Paul Taylor (koreograf) - Paul Taylor (choreographer)

Paul Taylor
Paul Taylor.jpg
Taylor i 1960, foto av Carl Van Vechten
Født ( 1930-07-29 ) 29. juli 1930
Døde 29. august 2018 (2018-08-29) (88 år)
utdanning Juilliard School ( BS 1953)
Okkupasjon koreograf
År aktive 1954–2018

Paul Belville Taylor Jr. (29. juli 1930 - 29. august 2018) var en amerikansk danser og koreograf. Han var blant de siste levende medlemmene av tredje generasjon av Amerikas moderne danseartister. Han grunnla Paul Taylor Dance Company i 1954 i New York City.

tidlig liv og utdanning

Taylor ble født i Wilkinsburg , Pennsylvania, av Paul Belville Taylor Sr., en fysiker, og av den tidligere Elizabeth Rust Pendleton. Han vokste opp i og rundt Washington, DC . I tenårene hadde han vokst til mer enn seks meter i høyden. Han var svømmer og malerkunst ved Syracuse University på slutten av 1940-tallet. Da han oppdaget dans gjennom bøker på skolebiblioteket, flyttet han til Juilliard , hvor han oppnådde en BS- grad i dans i 1953 under regissør Martha Hill .

Karriere

I 1954 samlet Taylor et lite selskap med dansere og begynte å lage sine egne verk. En kommanderende utøver til tross for sin sene start, han kom til Martha Graham Dance Company i 1955 for den første av syv sesonger som solist der han skapte rollen som det onde Aegisthus i Grahams Clytemnestra . Hele tiden fortsatte han med å koreografere på sin egen lille gruppe. Han jobbet også med koreografene Doris Humphrey , Charles Weidman , José Limón og Jerome Robbins . I 1959 ble han invitert av George Balanchine til å være gjesteartist med New York City Ballet og utføre episodene sine .

Taylors tidlige koreografiske prosjekter har blitt bemerket som tydelig forskjellige fra de moderne, fysiske verkene han senere skulle bli kjent for, og har til og med invitert til sammenligning med de konseptuelle forestillingene til Judson Dance Theatre på 1960-tallet. For Duet (1957) forble Taylor og danseren Toby Glanternik helt urørlige da pianisten spilte en "non score" av komponisten John Cage . På det samme programmet var det et verk kalt Epic , der Taylor beveget seg sakte over scenen i en dress mens en registrert tidsannonsering spilte i bakgrunnen. The Dance Observer kritikeren Louis Horst publisert en blank side som en gjennomgang i november 1957 som et svar; det var en del av Seven New Dances der Martha Graham kalte ham en "slem gutt."

Paul Taylor (1960)

Med sitt landemerkeverk Aureole (1962) gikk han fra en slik avante garde-estetikk. Forestillingen var fortsatt ment å provosere dansekritikere, da han frekt satte sine moderne bevegelser ikke til samtidsmusikk, men til en barokkpartitur. En koreograf som er like opptatt av emne som han var med form, mange av Taylors stykker og bevegelser handler spiss om noe. Noen bevegelser er knyttet til hans fascinasjon med insekter og måten de beveger seg på. Andre bevegelser er påvirket av hans kjærlighet til svømming. Selv om han kan drive danserne sine gjennom rommet for den rene skjønnheten ved det, har han ofte brukt dem til å belyse dype spørsmål som krig, fromhet, åndelighet, seksualitet, moral og dødelighet. Han er kanskje mest kjent for sin dans i 1975, Esplanade. I Esplanade var Taylor fascinert av den daglige bevegelsen som folk utøvde daglig - fra å løpe til å gli, til å gå, hoppe og falle. Arbeidet med fem seksjoner er satt til satser fra to av JS Bachs fiolinkonserter.

Et annet kjent verk av ham er Private Domain (1969). Taylor ble fascinert av ideen om perspektiv og forholdet mellom virkelighet og utseende. I Private Domain bestilte Taylor et sett av den anerkjente billedkunstneren Alex Katz, hvis rektangulære paneler hindret publikum i å se en del av scenen avhengig av utsiktspunktene. Det sett og usett forholdet som publikum opplevde ble godt mottatt. I et annet verk, Lost, Found og Lost (1982), viste Taylor igjen sin interesse for fotgjengerbevegelse. I en seksjon beveger danserne seg en etter en inn i vingen mens de venter på en sakte bevegelig linje.

Taylor koreograferte sin egen versjon av The Rite of Spring i 1980 som han ga Le Sacre du Printemps (The Repetition). Akkompagnert av en to-klaverversjon av den opprinnelige Stravinsky- partituret, er repetisjonen en detektivhistorie komplett med gangstere og kidnappinger, men Taylor balanserte sin versjon med en ode til originalen. I en scene gjenspeiler en sørgende mor den utvalgte jomfruen fra Nijinskys versjon. Denne balansen mellom gammelt og nytt ble hyllet mye, i tillegg til de utfordrende tekniske kravene til bevegelsen.

Andre kjente og høyt ansett eller kontroversielle Taylor-verk inkluderer Big Bertha (1970), Airs (1978), Arden Court (1981), Sunset (1983), Last Look (1985), Speaking in Tongues (1988), Brandenburgs (1988) ), Company B (1991), Piazzolla Caldera (1997), Black Tuesday (2001), Promethean Fire (2002) og Beloved Renegade (2008). Noen av disse dansene, fremført av Paul Taylor Dance Company , er også lisensiert av selskaper som Royal Danish Ballet , Miami City Ballet , American Ballet Theatre og Alvin Ailey American Dance Theatre .

Taylor samarbeidet med artister som Robert Rauschenberg , Jasper Johns , Ellsworth Kelly , Alex Katz , Tharon Musser , Thomas Skelton , Gene Moore , John Rawlings , William Ivey Long , Jennifer Tipton , Santo Loquasto , James F. Ingalls , Donald York og Matthew Diamond. . Hans karriere og kreative prosess har vært mye diskutert, siden han er gjenstand for den Oscar-nominerte dokumentaren, Dancemaker , og forfatter av selvbiografien Private Domain og et Wall Street Journal- essay, "Why I Make Dances."

Anerkjennelse

Taylor mottok Kennedy Center Honours i 1992 og mottok en Emmy Award for Speaking in Tongues , produsert av WNET / New York året før. I 1993 ble han tildelt National Medal of Arts av USAs president Bill Clinton . Han mottok Algur H. Meadows Award for Excellence in the Arts i 1995 og ble kåret til en av 50 fremtredende amerikanere som ble hedret i anerkjennelse for sin enestående prestasjon av Library of Congress's Office of Scholarly Programs. Han er mottaker av tre Guggenheim-stipendier og æresdoktor i kunstfag fra California Institute of the Arts , Connecticut College , Duke University , The Juilliard School , Skidmore College , State University of New York at Purchase , Syracuse University og Adelphi University . Taylors priser for livstidsprestasjoner inkluderer et MacArthur Foundation Fellowship - ofte kalt "genius award" - og Samuel H. Scripps American Dance Festival Award. Andre priser inkluderer New York State Governor's Arts Award og New York City Mayor's Honor Award for Art and Culture. I 1989 ble Taylor valgt til ett av ti æresamerikanske medlemmer av American Academy and Institute of Arts and Letters.

Etter å ha blitt valgt til ridderskap av den franske regjeringen som Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres i 1969 og hevet til Officier i 1984 og Commandeur i 1990, ble Taylor tildelt Frankrikes høyeste ære, Légion d'Honneur, for eksepsjonelle bidrag til Fransk kultur, i 2000.

Private Domain , opprinnelig utgitt av Alfred A. Knopf og reutgitt av North Point Press og senere av University of Pittsburgh Press, ble nominert av National Book Critics Circle som den mest fremtredende biografien i 1987. Dancemaker , Matthew Diamond 's award -vinner langfilm om Taylor, ble hyllet av Time som "kanskje den beste dansedokumentaren noensinne." Taylor's Facts and Fancies: Essays Written Mostly for Fun , ble utgitt av Delphinium i 2013.

Den amerikanske dansefestivalens sesong i 2019 , den 86., ble viet Paul Taylor.

Paul Taylor Dance Company

Koreografens verk, til sammen 147, fremføres av 16-medlem Paul Taylor Dance Company og dansekompanier over hele verden.

Av verkene hans er 50 dokumentert i Labanotation . I hver fullførte poengsum er det en seksjon "Introduksjonsmateriale", som inkluderer emner som: Casts, Stylistic Notes, samt annen produksjonsinformasjon.

En dokumentar fra 2015 med tittelen Paul Taylor: Creative Domain viste sin kreative prosess . Det ble beskrevet som "en skildring av veggen på veggen av 2010-opprettelsen av Three Dubious Memories , hans 133. moderne dansestykke for det samme selskapet som han grunnla for over 60 år siden."

Paul Taylor American Modern Dance

I 2015 startet Taylor et nytt program, kalt Paul Taylor American Modern Dance , der verk av moderne dans av andre koreografer enn Taylor - utført av dansere praktisert i disse stilene - er inkludert i selskapets årlige sesong på Koch Theatre i Lincoln Center. . I tillegg får koreografer i oppdrag å lage nye verk på Taylor-selskapet. Så langt har danser av Doris Humphrey , Shen Wei , Merce Cunningham , Martha Graham , Donald McKayle og Trisha Brown blitt presentert. Nye bestillinger av Doug Elkins, Larry Keigwin , Lila York, Bryan Arias, Doug Varone , Margie Gillis, Pam Tanowitz og Kyle Abraham er satt på og danset av Paul Taylor Dance Company . Siden 2015 har live musikk blitt utført på hvert program av St. Luke's Orchestra .

Død

Taylor døde av nyresvikt 29. august 2018 på et sykehus på Manhattan 88 år gammel.

Utvalgte verk

  • Circus Polka (1955)
  • 3 Epitaphs (1956)
  • Seven New Dances (1957)
  • Rebus (1958)
  • Nettbrett (1960)
  • Fibre (1961)
  • Junction (1961)
  • Aureole (1962)
  • La Negra (1963)
  • Scudorama (1963)
  • Party Mix (1963)
  • The Red Room (1964)
  • Duet (1964)
  • Post Meridian (1965)
  • Orbs (1966)
  • Lento (1967)
  • Public Domain (1968)
  • Privat domene (1969)
  • Churchyard (1969)
  • Big Bertha (1970)
  • Fetes (1971)
  • So Long Eden (1972)
  • Noah's Minstrels (1973)
  • American Genesis (1973)
  • Sports and Follies (1974)
  • Esplanade (1975)
  • Runes (1975)
  • Cloven Kingdom (1976)
  • Polaris (1976)
  • Bilder (1977)
  • Dust (1977)
  • Airs (1978)
  • Nightshade (1979)
  • Profiler (1979)
  • Le Sacre Du Printemps (1980)
  • Arden Court (1981)
  • House of Cards (1981)
  • Mercuric Tidings (1982)
  • Sunset (1983)
  • Jevndøgn (1983)
  • Roses (1985)
  • Musical Offering (1986)
  • Counterswarm (1988)
  • Danbury Mix (1988)
  • Sorcerers Sofa (1989)
  • Fact & Fancy (1991)
  • Bedrift B (1991)
  • Spindrift (1993)
  • Prim Numbers (1997)
  • Eventide (1997)
  • Piazzola Caldera (1997)
  • Ordet (1998)
  • Oh, You Kid! (1999)
  • Cascade (1999)
  • Løvetannsvin (2000)
  • Black Tuesday (2001)
  • Antique Valentine (2001)
  • In The Beginning (2003)
  • Le Grand Puppetier (2004)
  • Spring Rounds (2004)
  • Troilus og Cressida (2006)
  • Lines Of Loss (2007)
  • De Suenos Que Se Repiten (2007)
  • Endringer (2008)
  • Spiller også (2009)
  • Three Dubious Memories (2010)
  • The Uncommitted (2011)
  • To Make Crops Grow (2012)
  • Perpetual Dawn (2013)
  • Sea Lark (2014)
  • Death and the Damsel (2015)

Se også

Referanser

Eksterne linker