk representert av artister som Gary Stewart , Waylon Jennings , Willie Nelson , David Allan Coe og Billy Joe Shaver .

Se også

Referanser

Bibliografi