Eric Salzman - Eric Salzman

Eric Salzman
Eric Salzman Komponist.jpg
Salzman ved Cell Theatre i 2011 for Center for Contemporary Opera atelier for operaen hans, Big Jim og Small-Time Investors .
Født ( 1933-09-08 )8. september 1933
Queens , New York, USA
Døde 12. november 2017 (2017-11-12)(84 år)
Brooklyn, New York , USA
utdanning Columbia University (BA)
Princeton University (MFA)
Okkupasjon Komponist, produsent, forfatter, musikkritiker
År aktive 1958–2017

Eric Salzman (8. september 1933 - 12. november 2017) var en amerikansk komponist , forsker , forfatter, impresario , musikkritiker og plateprodusent . Han er kjent for å fremme konseptet "New Music Theatre" (i sine komposisjoner og sin store skrift) som en uavhengig kunstform som varierer i omfang, både økonomisk og estetisk, fra grand opera og samtidige populære musikaler . Han var med på å grunnlegge American Music Theatre Festival og var, da han døde i 2017, Composer-in-Residence ved Center for Contemporary Opera .

Salzmans en sanne opera, Big Jim and the Small-Time Investors (skrevet og revidert mellom 1985 og 2017), ble utviklet i workshops på CCO i 2010 og 2014. Den mottok sin verdenspremiereproduksjon på Symphony Space i 2018, fem måneder etter hans død, hyllet av Opera News som "virkelig et fint stykke post-moderne kreativt arbeid." Utøvere av verkene hans inkluderer New York Philharmonic , BBC Symphony Orchestra , Minnesota Orchestra , Brooklyn Philharmonic ; dirigenter Pierre Boulez , Stanisław Skrowaczewski , Dennis Russell Davies og Lukas Foss ; ensembler Western Wind og Kronos Quartet ; solister Philip Langridge , Mary Thomas , Elise Ross, Stanley Silverman , Alan Titus , Rinde Eckert, Igor Kipnis , Paul Zukofsky , Theo Bleckmann , Thomas Young ; skuespillerne Stacy Keach , John O'Hurley og Paul Hecht .

Tidlig liv

Salzman ble født 8. september 1933 i New York City og gikk på Forest Hills High School (1946–1950).

Etter å ha studert komposisjon privat (1949–51) med Morris Lawner, som underviste ved New York High School of Music and Art , fortsatte han studiene ved Columbia University (1954 Bachelor of Arts ), med hovedfag i musikk og minor i litteratur. I Columbia inkluderte lærerne hans Jack Beeson , Lionel Trilling , Otto Luening og Vladimir Ussachevsky .

Han fortsatte forskerarbeid ved Princeton University (1956 master of fine arts ) med Milton Babbitt , Roger Sessions , Earl Kim , Edward T. Cone , Arthur Mendel , Oliver Strunk og Nino Pirrotta . Et Fulbright Fellowship (1956 - 58) gjorde ham i stand til å studere ved Accademia di Santa Cecilia i Roma med Goffredo Petrassi og ved Darmstädter Ferienkurse i Darmstadt med Karlheinz Stockhausen , Bruno Maderna og Luigi Nono .

Musikkritiker, produsent, kringkaster

I 1958 kom han tilbake til USA og begynte en karriere som musikkritiker , og skrev for The New York Times (1958–62), New York Herald Tribune (1962–66) og Stereo Review (fra 1966 til 1998 da det ble Sound and Vision ). Mens han var på Herald Tribune i 1964 ble Salzman tildelt et Ford Foundation Fellowship for å dekke konserter i Europa. Under stipendiet (1964-65) hadde Salzman base i Paris . Han vant Elsie O. og Philip D. Sang -prisen for Critics of the Fine Arts i 1969, en pris som tidligere ble gitt til Harold Clurman og deretter til Hilton Kramer . Dommerne var Aaron Copland , Vladimir Ussachevsky og Stanisław Skrowaczewski , som siterte sitt forfatterskap for Stereo Review. Han jobbet også som medvirkende redaktør og kritiker for Opera News , Opera , Neue Zeitschrift der Musik , New York Magazine og andre publikasjoner i Tyskland, Frankrike og England.

Salzman grunnla og drev The Electric Ear at Electric Circus fra 1967 til 1968. Han fungerte som musikksjef for WBAI -FM (Pacifica Radio) fra 1962 til 1964, og igjen fra 1968 til 1972, og vant en Major Armstrong Award for kringkasting. Han intervjuet en rekke artister, inkludert Stefan Wolpe og Edgard Varèse , og ble selv intervjuet av Virgil Thomson som den spesielle gjesten i Thomsons radioprogram for WNCN-FM i 1970.

Gjennom sitt arbeid i WBAI, hvor han grunnla Free Music Store, ble Salzman kontaktet av Joseph Papp i 1968 for å lage konserter for den da ledige Martinson Hall på The Public Theatre . Som et resultat presenterte Free Music Store gratis konserter i Martinson Hall til Papp kastet ut gruppen i 1971. Free Music Store utgjorde en plattform for musikere som ønsket å utforske nye musikalske prosjekter mens de forutså kompensasjon. Blant mange programmer organiserte Free Music Store formelle forestillinger av ragtime -musikk, og presenterte konserter med Eubie Blake og andre. Salzman forlot Free Music Store i 1972, selv om Free Music Store fortsatte å operere på forskjellige steder under ledelse av Ira Weitzman.

Fra 1975 til 1990, Salzman produsert og regissert over to dusin innspillinger, hovedsakelig for Nonesuch Records , inkludert to Grammy Award -nominated poster: den Hal Prince produksjon av Kurt Weill 's The Silver Lake med New York City Opera utført av Julius Rudel ( 1980) og The Unknown Kurt Weill , med Teresa Stratas (1991). Han produserte Nonesuch-albumet The Tango Project (1991) og de to oppfølgings Tango Project-albumene, Two to Tango og The Palm Court . Den første Tango-prosjektet album, som Salzman og hans medarbeidere transkriberes Carlos Gardel 's Por una Cabeza , vant en Stereo omtale Award for Record of the Year og ble omtalt fremtredende i filmene Scent of a Woman (1992) og True Lies (1994 ). Albumet har blitt kreditert for å ha vakt oppmerksomhet til tangomusikk både i Argentina og internasjonalt. Salzman produserte også flere innspillinger med musikken til Harry Partch og William Bolcom , så vel som sin egen musikk.

Nytt musikkteater

I følge Salzmans forfatterskap ligger fremtiden for opera og musikkteater i økonomisk levedyktig, småskala teater der musikk er den dominerende drivkraften. Dette konseptet er tydelig i Salzmans tidlige arbeider, for eksempel:

  • Vers og Cantos (1967)
  • The Peloponnesian War , mim /dans/teaterstykke i full kveld med danser/koreograf Daniel Nagrin (turne fra 1967)
  • Tilbakemelding , multimediedeltakende miljøarbeid for liveopptredener, bilder, tape med Stan Vanderbeek (1968; 1969 Torcuato di Tella Institute med Marta Minujín ; New York Public Television 1969)
  • Naken papirpreken , for skuespiller (spilt av Stacy Keach ) Renessansekonsort, refreng, elektronikk (bestilt av Nonesuch i 1969) turnerte mye i en teaterversjon

Nonesuch-innspillingen av Nude Paper Sermon ble valgt separat av både Dennis Báthory-Kitsz og David Gunn , skapere og verter for Kalvos & Damian New Music Bazaar , for deres "Topp 100" ørkenøyopptak.

I 1967 grunnla Salzman serien "New Image of Sound" ved Hunter College , hvor hans teaterkomposisjon Verses and Cantos (eller Foxes and Hedgehogs ) ble fremført for åpningskonserten dirigert av Dennis Russell Davies ved siden av New York -premieren på Berios Laborintus II . I 1972 dirigerte Pierre Boulez stykket med BBC Symphony Orchestra .

I 1970 grunnla Salzman Quog Music Theatre, en gruppe med blandede medier, som inkluderte trekkspilleren William Schimmel og perkusjonisten David Van Tieghem . Ensemblet fremførte mange av Salzmans verk, inkludert Ecolog , et musikkteaterstykke for fjernsyn (premiere på Channel 13 ), som mottok live -premiere på New York Philharmonics "Prospective Encounters" -serie i 1972, som dirigert av Boulez . Med Quog, Salzman eksperimentert med teaterformer og ensembler, og skaper en a capella radio opera og musikkdrama Lazarus (1973), og kombinerer moderne og middelalderske elementer, som dukket opp på La MaMa Experimental Theatre Club i 1974 før turné i Europa.

Salzman skapte mange teaterverk med musikeren Michael Sahl, hvor begge kunstnerne generelt fungerte som medkomponist og medlibrettist. Blant deres mange samarbeid var The Conjurer (1975) som hadde premiere på Public Theatre under ledelse av Tom O'Horgan , og Civilization and Its Discontents , en musikkteaterkomedie som hadde premiere på American Musical and Dramatic Academy i 1977. Civilization and Its Misnøye turnerte mye i Europa, ble spilt inn for National Public Radio og Nonesuch -plater, og vant Prix ​​Italia og en Backstage Award. Andre Sahl/Salzman -samarbeid ble produsert i samarbeid med Pratt Institute , Victory Theatre , WNYC , Theatre for the New City , KCRW (Santa Monica), Quog Music Theatre og American Music Theatre Festival.

American Music Theatre Festival

I 1984 grunnla Salzman American Music Theatre Festival med Marjorie Samoff og Ron Kaiserman. Festivalens rådgivende råd inkluderte Stephen Sondheim , Milton Babbitt , Philip Glass og Leonard Bernstein . Til åpningen rekonstruerte og tilpasset Salzman antikrigssatiren Strike up the Band fra 1927 av George og Ira Gershwin . Produksjonen ble regissert av Frank Corsaro og dirigert av Maurice Peress ved Walnut Street Theatre . Salzman var meddirektør for festivalen fram til 1993. Kjente produksjoner i løpet av hans periode inkluderer Anthony Davis ' X, The Life and Times of Malcolm X ; Julie Taymor , Elliot Goldenthal , og Sidney Goldfarb 's Den transpon Heads ; Duke Ellington 's Queenie Pie ; Emily Mann , Ntozake Shange , og Baikida Carroll er Betsy Brown ; Bob Telson og Lee Breuer 's The Gospel at Colonus ; David Henry Hwang , Philip Glass og Jerome Sirlins 1000 fly på taket ; Robert Xavier Rodriguez ' Frida , Harry Partch ' s Åpenbaringen i Courthouse Park ; William Bolcom 's Casino Paradise ; og en produksjon fra 1987 av Salzmans og Sahls verk fra 1976, Stauf , en musikkteaterversjon av Faust regissert av Rhoda Levine .

Senter for samtidsopera

Fra 2000 til 2012 var Salzman kunstnerisk leder for Center for Contemporary Opera i New York City og fungerte som Composer-in-Residence for selskapet. Center for Contemporary Opera presenterte USAs premiere på Salzmans La Prière du loup (2003) og The True Last Words of Dutch Schultz ( Symphony Space , 2007), og workshops med andre verk, inkludert Big Jim & the Small-time Investors på Loppeteatret (2010) og Faison Firehouse Theatre (2014). Blant de store verkene som ble produsert ved Senter for Samtidskunst Opera under Salzman var ansatt er Michael Dellaira og JD McClatchy 's Secret Agent og Daron Hagen og Paul Muldoon ' s Vera fra Las Vegas .

Andre prosjekter

I 1997 hadde True Last Words of Dutch Schultz verdenspremiere på Internationaal Opera Centrum Nederland, med Theo Bleckmann i hovedrollen som nederlandske Schultz . Også i 1997 hadde Théâtre Max Jacob i Quimper premiere på Salzmans verk, La Prière du loup , som hadde blitt bestilt av Un Théâtre pour la Musique og Scène National de Quimper og ble regissert av Michel Rostain , som skrev librettoen . De ga deretter Salzman i oppdrag å skrive en annen versjon av Gershwins Strike Up the Band , som ble fremført flere ganger i Quimper og Paris mellom 2000 og 2002. Dette førte til en kommisjon fra L'Orchestre du Sciences-Po for en kammerorkestersuite basert på arbeid.

I 1980 Salzman komponert og utført instrumental musikk og sang for Yuri Rasovsky 's Peabody Award -vinnende lyd dramatisering av Homer ' s Odyssey for National Radio Theatre . The Kronos Quartet 's 1997 album, Early Music , kjennetegnet Salzman arrangement av John Cage ' s Totem Ancestor . Dette var en del av en suite med fem av Cages stykker for forberedt piano arrangert av Salzman for strykekvartett eller strykeorkester , utgitt av CF Peters . Salzmans nyere verk inkluderer madrigal -komedien Jukebox in the Tavern of Love , med tekst og sceneregi av Valeria Vasilevski. Stykket ble bestilt av Western Wind Vocal Ensemble og fremført på Flea Theatre i 2008, deretter Brooklyn's Bargemusic i 2009.

Publikasjoner, undervisning, musikkvitenskap

Salzman var redaktør for The Musical Quarterly fra 1984 til 1991. Hans undervisningsoppgaver har inkludert stillinger ved Queens College, City University of New York (1966–68), Institute for Studies in American Music og gjestefakultet/foreleser ved Tisch School of the arts , Music Theatre Program ved Banff Center for the Arts, Yale University School of Music, Conservatoire Nationale de Lyon og andre institusjoner. I 1966 ble han invitert av Friedelind Wagner til å presentere flere foredrag på Bayreuth -festivalen som en del av mesterklassene om samtidsmusikk i teatret

Han skrev The New Music Theatre: Seeing the Voice, Hearing the Body med Thomas Desi ( Oxford University Press , 2008) og Twentieth Century Music: An Introduction ( Prentice Hall , 1967; 4. utgave, 2001), som har blitt en mye brukt lærebok på universitetskurs om moderne musikk. Han skrev også Making Changes: A Practical Guide to Vernacular Harmony med Michael Sahl ( G. Schirmer Inc. , 1986), i tillegg til artikler i forskjellige publikasjoner. Han publiserte et essay om den nye musikkteaterbevegelsen, "Music-Theatre Defined: It's ... Well ... Um ..."

Eric Salzman -prisen for nytt musikkteater

Eric Salzman -prisen for nytt musikkteater ble opprettet i 2018 av Quog Music Theatre og Estate of Eric Salzman. Stiftelsesprisen ble dømt av Marcus Paus , Victoria Bond og Scott Joiner , og ble gitt til Marisa Michelson og Anna K. Jacobs.

Personlige liv

Salzman var gift med miljøaktivist, skribent og Grunnpartiets grunnlegger Lorna Salzman (née Jackson) fra 1955 til hans død. De hadde to døtre, poeten Eva Salzman og komponisten/låtskriveren Stephanie Salzman .

Salzman var en ivrig fugletitter og ekspert på fuglesamtaler på Eastern Long Island .

Han døde 13. november 2017 av et hjerteinfarkt, 84 år gammel.

Opptak

  • Civilization & Its Disontents (utgitt på nytt januar 2012; Labor Records LAB 7089)
  • Den Nude Paper Sermon / avlytting (gjenutgitt oktober 2012, Arbeiderpartiet Records LAB 7092) ( The Nude Paper Sermon utstedt på Nonesuch, avlytting ble utstedt på Finnadar)
  • Jukebox in the Tavern of Love (utgitt mai 2014 - Labor Records LAB 7094) * Denne innspillingen av Western Wind Vocal Ensemble inneholder også Meredith Monks Basket Rondo ; var et ukens album WQXR Q2 i mai 2014; ble valgt av Gramophone Magazine for inkludering i årets innspillinger av året.

Referanser

Videre lesning

Eksterne linker