Troubadour - Troubadour
Del av en serie om |
Middelaldermusikk |
---|
Oversikt |
|
En troubadour ( engelsk: / t r u b ə d ʊər , - d ɔːr / , fransk: [tʁubaduʁ] ( lytte ) ; eik : Trobador [tɾuβaˈðu] ( lytt ) ) var komponist og utøver av gammel oksitansk lyrisk poesi i løpet av høymiddelalderen (1100–1350). Siden ordet trubadour er etymologisk maskulin, kalles en kvinnelig trubadur vanligvis en trobairitz .
Trubadurskolen eller tradisjonen begynte på slutten av 1000 -tallet i Occitania , men den spredte seg deretter til Italia og Spania. Under påvirkning av trubadurene dukket det opp beslektede bevegelser i hele Europa: Minnesang i Tyskland, trovadorismo i Galicia og Portugal og trouvères i Nord -Frankrike. Dante Alighieri i sin De vulgari eloquentia definerte trubadur -lyrikken som fictio rethorica musicaque poita : retorisk, musikalsk og poetisk skjønnlitteratur. Etter den "klassiske" perioden rundt begynnelsen av 1200-tallet og en gjenoppblomstring fra midten av århundret, falt trubadurens kunst tilbake på 1300-tallet, og rundt svartedauden (1348) døde den ut.
Tekstene til trubadur -sanger omhandler hovedsakelig temaer som ridderlighet og høflig kjærlighet . De fleste var metafysiske, intellektuelle og formelle. Mange var humoristiske eller vulgære satirer. Verk kan grupperes i tre stiler: trobar leu (lys), trobar ric (rik) og trobar clus (lukket). På samme måte var det mange sjangre , den mest populære var boksen , men sirventes og tensos var spesielt populære i den postklassiske perioden.
Etymologi
Det engelske ordet troubadour ble lånt fra det franske ordet som først ble spilt inn i 1575 i en historisk sammenheng for å bety "langue d'oc poet ved hoffet på 1100- og 1200 -tallet" ( Jean de Nostredame , Vies des anciens Poètes provençaux , s. 14 i Gdf. Kompl.). Den første bruken og den tidligste formen for troubador er trobadorer , funnet i en oksitansk tekst fra 1100-tallet av Cercamon .
Selve det franske ordet er lånt fra den oksitanske trobador . Det er det skrå tilfellet med den nominative trobaire "komponisten", relatert til trobar "å komponere, diskutere, finne på" ( Wace , Brut , utgaver I. Arnold, 3342). Trobar kan i sin tur komme fra den hypotetiske sen latin * tropāre "for å komponere, finne opp et dikt" ved regelmessig fonetisk endring . Denne rekonstruerte formen er basert på den latinske roten tropus , som betyr en trope . På sin side kommer det latinske ordet til slutt fra gresk τρόπος ( trópos ), som betyr "sving, måte". Intervokal latin [p] skiftet regelmessig til [b] på oksitansk (jf. Latinsk sapere → oksitansk sabel , fransk savoir "å vite"). Det latinske suffikset -ātor , -ātōris forklarer det oksitanske suffikset, i henhold til dets tilbøyelighet og aksentuering : Gallo -Romance * tropātor → Occitan trobaire (subject case) og * tropātōre → Occitan trobador (skrått tilfelle).
Det er en alternativ teori for å forklare betydningen av trobar som "å komponere, diskutere, finne opp". Den har støtte fra noen historikere, litteraturspesialister og musikkforskere for å rettferdiggjøre trubadurenes opprinnelse i arabisk andalusisk musikalsk praksis. Ifølge dem, det arabiske ordet Taraba "musikk" (fra triliteral rot T-r-b ط ر ب "provosere følelser, spenning, uro, lage musikk, underholde ved å synge" som i طرب أندلسي , Tarab'andalusī ) kan delvis være etymonen til verbet trobar . En annen arabisk rot hadde allerede blitt foreslått før: ḍ – r – b ( ض ر ب ) "streik", i forlengelse av "spille et musikkinstrument". De underholder muligheten for at den nesten homofoniske ḍ – r – b -roten kan ha bidratt til følelsen av det nylig oppfunnede romanske verbet trobar .
Noen tilhengere av denne teorien argumenterer, bare av kulturelle grunner, for at begge etymologier godt kan være riktige, og at det kan ha vært en bevisst poetisk utnyttelse av den fonologiske sammenfallet mellom trobar og den triliterale arabiske roten r – r – b når sufi islamsk musikal former med et kjærlighetstema spredte seg først fra Al-Andalus til Sør-Frankrike. Det har også blitt påpekt at begrepene "å finne", "musikk", "kjærlighet" og "iver" - det presise semantiske feltet knyttet til ordet troubadour - er alliert på arabisk under en enkelt rot w – j – d ( و ج د ) som spiller en stor rolle i Sufic -diskusjoner om musikk, og at ordet trubadur delvis kan gjenspeile dette. Likevel støtter de språklige fakta ikke en hypotetisk teori: ordet trover nevnes på fransk allerede på 900 -tallet før trobar på oksitansk (se ovenfor) og ordet trovere → trouvère vises nesten samtidig på fransk som trobador på occitansk (se ovenfor).
I arkaisk og klassisk trubadurpoesi brukes ordet bare i spottende forstand, og har mer eller mindre betydningen "noen som finner på ting". Cercamon skriver:
- Ist trobador, entre ver e mentir,
- Afollon drutz e molhers et espos,
-
E van dizen qu'Amors vay en biays
- (Disse trubadurene, mellom sannhet og løgn / korrupte elskere, kvinner og ektemenn, / og fortsett å si at kjærligheten fortsetter skrått).
Peire d'Alvernha begynner også sin berømte hån mot samtidige forfattere cantarai d'aquest trobadors , hvoretter han fortsetter å forklare hvorfor ingen av dem er verdt noe. Når de refererer til seg selv seriøst, bruker trubadurer nesten alltid ordet chantaire ("sanger").
Opprinnelse
Den tidlige studien av trubadurene fokuserte intenst på deres opprinnelse. Det ble aldri oppnådd noen akademisk konsensus i området. I dag kan man skille minst elleve konkurrerende teorier (adjektivene som brukes nedenfor er en blanding fra Grove Dictionary of Music og Roger Boases The Origins and Meaning of Courtly Love ):
-
Arabisk (også arabist eller spansk-arabisk )
Den italienske historikeren Giammaria Barbieri fra det sekstende århundre var kanskje den første som antydet arabisk innflytelse på trubadurenes musikk. Senere forskere som JB Trend har hevdet at trubadurenes poesi er knyttet til arabisk poesi skrevet i Spania, mens andre har forsøkt å finne direkte bevis på denne innflytelsen. I å undersøke verkene til William IX av Aquitaine , Evariste Lévi-provençalsk og andre forskere funnet tre linjer som de trodde var i noen form for arabisk, noe som indikerer en potensiell andalusisk utstedt hans verker. De lærde forsøkte å oversette de aktuelle linjene, selv om middelalderen Istvan Frank hevdet at linjene ikke var arabisk i det hele tatt, men i stedet resultatet av omskriving av originalen av en senere skriver. Lærde som Ramón Menéndez Pidal uttalte at trubadurtradisjonen ble skapt av William, som hadde blitt påvirket av maurisk musikk og poesi mens han kjempet med Reconquista . Imidlertid uttaler George T. Beech at det bare er en dokumentert kamp som William kjempet i Spania, og det skjedde mot slutten av livet. Beech legger til at selv om kildene til Williams inspirasjon er usikre, så hadde han og faren spanske individer i sin utvidede familie, og han kan ha vært vennlig med noen europeere som kunne snakke arabisk språk. Uavhengig av Williams personlige engasjement i tradisjonens opprettelse, uttaler Magda Bogin at arabisk poesi sannsynligvis var en av flere påvirkninger på europeisk "courtly love poetry", og siterer Ibn Hazms " The Ring of the Dove " som et eksempel på en lignende arabisk tradisjon . Overføringsmetoder fra arabisk Spania til resten av Europa eksisterte, for eksempel Toledo School of Translators , selv om den bare begynte å oversette store romanser fra arabisk til latin i andre halvdel av det trettende århundre, med kritisk seksuelt innhold fjernet i respekt for den katolske kirke . -
Bernardine-Marianist eller Christian
I henhold til denne teorien var det teologien som ble tilsluttet av Bernard av Clairvaux og den stadig viktigere mariologien som sterkest påvirket utviklingen av trubadursjangeren. Spesielt forklarte vektleggingen av religiøs og åndelig kjærlighet, uinteresse, mystikk og hengivenhet til Maria "høvlig kjærlighet". Vekten av reformerende Robert av Arbrissel på "matronage" for å nå sine mål kan forklare trubadur -holdningen til kvinner. Kronologisk er imidlertid denne hypotesen vanskelig å opprettholde (kreftene som antas å ha gitt opphav til fenomenet, kom senere enn det). Men innflytelsen fra Bernardine og Marian teologi kan beholdes uten opprinnelsesteorien. Denne teorien ble tidlig fremmet av Eduard Wechssler og videre av Dmitri Scheludko (som understreker Cluniac Reform ) og Guido Errante. Mario Casella og Leo Spitzer har lagt " augustinsk " innflytelse til det. -
Keltisk eller ridderlig-matriarkalsk
Overlevelse av førkristne seksuelle morer og krigerkoder fra matriarkalsamfunn , det være seg keltiske , germanske eller piktiske , blant Europas aristokrati kan redegjøre for ideen (sammensmeltningen) om "hoffelig kjærlighet". Eksistensen av førkristent matriarki har vanligvis blitt behandlet med skepsis, og det samme har utholdenheten til underliggende hedenskap i høymiddelalderens Europa, selv om kelterne og germanske stammer sikkert var mindre patriarkalske enn de gresk-romerne. -
Klassisk latin
Den klassiske latinske teorien legger vekt på paralleller mellom Ovid , spesielt hans Amores og Ars amatoria , og lyrikken om hoffelig kjærlighet. Den Aetas ovidiana som dominerte i det 11. århundre i og rundt Orléans , kvasi- ciceroisk ideologi som hersket i keiserlige hoff , og utklipp av Platon deretter tilgjengelig for forskere har alle blitt nevnt som klassiske påvirkninger på trubadur poesi. - ( Crypto- ) katarske
I henhold til denne oppgaven, er trubadur diktning en refleksjon av katarske religiøse lære. Selv om teorien støttes av den tradisjonelle og nesten universelle beretningen om trubadurenes tilbakegang som falt sammen med undertrykkelsen av katarismen under det albigensiske korstoget (første halvdel av 1200-tallet), har støtten til det kommet i bølger. Den eksplisitt katolske betydningen av mange tidlige trubadurverk arbeider også mot teorien. -
Liturgisk
Trubadur -lyrikken kan være en utvikling av den kristne liturgi og salme . Innflytelsen fra Song of Songs har til og med blitt foreslått. Det er ingen latinsk poesi som ligner på trubadurene. På den bakgrunn kan ingen teori om sistnevnte opprinnelse i klassisk eller postklassisk latin konstrueres, men det har ikke avskrekket noen som tror at et eksisterende latinsk korpus bare må gå tapt for oss. At mange trubadurer fått sin grammatiske opplæring i Latin gjennom Kirken (fra Clerici , geistlige) og at mange ble opplært musikalsk av kirken er godt attestert. Den musikalske skolen Saint Martial's i Limoges har blitt trukket frem i denne forbindelse. "Paraliturgiske" troper var i bruk der i tiden som gikk foran trubadurens utseende. -
Føydal-sosial eller -sociological
Denne teorien eller sett av beslektede teorier har vunnet terreng i det 20. århundre. Det er mer en metodisk tilnærming til spørsmålet enn en teori; den spør ikke hvor innholdet eller formen til lyrikken kom, men snarere i hvilken situasjon eller omstendigheter den oppsto. Under marxistisk innflytelse har Erich Köhler , Marc Bloch og Georges Duby antydet at det "essensielle hegemoniet" i slottet til herrens kone under hans fravær var en drivkraft. Bruken av føydal terminologi i trubadurdikt blir sett på som bevis. Denne teorien er utviklet vekk fra sosiologisk til psykologisk forklaring. -
Folklore eller våren folk ritual
Ifølge María Rosa Menocal , Alfred Jeanroy først antydet at folklore og muntlig tradisjon ga opphav til trubadur poesi i 1883. Ifølge FM Warren, det var Gaston Paris , Jeanroy anmelder, i 1891 som først ligger trubadur opprinnelse i festlige danser av kvinner som lytter til våren i Loire -dalen . Denne teorien har siden blitt mye diskreditert, men oppdagelsen av jarchas reiser spørsmål om omfanget av litteratur (muntlig eller skriftlig) på 1000 -tallet og tidligere. -
Middelalders latin eller mediolatin ( Goliardic )
Hans Spanke analyserte den intertekstuelle sammenhengen mellom folkespråklige og middelalderske latinske (for eksempel Goliardic ) sanger. Denne teorien støttes av Reto Bezzola, Peter Dronke og musikolog Jacques Chailley . I følge dem betyr trobar "å finne opp en trope", tropen er et dikt der ordene brukes med en annen betydning enn deres vanlige betydning, det vil si metafor og metonymi . Dette diktet ble opprinnelig satt inn i en serie med modulasjoner som avsluttet en liturgisk sang. Deretter ble tropen et autonomt stykke organisert i strofeform. Innflytelsen fra poeter fra slutten av 1000-tallet på "Loire-skolen", som Marbod fra Rennes og Hildebert av Lavardin , blir understreket i denne sammenhengen av Brinkmann. -
Neoplatonic
Denne teorien er en av de mer intellektualiserende. De "edle effektene av kjærlighet" i spesifikk har blitt identifisert som neoplatoniske . Det blir sett på enten som en styrke eller svakhet at denne teorien krever en annen teori om hvordan neoplatonismen ble overført til trubadurene; kanskje den kan kobles til en av de andre opprinnelseshistoriene, eller kanskje er den bare perifer. Käte Axhausen har "utnyttet" denne teorien og AJ Denomy har knyttet den til arabisten (gjennom Avicenna ) og kataren (gjennom John Scotus Eriugena ).
Historie
Tidlig periode
Den tidligste trubaduren hvis arbeid overlever er Guilhèm de Peitieus, bedre kjent som hertug William IX av Aquitaine (1071–1126). Peter Dronke, forfatter av The Medieval Lyric , mener imidlertid at "[hans] sanger ikke representerer begynnelsen på en tradisjon, men toppene for prestasjon i den tradisjonen." Navnet hans har blitt bevart fordi han var hertugen av Aquitaine , men arbeidet hans spiller med allerede etablerte strukturer; Eble II av Ventadorn blir ofte kreditert som en forgjenger, selv om ingen av hans arbeider overlever. Orderic Vitalis refererte til at William komponerte sanger om sine erfaringer da han kom tilbake fra korstoget i 1101 (ca. 1102). Dette kan være den tidligste referansen til trubadurtekster. Orderic gir oss (1135) også det som kan være den første beskrivelsen av en trubaduropptreden: en øyenvitneskildring av William av Aquitaine.
Picauensis uero dux ... miserias captiuitatis suae ... coram regibus et magnatis atque Christianis coetibus multotiens retulit rythmicis uersibus cum facetis modulationibus . (X.21)
Så Poitevin -hertugen ... elendighetene i fangenskapet hans ... før konger, magnater og kristne forsamlinger mange ganger knyttet til rytmiske vers og vittige tiltak.
Spre
Første halvdel av 1100 -tallet så relativt få registrerte trubadurer. Bare i de siste tiårene av århundret eksploderte trubaduraktivitet. Nesten halvparten av alle trubadurverk som overlever er fra perioden 1180–1220. Totalt er det dessuten over 2500 trubadurtekster som kan studeres som språklige artefakter (Akehurst, 23). Trubadurtradisjonen ser ut til å ha begynt i vestlige Aquitaine ( Poitou og Saintonge ) og Gascogne , og spredte seg derfra til østlige Aquitaine ( Limousin og Auvergne ) og Provence . På høyden hadde den blitt populær i Languedoc og regionene Rouergue , Toulouse og Quercy (ca. 1200). Til slutt, på begynnelsen av 1200 -tallet begynte det å spre seg til først Italia og deretter Catalonia , hvorfra resten av Spania og til Portugal. Denne utviklingen har blitt kalt rayonnement des troubadours ( uttales [ʁɛjɔnmɑ̃ dɛ tʁubaduːʁ] ).
Klassisk periode
Den klassiske perioden med trubaduraktivitet varte fra omtrent 1170 til rundt 1213. De mest kjente navnene blant trubadurene tilhører denne perioden. I løpet av denne perioden nådde trubadurenes lyriske kunst høyden på sin popularitet, og antallet overlevende dikt er størst fra denne perioden. I løpet av denne perioden ble kannoen , eller kjærlighetssangen, utpreget som en sjanger. Mesteren på dosen og trubaduren som er et symbol på den klassiske perioden er Bernart de Ventadorn . Han ble høyt ansett av sine samtidige, i likhet med Giraut de Bornelh , kjent av sin biograf for å være den største komponisten av melodier som noen gang har levd, og Bertran de Born , mesteren i sirventene , eller den politiske sangen, som ble stadig mer populær i dette periode.
Den klassiske perioden kom til å bli sett av senere generasjoner, spesielt på 1300- og 1400 -tallet og utenfor Occitania, som representerer høydepunktet for lyrisk poesi og modeller som skal etterlignes. Språket til de klassiske dikterne, dets grammatikk og ordforråd, deres stil og temaer, var det ideelle som dikterne for trubadurvekkelsen i Toulouse og deres katalanske og kastilianske samtidige ønsket. I løpet av den klassiske perioden hadde "reglene" for poetisk komposisjon først blitt standardisert og skrevet ned, først av Raimon Vidal og deretter av Uc Faidit .
Bor
De rundt 450 trubadurene som historikere kjenner til, kom fra en rekke bakgrunner. De levde på en rekke måter, levde og reiste mange forskjellige steder, og var aktører i mange typer sosial kontekst. Trubadurene var ikke vandrende underholdere. Vanligvis bodde de på ett sted i en lengre periode under beskyttelse av en velstående adelsmann eller kvinne. Mange reiste imidlertid mye, og oppholdt seg ved en domstol og deretter en annen.
Status
Den tidligste kjente trubaduren, hertugen av Aquitaine, kom fra den høye adelen. Han ble umiddelbart fulgt av to diktere av ukjent opprinnelse, bare kjent av deres sobriquets, Cercamon og Marcabru , og av et medlem av den fyrstelige klassen, Jaufre Rudel . Mange trubadurer beskrives i videoene som fattige riddere. Det var en av de vanligste beskrivelsene av status: Berenguier de Palazol , Gausbert Amiel , Guilhem Ademar , Guiraudo lo Ros , Marcabru , Peire de Maensac , Peirol , Raimon de Miraval , Rigaut de Berbezilh og Uc de Pena . Albertet de Sestaro beskrives som sønn av en edel jongleur, antagelig en liten edel slekt.
Senere kunne trubadurer spesielt tilhøre lavere klasser, alt fra middelklassen av kjøpmenn og "burgere" (personer i urbane stand) til handelsmenn og andre som jobbet med hendene. Salh d'Escola og Elias de Barjols ble beskrevet som kjøpmennes sønner, og Elias Fonsalada var sønn av en burger og jongleur. Perdigon var sønn av en "fattig fisker" og Elias Cairel av en smed. Arnaut de Mareuil er spesifisert i hans vida som kommer fra en fattig familie, men om denne familien var fattig etter edel standard eller mer globale, er ikke tydelig.
Mange trubadurer hadde også en geistlig utdannelse. For noen var dette deres springbrett til komposisjon, siden deres geistlige utdannelse utstyrte dem med forståelse for musikalske og poetiske former samt vokstrening. De vidas av følgende trubadurene oppmerksom på deres geistlige status: Aimeric de Belenoi , Folquet de Marselha (som ble en biskop), Gui d'Ussel , Guillem Ramon de Gironella , Jofre de Foixà (som ble en abbed), Peire de Bussignac , Peire Rogier , Raimon de Cornet , Uc Brunet og Uc de Saint Circ .
Trobadorer og joggere
De oksitanske ordene trobador og trobaire er relativt sjeldne sammenlignet med verbet trobar (komponere, oppfinne), som vanligvis ble brukt på poesiskrivning. Det betydde at et dikt var originalt for en forfatter ( trobador ) og ikke bare ble sunget eller spilt av en. Begrepet ble hovedsakelig brukt bare for poesi, og i mer forsiktige arbeider, som vidaene , brukes vanligvis ikke på komposisjon av musikk eller sang, selv om trubadurens poesi i seg selv ikke er så forsiktig. En gang på midten av 1100 -tallet ble det imidlertid definitivt skilt mellom en oppfinner av originale vers og utøverne av andre. Sistnevnte ble kalt joglars på både oksitansk og katalansk, fra de latinske ioculatorene , og ga også opphav til den franske jongleur , castiliansk juglar og engelsk sjonglør , som har referert til en mer spesifikk art av utøver. Middelalderens jongleur/joglar er virkelig en minstrel .
På høyden av trubadurpoesi (den "klassiske perioden") blir trubadurer ofte funnet som angriper jongleurer, og minst to små sjangre oppstod rundt temaet: ensenhamen joglaresc og sirventes joglaresc . Disse begrepene blir imidlertid diskutert siden adjektivet joglaresc ser ut til å antyde "på samme måte som jongleurs ". Uunngåelig er imidlertid deler av disse sjangrene verbale angrep på jongleurs , generelt og spesifikt, med navngitte individer som blir kalt ut. Det er tydelig, for eksempel fra poesien til Bertran de Born , at jongleurs var utøvere som vanligvis ikke komponerte. De fremførte ofte trubadurenes sanger: sang, spilte instrumenter, danset og til og med drev akrobatikk.
På slutten av 1200 -tallet beklaget Guiraut Riquier sin samtidiges unøyaktighet og skrev et brev til Alfonso X fra Castilla , en kjent beskytter av litteratur og læring av alle slag, for avklaring om den riktige referansen til begrepene trobador og joglar . Ifølge Riquier fortjente hvert kall sitt eget navn, og den slurvete bruken av joglar forsikret at det dekket en rekke aktiviteter, noen uten tvil, som Riquier ikke ønsket å bli assosiert med. Til slutt argumenterte Riquier-og det ser ut til at Alfonso X er enig, selv om hans "svar" trolig ble skrevet av Riquier-at en joglar var en høflig underholder (i motsetning til populær eller lavklasset ) og en trubadur var en poet og komponist .
Til tross for de bemerkede skillene, var mange trubadurer også kjent som jongleurs, enten før de begynte å komponere eller ved siden av. Aimeric de Belenoi , Aimeric de Sarlat , Albertet Cailla , Arnaut de Mareuil , Elias de Barjols , Elias Fonsalada , Falquet de Romans , Guillem Magret , Guiraut de Calanso , Nicoletto da Torino , Peire Raimon de Tolosa , Peire Rogier , Peire de Valeira , Peirol , Pistoleta , Perdigon , Salh d'Escola , Uc de la Bacalaria , Uc Brunet og Uc de Saint Circ var jongleur-trubadurer.
Vidas og razos
En vida er en kort prosabiografi, skrevet på occitansk , om en trubadur. Ordet vida betyr "liv" på oksitansk. I chansonnierne , manuskriptsamlingene til trubadurpoesi fra middelalderen, blir en bestemt forfatteres verk ofte ledsaget av en kort prosabiografi. De Vidas er viktige tidlige arbeider av dialekt prosa sakprosa. Likevel ser det ut til at mange av dem henter sine fakta fra bokstavelige lesninger av objektets dikt, noe som etterlater deres historiske pålitelighet i tvil. De fleste videoene ble komponert i Italia på 1220 -tallet, mange av Uc de Saint Circ .
En razo (fra oksitansk av "grunn") var et lignende kort stykke oksitansk prosa som beskriver omstendighetene til en bestemt komposisjon. En razo introduserte normalt diktet det forklarte; Det kan imidlertid dele noen av egenskapene til en vida . De Razos lider av de samme problemene som de vidas i form av pålitelighet. Mange er også arbeidet til Uc de Saint Circ.
Podestà -troubadours
Et fenomen oppstod i Italia, anerkjent rundt begynnelsen av 1900 -tallet av Giulio Bertoni, av menn som tjenestegjorde i flere byer som podestàs på vegne av enten Guelph- eller Ghibelline -partiet og skrev politiske vers på oksitansk rim. Disse tallene kom vanligvis fra den urbane middelklassen. De strebet etter høy kultur, og selv om de, i motsetning til adelen, ikke var beskyttere av litteratur, var de dens formidlere og lesere.
Den første podestà -troubadour var Rambertino Buvalelli , muligens den første innfødte italienske trubaduren, som var podestà i Genova mellom 1218 og 1221. Rambertino, en Guelph, tjente på et eller annet tidspunkt som podestà i Brescia , Milano , Parma , Mantua og Verona . Det var sannsynligvis i løpet av hans tre år lange periode der at han introduserte oksitansk lyrisk poesi for byen, som senere skulle utvikle en blomstrende okkitansk litterær kultur.
Blant podestà -troubadourene for å følge Rambertino var fire fra Genova: Guelphene Luca Grimaldi , som også tjenestegjorde i Firenze, Milano og Ventimiglia , og Luchetto Gattilusio , som tjenestegjorde i Milano, Cremona og Bologna, og Ghibellines Perceval Doria , som tjenestegjorde i Arles , Avignon , Asti og Parma , og Simon Doria , en gang podestà av Savona og Albenga . Blant de ikke -genoese podestà -troubadours var Alberico da Romano , en adelsmann av høy rang som styrte Vicenza og Treviso som forskjellige Ghibelline og Guelph. Han var skytshelgen så vel som komponist av oksitansk tekst.
Det skal nevnes den provençalske trubaduren Isnart d'Entrevenas , som var podestà for Arles i 1220, selv om han ikke passer fenomenet Giulio Bertoni først identifiserte i Italia.
Trobairitz
Den trobairitz var de kvinnelige trubadurer, den første kvinnelige komponister av sekulær musikk i den vestlige tradisjonen. Ordet trobairitz ble først brukt i Romance of Flamenca fra 1200-tallet, og dets avledning er det samme som trobaire, men i feminin form. Det var også kvinnelige kolleger til joglarene : joglaresas . Antallet trobairitz varierer mellom kildene: det var tjue eller tjueen som heter trobairitz, pluss en ekstra poet kun kjent som Domna H. Det er flere anonyme tekster som tilskrives kvinner; det totale antallet trobairitz-tekster varierer fra tjuetre (Schultz-Gora), tjuefem ( Bec ), trettiseks (Bruckner, White og Shepard) og førti-seks (Rieger). Bare en melodi komponert av en trobairitz ( Comtessa de Dia ) overlever. Av totalt 450 trubadurer og 2500 trubadurverk, utgjør trobairitz og deres korpus en mindre, men interessant og informativ del. De er derfor ganske godt studert.
Trobairitz var på de fleste måter like variert som sine mannlige kolleger, med de generelle unntakene fra deres poetiske stil og opprinnelse. De skrev hovedsakelig canos og tensos ; bare én sirventes av en navngitt kvinne, Gormonda de Monpeslier , overlever (selv om to anonyme tilskrives kvinner). Én salut d'amor , av en kvinne ( Azalais d'Altier ) til en kvinne ( Clara d'Anduza ) finnes også, og en anonym planh blir vanligvis tildelt et kvinnelig forfatterskap. De skrev nesten helt innenfor trobar leu -stilen; bare to dikt, ett av Lombarda og et annet Alais, Yselda og Carenza , anses vanligvis å tilhøre den mer krevende trobar -klyngen . Ingen av trobairitz var fruktbare, eller hvis det var deres arbeid, har det ikke overlevd. Bare to har forlatt oss mer enn ett stykke: Comtessa de Dia, med fire, og Castelloza , med tre eller fire. En av de kjente trobairitz, Gaudairença , skrev en sang med tittelen Coblas e dansas , som ikke har overlevd; ingen andre deler av henne har det heller.
Trobairitz kom nesten til en kvinne fra Occitania . Det er representanter fra Auvergne , Provence , Languedoc , Dauphiné , Toulousain og Limousin . Én trobairitz, Ysabella , kan ha blitt født i Périgord , Nord -Italia, Hellas eller Palestina . Alle trobairitz hvis familier vi kjenner var høyfødte damer; bare den ene, Lombarda, var sannsynligvis av kjøpmannsklassen. Alle trobairitzene som er kjent ved navn levde omtrent på samme tid: slutten av 1100 -tallet og begynnelsen av 1200 -tallet (ca. 1170 - ca. 1260). Den tidligste var sannsynligvis Tibors de Sarenom , som var aktiv på 1150 -tallet (datoen for hennes kjente komposisjon er usikker). Den siste var enten Garsenda av Forcalquier , som døde i 1242, selv om hennes periode med poetisk formynderi og komposisjon sannsynligvis skjedde et kvart århundre tidligere, eller Guilleuma de Rosers , som komponerte en tenso med Lanfranc Cigala , kjent mellom 1235 og 1257. Det finnes korte prosa biographies- vidas -For åtte trobairitz: Almucs de Castelnau (faktisk en Razo ), Azalaïs de Porcairagues , den Comtessa de Dia, Castelloza, Iseut de Capio (også en Razo ), Lombarda, Maria de Ventadorn , og Tibors de Sarenom.
Virker
Skoler og stiler
Tre hovedstiler for oksitansk lyrisk poesi er identifisert: trobar leu (lys), trobar ric (rik) og trobar clus (lukket, hermetisk ). Den første var den desidert vanligste: ordlyden er grei og relativt enkel sammenlignet med ric og litterære virkemidler er mindre vanlige enn i klyngen . Denne stilen var den mest tilgjengelige, og den var enormt populær. Den mest kjente poeten i trobar leu var Bernart de Ventadorn . Den trobar clus rømming regelmessig moderne vitenskapelig tolkning. Ord brukes ofte metaforisk og symbolsk, og det som et dikt ser ut til å handle om på overflaten, er sjelden det som er tenkt av poeten eller forstått av publikum "in the know". Den clus stilen ble oppfunnet tidlig ved Marcabru men bare foretrekkes av noen mestere etterpå. Den trobariske stilen er ikke så ugjennomsiktig som klyngen , den bruker snarere et rikt ordforråd som bruker mange ord, sjeldne ord, oppfunnede ord og uvanlige, fargerike formuleringer.
Moderne forskere kjenner igjen flere "skoler" i trubadurtradisjonen. Blant de tidligste er en skole for tilhengere av Marcabru, noen ganger kalt "Marcabrunian school": Bernart Marti , Bernart de Venzac , Gavaudan og Peire d'Alvernhe . Disse poeterne favoriserte trobar -klyngen eller ric eller en hybrid av de to. De moraliserte ofte i tonen og var kritiske til det moderne hoffsamfunnet. En annen tidlig skole, hvis stil ser ut til å ha falt i unåde, var "Gascon -skolen " til Cercamon , Peire de Valeira og Guiraut de Calanso . Cercamon ble sagt av hans biograf å ha komponert i "gammel stil" ( la uzansa antiga ) og Guirauts sanger var d'aquella saison ("den gang"). Denne poesistilen ser ut til å være knyttet til tidlige trubadurer fra Gascogne og var preget av referanser til naturen: blader, blomster, fugler og sangene deres. Denne Gascons "litterære kjepphest" var upopulær i Provence på begynnelsen av 1200 -tallet, og skadet omdømmet til dikterne knyttet til det.
På slutten av 1200-tallet oppstod en skole på Béziers , en gang sentrum av pre-albigensiske Languedoc og herredskapene i Trencavel, på 1260-80-tallet. Tre diktere representerer denne "skolen": Bernart d'Auriac , Joan Esteve , Joan Miralhas og Raimon Gaucelm . Alle tre var innfødte i Béziers og bodde der. Alle tre var medlemmer av den urbane middelklassen og ingen kurtisaner: Miralhas var muligens en keramiker og Bernart var en mayestre (lærer). Alle tre var tilhengere av den franske kongen Louis IX og det franske aristokratiet mot den innfødte okkitanske adelen. De er blitt beskrevet som "galliserte". Raimon Gaucelm støttet det åttende korstoget og skrev til og med en planh , den eneste kjente i sitt slag, til en innbygger i Béziers. Joan Esteve og Bernart komponerte begge til støtte for franskmennene i Aragonese korstog . Béziers er et lysende eksempel på transformasjonen av Occitania i kjølvannet av det albigensiske korstoget, men også om trubadurers evne til å overleve det.
Sjangere
Troubadours, i hvert fall etter at stilen deres ble etablert, fulgte vanligvis noen sett med "regler", som de i Leys d'amors (samlet mellom 1328 og 1337). Opprinnelig ble alle trubadurvers bare kalt vers , men dette ble snart forbeholdt bare kjærlighetssanger og ble senere erstattet av canso , selv om begrepet levde videre som et antikt uttrykk for trubadurenes tidlige arbeider og til og med ble ansatt med en mer teknisk mening fra den siste generasjonen av trubadurer (midten av 1300-tallet), da det ble antatt å stamme fra det latinske ordet verus (sannhet) og ble dermed brukt til å beskrive moraliserende eller didaktiske stykker. De tidlige trubadurene utviklet mange sjangere, og disse spredte seg bare etter hvert som komposisjonsregler ble skrevet. De kjente sjangrene er:
- Alba (morgensang) - sangen til en elsker når gryningen nærmer seg, ofte med en vekter som advarer om tilnærmingen til en dames sjalu ektemann
- Arlabecca - en sang definert av poetisk meter, men kanskje en gang relatert til rebec
- Canso , opprinnelig vers , også chanso eller canço - kjærlighetssangen, vanligvis bestående av fem eller seks strofer med envoi
- Cobla esparsa -en frittstående strofe
- Comiat - en sang som gir avkall på en elsker
- Crusade song ( canso de crozada ) - en sang om korstogene , som vanligvis oppmuntrer dem
- Dansa eller balada - en livlig dansesang med et refreng
- Descort - en sang sterkt uenig i versform og/eller følelse
- Desdansa - en dans designet for triste anledninger
- Devinalh - en gåte eller kryptogram
- Ensenhamen - et langt didaktisk dikt, vanligvis ikke delt inn i strofer, som lærer en moralsk eller praktisk leksjon
- Enuig - et dikt som uttrykker harme eller fornærmelser
- Escondig - en elskers unnskyldning
- Estampida -en danseaktig sang
- Gap - en skrytesang, ofte presentert som en utfordring, ofte lik moderne sportssang
- Maldit - en sang som klager over en dames oppførsel og karakter
- Partimen - en poetisk utveksling mellom to eller flere diktere der en blir presentert for et dilemma av en annen og svarer
- Pastorela - historien om kjærlighetsforespørselen til en ridder til en hyrdeinne
- Planh - en klagesang, spesielt om en viktig figurs død
- Plazer - et dikt som uttrykker nytelse
- Salut d'amor - et kjærlighetsbrev adressert til en annen, ikke alltid ens kjæreste
- Serena - sangen til en elsker som venter utålmodig på kvelden (for å fullføre kjærligheten)
- Sestina - svært strukturert versform
- Sirventes - et politisk dikt eller satire , opprinnelig satt i munnen på en betalt soldat ( sirvens )
- Sonett ( sonett ) - en italiensk sjanger importert til oksitansk vers på 1200 -tallet
- Tenso - en poetisk debatt som vanligvis var en utveksling mellom to diktere, men som kunne være fiktiv
- Torneyamen - en poetisk debatt mellom tre eller flere personer, ofte med en dommer (som en turnering)
- Viadeira - en reisendes klage
Alle disse sjangrene var svært flytende. En krysning mellom en sirventes og en boks var en meg-sirventes (halv- sirventes ). En tenso kan bli "oppfunnet" av en enkelt poet; en alba eller canso kan skrives med religiøs betydning, adressert til Gud eller jomfruen; og en sirventes er kanskje ikke annet enn et politisk angrep. Den maldit og comiat ble ofte forbundet som en maldit-comiat , og de kan brukes til å angripe og gi avkall på en annen enn en kvinne eller et lover figur, som en kommanderende offiser (når de kombineres, på en måte, med sirventes ).
Peire Bremon Ricas Novas bruker begrepet mieja chanso (halv sang) og Cerverí de Girona bruker et lignende uttrykk, miga canço , både for å referere til en kort boks og ikke en blanding av sjangre som noen ganger antas. Cerverís mig (eller meig ) vers e miga canço var et vers i den nye forstand (en moraliserende sang) som også var svært kritisk og dermed kombinerte canso og sirventes . Blant de mer enn hundre verkene til Cerverí de Girona er mange sanger med unike etiketter, som kan svare mer til "titler" enn "sjangere", men det kan diskuteres: peguesca (tull), espingadura ( flageolet -sang), injurier (lovlig) begjæring), esdemessa (sprang), somni (drøm), acuyndamen (utfordring), desirança (nostalgi), aniversari (jubileum), serena (rolig).
De fleste "Crusading sanger" er klassifisert enten som cansos eller sirventes, men noen ganger separat. Noen stiler ble populære på andre språk og i andre litterære eller musikalske tradisjoner. I fransk , det alba ble Aubade , det pastorela den pastourelle , og partimen den jeu Parti . Den sestina ble populær i italiensk litteratur . Trubadurene var heller ikke uvillige til å låne. Den planh utviklet av det latinske planctus og sonett ble stjålet fra sicilianske skolen . Den basse danse ( bassa dansa ) ble først nevnt i trubaduren tradisjon (c. 1,324), men bare som blir utført av Jongleurs.
Opptreden
Trubadurer fremførte sine egne sanger. Jongleurs (artister) og cantaires (sangere) fremførte også trubadurers sanger. De kunne jobbe fra chansonniers , hvorav mange har overlevd, eller muligens fra mer rudimentære (og midlertidige) sangbøker, hvorav ingen har overlevd, selv om de eksisterte. Noen trubadurer, som Arnaut de Maruelh , hadde sine egne jongleurs som var dedikert til å synge skytshelgen. Arnaut er Joglar et Cantaire , sannsynligvis både en sanger og en budbringer, som bar hans kjærlighetssanger til sin dame, var Pistoleta . Budbringeren var vanlig i trubadur -poesi; mange sanger refererer til en budbringer som vil bringe den til det tiltenkte øret. En trubadur bodde ofte hos en egen edel beskytter og underholdt hoffet hans med sangene hans. Domstolsanger kunne ikke bare brukes som underholdning, men også som propaganda, lovordne skytshelgen, håne hans fiender, oppmuntre til kriger, undervise i etikk og etikette og opprettholde religiøs enhet.
Retten var ikke det eneste stedet for trubaduropptreden. Konkurranser ble arrangert fra en tidlig dato. I følge vidaen til Monge de Montaudon mottok han en spurvehauk , en verdsatt jaktfugl, for poesien hans fra cour du Puy , et slags poesisamfunn assosiert med hoffet til Alfonso II av Aragon . De mest kjente konkurransene ble arrangert i skumringen av trubadurene på 1300- og 1400 -tallet. The jocs -blomster som ble holdt av Consistori del Gay Saber i Toulouse , av Peter IV av Aragon i Lleida , og Consistori de la Gaya Sciència i Barcelona tildelte blomsterpriser til de beste poesiene i forskjellige kategorier, etter å ha dømt den etter en kode som heter de Leys d'Amors .
Troubadour -sanger fremføres og spilles inn fortsatt i dag, om enn sjelden.
Musikk
Troubadour -sanger var vanligvis monofoniske . Færre enn 300 melodier av anslagsvis 2500 overlever. De fleste ble komponert av trubadurene selv. Noen ble satt til allerede eksisterende musikkstykker. Raimbaut de Vaqueyras skrev sin Kalenda maya ("The Calends of May") til musikk komponert av jongleurs på Montferrat .
Grammatikk og ordbøker
Fra begynnelsen av 1200 -tallet krevde spredningen av oksitanske vers grammatikk og ordbøker, spesielt for de hvis morsmål ikke var oksitansk, for eksempel de katalanske og italienske trubadurene, og deres etterlignere. Produksjonen av slike verk økte bare med akademiseringen av trubadur -lyrikken på 1300 -tallet.
Tittel | Oversettelse av tittel | Forfatter | Dato, sted | Karakter |
---|---|---|---|---|
Razos de trobar | "Forklaringer på komposisjon" | Raimon Vidal | c. 1210 | Prosaveiledning for poetisk komposisjon som forsvarer Occitans overlegenhet fremfor andre folkemusikk. Oksitansk - italiensk ordbok. |
Donatz proensals | "Provençalsk Donatus" | Uc Faidit | c. 1243 | En oksitansk etterligning av den latinske grammatikeren Aelius Donatus . En ordbok og latin - oksitansk ordbok designet for italienere. |
Doctrina de compondre dictats | "Lære om å forstå ordtak" | Anonym, muligens Raimon Vidal |
slutten av 1200 -tallet | En katalog og forklaring av de forskjellige poetiske sjangrene. Den ekspanderer på Razos og kan være den avsluttende delen av Regles of Jaufre de Foixa. |
Lo breviari d'amors | "Kjærlighetens bryllup" | Matfre Ermengau | begynte 1288 | Et fromt leksikon , hvis siste avsnitt, "Perilhos tractatz d'amor de donas, seguon qu'en han tractat li antic trobador en lurs cansos", er en okkitansk grammatikk. |
Doctrina d'acort | "Lær om samsvar" | Terramagnino da Pisa | 1282–96, Sardinia | En kondensert versatisering av Razos , dårlig bevart i manuskriptene. |
Regles de trobar | "Sammensetningsregler" | Jaufre de Foixa | 1289–91, Sicilia | Inneholder mange eksempler på trubadurvers, designet for å forsterke Razos de trobar . |
Mirall de trobar | "Speil av komposisjon" | Berenguer d'Anoia | tidlig på 1300 -tallet | Dekker hovedsakelig retorikk og feil, og er full av eksempler på trubadurvers. |
Cançoneret de Ripoll | "Little Chansonnier of Ripoll" | Anonym | 1346, Roussillon eller Cerdagne | En chansonnier som inneholder en unik grammatikk, inkludert en katalog med poetiske sjangere, utvider Doctrina de compondre -diktatene og Leys d'amors . |
Leys d'amors | "Love of love" | Guilhem Molinier | 1328–37, Toulouse | Først igangsatt i 1323. Proseregler for Consistori del Gay Saber og Consistori de Barcelona . |
Leys d'amors | "Love of love" | Anonym | 1337–47, Toulouse | Versatisering av prosa Leys . |
Leys d'amors | "Love of love" | Joan de Castellnou | 1355, Toulouse | Endelig, utvidet prosaversjon av forrige Leys . |
Doctrinal de trobar | "Lære om komposisjon" | Raimon de Cornet | c. 1324 (før 1341) |
Dedikert til Peter IV av Aragon , identisk i struktur som Leys of Guilhem Molinier. |
Glosari | "Ordliste" | Joan de Castellnou | 1341 | En kommentar til Doctrinal de trobar . |
Compendi | "Kompendium" | Joan de Castellnou | før 1341 | En katalog over alle "lastene" man kan begå ved å bryte Leys etc. |
Libre de concordances (eller Diccionari de felger ) |
"Book of concordances" (eller "Dictionary of rim") |
Jaume 2. mars | 1371 | Et oksitansk rim for katalanere. |
Torcimany | "Oversettelse" | Luys d'Averçó | slutten av 1300 -tallet | En rim og katalansk - oksitansk ordbok. |
Legacy
Overføring
Omtrent 2600 dikt eller diktfragmenter har overlevd fra rundt 450 identifiserbare trubadurer. De er stort sett bevart i sangbøker kalt chansonniers laget for velstående lånere.
Troubadour -sanger refereres vanligvis til av incipits , det vil si åpningslinjene. Hvis dette er langt, eller etter at det allerede er nevnt, kan en forkortelse av incipit brukes for enkelhets skyld. Noen få trubadursanger er kjent under "kallenavn", og derfor kalles D'un sirventes langt ved Guilhem Figueira ofte Sirventes contra Roma . Når en forfatter prøver å unngå å bruke ublandet oksitansk, kan begynnelsen på sangen gis i oversettelse i stedet, eller en tittel kan til og med bli oppfunnet for å gjenspeile temaet i verket. Spesielt i oversettelser designet for et populært publikum, for eksempel Ezra Pounds, blir engelske titler ofte oppfunnet av oversetteren/redaktøren. Det er imidlertid eksempler på trubadursanger gitt oksitanske titler i manuskriptene, for eksempel en anonym pastorela som begynner Mentre per una ribeira , som har tittelen Porquieira .
Tabell over chansonniers
Antallet oksitanske pergamentchansonnier gitt som eksisterende varierer mellom forfattere, avhengig av hvordan de behandler fragmentariske og flerspråklige manuskripter. Konvensjonelt klassifiseres fragmenter som fragmenter av den overlevende chansonnieren de ligner mest på, og ikke som chansonniers i seg selv. Noen chansonniers har mottatt både oksitanske og franske bokstaver: trubadur D er trouvère H, W er M og X er U. Bokstaven ( siglas ) ble introdusert av Karl Bartsch , som plasserte kilder han anså som mer pålitelige høyere i alfabetet. Dette systemet er imidlertid ufullkommen, siden mange av chansonnierne som er produsert for et italiensk publikum, er sterkt redigert og ikke nødvendigvis ligner mer på de originale komposisjonene. Selv om pergament-chansonniers er mer holdbare, eksisterer det også papir og har fått siglas i små bokstaver .
Bilde | Troubadour manuskriptbrev ( sigla ) | Proveniens (opprinnelsessted, dato) | Beliggenhet (bibliotek, by) |
Hyllemerke (med ekstern lenke til digitalisering, der tilgjengelig) |
Merknader |
---|---|---|---|---|---|
EN |
Lombardia , 1200 -tallet |
Biblioteca Vaticana , Roma |
Latin 5232 | ||
B |
Occitania , 1200 -tallet |
Bibliothèque nationale de France , Paris |
BN ff 1592 | ||
C |
Occitania , 1300 -tallet |
Bibliothèque nationale de France , Paris |
BN ff 856 | ||
D |
Lombardia , 12. august 1254 |
Biblioteca Estense , Modena |
Kg.4.MS2 = E.45 = α.R.4.4 | Den Poetarum Provinciali . | |
E |
Occitania , 1300 -tallet |
Bibliothèque nationale de France , Paris |
BN ff 1749 | ||
F |
Lombardia , 1300 -tallet |
Biblioteca Vaticana , Roma |
Chigi L.IV.106 | ||
G |
Lombardia eller Venetia , slutten av 1200 -tallet |
Biblioteca Ambrosiana , Milano |
R 71 sup. | Inneholder trubadurmusikk. | |
H |
Lombardia , slutten av 1200 -tallet |
Biblioteca Vaticana , Roma |
Latin 3207 | ||
Jeg |
Lombardia , 1200 -tallet |
Bibliothèque nationale de France , Paris |
BN ff 854 | ||
J |
Occitania , 1300 -tallet |
Biblioteca Nazionale , Firenze |
Conventi Soppressi F.IV.776 | ||
K |
Lombardia , 1200 -tallet |
Bibliothèque nationale de France , Paris |
BN ff 12473 | ||
L |
Lombardia , 1300 -tallet |
Biblioteca Vaticana , Roma |
Latin 3206 | ||
M |
Lombardia , 1300 -tallet |
Bibliothèque nationale de France , Paris |
BN ff 12474 | ||
N |
Lombardia , 1300 -tallet |
Pierpont Morgan , New York |
819 | Den Philipps Manuscript . | |
O |
Lombardia , 1300 -tallet |
Biblioteca Vaticana , Roma |
Latin 3208 | ||
P |
Lombardia , 1310 |
Biblioteca Laurenziana , Firenze |
XLI.42 | ||
Sp |
Lombardia , 1300 -tallet |
Biblioteca Riccardiana , Firenze |
2909 | ||
R |
Toulousain eller Rouergue , 1300 -tallet |
Bibliothèque nationale de France , Paris |
BN ff 22543 | Inneholder mer trubadurmusikk enn noe annet manuskript. Kanskje produsert for Henry II av Rodez . | |
S |
Lombardia , 1200 -tallet |
Bodleian Library , Oxford |
Douce 269 | ||
Sg |
Catalonia , 1300 -tallet |
Biblioteca de Catalunya , Barcelona |
146 | Den berømte Cançoner Gil . Kalt Z i omdisponering av bokstavnavn av François Zufferey. | |
T |
Lombardia , slutten av 1200 -tallet |
Bibliothèque nationale de France , Paris |
BN ff 15211 | ||
U |
Lombardia , 1300 -tallet |
Biblioteca Laurenziana , Firenze |
XLI.43 | ||
V |
Catalonia , 1268 |
Biblioteca Marciana , Venezia |
fr. App. torsk. XI | ||
W | kanskje Artois , 1254 – c. 1280 |
Bibliothèque nationale de France , Paris |
BN ff 844 | Også trouvère -manuskript M. Inneholder chansonnier du roi av Theobald I fra Navarra . Muligens produsert for Karl I av Napoli . Inneholder trubadurmusikk. | |
X |
Lorraine , 1200 -tallet |
Bibliothèque nationale de France , Paris |
BN ff 20050 | Chansonnier de Saint-Germain-des-Prés . Også trouvère manuskript U og har derfor merker av fransk innflytelse. Inneholder trubadurmusikk. Eid av Saint-Germain-des-Prés på 1700-tallet. | |
Y |
Frankrike / Lombardia , 1200 -tallet |
Bibliothèque nationale de France , Paris |
BN ff 795 | ||
Z |
Occitania , 1200 -tallet |
Bibliothèque nationale de France , Paris |
BN ff 1745 | ||
en |
Biblioteca Riccardiana , Firenze |
2814 | Kopi av et tapt manuskript utarbeidet av Bernart Amoros . | ||
a 1 |
Biblioteca Estense , Modena |
Càmpori vedlegg 426, 427, 494 (tidligere Gamma.N.8.4.11–13) |
Kopi av et tapt manuskript utarbeidet av Bernart Amoros . | ||
b |
Biblioteca Vaticana , Roma |
Barberiniani 4087 | Kopi av et tapt manuskript utarbeidet av Miquel de la Tor . | ||
c |
Biblioteca Laurenziana , Firenze |
Plut. XC inferiore 26 | |||
d |
Staatsbibliothek , Berlin |
Phillipps 1910 | Pillet-Carstens N 2 , ettersom Pillet-Carstens d er bare en kopi av K . | ||
e |
Biblioteca Vaticana , Roma |
Latin 7182 | |||
e (Pillet-Carstens) |
Biblioteca Vaticana , Roma |
Barberiniani 3965 | Kopi av et tapt manuskript utarbeidet av Miquel de la Tor . | ||
f |
Bibliothèque nationale de France , Paris |
BN ff 12472 |
Merknader
Referanser
- Abraham, Mary C. (2012) "The Retbadic of the Troubadours" Musical Offerings: Vol. 1: nr. 1, artikkel 1.
- Akehurst, FRP, og Davis, Judith M., red. (1995). En håndbok om trubadurene . Berkeley: University of California Press. ISBN 0-520-07976-0 .
- Aubrey, Elizabeth (1989). "Referanser til musikk i gammel oksitansk litteratur." Acta Musicologica , 61 : 2 (mai – august), s. 110–149.
- Boase, Roger (1977). Opprinnelsen og betydningen av Courtly Love: En kritisk studie av europeisk stipend . Manchester: Manchester University Press. ISBN 0-87471-950-X .
- Chaytor, Henry John (1912). Trubadurene . Cambridge: Cambridge University Press.
- Gaunt, Simon og Kay, Sarah , red. (1999) Troubadours: En introduksjon . Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-57473-0 .
- Jones, W. Powell (1931). "Jongleur -trubadurene i Provence." PMLA , 46 : 2 (juni), s. 307–311.
- Menocal, María Rosa (1981). "Nære møter i middelalderens Provence: Spanias rolle i fødselen av trubadurpoesi." Hispanic Review , 49 : 1 (Williams Memorial Issue, Winter), s. 43–64.
- Paden, William D. (2005) "Troubadours and History" (s. 157–182). Eleanor av Aquitaine verden: litteratur og samfunn i Sør -Frankrike mellom det ellevte og trettende århundre , edd. Marcus Bull og Catherine Léglu. Woodbridge: Boydell Press. ISBN 1-84383-114-7 .
- Riquer, Martín de . Los trovadores: historia literaria y textos . 3 vol. Barcelona: Planeta, 1975.
- Silverstein, Theodore (1949). "Andreas, Platon og araberne: Bemerkninger om noen nylige beretninger om høflig kjærlighet." Modern Philology , 47 : 2 (november), s. 117–126.
- Smythe, Barbara (1966). Trobador -diktere: utvalg fra diktene til åtte trobadorer, oversatt fra provençalsk med introduksjon og notater. New York: Cooper Square Publishers.
- Warren, FM (1912). "Troubadour Canso og Latin Lyric Poetry." Modern Philology , 9 : 4 (april), s. 469–487.
Eksterne linker
- Database over eksisterende Troubadour -melodier
- Literary Encyclopedia: Troubadour.
- University of Naples 'trubadurer' tekstsamling
- Komplette verk av de store trubadurene
- Bøker om trubadurer
- Sa I. Abdelwahed. Troubadour -poesi: En interkulturell opplevelse.
- Courtly Site - nettsted om høflig kjærlighet, litteratur, trubadurer
- Pound, Ezra (oktober 1913). "Troubadors: deres sorter og forhold" . The Quarterly Journal . 219 : 426–440.