Norton Simon Museum - Norton Simon Museum

Norton Simon -museet
Nortonsimon1.jpg
Tidligere navn
Pasadena Art Institute, Pasadena Art Museum
Etablert 1969
plassering Pasadena, California
Koordinater 34 ° 08′46 ″ N 118 ° 09′33 ″ V / 34.146203 ° N 118.159097 ° W / 34.146203; -118.159097
Type Kunstmuseum
Arkitekt Ladd + Kelsey
Nettsted nortonsimon .org

The Norton Simon Museum er et kunstmuseum som ligger i Pasadena , California , USA . Det var tidligere kjent som Pasadena Art Institute og Pasadena Art Museum og viser mange skulpturer på eiendommen.

Oversikt

Norton Simon -samlingene inkluderer: europeiske malerier , skulpturer og gobeliner ; Asiatiske skulpturer, malerier og treklosser . Utenfor skulpturer omgir museet, med bemerkelsesverdige Rodin -skulpturer nær inngangen og andre skulpturer langs Colorado Boulevard og i landskapet rundt en stor dam. Museet inneholder Norton Simon Theatre som viser filmprogrammer daglig, og arrangerer foredrag, symposier og dans- og musikalske forestillinger året rundt. Museet ligger på Colorado Boulevard langs ruten til Tournament of Roses ' Rose Parade , hvor det særegne, brune flisutsiden kan sees i bakgrunnen av fjernsynssendinger.

Historie

Museets inngangsparti

Etter å ha mottatt omtrent 400 tyske ekspresjonistiske stykker fra samleren Galka Scheyer i 1953, skiftet Pasadena Art Institute navn til Pasadena Art Museum i 1954 og okkuperte bygningen "The Grace Nicholson Treasure House of Oriental Art" i Chinoiserie-stil (nå Pacific Asia) Museum ) på North Los Robles Avenue til 1970. Museet fylte et tomrom, og var det eneste moderne kunstmuseet mellom San Francisco og La Jolla i California på den tiden. Det var kjent for progressive kunstutstillinger og støttet arbeidet til lokale samtidskunstnere som Helen Lundeberg , John McLaughlin og Sam Francis . I 1962 ankom kurator Walter Hopps fra Ferus -galleriet og organiserte et tidlig pop -art -show i 1962 og et retrospektiv av Marcel Duchamp i 1963, samt soloshow av verkene til Kurt Schwitters og Joseph Cornell .

Hopps utarbeidet senere en kort liste over California -arkitekter for en ny museumsbygning, inkludert Richard Neutra , Charles Eames , John Lautner , Craig Ellwood og Thornton Ladd . Hopps insisterte på en lokal arkitekt fordi han forventet et høyt samspill gjennom designprosessen. En ny bygning i Pasadena Art Museum ble ferdigstilt i 1969, designet av Pasadena -arkitektene Thornton Ladd og John Kelsey fra firmaet Ladd + Kelsey. Hovedentreprenør valgt til å bygge museet var Del E. Webb Corporation . Den særegne og moderne krøllete utvendige fasaden er møtt i 115 000 glaserte fliser, i varierende fyldige brune toner med en bølgende overflate, laget av den berømte keramiske håndverkeren Edith Heath . Hopps trakk seg før museet åpnet.

På begynnelsen av 1970 -tallet, på grunn av en ambisiøs utstillingsplan og det nye byggeprosjektet, begynte museet å oppleve alvorlige økonomiske vanskeligheter. På den tiden søkte industrimannen Norton Simon , som hadde vokst til å bli en av de fremste kunstsamlerne i verden på 1960-tallet, etter et permanent sted for sin voksende samling på over 4000 gjenstander. Han ble først kontaktet for økonomisk bistand i 1971 av museets tillitsmenn. I 1974 kom museet og Simon til enighet. I henhold til den avtalte femårsplanen overtok Simon et lån på 850 000 dollar på bygningen og andre økonomiske forpliktelser, inkludert et akkumulert driftsunderskudd på 1 million dollar, mot at han brukte 75% av gallerirommet til samlingen hans. Resten ble brukt til å vise Pasadena -museets samtidige samling. Et nytt forstanderskap i 10 medlemmer ble dannet, bestående av fire medlemmer fra Simons gruppe, tre fra styret i Pasadena museum og tre offentlige medlemmer nominert av Simon. Simon ble også ansvarlig for innsamlings- og byggeprosjektene; til gjengjeld ble museet omdøpt til Norton Simon Museum og renovert til en rapportert pris på mer enn 3 millioner dollar. Den detaljerte historien til denne prosessen ble fortalt av tidligere regissør og kunstkritiker John Coplans (som senere ble kunstner) i Artforum . Dette trekket, mye kritisert av lokalsamfunnet da det representerte nedleggelsen av det eneste samtidskunstmuseet mellom San Francisco og La Jolla, førte indirekte til grunnleggelsen av Museum of Contemporary Art, Los Angeles i 1979, et prosjekt som i stor grad ble drevet av Norton Simons søster Marcia Weisman .

Lucas Cranach den eldre , Adam og Eva (par), ca. 1530

Simon døde i 1993, og skuespilleren Jennifer Jones , hans enke og styreleder, gjorde korrigerende, forsonende tiltak som har flyttet museet og dets to samlinger. I 1995 begynte museet en omfattende renovering på $ 5 millioner med arkitekten Frank Gehry , en mangeårig tillitsmann for museet. Omdesignet resulterte i en prosesjon av mellomstore, mer intime gallerier med forhøyede tak og forbedret belysning, økt roterende utstillingsplass, et helt gulv viet til asiatisk kunst og restaurert tilgang til hagene. Hagene ble redesignet av Power and Associates for å huse skulptursamlingen fra 1900-tallet i en engasjerende setting. Det nye Norton Simon Theatre var det siste elementet i renoveringen, designet av Gensler & Associates, og brukes til forelesninger, film, danseforestillinger og konserter.

Samlinger

Norton Simon -museet, som består av mer enn 11 000 gjenstander, inneholder en betydelig permanent samling som er høyt ansett internasjonalt. Museet selv eier ikke verkene det viser; i stedet er det meste av kunsten på lang sikt lånt fra The Norton Simon Foundation og Norton Simon Art Foundation, som hver eier forskjellige grupper av kunstverk. Fra 2014 plasserte deres offentlige innleveringer den samlede markedsverdien til kunstverkene på rundt 2,5 milliarder dollar. Museet gjør relativt liten innsats for å utvide samlingen som ble samlet av grunnleggeren, men det mottar fortsatt gaver. Imidlertid vises ikke mer enn 800 eller 900 av disse stykkene samtidig. Museet har også midlertidige utstillinger som fokuserer på en bestemt kunstner, en kunstbevegelse eller kunstnerisk periode, eller kunst som ble skapt i en bestemt region eller et bestemt land.

I mer enn tre tiår etter at det ble grunnlagt i 1975, opprettholdt Norton Simon Museum en policy for lån uten lån. I 2007 ble styret enige om å sirkulere utvalgte verk til museer, inkludert National Gallery i Washington, og sa at det ønsket at museet skulle bli bedre kjent. I 2009 inngikk den en gjensidig låneavtale med Frick Collection i New York City.

Asiatisk kunst

'Digambara Yaksha Sarvahna' fra Karnataka , India , ca. 900 e.Kr.

Museet har en verdenskjent kunstsamling fra Sør-Asia og Sørøst-Asia , med eksempler på denne regionens skulpturelle og maleriske tradisjoner. Utstilt er beholdninger fra India , Pakistan , Nepal, Tibet, Kambodsja og Thailand , samt utvalgte verk fra Afghanistan , Myanmar , Bangladesh , Kina , Indonesia , Sri Lanka , Vietnam og Japan . Samlingen er spesielt rik på kunst fra det indiske subkontinentet, inkludert monumental steinskulptur fra Kushana- og Gupta -perioden, og en bemerkelsesverdig gruppe Chola -bronse fra Sør -India . Utvalg av museets Rajput -malerier fra India, og thangkas , eller buddhistiske religiøse malerier, fra Tibet og Nepal er godt representert. Den betydelige samlingen av japanske treklossutskrifter inkluderer gjenstander som tidligere var i samlingen til Frank Lloyd Wright .

Europeisk kunst: 1300- til 1500 -tallet

Mesterverk fra den tidlige renessansen , høyrenessansen og mannismen utgjør museets omfattende samling av europeisk kunst fra 1300- til 1500-tallet. Utsøkte verker av Paolo Veneziano og Giovanni di Paolo , og en eksepsjonell Guariento di Arpo altertavle, anker museets samling av gull-bakken panel malerier. Jacopo Bassano , Botticelli , Filippino Lippi og Raphael er representert med rike oljemalerier av religiøse scener. Storslåtte eksempler på slike nordeuropeiske mestere som Lucas Cranach den eldre , Dieric Bouts og Hans Memling er også representert . Portrettene av Giorgione , Giovanni Bellini og El Greco gjenspeiler det store mangfoldet av emner i samlingen. Eierskapet til Cranachs Adam og Eva er omstridt på grunn av deres historie som nazistisk bytte.

Europeisk kunst: 1600–1700 -tallet

Rembrandt , Selvportrett , ca. 1640

Museets tidlige barokkmalerier fra Italia og Spania er representert av kjente kunstnere som Guido Reni , Guercino , Murillo og Zurbarán . Den nordlige barokke samlingen kommer sterkt til uttrykk i verkene til Peter Paul Rubens . Den bemerkelsesverdige gruppen av nederlandske sjanger-, portrett- og landskapsmalerier fra 1600-tallet er kronet med tre portretter av Rembrandt . Avdekking av 1600 -tallet er flamske og tyske stilleben, og religiøse landskap av de franske mestrene Claude Lorrain og Nicolas Poussin . Den franske delen av samlingen fra 1700 -tallet inneholder malerier av Watteau , Fragonard og Boucher , mens Italia er representert med capriccios og historiske glimt inn i dagliglivet i Roma og Venezia med verk av Longhi , Pannini , Guardi , Canaletto og Tiepolo .

Europeisk kunst: 1800 -tallet

Vincent van Gogh , Prestehuset i Nuenen i snøen , 1885, (F194)

Museets malerier av Jean-Auguste-Dominique Ingres og Francisco de Goya markerer begynnelsen av 1800-tallet og fører til ypperlige eksempler på realisme fra midten av århundret utført av Jean-Baptiste-Camille Corot , Gustave Courbet og Édouard Manet . Museet har den mest betydningsfulle samlingen av impresjonistisk og postimpresjonistisk kunst i Sør-California. Verk av Claude Monet , Pierre-Auguste Renoir og Edgar Degas , som alene er representert med over hundre kunstverk, vises sammen med de pulserende palettene til Vincent van Gogh , Paul Cézanne og Paul Gauguin . Som komplement til disse verkene er Auguste Rodins monumentale bronseskulpturer, vist i museets forhage. Enestående malerier av Édouard Vuillard og Pierre Bonnard fører til dørstokken til modernismen fra 1900-tallet.

Moderne kunst

Museet har en omfattende samling av moderne kunst , med sædverk av Pablo Picasso , Georges Braque , Henri Matisse og Diego Rivera på permanent visning. " Galka Scheyer -samlingen av verk av de blå fire kunstnerne" kan skryte av malerier og verk på papir av Paul Klee , Lyonel Feininger , Alexei Jawlensky og Wassily Kandinsky . Scheyer, en tysk kunsthandler og samler som hadde representert disse kunstnerne og bosatte seg i LA i 1925, overlot 450 verk av Blue Four og andre moderne kunstnere (pluss et arkiv med 800 dokumenter) til Pasadena Art Institute etter at planene ikke hadde gitt dem til UCLA .

Moderne kunst

Samlingen av samtidskunst etter krigen , fra Norton Simon-museets oppkjøp av bygningen og samlingene i Pasadena Art Museum, er bemerkelsesverdig for sin styrke i collage, samling og skulptur, inkludert verk av Joseph Cornell , Robert Rauschenberg , Louise Nevelson og Ed Kienholz . Pop Art og Minimal Art er representert av Roy Lichtenstein , Andy Warhol , Donald Judd og Robert Irwin . Californiansk kunst fra 1950- til 1970 -årene er en spesiell styrke, med kunstverk av Sam Francis , Richard Diebenkorn , Jay DeFeo , Ronald Davis , Larry Bell , Edward Ruscha , Kenneth Price , Charles Arnoldi og Ed Moses , Color Field -maleri og Lyrical Abstraction er representert av Kenneth Noland , Ronnie Landfield , Frank Stella , Helen Frankenthaler og Kenneth Showell.

Skulptur

Store skulptører fra 1800 -tallet og begynnelsen av 1900 -tallet, inkludert Aristide Maillol , Constantin Brâncuși , Henry Moore , Barbara Hepworth og Isamu Noguchi , er representert av verk i bronse, bly og marmorskulpturer i galleriene og utenfor museet, inkludert fronten Garden og Colorado Boulevard plen, samt den omfattende Sculpture Garden -eiendommen.

Ledelse

Norton Simon er organisert som en driftsstiftelse og bruker sine ressurser på sine egne allmennyttige aktiviteter. Driftsbudsjettet er på rundt 6 millioner dollar. Museumsbygningen, som eies av forstanderskapet, står på land som er leid ut av byen Pasadena for 1 dollar i året. Den 75-årige leieavtalen løper til 2050. Tidligere forhandlinger inkluderte mulige flyttinger til San Francisco og UCLA , samt tilknytning til J. Paul Getty Trust .

Jennifer Jones 'Hollywood -forbindelser brakte medlemmer av film- og TV -samfunnet, inkludert Billy Wilder , Gregory Peck , Cary Grant , David Geffen , Tom Brokaw og Candice Bergen , til Norton Simons museumstyre.

Galleri

Utvalgte kunstbilder av Norton Simon Museum.

Problemer med repatriering av kunst

I 2012 ba den kambodsjanske regjeringen USA om å hjelpe dem med å gjenopprette en Khmer-sandsteinstatue fra 1000-tallet fra Norton Simon-museet, og sa at verket ble plyndret fra et kambodsjansk tempelkompleks under landets politiske omveltninger på 1970-tallet. Den aktuelle skulpturen var eid av Norton Simon Art Foundation og har vært utstilt siden 1980, og selv om kambodsjanske myndigheter lenge har visst at den var der, hadde de ikke søkt om å komme tilbake før nylig. Våren 2014 returnerte Norton Simon skulpturen til kongeriket Kambodsja.

Fra 2007 til 2018 var museet involvert i en juridisk tvist om rettmessig eierskap til Lucas Cranach den eldres 1530 sammenkoblede malerier Adam og Eva . Marei van Saher anla sak, og ønsket å få maleriene tilbake og påstod at de ble konfiskert av nazistene fra hennes svigerfar, Jacques Goudstikker, en fremtredende nederlandsk jødisk kunsthandler. Goudstikker døde ombord på et skip sammen med familien mens han forsøkte å flykte fra Nederland. Etter krigen ble maleriene gjenfunnet av Monument Men og returnert til den nederlandske regjeringen. På 1960-tallet overførte den nederlandske regjeringen dem til USAs sjøkommandør George Stroganoff-Scherbatoff , som hevdet at de tidligere hadde blitt stjålet fra familien hans i Russland av den stalinistiske regjeringen og solgt til Goudstikker på en mye kritisert eiendomsauksjon i Berlin. Maleriene ble solgt på begynnelsen av 1970 -tallet av kommandanten til Norton Simon og hans grunnvoller, og de har vært utstilt i Norton Simon Museum of Art i mer enn 30 år. Til tross for etiske bekymringer uttrykt av mange, inkludert barnebarnet til grunnleggeren Norton Simon, fortsatte Norton Simon -museet sin juridiske kamp for å beholde verkene. Norton Simon-museets forsvar er avhengig av et lovlig salg av den nederlandske regjeringen til kommandør Stroganoff-Scherbatoff etter at eierens enke avslo et forlik med regjeringen i 1966. Under saken i 2012 hørte retten at "Den nederlandske regjeringen selv undergravde legitimiteten av [restitusjonsprosessen] ved å beskrive den som 'byråkratisk, kald og ofte til og med ille.' Museet søkte USAs høyesterett om en dom i juni 2014 av USAs lagmannsrett for den niende kretsen som tillot van Saher å fortsette kravet; Høyesterett hadde nektet å høre en tidligere fase av saken i 2010. I 2017 dømte domstolen 3-0 mot von Saher.

Referanser

Eksterne linker