Octavian Smigelschi - Octavian Smigelschi

Octavian Smigelschi
Selvportrett
Født	( 1866-03-21 )21. mars 1866 Nagyludas , fyrstedømmet Transylvania , Østerrikske imperium (nå Ludoș, Romania )
Døde	10. november 1912 (1912-11-10)(46 år) Budapest , Transleithania , Østerrike-Ungarn (nå Budapest, Ungarn )
Hvilested	Blaj , Romania
Nasjonalitet	Østerriksk-ungarsk ( rumensk )
Alma mater	Tegneskole og kunstlærerskole
Kjent for	Mural kunst , grafikk , Modelli , ikonmaling , illuminert manuskript
Bemerkelsesverdig arbeid	Interiørmaleri ved Sibiu ortodokse katedral
Bevegelse	Romantikk , Naturalisme , Akademisk kunst , Symbolisme , Art Nouveau , Luceafărul , Baia Mare School
Utmerkelser	Rumensk utstillingspris for ikonmaleri (1906) Vilmos Fraknói (1907)

Octavian eller Octav Smigelschi (etternavn også Smigelski , Smighelschi , Szmigelszki eller Szmigelschi ; ungarsk : Szmigelszki Oktáv ; 21. mars 1866 - 10. november 1912) var en østerriksk-ungarsk maler og trykkemaker, en av de ledende kulturelt rumenske kunstnerne i hjemlandet Transsylvania. . Av blandet polsk , aromansk og muligens ruthensk bakgrunn, identifiserte han seg hovedsakelig med de rumenskspråklige gresk-katolikkene , selv om noe av hans viktigste arbeid også ble gjort for den rivaliserende rumensk-ortodokse kirken . Smigelschi studerte under Bertalan Székely ved Drawing School and Art Teachers 'College i Budapest , og ble kjent med den historistiske trenden innen moderne ungarsk kunst . Mens han jobbet av og på videregående skoler i Øvre Ungarn og Transylvania, eksperimenterte han med lån fra eldgamle rumensk håndverk. Smigelschis europeiske reiser med Arthur Coulin tok ham til Cervara di Roma , hvor han studerte renessansekunst , mens han gikk bort fra akademisk kunst og inn i symbolisme og jugendstil .

Modernisering av temaer fra rumensk folklore og bysantinsk kunst , fra 1903, fokuserte Smigelschi sin innsats hovedsakelig på kristen kunst og modelli , inkludert første arbeid for å dekorere Blaj-katedralen . Han var blant dem som fikk i oppdrag å male Sibiu-ortodokse katedral , som krevde at han studerte religiøs kunst i nabolandet Kongeriket Romania . Smigelschis "nye visjon" kombinerte symbolismens elementer i den ortodokse tradisjonen - en syntese som også ble funnet i veggmaleriene hans for mindre kirker i hele Transylvania, og i hans arbeid med ikoner . Hans bidrag ble relativt ignorert i Romania, men godt likt i Transylvania og Transleithania generelt, og tjente Smigelschi Vilmos Fraknói- prisen i 1907. Etter å ha bodd som utlending i Roma døde han av en hjertesykdom mens han forberedte seg på å fokusere arbeidet sitt. på ungarske kirker.

Biografi

Bakgrunn og tidlig liv

Kunstnerens far, Mihail Śmigielski, kom fra Partisjonert Polen . I følge historikeren Nicolae Iorga stammer familien fra chorąży (standardbærere) til den polske kongen . En annen forfatter antyder en ruthensk bakgrunn; Mihail var en østlig rite-katolikk , og den østerrikske partisjonen av Polen var hjemsted for mange ruthenske gresk-katolikker . Imidlertid tillater han muligheten for at den eldste Smigelschi adopterte troen etter ankomst til Transylvania. Octavian Smigelschis egen etniske identitet har vært gjenstand for noe debatt, med både polsk og ungarsk antydet, men han betraktet seg selv som rumensk, og ble beskrevet av transsylvianerne som regionens "eneste rumenske maler."

Mihail var medlem av den adelige klassen szlachta som flyktet fra Polen etter revolusjonen i 1848 og ankom fyrstedømmet Transylvania i 1850. Opprinnelig bosatte han seg i Bungard , giftet seg med Ana Sebastian, en aroman fra Makedonia og også en gresk-katolsk. Senere flyttet han til Nagyludas i Szeben County , nå Ludoș , Sibiu County , for å jobbe som notarius. Han ble involvert i det kulturelle livet i rumenske samfunn, og ble kjent for sin deltakelse i et kor som opptrådte på Tălmaciu i februar 1887. I Nagyludas ble Mihail far til fire sønner. En av dem, Victor, ble doktorgrad i teologi fra Universitetet i Wien , hvor han underviste i faget og fungerte som kanon i Blaj . En annen, Vasile, ble arkitekt og ble påvirket av rumensk nasjonalisme . Mihails andre sønn, Cornel Smigelschi, døde i 1892, en begivenhet som inspirerte Octavian til å male en rekke portretter fra minnet, og også til å produsere en serie tegninger og tegninger av Abaddon . Cornel er avbildet i 1892 "Young Man Reading".

Octavian Smigelschi begynte på skolen i hjembyen sin, og i 1880 meldte han seg inn på den ungarske videregående staten i Sibiu . Der ble han nær venn med Fritz Schullerus , og de to tok kunstundervisning fra Carl Dörschlag , en tysk innvandrer. Etter endt utdanning i 1884 fikk han et offentlig stipend for å studere ved Drawing School and Art Teachers 'College i Budapest , ledet av Bertalan Székely , sammen med Schullerus. På dette tidlige stadiet i karrieren, absorberte han direkte påvirkninger fra Székely, Károly Ferenczy og Pál Szinyei Merse . Sommeren 1886, mens han var på ferie, viet han seg til å tegne det landlige landskapet i Szeben County, som produserte en lang serie tegninger og akvareller, alt med ekko fra Barbizon-skolen , og muligens Smigelschis fortrolighet med de kunstneriske retningslinjene som ble satt av John Ruskin . Smigelschi fullførte studiene i 1889. Året etter søkte han om stipend i Romania og forklarte at Ungarn kvelet hans kreativitet. Han ble til slutt integrert av det ungarske utdanningssystemet, og ble utnevnt til kunstlærer i den øvre ungarske ( slovakiske ) byen Banská Štiavnica .

I 1890 holdt Smigelschi sin første utstilling i Sibiu, sammen med Schullerus og en annen transsylvansk saksisk kollega. I 1891 eller 1892 ble han ansatt for å undervise i kunst ved den videregående skolen i Elisabetopol . Hans ambisjon den gangen var å replikere i rumensk transsylvansk kunst hva Mihály Munkácsy hadde gjort for ungarsk kunst , ved å introdusere bonden som en sentral karakter og bruke begivenhetene i livet til å skape en nasjonal ikonografi. Smigelschi hadde sin lærerstilling frem til 1911, da han pensjonerte seg for å fokusere på maleri, selv om han fra 1905, da han flyttet til Sibiu, hadde permisjon av samme grunn. I løpet av dette intervallet begynte han å male ikoner , som han annonserte som "de eneste som passer vår kanon." Sammen med broren Victor, ble Smigelschi også med i Blaj-kapitlet i ASTRA Society , en rumensk nasjonalistforening.

Som beskrevet av kunsthistorikeren Gheorghe Vida, er Smighelschis andre arbeider i perioden en overgang fra romantikken til symbolikken , med hyppige bortfall til naturisme og akademisk kunst . Spesielt tilhører han grenen av symbolisme dyrket av Dörschlag, Hans von Marées , Pierre Puvis de Chavannes , Max Klinger og Béla Iványi-Grünwald . Kunsthistorikeren Mihai Ispir ser på Dörschlag og Smigelschi som de to målestokkene for en overgang fra "det nyklassisistiske" idealet "til symbolistisk" idealismen "." Kuratorene Sabin-Adrian Luca og Dana-Roxana Hrib beskriver Smigelschis maleri som bro for "temperert naturalisme" og "påvirkninger fra den grenen av symbolisme som stammer fra tysk romantikk ." Da 1890-årene gikk, ble Smigelschi også stadig mer tiltrukket av jugendstil , og var marginalt tilknyttet Baia Mare Schoool av maleriet, som så ham krysse stier med Ipolit Strâmbu . Fra og med 1898 foretok han turer til München , Dresden , Wien , Budapest, Firenze , Roma og Ravenna og studerte den lokale renessansekunsten . Han bunked med Robert Wellman og Arthur Coulin på Cervara di Roma kunstkoloni. Etter denne oppholdet utvidet Smigelschi sitt symbolistiske utvalg. Opprinnelig ble hans malerier av Abaddon mer makabre; Cirka 1900 innførte imidlertid Smigelschi en merrier-avledning av symbolisme, og utforsket motivet til "onde feer", som har røtter i rumensk folklore .

Etter sigende manifesterte Smigelschis interesse for bysantinsk kunst seg først i Italia, da han tegnet etter monumentene til Ravenna. Han var imidlertid imot gjenoppliving av bysantinske mosaikker av Miksa Róth og andre, og beskrev teknikken som "liten og menial", med det uunngåelige tapet av kunstnerisk kvalitet mellom det kunstneriske designet og det ferdige produktet. Han fokuserte sine nybysantinske forsøk på mer billedteknikker. I 1903 hadde han bidratt med ikoner og inkonostaser for tolv transsylvanske kirker, inkludert tyske lutherske i Pretai og Rumesdorf . Også det året holdt han sin andre utstilling i Blaj, med utelukkende religiøse verk, inkludert modelli for maling av den gresk-katolske katedralen . I oktober fant hans tredje utstilling sted i Sibiu, med 71 sekulære malerier og tegninger.

Blant utstillingene var et 7 x 5 m teppe vevd av bondekvinner fra Maramureș basert på hans indikasjoner. Den avbildet en ørn som stiger over " Nye Jerusalem ", til en bakgrunn som viser den rumenske trefargen (eller offisielt de transsylvanske farger ). Showet fikk universell anerkjennelse på grunn av nyheten i stilen og kombinasjonen av populære rumenske motiver og bondekunst som han brukte. Det fjerde showet fant sted i desember på den dekorative kunstutstillingen i Budapest, og ble også rost, inkludert av Octavian Goga i Luceafărul og av Károly Lyka i Magyar Iparművészet . Sistnevnte krediterte Smigelschi-design for kristne veggmalerier som en introduksjon i bysantinsk og ortodoks kunst, men generelt sett mer livlig enn dens kanoner. Lyka bemerket at utstillingen var planlagt uten å gi Smigelschi æren, men at "navnet hans ikke vil forbli ukjent for lenge."

Sibiu katedral og senere år

I mellomtiden ble den gamle rumenske ortodokse katedralen i Sibiu revet i 1902 og en ny bygning startet. Dette prosjektet trakk Smigelschis oppmerksomhet, som ba "hans livslange venn", journalisten Valeriu Braniște , om å gripe inn og hjelpe ham med å få kommisjonen. I brevet erklærte han seg best posisjonert for å fremme en "helt nasjonal-rumensk" kunst som ville fortsette å interessere utlendinger. En konkurranse åpnet i november 1903, med femten rumenske, tyske og ungarske deltakere. En komité sammensatt av George Demetrescu Mirea , Ion Mincu og Friedrich Miess smalt feltet ned til tre finalister. I april 1904 ble Smigelschi valgt til å utføre interiørmaleriet, etter å ha overbudt den opprinnelige favoritten, Hans Bulhardt . Han fikk utbetalt 32 000 kroner for kuppelen, anhengene og ikonostasen. På dette tidspunktet begynte han å fokusere på tradisjonelle maleristiler, og forsøkte å finne en balanse mellom store veggmalerier og de arkitektoniske omgivelsene som de ikke skulle overskygge. Følgelig krysset Smigelschi i 1904 inn i det rumenske gamle kongeriket samt hertugdømmet Bukovina for å studere kirkene og klostrene der rumenernes åndelige arv kommer til uttrykk, og gjorde seg kjent med den bysantinske stilen som kom til å utfylle hans kunnskap om renessansen. maleri. Motvillig måtte Smigelschi også innlemme forslag fra munken Elie Miron Cristea . Cristea ba ham gjentatte ganger om å forlate all påvirkning fra armensk kunst , som angivelig dukket opp i hans originale design; i private notater klaget Smigelschi over at Cristea var uutdannet og uproduktiv.

I denne andre kreative perioden forlot Smigelschi nesten alle andre sjangre til fordel for monumentalt arbeid. Han analyserte gamle malte kirker i Tismana , Cozia , Bistrița , Horezu , Curtea de Argeș , Bucuresti , Snagov , Sinaia , Iași , Suceava , Sucevița , Dragomirna , Putna , Rădăuți , Humor , Voroneț og Cernăuți . Hans eget arbeid, i kirker i Șanț , Rădești , Sibiu, Ciacova og andre steder, gjenspeiler oppmerksomhet mot tradisjon, men ikke bare gjengivelse av dem. Fra bysantinske modeller tok han den monumentale størrelsen og det dekorative utseendet; dette ble tilført renessanseskolen og tyske skoler, særlig Arnold Böcklin , for å skape en nybysantinsk stil som var mest tydelig i Sibiu-katedralen. I en rekke transsylvanske kirker, spesielt i Năsăud- området, malte han ikoner og noen ganger hele ikonostaser. I denne perioden transponerte han noen av Sibiu-prosjektene sine i mindre form, slik han gjorde i de gresk-katolske stoffkirkene ( Timișoara ) og Rădești, og i Ciacova-ortodokse kirke. Smigelschi brukte også studiet av Gavriil Urics kalligrafi i sitt opplyste manuskript av evangeliet, utfylt for biskop Victor Mihaly de Apșa , og i vitnemål for Albina Society grunnleggere, som også bar hans personlige segl.

Etter å ha flyttet til Sibiu i 1905, var Smigelschi i stand til å fullføre sin kommisjon der da den nye katedralen ble innviet i mai 1906. Som foredragsholder av tysk og ungarsk passet han lett inn i byens kunstneriske miljø, selv om han hadde til hensikt å bidra til understreke "rumenismen", i en tid da rumenerne fremdeles var et mindretall i Sibiu. Ifølge teologen Ioan Abrudan er resultatet "frigjort fra nyklassisistisk naturalisme", og ligner stort sett arbeidet som ble lagt ut av det pre-rapelite brorskapet og den nasarenerebevegelsen , og tilsvarer gjeld fra Angelico og Sandro Botticelli .

Funksjoner av hans katedralarbeid, som han selv publiserte som trykk i Luceafărul , inkluderer Kristus Pantokrator i kuppelen, de fire evangelistene på anheng og den malte ikonostasen. Det meste gjort i kasein maling , det ble retusjert av Coulin. Sibiu-prosjektet utvidet forestillingene om en ren rumensk kunst for å dekke alle detaljer i den kreative prosessen. Som bevist av Braniște, var Smigelschi bare interessert i å fremstille de hellige figurene som ideelle rumenere, og unngikk målrettet å vise Kristus som en " jødisk type ". Rumenske folkemotiver brukes i klærne de tre magiene , hyrdene og barneenglene bærer med stjernen , mens fødselen til Jesus blir overført til en rumensk setting. Ulike forfattere antyder at magiene hver er inspirert av en hersker over de rumenske provinsene ( Moldavia , Wallachia og Transylvania): Alexander den gode er hentet fra Sucevița, Neagoe Basarab fra Curtea de Argeș og Matthias Corvinus fra en periodegravering.

Umiddelbart etter ferdigstillelse ble Sibiu-veggmaleriene gjennomgått av en spesialistkommisjon ledet av Arthur Verona , som ga en lunken mottakelse. Ifølge Iorga vedvarte Smigelschi i sitt mål om å male en egen kirke i den egentlige Romania, og presenterte designene sine under den nasjonale utstillingen i Bucuresti 1906, "Hovedstaden i sitt folk." Han ble satt utenfor siden til fordel for "andre, bedre sett og bedre forbundet." Imidlertid tjente ikonene han presenterte på utstillingen Smigelschi en statspris, verdt 250 lei ; hans Blaj-teppe ble også stilt ut for anledningen. Et annet portrett av Neagoe Basarab ble inkludert av Smigelschi i en mobil triptych fra 1906 , sammen med en heroisk scene fra beleiringen av Plevna og et panel som viser såere rammet av visjonen om en bedre verden. Verket var en mislykket konkurrent på et kunstutstilling i Bucureşti, ved et uhell gjenoppdaget i 1908 av samleren Francisc Hossu-Longin, men siden tapt. Den nøt en episodisk berømmelse som et symbol på rumenske nasjonalistiske ambisjoner, etter at den ble trykt i et sett med postkort bestilt av Iorga og Hossu-Longin. Akkumulerende påvirkninger fra Bertalan Székely og direkte lån fra folkekunst, var det også kontroversielt for å inkludere høyst realistiske elementer gjort fra livet - inkludert en mulig skildring av Smighelschis kone som Despina Doamna . Triptychet inneholdt også et slagord forfattet av Iorga og Goga.

Død og ettertid

I 1907 donerte Smigelschi sammen med maleriet i Ciacova midler til familiene til de drepte under bøndenes opprør . Året etter vant Smigelschi en konkurranse om Vilmos Fraknói- prisen, og garanterte ham 3000 kroner årlig, et studio og en bolig i Fraknóis Roma-hus. I september organiserte han også en utstilling i Budapest Kunsthalle - side om side med Ignác Roskovics 'verk, og tegnet gunstige omtaler fra ungarske kritikere (inkludert Miklós Rózsa fra A Hét- avisen). I 1909 malte Smigelschi den gresk-katolske kirken i Rădești. I løpet av denne tiden begynte han å vise symptomer på hjertesykdommer som ble stadig verre. Han mottok en ordre om å male alteret i et Rákóczi-kapell i Ungarn, som forble ufylt, mens maling til Blaj-katedralen og resten av Sibiu-katedralen ble igjen i planleggingsfasen.

I sine siste år kom Smigelschi tilbake til modelli og skapte en serie utstillingsdukker , som muligens hadde til hensikt å utvide seg til skulptur. Som bemerket av historikeren Nicolae Sabău, oppfordret ingen kjøpere sitt arbeid i feltet. Han hadde også tenkt å utføre en triptykon for den internasjonale utstillingen av kunst i 1911 i Roma, men dette ble angret på grunn av et hjerteinfarkt. Det var forventet at han ville fortsette å jobbe ved Sibiu-katedralen, men kirkemyndighetene begynte å lete andre steder etter å ha hørt nyheter om hans lidelse. I august 1911 ble han bevist at han bodde i Roma; maleriene hans var merkbart fraværende i ASTRA-jubileumsutstillingen i Blaj, som fant sted den måneden. I 1912, da sykdommen forverret seg, dro han til behandling på Bad Nauheim . Smigelschi reiste deretter til Budapest, hvor han deltok i en konkurranse om maling av et kapell i Košice . Han døde i Budapest i november 1912. Hans bror Victor hevdet levningene og fikk dem gravlagt i Blaj.

Iorga hevdet i hans nekrologstykke at både katolikker og ortodokse transsylvianere følte "udødelig sorg, og [følte] at et århundre kan gå og en annen maler som ham [...] fortsatt ikke kan bli født." Den avdøde, hevdet han, hadde innpodet en "ny visjon om verdenen". Likeledes skriver Octavian Codru Tăslăuanu fra Luceafărul at Smigelschis "innovasjon skapte en skole", selv om den holdt tilbake dommen om "om innovasjonen var til det bedre." Som hevdet av Ispir, var Smigelschis nybysantinske tilnærming imidlertid en "forgjengelig rive i trådene til tradisjonen". Den erstattet de "post-bysantinske skikkene" med tradisjonell kirkekunst med en mer akademisk og " historistisk " skole. Blant Smigelschis etterlignere på 1910-tallet var Antonino Zeiler. En italiensk innvandrer fra den østerrikske Littoral som hadde jobbet sammen med ham i Caciova og Uifalǎu , Zeiler var i sin tur kunstlæreren til Mărioara Maior - begge utstilt på ASTRA-jubileet. En annen disippel var Virgil Simionescu, som fullførte veggmalerier for den ortodokse kirken Orșova i 1926.

Retrospektive utstillinger før første verdenskrig inkluderer et show i oktober 1913 i Budapest Kunsthalle, som også hedrer Coulin og Bertalan Bartolomaus Papp ; hans malerier og tegninger ble arrangert av enken hans, som svarte på gjentatte bønner fra det ungarske kunstforeningen. En gjennomgang i Vasárnapi Ujság uttrykte beklagelse over at Smigelschis store dekorative kunst hadde vært dømt fra starten av populariteten til impresjonismen og den fallende interessen til offentlige kunstorganer: "hans individualitet forble svingende, nølende, fordi han ikke fikk rommet der han kunne ha blomstret. " Den følgende måneden publiserte Victor Smigelschi en Românul- artikkel som var kritisk overfor rumenske myndigheter, og bemerket at broren hans hadde blitt omgått i konkurransen om å dekorere den ortodokse katedralen i Galai . Tidlig i 1914 snakket imidlertid den rumenske offisielle kritikeren Alexandru Tzigara-Samurcaș på ASTRA for å kritisere Smigelschis bruk av tekstilmotiver i sine Sibiu-veggmalerier. Et notat i Luceafărul anerkjente hans påstand og hvordan den klarte å overtale "selv de som tidligere støttet Smigelschis system."

De fleste av Smigelschis verk ble kjøpt og bevart av ASTRA Museum , og deretter overført til Brukenthal . I følge forskeren Virgil Vătășianu er skissene kunstnerens viktigste bidrag, og som sådan de viktigste kunstverkene produsert av en transsylvansk rumensk i tiden før 1914. Den transsylvanske unionen med Romania i 1918–1920 integrerte Smigelschis arbeid i et mer generelt prosjekt for å utvikle en stil med monumental maleri som skulle bygge bro over tradisjonalisme og moderne følelser. Som bemerket av Abrudan, fulgte Smigelschis eksempel av kunstnere med mer eller mindre kompatibel smak: Anastase Demian , Costin Petrescu , Cecilia Cuțescu-Storck og Olga Greceanu . Av denne gruppen var Demian faktisk involvert i en langvarig prosess for å gjenopprette og fullføre veggmaleriene ved Sibiu-katedralen: etter å ha signert en kontrakt i 1936, fikk han lov til å jobbe med prosjektet bare i 1960–1962. Hans arbeid opprørte kirkemyndighetene, som ba Iosif Keber ta over og fullføre prosjektet.

Samlet sett er Smigelschis arbeid relativt ukjent i Romania. Museolog Alexandru Chituță argumenterer for at dette er fordi det kommunistiske regimet 1948–1989 hadde forbudt sin gresk-katolske kirke og gjort referanser til ham ubehagelig; og også fordi kritikere og historikere generelt ikke var basert i regionen var Smigelschi mest produktive. De andre Smigelschis fortsatte å være aktive i Romania etter den transsylvanske unionen. Smigelschis sønn, Victor, var en arkitekt kjent for å utforme Blajs kulturpalass i 1930 og Satu Mares gamle administrative palass (den "viktigste sivilarkitekturbygningen i mellomkrigstiden Transylvania") i 1935; han bidro også med den rumenske paviljongen på EXPO Paris 1937 . Han giftet seg med italienske Maria Anna Giuseppina Trinchieri; deres avkom inkluderer to døtre, som begge er kjent kunstnere: keramiker Ioana Șetran og grafiker Ana-Maria Smigelschi.

Merknader

Referanser

• Serbările dela Blaj. 1911. O pagină din istoria noastră culturală . Blaj: Despărțământul XI. Blaj, al Asociațiunii & Tipografia Seminarului Teologic Gr. Cat., 1911.
• Ioan Abrudan,
  • "Un posibil model artistic neo-bizantin: decorul Catedralei din Sibiu (1904–1906)", i Revista Teologică , Vol. XVI, utgave 2, april – juni 2006, s. 56–75.
  • "Catedrala Mitropolitană din Sibiu, acum 50 de ani", i Transilvania , utgave 1/2017, s. 19–29.
• Alexandru Constantin Chituță, "Octavian Smigelschi - inițiatorul picturii monumentale și naționale bisericești", i Transilvania , utgave 1/2017, s. 30–49.
• (på rumensk) Dorin Gogâlea, "Octavian Smigelschi" , Seria Personalia, utgave 1, Sibiu: Biblioteca Județeană ASTRA, 2006.
• Nicolae Iorga , Oameni cari au fost , Vol. II. Bucuresti: Editura Fundațiilor Regale , 1935.
• Mihai Ispir, Clasicismul în arta românească . Bucuresti: Editura Meridiane , 1984. OCLC  251860309
• (på rumensk) George Oprescu , "Octavian Smigelschi desenator" , i Transilvania , utgave 10–12 / 1944, s. 816–820.
• (på rumensk) Mircea Păcurariu , "Pictura lui Octavian Smigelschi din catedrala mitropolitană din Sibiu" , i Transilvania , utgave 4/2006, s. 27–30.
• Ioana Savu Gruiță,
  • "Tripticul Național 1906", i Acta Muzei Napocensis , Vol. II, utgaver 41–42, 2007, s. 255–273.
  • "Om skapelsen av maleren Octavian Smigelschi. Mot en revurdering av landskapet", i Acta Mvsei Napocensis. Historica , Vol. 51, del II, 2014, s. 191–215.
• Octavian Codru Tăslăuanu , Octavian Goga. Amintiri și contribuții la istoricul Revistei Luceafărul . Partea 1 — Epoca budapestană —1902–1906 . Bucuresti: IE Torouțiu , 1939. OCLC  496213768
• (på fransk) Gheorghe Vida, "Aspects symbolistes dans l'œuvre de quelques artistes de Transylvanie" , i Revue Roumaine d'Histoire de l'Art. Série Beaux-arts , Vol. XLIV, 2007, s. 37–47.

Eksterne linker